投資2.4億《吹哨人》票房僅4000萬,中澳合拍為什麼不好走?_風聞
壹娱观察-壹娱观察官方账号-2019-12-10 10:15
本文來自微信公眾號:壹娛觀察(ID: yiyuguancha),文/花花,編輯/冒詩陽。
上週開畫的電影整體表現未達預期,其中《吹哨人》目前票房3481.1萬,貓眼專業版預測總票房7244萬。少有人注意到《吹哨人》是目前投資最大的一部中澳合拍片,澳媒此前的報道是4000多萬澳元,box office 顯示為5000萬澳元,約2.4億人民幣。
影片主要投資方是北京佳文映畫、安樂影業和完美威秀。其中佳文映畫是導演薛曉璐的關聯公司,安樂影業總裁江志強和威秀娛樂CEO Greg Basser擔任影片製片人,威秀影業負責該片在澳大利亞本土的發行。
《吹哨人》在中國、英國、美國、新加坡、愛爾蘭同步發行,12月12日在澳大利亞上映。
近年來,國內對澳大利亞的印象是開始出現一批有關注度的中澳合拍片,成龍主演的《機器之血》、李冰冰主演的《謎巢》和此次的《吹哨人》;以及好萊塢的拍攝工廠,大量好萊塢電影《海王》《雷神》《加勒比海盜》等在那裏拍攝。這背後都跟澳大利亞的影視產業情況和補貼政策有關。
澳洲影視概況
澳大利亞地廣人稀,總人口不到2400萬,百萬人以上的城市只有5個,全國有2000多塊屏幕、6大私人院線。
2016、2017年、2018年三年,澳大利亞的總票房收入分別為8.98億美元(有記錄以來最高點)、8.57億美元、8.88億美元,在全球票房總量的佔比為2%-3%。
不同於中國設有進口片限額,澳大利亞在電影發行方面沒有限制,影院可以自主決定上哪部影片,因此澳洲電影市場長期是好萊塢影片唱大戲。
▲ 《彼得兔》劇照
2018年,澳洲票房前十僅有一部索尼影業與澳洲合拍的《彼得兔》是本土影片。對比大力扶持本國電影的國家,日本、韓國、法國的本土電影在票房前十中能佔據四到五個席位。
2018年,澳大利亞上映了92部本土影片與908部外國電影,其中澳大利亞國產電影票房為總票房的4.5%,總票房相加為3980萬美元,僅為中國一部電影的常見票房。
澳大利亞政府更多的關注點在提供優質補貼吸引外國公司來本地拍片,這類影片往往都是大中型製作。
據澳華財經在線報道,有資深從業者表示:“澳洲現在整個產業主要可以歸納成兩種路線,要麼就是會議婚禮小宣傳片,要麼就是高大上的大電影大預算。”加之同屬英語國家,澳洲的影視人才都跑去了好萊塢,如妮可·基德曼、凱特·布蘭切特、温子仁等。澳洲獨立電影還在探索期。
IBISWorld公佈的數據提到,2017 - 2018年澳大利亞影視行業總營業額約為27億澳元,總利潤約為2億澳元。總體是一個穩中有升的趨勢。
▲ 圖標來源:IBISword
澳大利亞絕大部分傳媒公司都是國際型公司,很多公司被國際傳媒集團收購,與英國、美國、加拿大等地聯繫緊密。
澳大利亞最為有名的三位傳媒大亨魯伯特·默多克(Rupert Murdoch)、施嘉裏(Kerry Stokes AC)、凱利·派克(Kerry Paker),他們的傳媒帝國曾在澳洲呈三國鼎立之勢,後來默多克轉戰美國,老派克去世之後,小派克將集團重點從傳媒業轉往賭博業。
施嘉裏的澳洲資本旗下擁有澳大利亞最大的綜合性上市集團之一澳柒控股集團(SGH,Seven Group Holdings), SGH旗下七維傳媒集團是澳大利亞最大的上市傳媒集團,坐擁澳洲最大商業電視台第七頻道,西澳大利亞人報業集團,以及澳大利亞第二大雜誌社太平洋雜誌社。
澳大利亞有四大影視基地,背後不乏國際資本,所以很多好萊塢大片在澳大利亞拍攝。
拍攝大片最多的是福斯影視基地(Fox Studio),曾經有福斯影視基地撐起半個澳洲影視業的説法。福斯的《異形:契約》《金剛狼》《星球大戰》等都在此地拍攝。
▲ 《異形:契約》劇照
黃金海岸威秀影視基地屬於威秀娛樂,威秀娛樂是澳洲最大的電影製作公司與發行公司之一,和好萊塢合作密切,威秀影視基地拍攝了《雷神:諸神黃昏》《金剛:骷髏島》《加勒比海盜: 死無對證》《瘋狂的麥克斯 4》等。
