“帶着爸媽看好美”，《這樣唱好美》如何打造“閤家歡”式網綜舞台？｜專訪吳寒_風聞

文 | 赤木瓶子

“這種題材剛一出來，年輕人可能會覺得沒有説唱、樂隊有意思，但慢慢看下去吧。”

提起“經典老歌”，許多人會立即聯想到鄧麗君、蔡琴，以及那個屬於華語音樂的黃金年代。當互聯網顛覆了唱片工業時代的分發渠道產業鏈，改變了音樂的傳播載體，“經典老歌”亦需要新的傳播媒介與觀眾視野。

繼打造了説唱、樂隊、原創音樂等優質綜藝之後，愛奇藝這次將垂直題材瞄向了“華語經典歌曲”。

作為2019年愛奇藝自制的大型華語名曲競演綜藝，《這樣唱好美》由全年齡段女性選手參與競演，並聚焦30到00年代的華語流行名曲，讓不同年齡階段、不同身份背景的東方女性選手再現經典舞台。

據愛奇藝節目開發中心製片人、小怪獸工作室負責人吳寒介紹，之所以從帶有“古着”氣質的華語名曲切入綜藝市場，一來，經典華語音樂從旋律到作詞有着獨特的時代審美與藝術性，作品價值也經歷了市場驗證；二來，每一首華語名曲背後，都有它獨特的故事，能夠引起觀眾的情感共鳴。

節目播出六期，微博話題＃這樣唱好美＃閲讀量近10億。首期節目憑藉最高熱度9884，位居貓眼全網熱度排名綜藝榜周榜冠軍。而#這樣唱好美難上加難#、#劉品言再唱櫻花草#、#這樣唱好美聽哭了#、#為蔡琴打Call#等多個話題在微博引起熱議。

在節目背後，曾打造了《偶像練習生》、《青春有你》的愛奇藝小怪獸工作室，這一次要如何“重現”時代舞台，讓經典迸發出新的生命力？

“帶着爸媽看好美”，閤家歡綜藝的用户觸達

如果説年輕一代的熱情尚需要逐步培養，那麼《這樣唱好美》的七八十年代風潮設定，幾乎天然喚起了父輩的時代記憶。

據吳寒介紹，隨着節目每一階段賽制的變化，經典華語歌曲的年代也在不斷往前走。“從五六十年代、六七十年代、七八十年代，我們其實想梳理一箇中國或者華語音樂的歷程，把不同年代的歌都拿出來，喚起每一代人的記憶。”

於是我們能夠看到，節目中出現的華語金曲有誕生於三四十年代的《天涯歌女》、有七十年代的《南海姑娘》、八十年代的《午夜香吻》、也有九十年代的《漂洋過海來看你》《秋意濃》《老情歌》等作品。

而在這背後，節目需要面臨的問題略顯矛盾：作為一檔核心受眾層偏大的網絡綜藝，要如何觸達這些非傳統意義的互聯網用户，更深度的下沉到合適的渠道呢？

一種方式，是通過挑選合適的傳播媒介，對三四五線城市的去中心化式宣傳。

根據第六屆互聯網大會發布的《中國互聯網發展報告2019》：截至2019年6月，中國網民規模為8.54億人，其中，我國農村網民規模達2.25億人，佔網民總數的26.3%，較2018年年底增長305萬人，而50歲及以上網民羣體佔了全體網民的13.6%。互聯網正在持續向農村、二三線城市、中老年人羣滲透。

對此，《這樣唱好美》也早早進行了對三四五線城市的覆蓋：如廣告投放、在影院做家庭觀影團、城市廣播電台等宣傳渠道，針對中老年等目標受眾羣體熟悉的傳播媒介發力。

另一種方式，是通過年輕受眾來觸達“父輩”羣體。吳寒表示，節目的一個想法就是讓年輕人“帶着爸媽看好美”。

據《2019年中國網絡視聽發展研究報告》數據：2018年中國網絡綜藝市場投資總額達68億元，同比2017年增長了58.1%。而互聯網電視作為未來智慧家庭生活娛樂的核心入口，截至2018年底，覆蓋終端2.51億，激活終端1.86億，繼續保持高速增長態勢，商業前景廣闊。

這源於綜藝的播出模式的鉅變。隨着大屏技術的發展讓網絡綜藝突破播放場景的限制，網綜的大眾屬性越來越高，完成了從PC端、移動端到客廳場景的過渡。而隨着互聯網電視覆蓋率的高速增長，在一定程度上將大眾的目光拉向客廳，緊密了家庭交流，而這些都為閤家歡綜藝奠定了良好的傳播環境，也讓“帶着爸媽看好美”變得更易實現。

這樣的趨勢不僅為內容製作者們提供了更多思路，也率先給了閤家歡式綜藝更多的展示可能。在讓“老一輩”們重温了經典記憶的同時，逐漸挑起年輕人們對70、80年代復古風潮的探索欲。

迪斯科燈光，卡拉OK唱詞，“原汁原味”的復古風潮

年代感。

這是大部分90、00後的年輕觀眾觀看節目後率先產生的感受。但對於70、80後而言，取而代之的更多是熟悉感與親切感。

在接受娛樂獨角獸的訪問時，吳寒坦言，製作節目面臨的最大挑戰，莫過於在互聯網的快節奏時代，如何將被大家定義為“老歌”的經典華語音樂進行“翻新”。

而在《這樣唱好美》節目中，我們能隨處看到對於經典的還原與“翻新”。

在最新一期節目中，《今宵多珍重》的曲聲響起，弦子舞步翩翩，復古波點裙及捲髮造型，70、80年代的夜上海氛圍從四面八方席捲而來，將戀人離別之際你儂我儂詮釋得意藴悠長。

