成為馬雲這樣的指揮家需要幾步_風聞

來源：微信公眾號“大肚遲”

12月8日，馬雲現身中國企業傢俱樂部週年音樂會，被邀請上台擔任指揮。馬雲在現場與中國愛樂樂團合作一曲。全球身價最貴的指揮家誕生了。

指揮一點都不難。成為像馬雲這樣的指揮家一共需要幾步？我想起來很久以前更新過的一篇文章曾經探討過中國最成功有名聲的指揮家的故事。只要成功做好這幾步，成為馬雲這樣的指揮家不是夢想。

你一定聽説過這位指揮家。

他被譽為音樂圈的神奇天才

中央電視台播過他的紀錄片

有一部關於他的人物傳記電影

他在人民大會堂接見重要外賓時演出

他是第一個在卡耐基音樂廳演出的中國音樂人

他有以自己名字命名的交響樂團

他是音樂圈迄今為止最成功的割韭菜案例，

指揮家舟舟

 舟舟的奇蹟是怎麼產生的呢，這幾天我越研究越起勁，原來這麼好玩。這讓我想到我的老本行。

最近有一檔關於經紀人的綜藝節目，以往只停留在想象裏的幕後黑手們被推到了幕前。經紀人也從人們幻想中的面目猙獰，逐漸變得有了形狀，有了人味。

如果説經紀人的天職就是，用自己的能量，使藝人的價值最大化。而研究一下舟舟的崛起，才使我清楚認識到，高手在行外，這句話一點兒都不假。

今天就從行業經紀人的角度來回放一下舟舟藝術人生的起承轉合。

 第一，  產品定位

舟舟出生在武漢，他的父親胡厚培是武漢市歌舞劇團的大提琴手。作為一個父親，他對自己患了唐氏綜合徵的兒子舟舟充滿了愛，同時也不免會為兒子長大後的生計憂心忡忡。

六歲的時候，父親發現舟舟在觀看樂團排練的時候模仿指揮的動作，隨着音樂打起節拍。還有模有樣的。僅這一點小小的發現就足以讓一個有經紀人天份的人興奮不已。這就是經紀人的天生敏感，很多人一輩子也培養不來。而胡厚培幾乎與生俱來。

從此，父親開始了對舟舟的培養。

第二，  一炮而紅的事件

1998年，機會終於來了。湖北台的導演張以慶注意到了這個智障孩子，他花了幾個月的時間在武漢歌舞劇團裏攝製了《舟舟和他的世界》這一紀錄片。

“天才指揮家”舟舟今後所有的故事從這裏開始。而這部紀錄片也是張以慶此生最大的成就。二十年多後的今天，張以慶導演在公開場合依然會時不時提到這部片子。

導演本人可能並不懂音樂，但覺得故事很動人，也不管這羣行家們是不是出於同情心善意忽悠。紀錄片裏，舟舟本色呈現了一個智障青年的角色，而武漢歌舞劇團的權威專家們對這個孩子讚不絕口。

紀錄片製作完成以後，順利地在中央電視台播放。官方開始吹捧這個天才指揮家。其他各種紙媒報道也接踵而至。

歌舞劇團副團長趙祖蔭多年後認為，那是時代的需要。

然而事件已經產生，正以爆炸般的速度蔓延。

第三，  製造人設反差 

指揮沒人看，智障也沒人看，但是一個智障居然可以當上交響樂團的指揮，就激發了所有人的好奇心。

聽起來偶然事件，可仔細想想，身邊這種事例並不少見。

社會的邊緣人，一個純屌絲約瑟翰龐麥郎，寫出了我的滑板鞋這樣的作品。成了音樂公司搶奪的對象，給他拍了硬照，錄了MV，立即安排全國巡演。

腦癱農婦詩人餘秀華，一句出位而直白的詩句“穿過大半個中國去睡你”。成了詩人代表，獨立女性代表，頻頻參加詩歌研討會，眾星捧月。這裏沒有任何不重要餘秀華老師的意思。餘秀華老師也確實很有才華，且當作一個事例來解釋作者的觀點。

上海的流浪漢大師沈巍在抖音上紅了以後，被各種羣眾在街頭圍觀，網紅們也對他圍追堵截。現在也已經穿上了西裝，開啓了直播，住進了五星級酒店。

最卑微的身份和最上層的能力同時出現在一個人身上，這種人設的反差猶如莎士比亞的戲劇衝突一下子擊中全民的G點，並且關注和熱議，一時間他們都成了輿論中心的人物。如果他們不是唐氏綜合徵，不是腦癱或者流浪漢，還有那麼多人關注嗎？

