“美隊”大戰“007”，這部年度最佳，我決定三刷！_風聞

**阿加莎·克里斯蒂，**這位幾十年前的老太太，如果知道現在發生的一切，一定會得意洋洋。

英國女王會為了看她的小説，宴會遲到。

後人無數次翻拍她的作品。

導演萊恩·約翰遜還專門拍了一部電影致敬她。

該電影還進入了《時代週刊》評選的年度前十，被譽為**“年度最佳懸疑片”**：

《利刃出鞘》

Knives out

2019.11.29

按照套路，在進入電影之前，通常會有一些常規介(chui)紹(peng)。

比如，好萊塢夢幻陣容。

“007”丹尼爾·克雷格VS“美國隊長”克里斯·埃文斯。

這倆人戲份很重，畢竟咖位優先。

再來一堆高端評分，就問你看不看。

豆瓣8.4，IMDb8.1，MTC82，爛番茄96%，我看還不行嘛！

評分參考參考就好，觀影是很私人的體驗，無人能與你共享。

《利刃出鞘》是導演兼編劇萊恩·約翰遜對偵探女王阿加莎·克里斯蒂的致敬。

本着**“最好的致敬就是顛覆”****的理念，**導演像個調皮的孩子，在電影裏與阿婆做躲貓貓的遊戲。

不論你看過阿婆的書還是電影，可能都會想問：

這位老太太，你究竟是怎麼想出這麼多陰謀詭計的？

活躍在20世紀上半葉，社交空間狹窄，閒暇時間看個報，頂多乘坐交通工具度個假，

阿加莎是如何構思出這麼多意想不到的情節？

這種與阿婆的趣味性對話，散落在影片各處。

所以，找到電影與阿婆小説的關係，是解讀這部電影的一把鑰匙。

最好的致敬是“顛覆”

