快手抖音的「音樂計劃」：是助推了抄襲，還是板結了大眾審美？_風聞

作者 / 黑河

經過長時間的野蠻生長後，互聯網音樂在2013年迎來拐點。

以“小而美”著稱的蝦米音樂被阿里巴巴集團收至麾下。受困於行業盜版橫行，QQ音樂聯合唱片公司等相關方開啓了盜版圍殺，一時間，幾大音樂平台頻頻出現互訴侵權的情況。版權保衞戰的發動最終促使平台紛紛走上正版化道路的同時，也掀起了一場新的版權爭奪大戰。

對於短視頻而言，2013年同樣是一個繞不開的年份。這一年，秒拍、騰訊微視先後上線，短視頻第一波浪潮來臨。從純粹的工具應用轉型為短視頻社區的快手徹底擺脱了工具化的制約，在用户量和用户活躍時長上都得到了大幅提升。

競爭直接導致版權價格水漲船高，除了砸錢搶購獨家版權外，扶持原創音樂人成為平台積累自有版權，擴充內容曲庫的重要手段。

蝦米音樂在2014年率先推出了“尋光計劃”，接下來三年QQ音樂、網易雲音樂、百度音樂先後啓動了“原創音樂人扶持計劃”、 “石頭計劃”、“伴星計劃”。此外，騰訊音樂2017年公佈了騰訊音樂人計劃，到了2018年，騰訊音樂人又開啓了“原力計劃”。每一個計劃都在強調旨在扶持原創音樂，發掘優質音樂人，改變音樂人現狀的初心。事實卻是都未激起太大水花。

而今，勢頭正盛的視頻平台，諸如抖音、快手、B站，也忙於各種音樂計劃。近日，快手聯合QQ音樂、“雙酷”等平台推出了“音樂燎原計劃”，不久前B站宣佈上線“音樂星計劃” 和“音樂UP主培養計劃”。更早時候，去年1月抖音上線“看見音樂計劃”，4月快手啓動快手音樂人計劃。挖掘和扶持原創、獨立音樂人，尋找未來影響華語樂壇的新生原創力量，與音樂平台如出一轍。

只是，短視頻平台能擔此重任嗎？

**音樂計劃背後：**音樂宣發利器

互聯網的出現，顛覆了音樂行業過去靠唱片、演出進行音樂推廣的傳統宣發模式，在線音樂平台成為音樂觸達用户的重要渠道。而音樂新人的上升通道則長時間被侷限在音樂選秀狹窄的空間內。新歌難出圈，新人難走紅，是華語音樂面臨的現實困境。

2013年上演的圍殺盜版行動最終在兩年後催生了“最嚴版權令”的出台，2015年7月8日,國家版權局下發了《關於責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》。自此，音樂盜版時代一去不返。

在這期間，短視頻1.0時代落定。2015年，微視幾乎宣告失敗，同一年美拍、快手用户數分別突破1億，成為第一波短視頻浪潮裏的贏家。

此時，短視頻和音樂似乎還沒有交集。

微視被戰略放棄的2016年，短視頻行業迎來重要入局者。這年5月，頭條視頻上線，接着今日頭條（現為字節跳動）又於9月推出抖音。快手也從隱形獨角獸慢慢被大眾看見。

不過短視頻和音樂的連接還要等到第二年才得以顯現。藉助於現象級節目《中國有嘻哈》，抖音的大眾認知度不斷提升；而快手已坐上短視頻的頭把交椅。

此時，一些歌曲諸如《我們不一樣》《帶你去旅行》已經藉助短視頻平台走紅網絡。隨着抖音在2017年末到2018年初的爆發，越來越多的音樂也跟着在平台上躥紅，包括《紅昭願》《123我愛你》《全都都是你》《紙短情長》《學貓叫》《體面》《説散就散》《Panama》等，就連林俊杰2008年發佈的《醉赤壁》也通過短視頻平台翻紅。

