這個遙控器叫“擠粉刺”，按的時候就像我們在擠自己的青春痘_風聞

來源：一席

張劍，廣州美術學院工業設計學院教授。

我們的設計不太願意去尋找所謂的“痛點”。我也經常和學生討論，當一個設計師都感到痛了才去做設計，那是怎樣麻木的一個狀態啊？

我們更希望的是，去做一些沒有問題的產品，讓它能更不平凡，來傳遞我們想表達的一些情感。

設計——對生活最真誠的解釋

大家好，我是來自廣州美術學院的張劍，也是生活設計工作室的指導教師。在這裏想跟大家分享一些關於設計和教育的故事。

這些年，我們工作室得了很多獎。同學們每年基本上要麼是在領獎，要麼是在領獎的路上。

也培養出了一批設計師。

我對學生們經常講這樣一句話：我希望他們能夠把設計當神，把自己當人。就是説，我們要對我們所從事的這個名為設計的職業抱有一種敬畏之心，同時，要非常誠實、非常真誠地表達自己內心的感受，不被其他的外界因素干擾。

接下來給大家分享一些我們腦洞大開的設計作品。

我不太喜歡打牌，我每次都是把炸彈放在一邊，連的垛在一起，然後牌太多了，抓不住。

怎麼辦呢？我的學生就做了這樣一個設計，在撲克牌的上下做了兩個圈。這樣就很方便了，把手套在裏頭就可以了。

▲ 易握撲克牌，設計：王秋玉、黃瑩君、林秋豔

這個也是學生的作品。一個洗手枱前頭有一面鏡子，做成了一個斜角。我們洗手的時候，這個鏡子正好可以照到我們的褲子拉鍊，提醒我們要把拉鍊拉上。

▲ 提醒的鏡子，設計：龐日展、唐靖彬、賈子浩、廖俊勝

稱體重的時候，我們都不希望穿着衣服，不然稱出來的叫毛重，不叫淨重。但是稱的時候又很冷，尤其是冬天。

好了，我們就在體重計邊上支了個衣架，晚上睡覺的時候你把衣服全脱了掛在衣架上，它就幫你把衣服的重量計算好了。第二天早上，你順便穿着那套衣服去稱的時候，就能把衣服的重量刨掉了。

▲ 可稱出淨重的體重計，設計：張劍 、龐日展 、唐靖彬

我們有時候燉湯，湯煮沸的時候，那個熱氣嘟嘟嘟地往外冒，容易撲出來。於是，同學們在鍋蓋邊沿做了一個小柱子，同時在鍋邊上開了一個角。燉湯的時候把小柱子挪個位置，熱氣就能冒出來，湯就不會撲出來了。

▲ 防溢出的鍋蓋，設計：翁曉濱

很多易拉罐開啓的時候非常費力，尤其街上賣的那種橢圓形的鯪魚罐頭，有時候我們開到最中間的時候就拉不動了。

於是，我們買了一些罐頭做了一些嘗試。最後發現，如果把罐頭做成一個梯形的話，會更加有意思，拉出來的時候也會非常省力。

▲ 一款便於開啓的罐頭

    設計：張劍、 程碧亮、洪思展、劉北方

我們可以設想一下，一個酒鬼拿着酒瓶在馬路上逛蕩逛蕩。我們都覺得這是一件很可怕的事情。要怎麼樣避開這個酒鬼呢？

我們就在酒瓶底下做了個鈴鐺。酒鬼到處逛蕩的時候，鈴鐺的聲音就會提示我們，酒鬼來了。

▲ 當心酒鬼，設計：梁淑怡、阮敏婷

這是廣東的公筷。我們拿着公筷準備要往嘴裏送菜的時候，公筷裏頭有個小銅珠，它會跟筷子底部碰撞發出“鐺”的聲音，來提示你，這是公筷，以免尷尬。

▲ 提醒的公筷，設計：朱華輝、阮展豪、劉志豪

這個杯子的名字叫“請”。一般，客人來了以後，我們端杯熱茶，客人他只能握着那個很燙的杯子。我們就在杯子底下做了一個小圓環，跟杯把手有這樣一個高低差，更加體現了對客人的尊敬。