這首改編自上世紀30年代舊上海歌曲的《今宵多珍重》，在70年代的中國曾掀起一陣風潮，幾十年間被演繹了無數版本。而近年來罕現於熒幕的弦子，這一次也站上了《這樣唱好美》媽媽組的賽道，同樣以媽媽身份出現的專業歌手還有“快女”黃英。

而節目的賽制也尤為新穎：80餘位具備不同身份背景、不同年齡階段的好美女生，將通過海選、小組對抗、個人戰等多次歌曲競演的方式突出重圍，最終成為華語經典名曲的最佳演繹者。

賽制明瞭，卻爭議頗大。按高校組、媽媽族、歌手組、演員組等非傳統定義上的組別劃分，無法避免的上演了專業與非專業歌手的同台競技。吳寒坦言，將選手分成幾個組，是想通過不同的身份年齡、社會背景，來展現女性在社會上所處的不同環境，而她們的背後一定有不一樣的故事。

作為評委身份的比心團，年齡構成也一目瞭然。七位嘉賓從50到00年代，十年一劃分，層次分明。其中也包括了華語經典代表人物蔡琴和金培達。

這兩位音樂屆的重量級人物，一位是70年代憑藉《恰似你的温柔》闖入歌壇的華語音樂里程碑式人物，蔡琴的《渡口》更是被音樂發燒友奉為“試音神作”。而中國香港作曲家金培達，曾捧回柏林國際電影節的銀熊獎，更是金像獎及金馬獎的“常客”。

這樣的設定，一方面，能夠讓比心團從自身年代出發袒露自身的感悟，另一方面，也能夠用不同的專業角度去講述與理解經典作品背後的故事。如蔡琴老師作為華語經典代表人物，得以為華語經典音樂背書，而準00後陳立農，更加熟悉互聯網原住民一代的心理。

節目也試圖通過舞美設計來營造經典音樂作品的年代氛圍，“就像現在開始流行復古風潮一樣，我們想嘗試把父母一代較為復古的東西展示出來，讓大家重新看見它。”

因此，觀眾能看到節目在多方面努力營造着具有年代感的“原汁原味的復古風潮設計”。如節目的燈光舞台佈置在努力還原70、80年代的舞台設定，而唱詞設計也故意模仿老式閃紅綠燈的卡拉OK，再比如微博發起＃復古旗袍大賽＃話題等等。

全方位挖掘音綜賽道，深度“喚醒”潛在受眾

蔡琴曾在節目中坦言，“我一直想要把那些經典留下來，我已經唱了41年了，今天才有機會坐在這邊。”

對於華語金曲市場而言，在走過黃金時代後似乎面臨着曝光渠道及核心用户的雙重缺位。而在垂直門類愈漸豐富的綜藝市場中，愛奇藝助力華語金曲的網生“入場”，一方面能夠推動華語金曲的曝光與再傳播，反哺優質內容的誕生，另一方面也完善了平台的音樂屬性，填補了平台的細分音樂賽道。

縱觀網絡音樂綜藝內容，一來，匯聚了年代感及華語金曲等元素的內容還並未出現，二來，《這樣唱好美》的背後是近年來深諳音樂綜藝市場的愛奇藝和合作方魚子醬文化的加持。

在打造了説唱、樂隊以及唱作人等爆款綜藝內容後，愛奇藝此次將視角和創作重心聚焦於華語經典歌曲重現，以大膽創新的模式推出了掀起復古風潮的《這樣唱好美》。不僅能夠給經典音樂一個再現舞台，更能夠挖掘到互聯網內容的潛在受眾，將優質音樂內容擴散至更大的受眾圈。

吳寒認為，“和嘻哈、搖滾、電音不同，華語音樂是屬於年代的分類。”而愛奇藝希望通過不同女性演唱經典歌曲的形式去傳遞、傳頌這些華語經典歌曲，讓那些優秀的音樂作品重返市場，讓大眾特別是年輕用户去發現、重温這些經典歌曲，感受歌曲中所藴含的力量。

據吳寒透露，在節目錄制後，或許將製作《華語經典一百首》，“這和節目沒有關係，或許只是一個歌單或者其他形式，我們只想讓大家記得華語經典有這麼一百首歌。”

根據《2019中國音樂產業發展報告》，數字音樂的年輕化及傳播形式多元化正在成為主流趨勢。而節目在豐富了平台的音樂力的同時，通過觸及更加下沉的用户，喚起父輩的記憶，再讓年輕人get到父輩的時代。

通過這樣的信息交互循環，不僅讓更多年輕人在互聯網的娛樂世界中觀賞到復古經典的綜藝內容，也滿足了不同人羣需求的“閤家歡”式全面覆蓋，將具有傳承意義的優質內容，以音樂綜藝的形式輸送向更為大眾的市場。

而這種通過網絡綜藝的形式，將經典華語音樂輸送向更多圈層，乃至60後70後這些難以被網生內容“撬動”的長輩用户，似乎也為行業提供了值得借鑑的、充滿生命力的新的內容傳播交互形式。