90後的懷舊新儀式:磕高清老片治年齡焦慮_風聞
娱乐硬糖-娱乐硬糖官方账号-2019-12-11 08:39

作者|謝明宏
編輯|李春暉
還有20天,這屆90後即將30而立。#第一批90後30歲倒計時#加上#90後變老跡象#不約而同登上熱搜,討論如洪水般洶湧,年輕人的年齡焦慮“禿然而至”。摸摸逐漸稀疏的頭髮和羞於曬出的工資,越來越感到青春流逝的可視性。
一沾枕頭就睡着的好睡眠,變成了凌晨數羊的日常遊戲;不再頻繁更換頭像,也減少了朋友圈更新速率;熬夜不再輕鬆,一緩就是好幾天;吃飯不再率性,正常飲食體重也蹭蹭上漲;能被打動的事情越來越少,閲歷和成熟讓人更加理性。時間對90後做的最可怕的改造,大概就是讓他們覺得什麼都不如從前了。
於是這屆90後不約而同開始懷舊。刷老劇,聽老歌,看早已停播的綜藝,在消費經典中尋找成長的印記。當年看某劇的時候,我正在幹什麼,成為老劇劇迷的評論範式。這個一直被分析和取悦的龐大消費羣體,開始呈現出更有趣的特徵:6月至今,不到半年時間裏,竟有6000萬90後在優酷觀看經典老片,還珠、鄉愛、仙劍、金庸被反覆循環。
一方面,劇集的經典內容再次被體驗。泥沙俱下的新劇是真不如歷久彌新的老劇好看,這不光是情懷濾鏡,能被記住的老片本就經歷了同行和時間的篩選;另一方面,刷老片也成為一種懷舊儀式和温暖陪伴。現實有太多無法掌控的焦慮,老劇熟悉的劇情如老友重逢。
聽到《西遊記》片頭“雲宮迅音”的“噔噔蹬蹬,噔噔蹬蹬,洞洞洞”,立馬生理性地想上躥下跳;而霸屏暑期的《新白娘子傳奇》,更成為“戲腔説唱”的啓蒙老師。每次許白夫婦吵架,白素貞就會唱“饒蛇歌曲”,然後許仙就消氣了;《還珠格格》裏“從詩詞歌賦談到人生哲學”,也成了90後的經典梗。
當然,也有集體陰影的構建。楊雪飾演的江玉燕,黑化之後把《小魚兒與花無缺》全劇的人殺到“只剩劇名”。看了《不要和陌生人説話》,覺得馮遠征再也演不了好人。《風雲之雄霸天下》裏的孔慈,讓幼小的90後開始懷疑自己的審美。怎麼頭上插筷子,就成傾國傾城的大美人了?
還有那些心心念唸錯過的大結局,電視時代總有太多陰差陽錯的遺憾。男女主最後終成眷屬了嗎?大boss是怎麼被打敗的?最頂級的武功秘籍上寫的什麼?從《絕代雙驕》到《至尊紅顏》再到《懷玉公主》,一串串的劇名就是90後的情感線。
高清體驗更成為90後懷舊的最大門檻。一些低清晰度畫面,在電視轉播時代還不覺有礙,到現在則只能忍痛棄劇。優酷的後台數據顯示,因畫質在1分鐘內棄劇的比例達到70%。正所謂,卿本佳人,奈何高糊!
**懷舊不舊:**老片有梗 時代新解
少年聽雨歌樓上,紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中,斷雁叫西風。同樣是聽雨,少年和壯年自然別有一番心境。在優酷老劇的評論區裏,能明顯感覺到時光對用户的思想鐫刻。
當90後以新的眼光和時代話語,去審視老作品,往往能解構出新梗和新內涵。反派得到重新認可,天下沒有雪姨敲不開的門,更沒有容嬤嬤扎錯的人;男主被再度審視,從明明白白洪世賢,到猶猶豫豫何書桓,哪一種才是深度渣男?
