中國的年輕人，從沒有像今天這樣“傳統”_風聞

來源：微信公眾號“大家-騰訊新聞”

作者：萌琪琪

中國的年輕人，從沒有像今天這樣“傳統”。

但這種傳統，是以全新面目出現的。

當下中國，傳統文化熱、古董古玩熱方興未艾。

以前，很多人一提起“傳統”二字，就覺是在説老年人喜歡的東西，年輕人喜歡這個就太“土”，太落伍了。現在，這種想法才真正落伍。上百年來，中國的年輕人，從沒有像今天這樣“傳統”，但這種傳統，是以全新面目出現的。

一、IP時代，國家的競爭以文化競爭面目出現

閉上眼睛，想象一樣最能代表國家的文化形象，比如代表美國、英國、法國、日本、俄羅斯，一秒鐘，第一印象，你會想到什麼？美國隊長、哈利·波特、巴黎聖母院、機器貓、全是雪……啊不，俄羅斯文藝作品中描繪的那種冰天雪地的景象。可能你會想到其他諸如變形金剛、英超球隊、海賊王、埃菲爾鐵塔等等其他的，但估計不會差別太大。

哈利·波特已經成為全球化一代人共同的記憶與語言

鋼鐵俠與美國隊長，兩種性格下是共同的美國文化價值觀

反過來説，如果讓外國人想象中國文化形象，可能也無外乎孫悟空、李小龍、長城等等。這些電影、動漫、文學人物、建築等，構成了我們對一個國家的認知。如今，我們管這些統稱為IP。可以這麼講，作為外國人，對一國文化IP的瞭解程度，其實就反映了這個國家文化生產及文化輸出的能力。

上文提到了俄羅斯，開玩笑説，想起俄羅斯，全是雪。那如果具象化，想起俄羅斯，會想起哪些文藝作品？那可太多了，普希金、柴可夫斯基、托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、列賓、拉赫瑪尼諾夫、阿赫馬託娃、高爾基……一個個名字都永遠閃耀在世界文藝長廊。

但是你發現沒有，這些名字都很久遠，都是幾十年上百年前響噹噹的人物。而作為曾經羣星閃耀的國家，近二三十年，俄羅斯有出過什麼世界知名的文化IP嗎？我在腦中反覆搜索，答案還是：零，一部都沒有。

反觀美日英法等國，近年都有世界範圍內爆紅的大IP，而且幾乎與國力強大程度成正比，美國大IP最多最火，日本次之，英法稍遜。而已被擠出世界GDP前十的俄羅斯，也同樣在文化IP的比拼中掉了隊。

從《魔戒》到《權力的遊戲》，西方古典文化IP總有新的生命力

脱胎於莎翁IP《王子復仇記》的《獅子王》，今年翻版之後，仍然能夠席捲票房，激發新老兩代人的共同HIGH點。中國電影人曾經想以中國風格改編這個IP，但並不能算成功。大家還記得是哪一部吧？

到這裏，我們似乎可以得出這樣的結論：當今世界，國家強盛程度與IP繁盛程度幾乎可以成正比，越強大的國家，越會產出更具世界影響力的大IP。細想一下，這種情況非常合理。在互聯網時代，全球沒有壁壘，信息共享，誰擁有更大的話語權，就能輸出更多的文化產品。反過來説，這些成功的IP也奠定了這些國家文化大國的地位。

各個國家都有各自文化生產及IP構建的路徑，中國作為GDP世界第二的大國，當然也要找到自己的IP構建路徑。

圍棋文化衍生出來的文創作品，極具東方情懷

二、中國好IP，都是建立在對傳統文化的認同基礎上的

IP是個新詞，但人類從事IP構建這件事，可以上溯幾千年。中國歷史上就有許多經典IP，那麼哪些IP堪稱經典呢？有個簡單粗暴的判別方法：哪個古代故事，我們現在還耳熟能詳，那它就是經典IP；哪個神話或文學人物，我們現在還經常拿他/她舉例子，那他/她就是經典IP。

​以這個標準看，西遊紅樓、牛郎織女、悟空八戒，踩火輪的哪吒，釣魚的姜子牙，以及被改變無數次的金庸小説，通通都是咱們的大IP，是中華民族的寶貴財富。

2015年，一部《大聖歸來》的電影，讓中國人看到了西遊宇宙爆發的可能性，甚至國漫崛起的可能性

如果細品這些IP的內核，會發現它們往往都圍繞中國傳統在講故事，離不開忠孝仁義幾個字。就拿四大名著來説，《水滸傳》全篇都在講兩個字，忠和義；《三國演義》裏的劉關張三兄弟，分別是仁、忠、義的化身；《紅樓夢》講大家庭，孝字當先，賈母是所有人敬重的“神”；而我們從小當武打片看的《西遊記》，也是以唐僧之仁，三徒弟之忠，和取經之大義為主軸的。

