中國電影工業化與好萊塢對比還有多少差距？_風聞

在過去的2019年，是電影行業爆款連連的一年。從年初口碑炸裂的科幻大片《流浪地球》，到暑期檔裏引來全民關注的動畫電影《哪吒之魔童降世》，再到國慶檔為祖國生日鉅獻的三部主旋律大作。一部部爆款電影讓越來越多的觀眾感嘆中國電影的工業化如今已經十分成熟。

▲豆瓣網上影迷對《流浪地球》製作工業的歎服

可以肯定的是，中國電影市場巨大，觀眾基數也足夠多，這些都是製造爆款電影的絕對優勢。不過要承認的另一個事實是，我們的電影工業化目前仍然還處於探索階段。不管是在專業化的細密分工上，還是在全產業鏈的發展上，都還有需要完善和加強的地方。儘管現在每年不乏好作品誕生，但我們還是與標準的工業化水準有差距，尤其是和好萊塢的分工模式與全產業鏈製作流程對比，我們的前路仍然漫漫。

所以今天，我們就具體説一下自己與好萊塢的工業化差距到底在哪兒，為明年中國電影的發展打探一些新的目標與方向。

中國電影工業化目前走到了哪一步？

什麼是電影工業化？中國傳媒大學的教授梁明曾解釋説：“電影工業化是一種不斷生產熱賣影片的能力。”也就是説，單獨某部影片的票房成績凸顯，或者電影市場出現一部爆款電影，這些都不能證明電影工業化已經成熟，只有穩定、持續、不間斷地出現票房好的電影才能稱得上電影工業化足夠完善。

回顧一下我國電影近幾年的發展，在年度票房總盤上一直每年持續增長，電影類型也在越來越多樣化，可以説在工業化初步探索階段已經有了非常大的進步。但整個電影市場裏還是存在太多想要快速成功、立刻盈利、短期賺錢的問題，缺乏長期穩定生產電影的大局觀。

首先，電影在製作過程中缺乏細密分工和整體佈局，即使是大公司也非常依賴大大小小的導演工作室或者導演團隊。其次，許多投資者以投機取巧的目的進入到這個行業，想要快速致富，結果導致行業內騙子橫行，造成了沒有人想要好好拍片，一羣人拿着PPT到處融資的病態局面。最後，行業內專業人才缺乏培養空間，中國電影目前還是過分依賴導演、演員、製片人的個人知名度，但電影業裏其它職位並沒有被足夠重視，也沒有未來規劃。

▲導演和演員個人知名度也會被騙子利用

以上這些問題都是中國電影工業化不成熟的體現，也是這些問題讓我們無法持續輸出爆款電影。當然有影迷會覺得一些類型片現在已經足夠穩定，比如主旋律電影。的確，主旋律電影在這些年的成功為中國電影工業化貢獻了力量，也給了行業極大的信心。

像《戰狼2》、《湄公河行動》、《紅海行動》這類動作片主旋律電影，就是現在中國電影市場的翹楚。他們裏面的戰鬥場景變化多樣，讓觀眾應接不暇，而戰鬥模式也是從槍械到肉搏，樣樣激烈精彩。這些電影都展示了製作方對於動作片的拿捏到位以及工業成熟。再加上各種爆破和多國場景的切換，讓觀眾有了好萊塢大片級別的觀影體驗。

重視視覺體驗是動作片主旋律能夠成功的原因之一，但並不是全部原因，然而有些電影卻被這個方向帶偏了，片面的認為只要畫面足夠花俏觀眾就會買單，最後導致失敗。2018年暑期檔的《阿修羅》在上映一個週末後就緊急撤檔所有人都還記憶猶新。當時該片打出了國產電影史上“最強特效”的招牌，7.5億的成本也讓人明白製作方牟足了勁。然而上映後卻被觀眾詬病電影內容不好，劇本打磨不夠，致使緊急撤檔。這樣的故事在向我們反饋，要做好電影工業化，絕對不是成本高昂就行，注重內容才是王道。

所以在這裏不得不表揚今年的《流浪地球》，在上映前片方並沒有去吹噓自己的特效技術，而是強調這是一個人類共同體的感人故事。結果最後觀眾確實被故事本身震撼，也在此基礎上發現了《流浪地球》裏的特效製作精良的有點，環環相扣，一步步的口碑才造就了這樣一個大爆款電影。這樣的套路才是我們電影工業化所需要的。

▲先有故事，再談技術

好萊塢工業化的優點

好萊塢比起我國電影產業最大的優點可以總結為三點：類型成熟、規模龐大、產業鏈完善。

首先説説類型成熟。我國電影至今還在尋求製作新類型的影片，比如前幾年的奇幻片，近兩年的現實主義片。這個方向沒有錯，畢竟我們還在探索階段，但就是很看運氣，不能保證一個類型片中一定能出爆款。而好萊塢讓我們羨慕的是他們在類型片的模式上面已經做到了面面俱到，所有類型都能製作出爆款。