▲ 請，設計：劉偉軍、龐日展、郭婉儀

我們有時候喝紅酒喝了一半，這瓶紅酒就要躺着放，以免空氣進去讓紅酒氧化。於是我就在酒瓶邊上做了一個領結，它既可以躺着放，也可以給紅酒增加一些紳士的氣息。

▲ 領結酒瓶 2，設計：張劍、程碧亮、麥培珊

一席是2012年辦的，到現在才來請我，我都快50歲了。以前我帶的是近視鏡，現在已經開始變老花了。經常有一些會議找我去看一些材料，我都看不太清。

同學們可能是專門為我做了這樣一個胸牌。前頭有一個放大鏡，參加畢業論文的評審，只要拿着胸牌一看，很多字就放大了。

▲ 附有放大鏡的會議胸牌

    設計：林秋豔、黃瑩君、王秋玉

這個修花剪可能也是為我設計的。退休了以後種花，如果眼睛很老花，看不見，可能“啪嚓”一下子就把那個花剪掉了。同學在鉗子上做了一個放大鏡，可以一邊剪一邊觀察。

▲ 帶放大鏡的修剪刀，設計：王軍超、龐日展

好像這些都是為我做的。我的肩有點問題，有時候會貼狗皮膏藥，但是有時候貼不準那個最疼的地方，你要是撕下來那個膏藥就粘在一起了。

於是同學們就把這個膏藥分了三半。中間這個圓形的撕下來以後，先對準那個非常痛的點，啪嘰一按。按準了以後再把左右兩片撕開。

▲ 定點貼藥膏，設計：龐日展、王軍超、廖俊勝、賈子皓

這是一個保暖內衣，上面標了很多穴位，如果哪不舒服就可以按那個穴位。

▲ 老人穴位衣服，設計：李宗傑

其實我有一個更絕的想法。我的肩有問題，我在想有沒有可能我先到中醫院掛個號，讓大夫把穴位用紅圓珠筆標出來，我再趕緊騎個小單車跑到紋身店，把它紋在身上。這樣以後我不穿這件衣服也能就按着那個紋身的點了。

有個同學做了一個茶壺。因為老年人都喜歡盤茶壺，她就在茶壺上做了一些稜角，盤茶壺的時候就順便按摩了手部。

▲ 可按摩茶壺，設計：尤鳳萍   

有時候撕信封撕得很着急，會把信撕壞掉。我們在信封的邊緣做了很多小孔，叫螞蟻線。撕之前你可以對着光看一看這個信在不在那個位置。

▲ 防止撕爛信件的信封

    設計：喻沐天、呂嘉純、麥培珊、黃凱琪

一套書，我們在裏面裝了磁鐵。這樣放在書架上它就不會散開了，一直都是吸在一起的一套書。

▲ 有磁力的書，設計：呂嘉純、黃凱琪、喻沐天、嚴建文

我們設計師在製圖或者算圖紙的時候，有一些數字需要記錄。周圍找不到紙的時候，就可以寫在這個尺子上頭。

▲ 記錄信息的尺子

    設計：唐靖彬、王秋玉、龐日展、廖俊勝

這是給小朋友做的一套尺子。

▲ 兒童圓角尺，設計：黃凱琪、呂嘉純

它是用內部來測量距離的，

外部非常圓潤，可以防止小朋友弄傷自己。

有一次我去聽音樂會，正好下大雨，服務員給了我一個傘套，把雨傘裝在裏頭，過了一會兒裏面就積水了。我就想，如果裏頭有一條魚該多好。整個音樂會我一直在想這個事，音樂也沒太聽懂。

回來以後，我就在傘套裏面的絲網上印了一條小魚。

滴上水以後小魚就活了。

▲ 小魚雨傘套，設計：張劍、麥培珊

我們打掃天花板的時候經常會迷到眼睛。於是一個學生就想：有沒有可能在掃帚上做一個喇叭形的容器，讓灰掉在裏面？

▲ 防落灰掃帚，設計：李偉斯

我們也做一些公益性的設計。這是給主婦的，一個小凳子和一個搓衣板連在一起，這樣洗衣服的時候，搓衣板就不會上下晃動。

▲ 搓衣凳，設計：陳杰

一個可以長大的花盆。左邊是一株小苗。長大了以後，我們把皮筋摘開來，就變成了一個大的花盆。

▲ 成長的花盆，設計：楊曉聰

有時候我們會扛着單車上天橋、過馬路。在單車底下做一個和肩膀貼合的墊子，就方便很多。

▲ 自行車座，設計：阮展豪、龐日展、朱華輝、劉志豪、唐靖彬、林秋豔

跑馬拉松的選手很多都會有這樣一個習慣，就是一邊跑着一邊喝水，同時把這個水往頭上澆。這個學生就想到：有沒有可能這個汲水的東西就是一個蓮蓬頭？

▲ 馬拉松水瓶，設計：劉樹東

上面看的是我們工作室之前的一些設計作品。這些作品雖然腦洞大開，但是總感覺每次尋找創意點的時候，都有點像碰運氣、撞大運一樣。五六年前很多同行都説，我們的創意是拍腦袋瓜抖機靈的小把戲。