我們每一位韭菜，都在消費和被消費着。誰也別説誰，這就是我們，一顆韭菜的自我修養。

指揮是一個樂團的靈魂人物，也是最高榮譽。這麼多受過專業訓練的職業樂手的音樂修養居然比不過一個智障兒童。事實真的是這樣嗎？

舟舟出名之後舉手投足都被媒體報道，與現在的流量明星一般 

其實，武漢歌舞劇團的真正指揮另有其人。他就是舟舟從小模仿的對象——樂團的指揮梅篤信先生。

團長韓夢國很多年以後再次面對鏡頭時坦白，樂團指揮帶着樂團練習，練到已經閉着眼都可以搞了，才讓他（舟舟）上去比劃一下。外行看來已經很了不起了。

那時候的舟舟連五線譜都看不懂，他所做的其實是在舞台上全盤複製梅篤信的動作。甚至會模仿梅篤信在某個樂章推一下（並不存在的）眼鏡。

父親帶着舟舟上遍了大江南北各種電視節目

當宣傳把人設反差製造出來，在大眾的喧囂下已經根本沒有人關心，甚至沒有人願意相信實情了。

武漢歌舞劇團也陰差陽錯成了既得利益者，可能也就不方便去捅破這層窗户紙了。

實情已經不重要了。

第四，  宣傳引發共情

惻隱之心人皆有之。

煽動情感這一招在今天依然比比皆是。前段時間被封號的某某大V，特別擅長此道，家境貧寒的少年，高考的狀元，社會對他的不公。套上公式，寫起來遊刃有餘。

再看好多綜藝節目，參賽選手越慘越好，恨不得每個來參賽的人要不尿毒症，要不地下室住了十年。沒有最慘，只有更慘。

有了以上這四點，舟舟在輿論的裹挾，和眾人的幫助下，很被動地走上了事業的巔峯。而這一切正式從“經紀人”爸爸的一個想法開始的。據舟舟父親親口説道，最高峯的時候，全國跑下來一年有168場演出。

168場演出是什麼概念？一年到頭，不是在演出就是在去演出的路上。如今的頂流明星也未必有這麼滿的檔期。

 芒果台對舟舟的報道，圖片來自網絡

故事還在繼續。

2007年電影《舟舟》上映，是一個標誌性的事件。能夠有一部個人傳記電影的，不是偉人就是德藝雙馨的明星，總是不是凡人。這是多大的榮譽啊。而這部電影的主要策劃人裏，就有舟舟的父親胡厚培。

電影的開頭，舟舟倒在空無一人的舞台上，面對一個空蕩蕩的世界，孤獨而無助，似乎是一個人的獨角戲。伴隨着舟舟的獨白，背景緩緩地響起了梁祝。

一種衝擊奧斯卡最佳紀錄片的趕腳。

舟舟的父親在北京電視台談組建舟舟交響樂團，圖片來自網絡

舟舟走上了人生巔峯，次年，舟舟的父親親自組建了舟舟交響樂團，正式開始了自己營業一個民間演藝團體，在全國走穴。

舟舟的父親終於想通了。沒有中間商賺差價，自己的錢自己掙。

從經紀人的專業視角來觀察，一切都很完美。如果一定要挑刺的話，在這個時間段有一點失職，任何事物都是盛極必衰的，十餘年下來拼命演出透支關注度，當舟舟人設的價值被過分收割後，舟舟就像一顆沒有果實的果樹一樣，逐漸沒有了價值。

可都是大時代的小人物，當事人又能怎麼辦呢？

 樂團經營了六年以後，已經不太能借的到演出了，而養一個巨大的樂團成本高昂，最後只得慘淡收場。舟舟也被父親送去了北京大興的心靈之聲藝術團，一個由殘疾人組建的藝術團。團內並沒有樂隊。

舟舟偶爾還是參加一些演出。雖然台下已經沒有了樂隊，通常也沒有什麼觀眾。只要放着伴奏帶，舟舟還是可以跟着節奏扭一會兒，如果場合需要的話，還會提到他去世的母親，讓舟舟現場唱一首世上只有媽媽好，讓來看的阿姨大叔們熱淚盈眶。

二十年後，這是舟舟僅剩的價值。

舟舟到底是個合格的指揮嘛，馬雲會在指揮的路上走下去嘛，每個指揮看起來都在台上搖頭晃腦，他們有什麼區別呢？