什麼是阿婆風格？

也就是説，跟其他偵探小説對比，哪****些是她獨樹一幟的風格？

有沒發現，一流的偵探小説作家，阿加莎是唯一的女性。

你能從她作品感覺到，20世紀上半葉女性寫作者較為狹小的生活空間和居家的性格。

**環境封閉。**兇殺最主要的三個動機： 忌妒、報仇和金錢。

荒廢的小島，一場恐怖的餐宴（《無人生還》）；

一艘遊輪，愛恨情仇交織（《尼羅河上的慘案》）；

一輛列車，恩仇相報（《東方快車謀殺案》）；

一個家族，謀財害命（《無妄之災》）。

所以，阿加莎有個稱呼，偵探小説的“鄉間別墅派”。

即兇殺案發生在一個特定封閉的環境中，兇手是一組特定關係中的一個或幾個。

阿婆筆下的大偵探**波洛，**常説的一句話是：兇手就在我們中間。

在密閉的空間裏，身邊就藏着兇手，你説滲人不滲人。

這也間接保證了懸念的維持，只要不揭曉兇手，讀者就得時刻懸着心。

2010版《東方快車謀殺案》

電影《利刃出鞘》延續了阿婆小説的經典框架。

故事發生在一座遠離繁華都市的鄉間別墅。

影片好幾處提到這座別墅處處機巧，像是為犯罪而設的。

別墅的主人是一位白手起家的偵探作家哈蘭，這裏稱他“老爺子”。

老爺子有億萬遺產，奈何底下都是不成器的兒孫，**“寄生”**在他門下。

一天早上，女管家照例給老爺子送咖啡，門一打開，老爺子躺在沙發上，脖頸血流如注。

死了。

**自殺還是他殺，他殺誰是兇手？****為什麼要殺死老爺子？**怎麼瞞過眾人完成兇殺？

在警察和偵探的盤問下，案發當晚的家族人一一出場，羅生門一樣從各自視角講述他們看到的聽到的。

經典的阿婆小説開場。

所有人物在開篇亂哄哄登場，就問你暈不暈。

當你剛識別出阿婆套路時，影片又以“反轉”推翻你的論斷。

可以説，幾乎每一個反轉都是對阿婆的顛覆。

導演萊恩·約翰遜

比如，偵探的形象。

電影中的偵探布蘭克（丹尼爾·克雷格飾），明察秋毫，善於從謊言中拼湊出真相。

你會想，咦，這不是波洛的特質嘛，波洛曾説過“謊話所提供的信息並不比真話少”。

當你真的將布蘭克代入波洛時，布蘭克又呈現出熱衷惡作劇的特質。

到最後，布蘭克誰也不像，丹尼爾演出了一個有自身獨特魅力的“老混蛋”偵探。

在阿婆小説裏，“真相是頭等大事”。

“真相，哪怕苦不堪言，也總是可以接受的，可以將它細細編織，匯如人生的圖案。”（波洛語）

過於專注設置詭計，過渡沉迷對真相的搜尋，讓小説變成了解謎遊戲，是後世對古典派推理的典型批評。

後世的改編電影如果延續這種套路，會讓人產生毫無新鮮感的乏味心理。

電影在這一點上做了富有新意的改編。

**比起了解真相，瞭解真相以後要怎麼做才是更重要的，**這是偵探布蘭克在查案時的心理軌跡。

布蘭克像一隻蟄伏的老狐狸，等着“兔子”跳進坑裏。

這糟老頭子壞滴很！

講了這麼多，還沒把電影對阿婆最大的叛逆與最有誠意的致敬講出來。

**對阿婆最大的叛逆，**是將阿婆小説最喜歡隱藏最具懸念的東西，即“兇殺案的發生過程和兇手是誰”早早公之於眾。

對，電影講述了一樁**“事先張揚的謀殺案”，**早早將兇殺過程呈現出來。

導演兼編劇**萊恩·約翰遜，**像在跟阿婆華山論劍一樣。

如果不用阿婆的利器，還能不能產生像阿婆小説一樣的懸念效果？

電影從這裏開始，真正掉脱出了阿婆的控制。

對阿婆最有誠意的致敬是，電影將最後的高光時刻重新賦予了偵探。

阿婆小説之所以歷久彌新，最重要的兩個維度是：精妙的詭計和人性的光輝。

讀她的小説，常常在中間焦躁難耐，急於想知道結局。

揭曉答案時，偵探將那些遺漏的細節一一撿拾起，拼圖漸漸完整起來，你恍然大悟，哦，竟然是這樣。

阿婆有些經典作品的結尾，華麗的技巧最後迴歸質樸的人性，讀者驚悚之後還留有感動與温度。

但這種感覺在翻拍電影裏很難找到，畢竟結局我們都提前知曉。

好在《利刃出鞘》是一個全新的故事。

導演在一個新的故事裏，重現了繁華落盡，人性質樸猶存的那種震顫。

相信每一位觀眾到最後一刻很難不動容。

以上大致縷了一遍電影對阿婆的致敬與顛覆，下面是蕉姐天馬行空的解析，含劇透。

慎入！慎入！

劇透版解析

>>>“甜甜圈”與《萬有引力之虹》

“甜甜圈”的比喻可以揭示本片的破案思路。

偵探大概説，這個案子像甜甜圈，中間有一個洞，你首先要找到填充這個洞的東西。

當你終於找到填充物，一個小胡餅，會發現小胡餅中間也有一個洞，這個洞指向一開始的謎題——

誰請偵探來破案的？這個人很關鍵。

而甜甜圈的洞很明顯需要瑪爾塔來填充。

波洛曾説過，“我可以欣賞完美的謀殺案，就像欣賞老虎——但我會從它的籠子外面欣賞。”

置身籠外去觀察籠內的鬥爭，這是波洛的方法。

整個電影的敍事邏輯正是從故事邊緣入手，沿着甜甜圈，一圈一圈往回旋，最終填充上中間的洞。

**《萬有引力之虹》**是托馬斯·品欽的一部長篇小説，77萬字，沒讀過。

根據資料，小説講了德軍正在製造一種威力巨大的火箭，盟軍一方的官員和科學家，竭盡全力試圖找到火箭基地。

幾乎所有出場人物都不同程度地捲入這場偵查與反偵查中……

以“反英雄”式的主人公的荒誕命運，揭露西方病態和瘋狂的社會。

“偵查與反偵查”、“反英雄”、“揭露病態與瘋狂的西方社會”，放在電影裏完全講得通。

所謂“萬有引力之虹”是火箭發射時，擺脱地球萬有引力，實現騰空後形成的弧線。

對應到電影中，是説所有線索都順着“萬有引力”向火箭所暗示的毀滅性方向靠攏。

老爺子遺囑公佈後，全家炸開了鍋，火箭最終落點在瑪爾塔。

這是偵探一直跟着瑪爾塔的原因之一。

>>>第一人稱的“欺騙性”

影片前面，像阿婆的**《羅傑疑案》。**

一家之主羅傑被殺，留下遺產。

波洛發現案發當晚進出羅傑房間的人都在撒謊，於是將他們聚集起來，施壓讓他們説出真相。

波洛還邀請謝潑德醫生作為自己的助手來破案，電影中布蘭克也讓瑪爾塔當他的助手。

書裏謝潑德醫生是以第一人稱“我”來講述故事，電影也是以瑪爾塔為視角講述。

但隨着電影故事發展，瑪爾塔呈現出與謝潑德完全不同的屬性，故事也跟《羅傑疑案》大相徑庭。

“第一人稱”也會騙你，這是當時我看完書的最大感受。

後來，東野圭吾《惡意》將這種設置發揮到極致。

>>>容易被忽略的人物——奶奶

片中那個神秘詭異，彷彿置身事外的奶奶，才是知道一切的人。

她常常坐在門口，窗前，掌握着所有人的行蹤。

影片最後，家族成員排排坐，偵探戳破家族人的偽善後，她發出一聲詭異的笑，彷彿早已料到一切。

蕉姐大膽猜測片中的奶奶像揮之不去的阿加莎·克里斯蒂的幽靈。

看似置身事外，實則參與一切。

她是老爺子的母親，她擁有着上帝視角，還創造了電影中的一切。

這個人物的設置，代表後世對前輩作家揮之不去的**“影響的焦慮”。**

>>>女僕與女管家

阿加莎是上層婦女，她筆下的案件基本都發生在上層社會。

在她筆下，僕人總是囉嗦討人嫌的，在書中充當不重要不光彩的角色。

但在電影裏，你看，僕人和管家前所未有的重要。

故意的對調很調皮，也很政治正確。

但女管家像個Bug，和她相關的線索有一些疑點説不通。

還有，阿婆擅長用藥，很多小説涉及毒藥以及中毒後的症狀。

她的一些作品瀰漫着巫術氣息，解釋不清的神秘事件，這在電影裏均有體現。

從這個方面來看，導演的劇本不僅紮實，還用心良苦。

以上是蕉姐從有限的阿婆作品出發去解讀這部電影。

真正好的電影一定有多重解讀空間。

何況是這樣一部劇本紮實，以種種細節鋪就的優秀懸疑偵探片。

能在大銀幕看到它，真好。

（院線上映中）