正是看到了段視頻對於音樂的加成效應，抖音在2018年1月推出了“看見音樂計劃”， 第一期將在為期五個月的時間裏，對獲得認證的原創音樂人給予推廣資源、導師指導、單曲製作獎金、定製MV等多個維度的支持。“看見音樂計劃”的首發導師陣容包括：汪峯、陶喆、李偉菘、李偲菘、臧鴻飛、孔令奇、董鼕鼕、崔恕。

三個月後，快手緊隨其後發佈了“快手音樂人計劃”，在快手上傳原創作品並且通過測試後，即可與快手簽約作品授權，成為“快手音樂人”。音樂人不僅可以獲得音樂人認證，還可以獲得精準推送的流量支持，更有機會獲得專業團隊為自己量身打造的歌曲作品，並獲得包括熱門綜藝在內的各類優質宣發渠道的支持。

今年年初，抖音宣佈啓動2019抖音看見音樂計劃，併發布抖音首張音樂專輯。抖音音樂負責人朱潔表示，2019看見音樂計劃將在2018年基礎上全面升級互動玩法，以更多元的方式傳播音樂，挖掘更好的創作者和聲音。11月23日，快手推出音樂燎原計劃，將整合平台資源幫助更多音樂人出圈。

現在，應該沒有人再懷疑短視頻對於音樂的帶動作用，無數歌曲通過抖音、快手出圈，音樂平台熱歌榜被抖音神曲牢牢佔據，用户的歌單裏也多出了《沙漠駱駝》《野狼disco》《你的酒館對我打了烊》《綠色》等。此外，抖音、快手還成為歌手宣發新歌的重要陣地，鄧紫棋《另一個童話》、汪峯《空空如也》、吳亦凡《大碗寬面》等。

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音樂計劃捧出的是音樂人

還是抄襲模仿者

前不久，抖音上流傳一段段宏奕面對鏡頭説“我暗戀的人在我後面呢，我們班的陶虹”的內容，隨後視頻配了“我承認很自卑，我真的很怕黑”的歌詞。這出自抖音上很火的一首歌曲《孤芳自賞》，但這首歌不久前被指出抄襲煙鬼The Chainsmokers 的《Something Just Like This》 ，最終作者楊小壯也承認抄襲行為。

事實上，這幾年通過短視頻平台火起來的歌曲，很多都存在抄襲現象，像之前的《80000》不管是前奏還是旋律都與原曲《Dusk》有很大的相似之處。《離人愁》與《煙火易冷》、《山外小樓夜聽雨》、《紅塵客棧》也是相似的地方；《生僻字》《出山》都被爆出涉嫌抄襲。

面對抖音、快手平台的龐大流量，一些專門研究生產爆款神曲的公司應運而生，比如宋孟君的雲貓文化。此前曾有媒體報道，該公司利用實時輿論熱點監測系統，從寫歌到上線最快僅需4小時。根據短視頻平台上的熱歌，來創作音樂已經成為很多人的參照，“火”才是第一要義，模仿抄襲難免成為家常便飯。而平台對於這些所謂音樂人的扶持，無疑是在助長抄襲行為，造成劣幣驅逐良幣。

當生產抖音、快手神曲成為快速成名的捷徑時，將會導致更多趨利者進入，什麼歌容易紅就做什麼歌，不管音樂性及品質，這對整個音樂行業來説並不是什麼好事，就像當年網絡神曲以及彩鈴，對華語樂壇造成的衝擊。而那些專心做優質音樂的創作者，反而會被埋沒。

大眾音樂審美也深刻影響着華語樂壇的發展，某種程度上來説，國內大眾音樂審美相對單一，就像大家過去只認為《我是歌手》《中國好聲音》中高嗓音、鐵肺才稱得上好音樂。這幾年大眾的審美在慢慢地被改變，在新的音樂類型中被豐富。但是短視頻平台生產的歌曲全都是極為相似的歌曲類型，在廣泛傳播的同時，板結的還有用户的審美能力。

不過話説回來，在面對用户天花板見頂，衝擊更高日活的短視頻平台而言，更多的神曲意味着更多的流量，這對他們來説才是最為重要的事情。為華語樂壇輸送的究竟是毫無營養的口水歌還是抄襲歌曲，或許根本就不是他們在意的問題。