中國原創音樂正式進入“10w+時代”_風聞

作者 | 範志輝

“從萬分之一到十萬分之一的網易音樂人，從理想三旬到真的三旬；從LIVEHOUSEE到工體，從眾樂紀一進制北京跨年到了這個月31號的五進制北京跨年，和網易雲上的你們互相見證，互相陪伴度過了許多有音樂的日子。來吧朋友們，繼續下一個音樂五年計劃。”

以上文字來自陳鴻宇12月9日19點41分在網易雲音樂發給粉絲的私信。如果你用網易雲音樂聽歌，並且關注過一些原創音樂人的話，大概率會收到這麼一封來自音樂人的真情實感的私信。

同一天，網易雲音樂以站內H5的形式宣佈了獨立原創音樂人扶持計劃“石頭計劃”發起3年來的核心數據。在這些數據背後，我們看到了國內原創音樂在曝光、收入、人羣屬性、地域等多個維度的發展變化，捕捉到更為真實的發展面貌和未來趨勢，也讓我們重新審視近年來如火如荼的音樂人扶持計劃背後的價值。

中國原創音樂正式進入“10w+時代”

如我們所知，國內原創音樂人總數一直都缺少明確的統計數據。而據網易雲音樂的統計，2019年網易音樂人總數已超10萬，發佈原創作品總數超150萬首，這也是目前市場上能找到的最高的數據。這也標誌着，中國原創音樂人數量正式進入10萬+時代，具有歷史性意義。

對比來看，在2016年11月網易雲音樂“石頭計劃”發起時，平台入駐的音樂人總數為2萬，音樂人上傳原創作品總數40萬首。換句話説，三年間平台音樂人的數量翻了5倍，作品翻了3.75倍，可見國內原創音樂在近年來的迅猛發展。

而傳播和變現作為音樂人的核心訴求，網易雲音樂在解決音樂人的痛點上成效也很顯著。H5中披露的數據顯示，3年間平台入駐原創音樂人作品總播放量增長13倍，音樂人總收入增長31倍。

此外，雖然音樂消費上的“二八法則”依然存在，但在網易雲音樂個性化的精準推薦機制下，大量長尾作品也獲得了充分關注。數據顯示，一方面，《城南花已開》《理想三旬》《春風十里》《可能否》《雲煙成雨》《成都》《The truth that you leave》等眾多音樂作品在網易雲音樂評論量都達到10萬+，爆款頻頻出圈；另一方面，評論量達到999+與99+的原創作品分別接近5萬首、15萬首，在分別佔到150萬首原創音樂作品的3.3%和10%，體現了超高的傳播效率。

與此同時，分眾化、圈層化的趨勢在幾年來也愈加明顯。從以趙雷、陳鴻宇、陳粒為代表的城市民謠成為當代年輕人的心頭好，到《中國有嘻哈》的橫空出世掀起説唱浪潮，再到電子音樂、國風、二次元等細分類型的興起，以及《樂隊的夏天》引領的搖滾復興等，國內原創音樂呈現出多元化發展趨勢，大眾小眾之間的界限不再明晰，對於聽眾來説也不那麼重要。

值得注意的是，創作端也在悄然變化，國內原創音樂正進入“95後時代”。數據顯示，目前95後已成為原創音樂人主力，在10萬名網易音樂人中佔比達39.9%；而00後也已嶄露頭角，佔比達20.4%。

而在地域分佈上，北京、上海、成都、廣州、深圳成為了國內音樂人最多的5個城市。

事實上，近些年陸續湧現的優質原創音樂人以95後、00後居多，以隔壁老樊、沈以誠、解憂邵帥、謝春花、王以太、尚士達等為代表的95後音樂人，以及徐秉龍、雙笙等00後音樂人，都以其旺盛的創作能力和多元的音樂審美，給中國原創音樂帶來了更多新的可能。

在流量稀缺的時代，人們的聽歌行為越來越變得伴隨化、功能化，新歌、新人要想在爆炸式的內容池裏被關注到變得非常不容易。而可以看到，類似網易雲音樂這樣自帶流量和渠道優勢的音樂平台，正在逐步承擔起助推原創音樂發展的功能。

重新審視音樂人扶持計劃

説起扶持音樂人，必然繞不開2014年蝦米音樂的尋光計劃。13組藝人、14張唱片、1.6億次試聽，從企劃、投資、製作到發行、宣傳、MV拍攝，蝦米音樂都從資源、資金上給予支持，這套扶持模式也奠定了國內扶持音樂人計劃的基本框架。

