豆瓣8.1，這隻斷手的演技，都能吊打不少演員_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2019-12-07 13:06
作者| 錢老闆
來源| 影探
在電影裏，手是可以敍事的。
比如這隻，小心翼翼地伸進別人的口袋，你便知道了，這人是個慣偷。
《扒手》
手也是可以表現情緒的。
比如這隻，拂過張震的胯下，挑逗曖昧的氛圍便湧了上來。
《愛神：手》
但把一隻手作為主角的電影，既能拍出大片的緊張刺激，又添上了文藝片氣息的，我倒還真是第一次見——
《我失去了身體》
I Lost My Body
已經看完電影的我可以很負責任地告訴你，這片子的故事其實超級簡單。
但這部電影之所以好看，並不在於故事。
首先當然是，奇。
前半段故事，是通過一隻斷手的冒險之旅而展開的。
哪裏來的？不知道。
只知道它被放進塑料袋，冰在了某個地方的冷藏櫃裏。
但，除了外型是一隻手外，它幾乎和正常人沒有什麼區別。
能走路、有視覺、有記憶、還帶情緒。
你瞅瞅這剛逃出實驗室後在牆邊的癱坐，那望向天空的蛋蛋憂傷，像是想起了那天在夕陽下的奔跑。
就差點上一支煙，斜角45°仰望天空了。
這還不止。
雖然這斷手長得不怎麼好看，可是身手卻驚人地好，心理素質也是奇高無比。
被狗追、和老鼠惡鬥、單手（好像也只能單手）掛列車底盤，完全沒在怕的。
講道理，如果不是它一身棕黑的膚色外加有顆痣，我還以為這是傑森·伯恩的手。
有些冒險的場景，甚至連剪輯方式都很像《諜影重重》：看起來很****零碎、快速、多角度，但其實是卡着點在剪。
該急有急，該緩則緩，節奏把握得相當到位。
細節也很好，比如濺在扶梯上的番茄醬
斷手也不是閒得慌，它似乎是要去什麼地方。
正式開場後便一直在逃。
電影中段，斷手的目的地終於非常明確地出現了。
是遠方的一幢大樓，上面架了個起重機。
與此同時，故事的男二也終於正式出現了——
一個叫勞伍菲爾的小夥子。
從手上的那顆痣就能很容易判斷出來，他是斷手的主人。
他原本是一名十分苦逼的披薩店外賣員。
被老闆罵被房東嫌棄的那種。
他自己也覺得生活暗無天日。
直到有天，在送貨的過程中，他愛上了一個女孩兒，卻羞於啓齒。
在知道了女孩經常去親戚家的木工工坊幫忙後，他做了一個大膽的決定：辭掉披薩店的工作，在工坊當學徒，慢慢把女孩追到手……
與此同時，故事也正式分為了三條線，通過閃回進行串聯。
一條講斷手尋親，一條講勞伍菲爾談戀愛，都是彩色的（儘管色調偏暗）。
還一條，講勞伍菲爾童年時候的經歷，是黑白的。
懸念也設下了三個。
**斷手為何尋他？****勞伍菲爾是怎麼斷了手？**他小時候發生了什麼事？
至於那些大大小小的伏筆，則更多，就不多説了。
可以説，整部電影就是在一個個伏筆的照應和懸念的解答中往前推進的。
故事簡單，但這種講故事的方式讓人看得很爽。
這是導演傑赫米·克拉潘首次執導的長篇動畫。在此之前他執導過4部動畫短片，評價都很不錯。
其中最為知名的可能很多人都看過，叫《精神分裂症》。
豆瓣上至今仍有9.0的高分。
講的是一個人説自己被隕石砸到了，導致自己和原來的世界偏差了91公分。
像這樣↓
而實際上，他只是患上了精神分裂症。
導演用這個"偏差91公分"的概念，把精神分裂者那種與正常世界格格不入的孤獨感給具象化了。
再搭配上灰暗致鬱的畫風，悲傷絕倫的鋼琴曲，簡直堪稱喪中之王。
這個灰濛濛的色調，比黑白還要壓抑
喪，就是這個導演的標誌性風格。
關於這點，其實看他作品的封面就知道了。
一眼望去全是些昏昏沉沉的色調，壓抑感撲面而來。
《我失去了身體》當然也不例外（下文涉及劇透）。
別看我前面講的好像不怎麼喪，那是我故意的。
坦白講，勞伍菲爾幾乎算是從小喪到了大。
小時候吧，父親送了他一台錄音機。