我們也覺得很困惑，也在尋找一個具體的設計方法和思考方式，讓它能成為一個源源不斷、我們取之不盡的東西。

很多同學和我説：“我已經跟生活非常地熱戀了，怎麼還是找不到創意呢？”設計，有時候真的是非常困難的事情。

我們的設計不太願意去尋找所謂的“痛點”。我也經常和學生討論，當一個設計師都感到痛了才去做設計，那是怎樣麻木的一個狀態啊？

我們更希望的是，去做一些沒有問題的產品，讓它能更不平凡，來傳遞我們想表達的一些情感。

接下來幾張圖會比較枯燥一點。（可以跳過。）它是我們最近幾年主要的一個設計思路。我們從人的行為和心理出發去探討產品存在的可能性。人的行為和心理是我們的靈感源泉。

這裏有一個詞很重要——環境。

我們可能都會覺得，環境僅僅是一個限定。但是我們所有的日常感知和經驗，都是在這個環境當中發生的。它不是一個限定，而是一個源泉。

就像當下的文創產品，很值得我們去反思。你們發現沒有，風景區的文創產品很少有在城市裏賣的。你在景區邊上的小賣部買到的文創，正好是在你遊玩了那個環境之後看到的。把它拿回家以後，它和你家裏的環境、辦公環境產生不了任何的關係。有時候我們會覺得這個東西像雞肋，扔也不是，留也不是。

日本設計師深澤直人舉過一個掛衣鈎的例子。我們作為局外人，會覺得這個掛衣鈎很簡陋、很粗糙。

▲ 設計的生態學，深澤直人

但你有沒有想過，真正拿到這個板子和釘子，特別是在釘的時候的那種非常爽快的感覺。

還有一個日本設計師，做了一個碎紙機。這個碎紙機出來的紙片像落葉一樣，落得滿地都是。

▲ 名古屋國際設計比賽，2002

換做我們正常的設計師，比如我，可能會在下面做一個小筐子把紙屑接住。但是這個設計師有意地讓它撒了滿地。當你拿掃把和簸箕去掃滿地落葉的時候，你能夠真正地體會到秋天的感覺。

子非魚，安之魚之樂？你不在那個環境中，你怎麼能夠感受到身在其中的那種快樂？

環境真的很重要，它產生出許許多多的經驗、感知、情感，可以為設計師所用。

**從這些情感和經驗出發，我們有幾種創作方式。**第一個方式，是對客觀的經驗還有人的感知進行一種寫生，或者一種修正。

這個是2017年我在四川美術學院辦工作坊的時候，一些學生寫的小紙條。

第一個學生説她準備做一個門墊，其中一角是翹起來的。裏頭做一個鋼片，讓它始終翹着。客人來的時候，TA看這個門墊翹起來了，就會用腳蹭一下子。蹭了以後，還是翹的。再蹭，還是翹的——TA就突然意識到，這家主人是叫我把鞋蹭一蹭。於是就把另一隻腳也蹭了。設計就是這樣利用人的感知和心理的。