隨後幾年，網易雲音樂“石頭計劃”為代表的音樂平台、摩登天空“新血計劃”為代表的唱片公司、全民k歌“星途計劃”為代表的K歌平台、抖音“看見音樂計劃”為代表的短視頻平台、新浪微博“音樂紅人計劃”為代表的社交媒體平台、咪咕音樂“凡響計劃”為代表的運營商等諸多行業主體的加入，整合相關行業資源切入到音樂人扶持領域，以求助推音樂人實現從0到1的蜕變。

但很明顯，説一千道一萬，最後成與不成既與具體執行有關，也和扶持計劃的持續性、系統性有關，更不能跳脱平台本身的資源優勢、平台氛圍和用户屬性。換句話説，從資源、資金、執行、持續性到平台屬性，缺了哪一環，都可能讓扶持效果大打折扣。而網易雲音樂雖然做的不是最早的，但在扶持效果上得到了音樂人們的普遍認可。

最直接的原因，還是平台在助推“人紅歌紅”的道路上能夠持續產生成果和案例。2019年以來，平台助推眾多年輕音樂人快速成長，網易雲音樂湧現出大量原創爆款新歌。

例如，生於1998年的新人“隔壁老樊”自2018年11月發表首支正式原創單曲《姬和不如》以來，全網爆紅成名，在網易雲音樂半年漲粉500萬，截止目前粉絲數已經高達616萬，僅《我曾》這首歌的播放量就超過14億、評論量超過27萬，成為了網易雲音樂2019年成長速度最快的音樂人，也是今年華語音樂市場最大的一匹黑馬。

類似這樣的案例還有不少。徐秉龍《孤身》、柏松《世間美好與你環環相扣》、顏人中《晚安》、枯木逢春《這一生關於你的風景》、林啟得《大田後生仔》等原創作品都是在網易雲音樂的助力下，實現了破壁出圈，成為時下的現象級音樂人。

**而從扶持計劃本身來看，網易雲音樂在解決音樂人的創作、傳播、創收上做得也更為精細化，甚至為了解決不同的痛點分別推出了對應的扶持計劃。**比如，2016年網易雲音樂發起的“石頭計劃”側重為音樂人提供創作和推廣支持；2018年網易雲音樂啓動的“雲梯計劃”，則更側重解決音樂人等創作者的線上創收痛點。

與此同時，平台還推出了助推具備音樂潛質年輕人的“新聲音量計劃”、助推詞曲作者的“星辰集·詞曲創作大賽”、國內首個大型原創音樂人年度盛典“硬地圍爐夜”、原創音樂專業榜單“硬地原創音樂榜 ”等不同維度的扶持舉措，並持續推進，讓不同風格、不同類型和不同發展階段的音樂人都能從中獲得成長。

當然，不得不説的是，網易雲音樂在扶持原創音樂上的成功，離不開活躍的社區氛圍和個性化推薦算法。網易雲音樂高度活躍的社區氛圍使音樂人的粉絲粘性和與粉絲的溝通效率更高，這對音樂人特別是長尾音樂人的長期成長有不小裨益，用户的自傳播也將大大增加作品的出圈機會。

同時，網易雲音樂的個性化推薦算法帶來了站內高效的音樂分發。數據顯示，網易雲音樂曲庫利用率超過80%，而其他音樂平台在40%左右。活躍的社區氛圍和精準的個性化推薦雙管齊下最終形成高效率的音樂傳播生態。

結語​

隨着《這！就是原創》《我是唱作人》《樂隊的夏天》等原創音樂綜藝成為市場爆款，以及各大音樂平台在原創音樂領域的持續加碼，原創的價值也被前所未有地重視。

從現實角度來看，近年來能夠席捲大眾圈層的熱門歌曲大多來自唱片體系之外的原創音樂人，線下音樂演出場景更是多年來被獨立音樂人長期佔領。而在今年10月網易雲音樂與恰恰官方聯合推出的“助力新聲全力開嗑”的打榜活動中，無論是作品傳播度還是粉絲消費力數據，原創音樂人都已經呈現出不亞於主流藝人的影響力，甚至成為主流藝人爭相合作的對象。

換句話説，中國原創音樂的價值正在迴歸。而以網易雲音樂為代表的音樂平台，正以其平台的造血孵化能力，成為了市場、用户和音樂人的接口，幫助中國原創音樂從一顆樹苗漸漸長成參天大樹。

排版 | 安林

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