星球大戰為什麼不討中國觀眾喜歡？_風聞

最新一部的星球大戰電影這兩天剛上映，國內各大網絡社區又掀起了一股星戰熱潮，作為新三部曲的最終作，它確實給粉絲們帶來了許多情懷和新期待。

但相比老粉、新粉、路人觀眾之間的激烈討論氛圍，我們其實從百度指數和票房看到一個現狀——自星戰新三部曲推出以來，這個IP在國內的影響力一年比一年低。截至目前，星戰新三部曲的百度指數峯值是在2016年初《星球大戰7：原力覺醒》上映期間，之後指數斷崖式下滑。此外《星戰7》的國內票房成績是8.26億元人民幣，未進排行榜前十；2018年上映的《星球大戰8：最後的絕地武士》國內票房則是2.67億。

星戰7百度指數破10萬以後，這個系列在全網的影響力斷崖式下滑

至於目前正在上映的《星球大戰9：天行者的崛起》，12月18日提前點映的票房為1330萬，也不及2016年星戰7的首映午夜場。加上豆瓣、貓眼等平台的口碑評分與票房趨勢來看，《星戰9》很有可能連《星戰8》的比不過。

星戰系列一直被稱為“美國人心目中的西遊記”，而且不僅是在電影文化領域深深影響了數代美國人，還在電影工業、科幻文化、玩具周邊甚至遊戲特效等眾多領域，都留下過濃墨重彩的記錄。在驕傲的美國人看來，既然中國市場這麼喜歡漫威、速度與激情、侏羅紀甚至是魔獸電影，按理説最重磅的星戰該受到無數追捧——

但現實是，為什麼這麼多中國人就是不喜歡星戰呢？

首先，是國內觀眾的時間斷層問題。

國內的星戰老粉絲，大致分為兩個重要節點，一是90年代接通過錄像帶與VCD接觸到星戰正傳三部曲，二是千禧年前後通過影院或盜版接觸到前傳三部曲。比如我首次接觸星戰是1999年初中時，學校組織大家去電影院看的《星球大戰前傳1：幽靈的威脅》；矩叔則是在錄像廳看的《星球大戰2：帝國反擊戰》，初次觀影體驗屬於沒頭沒尾。

“我是你爸爸！”星戰正傳2的這句經典台詞還是流傳甚廣，這也是BOSS與主角倫理關係大反轉一大經典代表

從上世紀70年代到現在，中國老百姓經濟水平與文化娛樂的發展變化在世界範圍內完全沒有先例，在這種歷史進程下，能陪伴幾代人童年的作品恐怕只有央視版《西遊記》為代表的極少數。而星戰直到90年代才被國內少數人接觸到，並直到2005年前傳三部曲完結，它都沒有過向大眾羣體推廣的機會。

這幾年移動互聯網普及，星戰新三部曲正式火力全開進軍中國市場，但對於新老觀眾而言，這個斷層實在太大了。從2005年到2016年，間隔整整11年沒有星戰電影作品補充，我們中國觀眾又不像在美國，可以方便快捷地獲取星戰IP的其它衍生產品。光是在遊戲領域，連《星球大戰舊共和國》系列、《星球大戰：原力釋放》系列以及《星球大戰online》等佳作，在國內遊戲圈都很少被提及，更別提維持老粉情懷與拉新粉入坑。

《原力釋放》可以説是星戰遊戲裏之前最具3A品質的作品，但是依然不夠吸粉

今年推出的《星球大戰 絕地:隕落的武士團》則完全向《只狼》學習，不知道這一大膽創舉是機遇還是坑

另外還有一點需要指出的是，沒有“國民級IP”光環加成的情況下，70到80年代上映的星戰正傳，無法在錄像廳與VCD出租店與《終結者》《星河戰隊》《異形》等後起之秀爭奪粉絲，千禧年前後的星戰前傳則被《黑客帝國》《指環王》《哈利波特》等全方位吊打。時間可以讓情懷發酵，但星戰顯然在中國市場沒有足夠的時間和空間去籠絡大量粉絲。