▲從《教父》系列就能看出好萊塢類型片生產的完成度極高

好萊塢從上個世紀30年代開始就為每部要上映的影片指定嚴格的類型分類，這也讓不同的影片有了不同的標準化規格，致使影片能夠像商品一樣在流水線上製作與包裝，從劇本創作開始一直到最後上映，最大限度的提高票房收益。所以我們看到早期好萊塢從西部片到音樂片再到黑幫片都能源源不斷地製造出影史上的經典作品。近十年超英電影火熱，也和好萊塢類型標準統一，能夠針對觀眾愛好用固定規範製作超英電影有關。與之相比，中國電影市場目前類型片沒有固定的模式，甚至很多影片連自己的類型都沒有明確定位。

再説產業規模，好萊塢確實比我們大多了。現在最詳細的營業收入可以查到2016年，那一年的好萊塢，光是迪士尼一家公司的年收入就達到556.32億美元，淨利潤為93.91億美元（按2016年的匯率換算成人民幣約為3700億元和620億元）。而我國的2016年，上市公司裏萬達電影收入112億元，華誼兄弟收入35億元，光線傳媒收入17億元，作為國企的中影收入77.6億元。由此可見，中國電影業整體還不足以滿足中國電影消費市場的潛力，儘管我們和美國的差距在縮小，但這個差距也仍然較大。

同時好萊塢每個類型電影的票房十分穩定，大都接近平均值，但是我國的電影兩極分化就很嚴重。2018年年度票房20億+的影片佔了全年總票房的30%，而單片票房低於1000萬的電影有331部，佔全年總票房的0.9%。這樣的票房結構失衡也導致了電影投資的高風險，使其虧損率極高，也讓許多銀行和基金公司不敢涉及到電影行業中來，形成了惡性循環。

最後再説產業鏈的完善。好萊塢一直以來注重人才培養和產業鏈的協調匹配，從最早的“明星中心制”到後來的“製片人中心制”，這樣的住那邊也體現了好萊塢培養人才、發展人才與制度調整的不斷進步，因此在近百年的歷史裏才能不斷地出現大量電影專業的人才。不止是編劇、導演、演員，包括攝影師、剪輯師、錄音師、美術師等也能夠絡繹不絕。人才的湧現與好萊塢製片公司細密分工和產業鏈完整息息相關。即使是出現改革和轉型，但一直以來人才的細緻分工這個傳統都被好萊塢各大公司保留，是真正的以人為本。

▲好萊塢重視每個職位的人才

而中國電影現在就是缺乏製作環節上每一環的專業人才，與上文所説的一樣，很多時候還是依賴於導演、演員和製片人的個人名氣，這其實就是產業鏈不完整的體現。

中國電影工業化發展方向

在國外互聯網上有一句説“好萊塢不是美國的，是世界的”，這一語道破了好萊塢在文化輸出方面的分量。的確，我們現在一提到某個類型的影片，比如超英電影，比如科幻電影，都會第一時間想到好萊塢，這個類型幾乎已經與它綁定。由此可見類型化電影的重要性，而中國也需要製作出只有自己才能做出的類型片。

這不是不可能的事，我們現在提起韓國電影就想到社會問題影片，提起印度電影就想到歌舞片，甚至以前提起香港電影就想到功夫片，這都是一個類型片做到的文化輸出與意識共鳴。中國電影現在雜糅類影片太多，一直沒有做出一個傳揚我們文化的類型片，而這種類型化就需要產業鏈的完整和健康的市場來得以保證。

▲功夫片之後，我們的下一個自己獨有的類型片是什麼？

而市場如何做得更健康同樣也要關注，我國電影現在的收入還是過度依賴票房，而版權貿易、衍生品銷售甚至電影肢體公園等這些在好萊塢發展的很好的電影盈利模式都沒有被推廣，這也只是電影產業抵禦風險的能力不足，各種投融資不敢輕易進來。未來應該完善和擴大電影的產業鏈，從策劃、製作、營銷等多方面促進廣告種植的多元，加大電影版權和品牌贊助的投資，重視電影衍生品的開發和營銷，最大限度地發揮一部電影的商業價值。

▲衍生品不規範，盜版橫行，一直是電影業的痛

另一方面，我們的律師事務所、銀行和基金公司也應該大力支持電影產業發展，幫助電影保護版權，建立完整的基金鍊，這樣才能讓整個行業裏的從業人員得到保障和基本權利，電影製作才能穩定。

誠然，正如文章開頭所説，我們的電影工業化還在起步探索階段，距離好萊塢那般成熟完整的體系還有距離，不管是影片質量、人才質量還是產業鏈完整度方面都還有很長路要走。因此中國電影工業化絕不是一朝一夕，而是一段任重而道遠的艱難跋涉。但是我們相信隨着製作技術與內容創作的不斷進步，再加上我國的文化內涵與底藴，未來一定能把中國電影工業化做到成熟穩定，讓爆款不斷，讓觀眾有眼福