經濟基礎更成為全新的解讀角度,從依萍的日常推算她根本不差錢,從劉星家的餐桌計算CPI,從《我愛我家》描繪新中產宏圖。只有你想不到的指數,沒有90後算不出的數目。甚至連動畫也在劫難逃,《大頭兒子小頭爸爸》裏圍裙媽媽的月工資和福利,也被大家摸得一清二楚。
曾經看山是山,如今看山不是山。同樣的新解,也存在於《武林外傳》。曾經的90後,看到的是劇集在嬉笑怒罵間解構了“俠義與江湖”。但重刷後可以發現,《武林外傳》並未止步於巴赫金式的狂歡,它在給觀眾帶來歡樂的同時, 着力體現的卻是對現實人生的感悟。
在第四回,就借老太太之口闡明瞭戒賭的精要:“只要上了賭桌,不管賭術高低 ,身家大小,不玩到傾家蕩產,誰也別想收手!”江湖並不遙遠,它就是我們實實在在的生活,是由世事洞明的睿智才能剖開的人世本真。當大俠走下神壇,觀眾也從中看到了自己“平凡生活的英雄夢想”。
今年,13歲的《鄉村愛情》系列,證明了這種長壽並非偶然。如同莫言的高密縣、沈從文的湘西、馬爾克斯的馬孔多和福克納的約克納帕塔法一樣,每個地域都凝聚着獨特的情感與文化。《鄉村愛情》將故事定位在象牙山村這個典型場景,成為向觀眾傳播東北文化的重要載體。
對於當地的觀眾,《鄉愛》是揮之不去的濃厚鄉情。而對於域外的觀眾,開心一笑的同時也拉近了與《鄉愛》的心理距離。最終將對農村的疏離與鄙夷,轉換成了對幽默自洽的理解與共鳴。
一個有趣的現象是:在被電視台“拋棄”,“擁抱”互聯網後,類似《鄉村愛情》、《我愛我家》、《閒人馬大姐》、《炊事班的故事》這樣地域風格明顯的古早劇,適應性比任何劇種都強。在90後的支撐下,表情包與鬼畜視頻齊飛,社交感與生活化融合。老劇超越了自身的時空限制,在新興解讀與新傳播方式中得到年輕世代的追捧。
卿本佳人,奈何高糊!一旦高清修復,90後們即從棄劇變成追劇,老劇便如枯木逢春。在優酷這次發佈的高清經典消費報告裏,這一點也體現的非常顯著。修復前,70%的用户在一分鐘內棄劇,但隨着高清化,近半年裏,已有上億網友人均每天追劇1小時。不可思議的是像《還珠格格1》這樣的經典在高清後,觀看人數同比增長了172.4%,播放時長同比增長了187%,超過800萬小時。
我們過去一直唸叨“35歲現象”,一到這個年紀就會難以適應新環境,陷入定式思維,走入懷舊情緒。然而到了90後,這個門檻似乎集體性的提前了。作為電視黃金時代成長起來的一代,他們不約而同地選擇了“刷老片”的懷舊方式。追憶過去最好的方式,無疑就是活動的復刻與情感的再體驗。老劇自然而然地成了這種儀式與情感的雙重載體,成為了勾連兩個時空的橋樑。
**高清修復:**數字匠心 懷舊生態
只在2019年,我們就見證了《開國大典》《盜馬賊》《海上鋼琴師》的“4K歸來”。尤其是出品於1989年的《開國大典》,以HF60格/秒的高幀率、4KDCI調色、5.1環繞聲的全新版本再登大熒幕,觀影感受極佳。
在這修復的24萬幀畫面中,我們收穫的不僅是“高清”體驗,更是一份數字化的匠心,優酷的老片修復也是如此,特別是對國劇精品的拯救。
在國產劇的黃金10年(2000-2010年)中爆發了大量精品,《大宅門》《士兵突擊》《蝸居》等都是現象級作品。但在當年,從拍攝、製作到傳輸、播放,電視劇生產可支持的清晰度最高只能達到360P標清,與如今的播放制式和高清觀看需求不再匹配,這種客觀現實讓好片陷入到“醜拒”的窘境,制約了大量經典內容的傳播。
隨着優酷運用AI、超分等加持數字化修復的速度和效率,大量國劇精品的“共同毛病”獲得飛躍式的系統化處理。《士兵突擊》《歷史的天空》《炊事班的故事》大批國劇從高糊變高清,觀看人數和播放時長大增。而在對金庸經典的修復中,優酷將這些更古早的老劇作為有生命有個性的“活文物”看待,追求“修舊如舊”。像《天龍八部》黃日華版這些90年代的老片由於拍攝設備原因,當年的整體畫質呈現出黃昏色澤,優酷在修復中保留了這種“年代濾鏡”,從而更能喚起金庸武俠迷的情懷。
值得一提的是,優酷的高清經典專區不是單線性的懷舊,而是構建懷舊生態。精心策劃的分類,讓用户可以一目瞭然地選擇。為了滿足多樣性的觀劇體驗,還針對設計了“爸媽愛看片單”和“軍人抗戰片單”。在專區合流的懷舊用户,得到了各取所需的“分流”。
影人金曲名場面齊聚,則達成了一攬子懷舊的用户體驗。影人欄目順藤摸瓜,滿足“因人愛劇”的用户需求,周潤發、張曼玉、周星馳等人一鍵看全所有作品;金曲欄目喚醒耳朵記憶,因為一首歌,銘記一部戲;影史名場面,無論是周潤發在《賭神》裏的帥氣逆轉,還是迪卡普里奧在《盜夢空間》的造夢場面,都可在短時間內一睹高光時刻。
對於文化產品來説,最大的價值就是不斷被一代又一代年輕人觀看。唯有跨越代際的傳播,才能更好的傳遞它的內核與能量。古代編者收集散佚書籍,和今天優酷高清修復老劇,有着相同的社會價值。最好的保存不是陳列展覽,而是更新最棒的載體介質,活化最佳的傳播方式。

針對老片修復,國家層面自2007年起撥款超3億,用於“國家電影數字化工程”。《漁光曲》《林海雪原》《駱駝祥子》等老電影,得以重新耀目;平台層面,優酷在2017年啓動“高清修復計劃”,《西遊記》《還珠格格》《士兵突擊》等經典劇目,得以高清喚醒。
殊途同歸的背後,是經典保護的國家力量與新興力量的匯合。經典值得流傳,優酷的修復工程體現了文化自覺與傳承責任。也許對於後人,今天修復的一部老劇,也會成為文物般的寶貴存在。