結果他有次在車上鬧着要錄音的時候，翻車了，父母雙亡，只剩了他一人。
而孩子，往往是習慣歸咎於自己。
這幾乎算是他往後悲劇人生的根源，畢竟他又不是蝙蝠俠。
長大了吧，好不容易鼓起勇氣追個女孩。
結果因為動機不純，人家給拒絕了。
但我今天不想講這個。
就像之前説的，這片子好看的地方絕不在此。
咱們只説説主要的4點：蒼蠅、聲音、斷手，畫風。
>>>>蒼蠅
這一點關乎整個片子的結構。
其實影片的第一個場景，就已經拍過了勞伍菲爾的事故。
他倒在地上，眼鏡碎了，手斷了，血也流了一地。
但導演只是展示了幾個特寫，遮掉了全貌。
而後面勞伍菲爾的所有戲份，幾乎可以算是在向我們展示，他如何一步步走向了開頭的悲劇。
一種逃不出命運之手的無力感。
體現在意象上，就是開頭出現在勞伍菲爾臉上的那隻蒼蠅。
它打通了勞伍菲爾的現在和過去。
小時候，父親曾教過他如何徒手抓蒼蠅：要蹭蒼蠅搓手，不注意的時候。
經典美劇《絕命毒師》裏，也是用了一整集來打蒼蠅。
只不過一個是放棄，一個是執着。
在本片裏，蒼蠅就是命運的註解。
而命運是抓不住的。
>>>>聲音
最好是戴耳機看這部電影。
當然，如果你有牛比的音響那就當我沒説。
音量調到最大就完事了。
因為這片子最重要的元素並不是故事和人物，而是聲音。
從頭至尾，電影中的聲音都被刻意凸顯出來了。
沙子從指縫中溜走的聲音，手指在地上走的聲音、蒼蠅的聲音……
連勞伍菲爾愛上那個女孩，都是始於一場尚未謀面時的談心。
這當然不是導演覺得會很酷炫，所以故意為之。
只是因為故事的源頭，那個夢魘，一切的一切，都是始於聲音。
另外，本片之所以喪裏喪氣，很大程度上要歸功於配樂。
這個沒法説，你聽聽就懂了↓
I Lost My Body 19.11.29 NETFLIXMarcast - 即將上映 Coming Soon
配樂帶着的情緒太濃，甚至於已經有了些喧賓奪主的意思。
很多時候你光聽配樂，不看畫面，就已經足夠讓你致鬱了。
這當然説明配樂相當符合本片的基調。
但這究竟是好還是不好？有待商榷。
在我看來，是做得有些過了火。
>>>>斷手
這裏先要説明的是，整個故事的主角從始至終就是斷手。
儘管後面的戲份大多都是發生在勞伍菲爾的身上，導演還是悄悄給他安排了很多手部的動作，也給了這隻手很多特寫。
説白了，這全都是斷手的回憶。
或者説，斷手代表的就是回憶，就是勞伍菲爾放不下的過去。
它代表的是身體的記憶。
但，就算勞伍菲爾不想記起那些痛苦的事情，手卻常常很誠實。
電影裏很多處剪輯也是參照的這點。
斷手的跳躍失敗，接小時候的摔倒；
斷手躲在垃圾箱，接勞伍菲爾垃圾般的生活現狀……
導演沒有全部遵循這個原則，但大抵是這樣的。
大概很像咱們常説的一句話：嘴上不説，身體卻很誠實。
意識可以騙自己，但五感不行。
它們帶來的不僅僅是熟悉感，而是一種不由自主的，裹挾着彼時情緒而來的回憶。
所以這部電影也不妨看成，手的尋親之旅代表勞伍菲爾對過去的執着。
他無法面對，卻又不肯放下。
>>>>畫風和故事
整體來看。
這是個荒誕不經的故事，體現在上面所説的各種意象，以及斷手的故事。
藴含其中的感情卻很真實，體現在寫實派畫風，以及勞伍菲爾的故事。
我個人還挺喜歡這種的。
既保留了現實的某些特質，又用上了某些詩意化的表現方式。
電影藝術來源於生活，但它不必照拍生活。
就像《鋼的琴》那樣，也像《倫敦生活》那樣。
只是相比這倆貨，《我失去了身體》悲傷得更加直接一些罷了。
電影的結尾，勞伍菲爾來到天台。
看起來像是要自殺，卻突然跳向很遠處的起重機。
他在之前解釋過，這種隨機性的行為是繞過命運的"假動作"。
跳不過去，他便算是認輸了。
跳過去了，他便算是騙過了命運。
剩下的任務，就是儘量遠離它，一直跑下去。
他今後能不能跑過命運我不知道。
但至少，他跑贏了過去。
（我失去了身體）