和《星戰前傳1》同年上映的《黑客帝國》席捲全球

拋開國內觀眾根本沒啥機會接觸到的歷史地位、業內影響、先驅意義等概念，星戰這麼多年一直在錯誤的時間和錯誤的地點，與錯誤的對手爭奪粉絲。反觀順應了歷史進程的漫威電影系列，嚴格算起來只用了不到十年時間，就培養了大批高喊“此生無悔入漫威”的粉絲。

曾面對歐洲、日本等市場無堅不摧的星戰IP，來到如今的全球第二大經濟體和第二大電影市場，終於聽到了這句話：“時代變了，大人”。

其次，就是IP消耗和創新不足的兩頭受堵。

如果你是魔獸玩家，肯定對IP消耗這個問題有着非常深刻的認知。從《魔獸世界》2.0和3.0版本的巔峯時期，消耗經典人氣角色換取粉絲熱情的問題就已存在，只不過那時候經得起揮霍——但到了6.0和7.0版本把棺材裏的角色拉起來再玩一遍，就實屬黔驢技窮了。魔獸的人氣在近幾年一直下滑，直到前不久開了經典懷舊服才猛地拉昇了一下暴雪的股價，這個案例顯然是在告訴我們“消耗IP一時爽，創新不足火葬場”的道理。

一句“部落都是廢物”擊碎多少魔獸玩家多年的三觀

説起來魔獸和星戰這兩個IP，也算是有一點點淵源。魔獸第一人氣角色阿爾薩斯的塑造，顯然致敬了星戰第一人氣角色安納金·天行者，兩人都是被各種主客觀原因無奈推動，一步步墜向深淵成為反派大BOSS。而《星球大戰online》這款網遊也是吸收了《魔獸世界》的大量設計理念，併成為《魔獸世界》巔峯時期能與之叫板的同類競品，一度進入過年度端遊收入榜前十。

然而與星戰合作的遊戲開發商，不管是《星球大戰online》還是《舊共和國》《原力釋放》，最終都與版權方不歡而散。再加上迪士尼官方後來對大量小説動漫作品的一概推倒，可以説星戰IP在泛娛樂陣線上的經營做了很多年無用功——當然，除了樂高玩具以外。

對於國內星戰粉圈以外的影響力，這款樂高死星的存在感無疑是最高的商品

而現在到了電影新三部曲，IP消耗與創新不足的問題，讓很多老粉絲都接受不了。比如矩叔因為漢·索羅在《星戰7》中被自己兒子捅死，氣得大罵導演編劇進而退坑。如果要對星戰粉絲簡單介紹新三部曲的梗概，其實大致就是《星戰7》從情節到鏡頭高度致敬最初的《星戰正傳1》，《星戰8》又抱着大破大立的野心指望開闢新未來，而《星戰9》則是在致敬和顛覆之間反覆橫跳。

最後，對於國人而言，星戰也僅僅是電影。

一方面是對於年輕一代中國觀眾沒有情懷加成，另一方面是讓老粉絲錯愕與失望的騷操作太多，導致星戰新三部曲在國內的票房一部不如一部。

不同於美國人童年的科幻啓蒙，生活成長在完全不同的社會背景與文化精神下的中國人，我們也有劉慈欣、王晉康、柳文揚等人的作品。更重要的是，相比這個影響美國人40多年的太空歌劇，國人從70年代末至今在現實中的拼搏和進步有着更數不勝數的浪漫傳奇。

《星球大戰》是一個好作品，只不過大多數國人作為星戰愛好者，將其地位並沒有放到代表了歷史與文化的四大名著同等水準。如果星戰能夠漫威那樣走大眾娛樂風格，又或者像DC那樣在文娛作品之下嘗試探討更深層的人文情深，相信它在國內會擁有更多粉絲吧——這才是當今中國消費者，對國外國民級IP最直觀的認知態度。