第二個是酸奶。有時候我們打開酸奶，總感覺想去舔一舔酸奶蓋兒上濃稠的酸奶。但是在大街上舔蓋兒，可能有點尷尬。

那怎麼避免這種尷尬呢？有一些同學就説，把酸奶蓋兒做得像奧利奧一樣，那像電視廣告一樣舔一舔、扭一扭，就順理成章、一點都不尷尬了。

最後這個有點搞笑。是一個女生提出來的。她説：“張老師，你要誠實地回答我，你上完廁所有沒有回頭看看自己大便的習慣？”我想了想，好像真的有。

她説，既然有的話，那為什麼不能為這個行為做一些設計呢？比方説，能不能在馬桶邊緣標出來便便的色澤和乾濕程度？你的濕氣太重、你火氣太旺，等等等等……

多有意思的想法啊。

我們有時候開會，記東西記得煩了，都會把筆撂在本子上。這個本子上有波浪形的槽，你會覺得，哇，這個筆放在上頭真的很合適。

▲ 波浪筆記本，設計：呂嘉純

這個波浪文具盒也是一樣的。把筆放在上頭真的很合適。

▲ 波浪筆盒，設計：張劍、喻沐天

一個小夜燈，模仿了一個六七十年代老電視的樣子。

▲ 電視小夜燈，設計：馮哲

使勁拍。拍一拍它就亮了。

那種感覺，就像深更半夜，我們已經把電視節目都看沒了，屏幕上冒着雪花的樣子。

我們存零錢的時候，希望能留一些錢放在外面，用來坐地鐵、坐公交車。這個作者就把存錢罐和一個小盤子結合在一起，既可以存錢，又可以收納零錢。

▲ 存錢罐，設計：麥培珊

還有一個同學，把碗做成了一個存錢罐。因為她小時候經常會把一些好吃的好玩的藏在碗裏頭。

▲ 碗形存錢罐，設計：李一紅

我建議説：“你的存錢罐下面要不要放一個盤子？”他説：“老師，我不要。”因為存錢倒不是主要的，它只是一個過程。最主要的是，把錢存滿以後，把這個碗提起來，錢灑滿桌子的那種感覺。那種感覺才是她想表達的。

在酒店，經常會有小管的一次性沐浴露。我們經過測算以後，發現在中部這個位置擠，是一次性能擠出最多沐浴露的。我們就在這個位置上做了一個凸起。

▲ 按鈕沐浴露，設計：鄭惠元

我們在商場裏買香皂，都有想聞一聞的習慣。你既然想聞的話，我就在香皂盒子上開一個孔，讓你聞個夠。

▲ 聞香肥皂盒，設計：石曉彤

有的同學説，在麥當勞、肯德基吃薯條的時候，希望多蘸一點番茄醬。可以呀，那就把薯條的頭做得大一點。

▲ 勺子薯條，設計：喻沐天

我們吃餅乾的時候在想，餅乾能不能是多種口味的？我們就做了一個模塊化的餅乾，邊上配製了許許多多口味，可以塞在餅乾裏頭，隨你挑選。

▲ 鑲嵌餅乾

    設計：張劍，喻沐天，馮哲，歐陽玲，吳偉力

有個同學説，冬天我們有拿着一個杯子捂手的習慣。他做了一個杯子造型的一個暖手寶。

▲ 杯子造型暖手寶，設計：李偉斯

他問我，如果有人真的把它當成水杯用了怎麼辦？我就建議他把杯底去掉，既保留了杯子的造型，也避免了這種誤會。

我經常養花。花慢慢慢慢長大了，我們在澆水的時候就會發現沒辦法澆。於是，我在花盆邊緣做了一個槽，可以從側面來澆花。

▲ 側邊澆水的花盆，設計：張劍

我養了很多年花，但是花一直養一直死。這個過程不斷地循環，我一直在想，我們對花非常地關注，那它的根又是什麼樣的？

我做了一個可以看到根的花盆。透過亞克力的小玻璃窗，我們可以看到這個根慢慢慢慢地在花盆的邊緣延展，還可以看澆水有沒有澆透。

▲ 觀賞根的花盆，設計：張劍

我們用茶包泡茶，有時候一不小心，邊上的標籤會落在杯子裏頭。我的學生把檔案袋邊上那個小釦子一樣的東西貼在了杯壁上，標籤就不會掉進茶裏了。

▲ 熟悉的扣子，設計：嚴建文

這個作品很有意思。我規定同學們中午十二點要交作業，這個同學大概十一點多，到村子邊上買了一把吸管，他用各式各樣的筆在這個吸管上塗了很多顏色。然後交給了我。

我説：“這是什麼意思呢？”他倒了一杯飲料，把這個吸管一彎，一道彩虹出現了。

▲ 彩虹，設計：陳冠樺

説到這兒，我真的不得不講，我們的很多作品，國內很多院校的學生還有一些年輕的老師都非常喜歡，但是他們不敢這麼做。因為很多院校對設計作品的評判標準跟我們不一樣，他們會覺得達不到工作量。