國人對它熟悉是因為2017年完美世界、威秀娛樂和WME|IMG共同成立完美威秀,威秀娛樂總裁艾秋興(Ellen Eliasoph)擔任完美威秀CEO。完美威秀是《吹哨人》和《機器之血》的出品方,在積極和中國資本合作。
但《吹哨人》主要使用的是墨爾本的達克蘭影視基地拍攝,以及阿德萊德影視基地。
中國影視去澳洲
對於想去澳大利亞拍片的外國劇組,要先搞清楚它的相關責任部門。
澳大利亞設有聯邦和州一級的影視管理局,旨在鼓勵和繁榮當地電影電視文化事業,不具備管理職能,主要負責給本地電影人提供貸款資助,以減税的形式吸引外國人來本州拍片,還負責舉辦電影節和培訓活動。每年澳洲影視局會撥款數千萬澳元給各個州影視局。
《吹哨人》就通過維多利亞州創意產業部(Creative Victoria)和維多利亞州電影委員會局(Film Victoria)獲得維州政府支持,以及來自澳大利亞影視局(Screen Australia)的幫助。
去澳洲拍戲的事項非常容易在網上檢索到,有官方中文網站和資料。澳大利亞電影國際推廣署(https://www.ausfilm.com.au/china/)可以幫忙聯絡執行製片人、製片服務公司,解決人員、場地、攝影棚、旅行和住宿等問題。
這類指導的詳細到**壹娛觀察(ID:****yiyuguancha)**點開文章中一家視效公司的介紹,其文末寫有中國業務專員的聯繫方式。網站上還詳細提醒了澳洲用工要求等,比如每週工作5天,工作時長不得超過10小時。
製作公司選擇在澳大利亞拍攝,大多跟其“充滿誠意”的補貼政策有關:
展示“重要澳大利亞內容”的官方合拍片和項目可以申請製作人返款,符合條件的故事片可獲得在澳製作經費40%的返款,非故事片可獲得20%返款(如電視劇或紀錄片);
不是合拍片,但大預算的離岸製作也可以申請取景返款,只要在澳洲的場地上花費超過1500萬澳幣,返款額為符合條件的在澳製作經費的16.5%;
無論影片是否在澳大利亞拍攝,後期製作費用上超過50萬澳幣,後期製作、數字和視覺效果可享受特別的後期視效返款,返款額為符合條件的在澳後期製作、數字和視覺效果(PDV)經費的的30%。
《加勒比海盜5:死無對證》在昆士蘭州完成取景和拍攝,澳政府對迪士尼提供了1880萬美元的返款優惠。漫威的華人超英電影《尚氣與十戒傳奇》在新南威爾士州進行預製作,影片拍完後會緊接着製作《雷神4》。為此,澳洲和新南威爾士州政府提供了1670萬美元補貼資助。
對於中國公司來説,2007年中澳簽署了聯合攝製協議(澳大利亞已經與十幾個國家簽署了該協議)。但是在電影方面,12年過去只有不到10部中外合拍片問世,據不完全統計有:
2017年成龍主演的《機器之血》本想申請合拍片,但對政策瞭解太晚,最後拿到了2000萬的取景補貼。
《最長1槍》曾在兩年前的業內活動上大力宣傳,是中澳合拍以來最大投資,超過1億元,今年上映卻毫無水花。當時製片人透露,《最長1槍》在澳拍攝部分總共花了3600萬人民幣,最終可以拿到1500萬左右的現金返款。
國內也有影視劇跟澳洲聯合拍攝,其官方資料上介紹雙語中國電視劇系列《速度》將於2017年在阿德萊德拍攝,《速度》由慈文影視與澳大利亞公司57 Films聯合制作。
還有一部由吳秀波參與的《蝴蝶飛過海》2018年在悉尼開拍,由吳秀波的不二文化和澳大利亞製片公司Opal Films聯合完成。
2017年,郭德綱合夥孟非、吳秀波在墨爾本成立澳洲天星電影公司,宣佈今後將獨立製作發行電影,並涉足中外合拍片工作。除了合拍獨拍、中澳發行的業務,澳洲天星電影公司的經營範圍還涉及劇組對接、藝人經紀、製片統籌等工作。之前運作如何未見公開。
相比中國對澳投資主要集中在房地產、基礎設施、醫療、礦業能源等行業,文化產業還是零星雨點。
另據澳貿委披露,與中國的官方合拍項目已逐步成為澳大利亞影視行業的重要增長來源,超過了非官方合拍項目的中國電影和電視劇來澳的拍攝。
在澳大利亞拍片
中澳合作的影視項目不火,實際合作的情況如何?