金庸小説從六七十年代風靡以來，已長盛超過五十年，成為當之無愧的當代中國代表性IP。文學評論家會從寫作技巧，敍事能力，人物構造等多方面去分析金庸作品，但如果迴歸到作品內核，金庸小説最迷人也最讓人割捨不下的，仍舊是其中藴含的中國傳統文化。例如，郭靖、黃蓉無論如何稱霸武林所向披靡，如果沒有最後義守襄陽的壯舉，沒有“俠之大者，為國為民”的壯志，這兩個人物的國民性都將大打折扣。

“俠之大者，為國為民”。這句話的存在，確立《射鵰英雄傳》或射鵰三部曲在金庸小説中的重要地位，也是金庸IP走向國民IP的起點。

傳統文化可以構建最大範圍的民族認同感，這在歷史上屢試不爽。如今各國年輕人都痴迷“漫威宇宙”，對鋼鐵俠、綠巨人、美國隊長如數家珍，這些IP在賺取各國美金的同時，也在構建着美國人自己的民族認同，並將這一代年輕人心目中的美國精神進行了具象化。

但其實，中國早就有“封神宇宙”，“西遊宇宙”，只是我們並沒有太當回事，或者説，我們知道它們的價值，但沒有挖掘出它們真正核心的價值來，沒有把這些寶貴的文化產品當成經典IP去打造，覺得這只是神話、故事、小説、傳説，而沒有以IP的視角去審視它們。

近年來，一些藝術工作者回歸傳統，把眼光放回到我們的傳統文化作品中，重新詮釋經典，都取得了叫好又叫座的成績。《西遊記之大聖歸來》、《白蛇：緣起》以及2019最火的電影《哪吒之魔童降世》，一個個成功的案例反覆確認了了一件事：傳統文化不僅是我們精神的寶庫，也可以是財富的寶藏。

2019最火的電影《哪吒之魔童降世》裏的哪吒人設，又根植於傳統，又符合現代人的價值與想像

三、年輕人擁抱傳統文化：中國故事的動力來源

近年來，90後、00後熱衷傳統文化的人越來越多，這與遊戲、動漫、二次元文化的普及密不可分。曾幾何時，遊戲、動漫被家長們視為洪水猛獸，二次元文化更是不被理解。然而事實證明，遊戲、動漫本身不是問題，問題在於它們承載了哪些內容。

其實，00後的家長——70後、80後們對玩遊戲深有體會。想當年，他們正是逃過了他們父母的層層阻攔，在遊戲廳裏，紅白機旁度過了少年時光，與魂鬥羅、超級瑪麗結下了不解之緣。他們當年玩的遊戲，無論生產方還是內容題材，都是清一色的外國製造，以美國和日本居多，看的漫畫書和動畫片也同樣如此，所以對海外文化的嚮往也鑄造了一代人的審美趣味，包括催生了哈日哈韓美劇迷等一系列文化同好羣體。

反觀現在，小孩玩的遊戲則以國產遊戲居多，遊戲內容也多是反映中國歷史文化的題材，看的國漫也比80後多得多。

不要小看這一點遊戲和動漫上的差別，這能夠在潛移默化裏改變人的觀念。大約十年前，筆者在國內極少見到cosplay成古人的人，如果偶爾遇到一個，不僅是我，恐怕所有路人都會側目盯上一會兒，然後説一句：“這人有什麼問題嗎？”而那時去日本旅遊，隨處可見身着和服，腳踩木屐的女子，他們像其他所有人一樣正常地生活，穿和服只是他們的一種生活方式，別人都不覺得奇怪。這一點差別，曾讓筆者震驚不已。

漢服活動，從亞文化走向日常，又從日常走向商業模式與T台

十年過去了，如今在北京的大街上，地鐵裏，再遇到一些穿漢服的少男少女，甚至穿漢服/唐裝的小孩子，我們已經不會覺得有什麼異常，因為這樣穿着打扮的人已經非常多，逐漸形成氣候。甚至稱他們是cosplay都有些不合適，身着漢服只是他們覺得很正常的一種打扮，一種生活方式。90後、00後對傳統文化的認同感，老實講，真的要比玩美國遊戲，看日本動漫長大的70後、80後要強。

大學生們如今熱衷於拍漢服畢業照

如今，中國需要在國際舞台上講好中國故事，而未來屬於年輕人，讓年輕人樂於擁抱傳統文化，是講好中國故事的根本。年輕人通過遊戲、動漫、小説等易於接受的方式，寓教於玩，在潛移默化中接受傳統文化的滋養，這是一條已被證實，並可複製的路徑。