像這把吸管，它的工作量是多少？五分鐘。那該給他多少分？但是我給他的分數其實非常高。

剛才我講了第一種創作途徑。第二個途徑，就是通過尋找事物之間的關聯性，去討論事物之間一種感知的表達。

在這個時候我會叫學生寫詩。因為寫詩可以訓練感知的表達。有時候，事物和事物之間可能是沒有任何關聯的，但我們對事物的理解可以讓這兩個不相關的事物產生關聯。

這兩首詩是學生們在考慮設計方案的時候寫的。寫得非常悽慘。

有一首詩我非常喜歡，每次上課的時候都會拿出來念。

這首詩很過癮的地方是，我們認為太陽是暖暖的，詩人認為太陽是甜甜的。

我也經常寫詩。這首我曾經拿來參加一個全國的詩歌比賽，獲了一個二等獎。但是我是化名的，誰都不知道。

下面這首詩帶着濃重的氣味，被我的父母罵得狗血噴頭，他們説“你都大學教授了，怎麼能寫這種詩呢？”

我希望每一位設計師都帶着一種詩性。不止詩歌有詩性，如果設計師把精力聚焦在產品的感知上，這樣做出來的作品也是有詩性的。

這件作品是我在歐洲旅遊的時候，在一個小傢俱店裏看到的。他給許多小櫃子蒙上了北歐馴鹿的皮。

▲ 馴鹿皮櫃子，北歐一傢俱商店的作品

當我們敲擊這些大小不一的櫃門的時候，會發出mengmeng的聲音，店主説，那就像馴鹿的叫聲，他希望以此來喚回逝去的馴鹿的靈魂。非常有意思。

這是一個學生做的骨灰盒。我們經常講，人死以後就是去天堂了。他做了一個雲端的小房子——他説，人死了以後，可能真的就去了雲端，住在那個小房子裏了。

▲ 天上雲間骨灰盒，設計：楊萬里

在我小時候，能吃到酒心巧克力是一件非常幸福的事。這個學生做了一個像酒心巧克力一樣的蠟燭。

▲ 酒心巧克力蠟燭   設計：方良芳

當這個蠟燭慢慢慢慢燃燒，中間熔化的蠟，那個湯湯汁汁，讓我們覺得似乎能聞到酒心巧克力的那種香味。

這個生日蠟燭，學生做成了一個小枯樹枝的形狀。點燃它的時候，上頭的火苗像小樹葉一樣，當我們吹熄它的時候，又覺得好像這個願望就這樣吹走了。

▲ 被吹走的樹葉——生日蠟燭，設計：歐陽玲

這是我做的一個燃香阻燃器。有時候我們要臨時離開，或者房間不大不適合一直點香，就要把這個香掐斷，但是掐的時候感覺不大好。我就做了一個阻燃器。

▲ 芽——燃香阻燃器   設計：張劍

香燒到這個位置，自動就滅了，滅了以後，就像你的祈福發了芽。

同學也做了一個關於祈福的設計。我們在寺院裏頭求籤，對着這個籤往高處吹，就可以吹出泡泡。所有許的願，都飛向了天空。

▲ 祈福泡泡，設計：黃河謠、薛曉丹、陳慧欣

一個學生把時間存放在了玻璃罩裏面。玻璃易碎，更能體現時間的存在是非常珍貴的。他説，時間應該是被展示的。

▲ 被展示的時間，設計：程碧亮

接下來是我的一件作品。我覺得如果把珠寶放在展櫃裏頭該多好。我做了這樣一個戒指盒。當我們慢慢慢慢去拿這個戒指的時候，有點像在博物館小心翼翼偷寶貝的樣子。

▲ 盜寶戒指盒，設計：張劍

有時候我們在圖書館看書，會靠在牆上看。這個學生非常浪漫，她説既然我們有靠在牆上的習慣，那不妨在牆上做一排枕頭，就像我們躺在牀上那樣愜意。

▲ 閲覽室的枕頭，設計：李一紅

一個橡皮使用了一段時間之後，變成鵝卵石的形狀，就變成了一個雨花石。因為製作的時候，就是分層把不同顏色加工在一起的，磨損以後就成了各式各樣的雨花石造型。

▲ 雨花石橡皮，設計：陳錦溪、方良芳

削筆刀的屑紙，我們認為它是垃圾，是不美的。那有沒有可能讓它變得很美？我們把削筆刀做成了碗形的——

▲ 碗形削筆刀，設計：呂嘉純

這一碗的鉛筆屑，是不是還挺好看的？

這個很清晰吧。一個項圈，我們把它做成雙手合十的造型。

▲ 祈福項圈，設計：呂嘉純、李浩炎

有一個女生，做了一個獨身的戒指。我説，為什麼要在這個戒指上加一個非常尖鋭的突出來的金屬？

▲ 獨身的戒指，設計：姚媛

她説，她的主題就是：“不要牽我的手，否則你會受到傷害。”