據影視工業網,有從業者表示,澳大利亞擁有非常一流的硬件、攝影棚和外景,以及整體的打包服務。而且還有非常適合跨國團隊的退税法規,我們在澳洲拍攝的實地支出的費用,最後可以按全世界最高的百分比返還。
但缺點是澳大利亞的軟件團隊,尤其是對影像畫面要求非常高的項目來説,他們甚至不一定比國內的攝影團隊更好。
對於合拍項目來説,必須僱傭相當比例的澳籍人員,而澳大利亞工作人員薪酬高是公認的。
湯唯在《吹哨人》首映式上提到影片參與人員“非常非常多”,《吹哨人》的演職人員表中有大量外籍人士。
▲ 《吹哨人》劇照
據當地媒體報道,影片僱傭220名專業影視人員及800名維多利亞州商業人士。國際化團隊裏,攝影指導MarcSpicer曾參與《卧虎藏龍》《速度與激情7》,動作指導Chris Anderson來自《瘋狂的麥克斯》,服裝、特效等多為澳籍公司。
漫威電影在新南威爾士州拍攝,預計經濟投資超過1.78億美元,創造2500個就業機會,並使用約1650個當地企業的服務。
有從業者認為澳洲的人工費、設備租金、場地費都比別的國家貴,“中國器材租賃的5倍,是美國的2倍,場地也是貴得一塌糊塗”。
也有製片人表示,在澳洲拍攝不算貴,製作成本上大概比國內高10%-15%左右,但場地和食宿上會有一些優惠和減免,真正支是澳洲工作人員高出的薪資部分。
看過《吹哨人》的觀眾一定對影片中“十二門徒”壯美的海岸線、非洲的紅土地印象深刻,《吹哨人》在澳洲拍攝了5個月,完成了95%的戲份,在國內拍攝了一週多,非洲因為影視產業鏈薄弱和安全問題,只在那裏拍了外景素材,演員的非洲戲份也是在澳洲置景。
▲ 《吹哨人》劇照
澳大利亞攝製習慣跟美國一樣,是週一到週五的上班制。薛曉璐談到在澳大利亞的拍攝經驗時説,在海外拍攝是個更簡單、職業化的創作環境。國內劇組會在一起吃飯喝酒,國外就更聚焦工作,因為加班需要申請,付加班費,也讓每一天的拍攝進度都要更加精確,不能出錯,一點小錯都可能影響很多。
另外,澳方要求合拍片必須在兩國立項,拍攝完成後要提交完片申請,全程監測影片的製作過程,而且雙方投資都不得低於20%。在澳洲拍片還需要一位澳大利亞製片人和成立一家澳洲公司。
最後回到中澳合拍片不火、不成氣候的問題。
一是澳大利亞本土市場對中國缺乏吸引力,中美合拍片火熱自然還是因為美國在全球文化產業上的話語權;
二來相比近年熱門的泰國,發達國家澳大利亞的各項花費,尤其是人工花費高出數倍,在價格上不具備明顯優勢;
三是官方合作項目多於非官方項目,官方項目在題材內容的開拓上比非官方限制更多,訴求重心不同;
四是中澳合拍片目前數量還不到兩位數,沒有出現賣座電影實屬正常,我們已經看到越來越多知名影視人的參與和市場化大製作的出現,《吹哨人》的題材創新值得肯定,給中澳合拍一點時間。