一個南瓜價值0.52億元！為何草間彌生的南瓜作品如此價值不菲？_風聞

藝術作品的價格到底是依據什麼決定的呢？東京藝大美術館長秋元雄史曾在《藝術的思考》一書中寫道，“草間彌生創作的南瓜雕塑價值8億日元（摺合人民幣約0.52億元）。”為什麼草間彌生的“南瓜”如此貴？讓我們來看看秋元雄史館長的分析。

藝術作品的定價方法

現存藝術作品的價格到底是怎樣確定的呢？

藝術作品價格的高低離不開資本主義市場經濟最基本的定價依據——供需關係。當需求大於供給時，價格就會上漲，反之則會下降。

但是藝術作品價值高的原因不僅僅是因為稀缺性，還與藝術家的知名度、創作作品的數量、是否在世、作品創作的年代、今後是否還會有新作問世等因素有關。

除了版畫、青銅雕刻等作品，藝術作品最基本的特徵就是原創性，原創性是區別作品與普通商品的重要特徵。雖然一名藝術家一生要創作很多作品，但是隻有作品的原創性上升至無形的價值時，該作品才會產生藝術價值。藝術價值是無形的，但是卻被賦予了交換價值。為了使一部作品變得有價值，必須要解讀創作者的創作寓意以及美學等藝術體系。高藝術價值的作品構造，或者説是抽象價值的產生與藝術所要表現的故事有關。就拿美術史舉例，文藝復興時期著名畫家達·芬奇曾創作名畫《蒙娜麗莎》，因為該畫收藏於盧浮宮藝術館，加上歷代畫家及專業人士的超高評價，所以《蒙娜麗莎》就變成世人熟知的人類藝術珍寶。

創作者不明的茶葉罐的價值

日本美學藝術與歐美國家有着同樣的評價機制。在茶的世界裏，一個手掌大小的茶葉罐甚至可以與織田信長、豐臣秀吉時代的文物價值不相上下，即使我們無從知曉它的創作者是誰。這些重要的美術品因為被譽為國寶而保持了美的價值。

雖然不知道茶葉罐的作者，但是不同的專家學者給予了它不同的評價，其價值也隨着眾人的評價而不斷上升。人們對於織田信長和豐臣秀吉的評價源於他們在歷史上的地位和做出的功績。由此可以看出，美的價值不在於創作者，而在於承認它價值的羣體。

藝術品價值的確定到底由誰來定？這個問題很複雜。它包含不同時代的執政者及周邊權力者以自己的文化價值觀做出的評價，也可以説是人類熱愛歷史的結果，更是無形價值長期積累的結果。

進入近代以後，以資產家為中心，美學被“轉讓”給行業專家。美術館、畫廊、拍賣公司就此誕生，與之相伴的是美術史學家、美術評論家、美術記者等與美術評價相關的專家。通過這些專業機構和專家，美學被作為社交談論的話題、交易和評價的對象，逐漸的，美學被賦予了作為藝術的權威。

為什麼草間彌生的作品如此受歡迎？

那麼，藝術家是怎樣成名的呢？就拿被大家廣泛認可的藝術家們來説，他們出道初期大多是在畫廊舉辦展覽會，再通過各種機會進行實驗性的展示和表演等，從進入館長等專家之間的話題討論開始逐漸踏上成名之路。之後，這些創作者作為藝術家出鏡的機會也逐漸增多，然後會參加威尼斯雙年展等大規模的國際展出並贏得高度評價，最後獨自舉辦展覽會。

一些藝術大家甚至可以創作出劃時代性的作品，他們在職業生涯中不斷積累經驗的同時，也獲得了作為藝術家的穩定地位，作品價格也在不斷攀升。

不存在從一開始就能獲得固定價值的藝術。藝術價值只有在藝術家創作、發表、作品被評價、作品在社會上被共享後才會產生。換句話説，任何藝術作品都需要社會化的過程，最終才能產生作為資產的價值。

例如被稱為“圓點女王”的日本著名藝術家草間彌生。早在上個世紀60年代，草間彌生就已經活躍於紐約，當時的代表作有1959年創作的《無限的網》等。《無限的網》打破了人們的審美認知，對當時年輕的紐約藝術作者產生了巨大的影響。此外，草間彌生還創作了軟雕塑、裝置藝術等作品。

價格逐漸走高，知名度逐漸上升

在白人男性較多的美術界，日本女性、而且還是曾經患有心理疾病的女性能夠獲得全世界的認可或許只有草間彌生了。作為女性藝術家，草間彌生填補了日本藝術與世界藝術的巨大鴻溝，對現代藝術產生了重大影響。