一個人喝悶酒，多麼地孤單。喝酒的時候沒人説話，只能跟瓶子説。這是這件作品想表達的。

▲ 傾聽的酒瓶，設計：孔景成

有時候，我在想，現在的產品設計，更多時候，是產品在讓我們做所謂該做的事，而不是我們在引導產品去往一個表達情感的方向。我們這些設計師是不是被產品束縛住了？產品有沒有可能是我們表達情感的載體呢？

這也是我要講的最後一種創作方式。我們做了很多嘗試。

這個氫氣球的牽線下面有一個手掌。當你放手的時候，氣球就像跟你分別了一樣。學生把這個作品叫做“放手的那一刻”。

▲ 放手的那一刻，設計：吳偉力、盧鍾波

這件作品很有意思，是我們今年的一個畢業設計。這位同學用真皮做了一個存錢罐。

▲ 開膛——存錢罐，設計：趙泓川

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要取出這個錢，就要用手術刀把肚皮劃開，把裏面的錢掰出來。

他的第二件作品，是一個遙控器，上面的按鍵模仿了粉刺的質感，按的時候就像我們在擠自己的青春痘。

▲ 擠粉刺——遙控器，設計：趙泓川

我把它發到網上，下面很多留言説：“這個作品讓人覺得太難受了。”

對，這就是我們的目的，就是要讓你難受。設計不一定非要表達一種快樂、一種詼諧，它可以表達各式各樣的情緒。我們判斷設計成功與否的主要標準是，這種情緒是否能被人感知到。

這是另一組畢業設計，一個學生對面條做了各式各樣的解釋。

▲ 麪條的系列設計，設計：陳錦溪

左邊是一個披薩的造型，右邊做得像北方的麻花。

還做了很多小球。你就可以和家人説，我今天要吃幾個小球的麪條。顏色是用胡蘿蔔汁、青菜汁、紫薯汁染的。

還有這個，我們稱之為“一碗麪”。把麪條編成小碗。你要吃一碗麪，好，我就給你煮一碗麪。

裏頭還可以放一些滷菜。

這是我的一件作品。我們小區裏面花園的空地上，單獨長出來一個小樹。

我覺得我想去關注它一下。於是我就給它做了一個花盆，沒有盆底，兩半可以合在一起。我就插在這邊，對這個小樹苗沒有進行任何改變，但感覺它已經被我關注了。

▲ 關注一株野外的植物，設計：張劍

我經常做一些稀奇古怪的設計。但是有的也很憂傷。這隻貓叫妮妮，我覺得她是我的孩子。

她陪着我從2000年到2018年，去年離開我了。18歲，很老了。

她離開以後，深更半夜的時候我會很想她。我會點一個小的杯蠟，有時候晚上的風吹着杯蠟，那個燭光看着就像發出來的一個小芽。我就做了很多花盆，想把這個蠟燭發的芽種起來。這是我為自己做的一個設計。

▲ 妮妮——發芽的燭台，設計：張劍

我抽煙比較厲害，就為自己做了一個痰盂造型的煙灰缸。因為我總是有把沒熄滅的煙頭扔到還剩一些礦泉水的塑料瓶裏的壞習慣。

▲ 痰盂煙灰缸，設計：張劍

我放在微信平台上之後，有人質疑我：現在煙灰缸隨處都是，為什麼還要做這個？

我就跟他講，這是我自己的設計，我想咋做就咋做，您管得着嗎？

後現代對於藝術的定義是，人人都可以創作藝術，成了名的我們把他稱為藝術家。我就在想，同樣地，有沒有可能人人都能為自己設計產品？

現在PS已經很普遍了，3D打印也不是什麼難事，有沒有可能建模的軟件也越來越普遍？當我們需要一個什麼東西，或者想要表達某種感知的時候，我們就可以自己去創造、去表達。這是我的一個想法。

我想最後總結一句，設計它不是一個職業，設計是一種態度，是我們的內心對生活的一個真誠的解釋。

謝謝大家。