位於直島古老碼頭的黃色南瓜雕刻是草間彌生從紐約歸國以後創作的，也是她第一次將南瓜系列製作成室外雕刻。此前草間彌生在繪畫和室內展示中也創作過南瓜題材的作品。上個世紀80年代末，草間彌生的南瓜作品售價在1000萬日元左右（摺合人民幣約65萬元），2000年以後南瓜作品的價值上升至5000萬日元（摺合人民幣約325萬元）甚至1億日元（摺合人民幣約650萬元）。2015年10月在香港舉辦的拍賣會上，草間彌生的南瓜作品最終以8億日元（摺合人民幣約0.52億元）的高價成交！

藝術作品的升值與作品的認可度密切相關，從歐美市場再到其他國家和地區，草間彌生的作品價值還在慢慢上漲。像草間彌生這樣成功的藝術家，其作品通常具有超越時代的價值，具有能被所有年齡所接受的普遍性。被大家認可，創造新的時代，這就是藝術家的成功要素。雖然世界上有很多女性藝術家都將草間彌生作為自己的奮鬥目標，但是還沒有人能夠真正超越草間彌生。

什麼是一級市場？

前面提到的8億日元的南瓜作品，實際上草間彌生本人連一塊錢都拿不到。最終賺錢的是拍賣公司和展出人，因為拍賣是“二級市場”而不是“一級市場”。

藝術品價格由“一級市場”和“二級市場”的價格組成。“一級市場”，顧名思義指從藝術家處直接取得藝術品，通過代理或合作機制發掘藝術家，以展覽的形式直接介紹給藏家進行銷售。屬於一級市場的有藝術經紀人**，畫廊，**藝術博覽會。一級市場除了展覽作品，介紹藏家，進行銷售之外，他們還擔當着藝術家的發掘，發展等輔助工作。可以説，一個成功的藝術家背後，離不開的就是一家畫廊或者經紀人的扶持。一級市場是連接藝術家和買家的重要媒介。

一級市場的價格由作家的成績、未來發展的潛力、人氣程度等因素決定，畫廊在購入作品時需要一定的勇氣，這個過程有些像購買上市前的未公開股票一樣。但是歐美著名的收藏家們似乎更願意在一級市場購入作品。因為他們更願意收藏與眾不同的作品，同時美國法律對一級市場的買賣還會給予税收方面的優惠。

以前畫廊承擔着藝人事務所的角色，不僅是作家的經紀人，還要負責活動製作、策劃等工作。但現在畫廊的角色正在悄悄發生改變，能願意為作家花費資金和時間的畫廊越來越少。幾年前，紐約有大量從事一級市場交易的畫廊閉店，他們紛紛轉向收藏業或者二級市場。二級市場主要交易的是著名藝術家的作品，而年輕作家的作品主要在一級市場交易，一級市場規模的縮減將對藝術家以及藝術行業產生較大影響。

藝術家在二級市場連一塊錢都掙不到

二級市場**，通俗來講和商品市場中的“二手市場”意思很相近。買家從一級市場購買商品之後想要再脱手賣掉，就會通過二級市場進行二次流通，即進入了二級市場。屬於二級市場的有拍賣行、部分藝術經紀人、**畫廊等，他們會接收和出售買家手中的收藏藝術品。藝術品價值的更新通常與在拍賣行的交易有關。

藝術品在二級市場的價格通常由作家的成績、知名度，作品的來歷、狀態、質量等因素決定，不同的藝術家其作品的價值可能會有天囊之別。草間彌生明顯是取得了成功，但是因為作品是在二級市場上交易的，已經離開了作者之手，所以拍賣價格再高，作者連一塊錢都掙不到。

藝術品交易如同股票買賣

雖然作者得不到二手市場的交易利潤，但是如果能夠賣出高價，那麼今後該作者的新作也會在一級市場賣出好價錢。這與股市很相像，公司上市時在股票市場賣出股票，股東在一級市場取得收益，但之後無論股票再怎麼被轉手買賣，股東都無法獲得收益。雖然藝術作品的價格同股票價格一樣會被突然抬高，也會發生商人高價中標而抬升價格的情況，但是短時的人為操作肯定是無法長久的。真正決定藝術作品價值的是作品本身能夠獲得大家的認可，或許這才是草間彌生的南瓜能夠售出天價的根本原因吧。