請回答2018：除了求生欲，網綜市場這一年還經歷了啥？

超過10台形色各異的晚會，連續三天屠榜微博熱搜，2018年在扎堆的跨年節目中熱熱鬧鬧地落下帷幕，為過去不算完美的一年畫上了相對圓滿的句號。

沉寂了一個季度鮮有爆款的網綜市場在2019年開年也將再次熱鬧起來，愛奇藝《青春有你》、優酷《以團之名》先後官宣，並將在開年再次上演同題同檔的PK。回望2018這一年，在網綜和電視綜藝的管理標準越來越“一碗水端平”的情況下，整個網綜市場面臨着前所未有的監管收緊壓力，各個平台都開始在節目價值觀導向、排播上下功夫，求生欲滿滿。

但另一方面，監管力度的升級，也推動網綜的製作水準更上一個台階，2018年市場上不乏媲美電視綜藝的口碑之作，各大平台也在積極探索網絡綜藝的題材多樣性和形式創新，行業似乎在摸索中迎來了“高光時刻”。

綜N代後勁不足、系列化初成氣候

一個明顯的趨勢是，在層出不窮的新題材和新形式中，綜N代正面臨越來越嚴峻的考驗，《奇葩説》《吐槽大會》《火星情報局》等曾經為網綜打開新局面的扛鼎之作，都面臨關注度和口碑的下滑。

文化類節目成為綜N代唯一的例外，《圓桌派》《曉説》等文化類節目，口碑仍然居高不下。在綜藝內容低齡化的趨勢下，文化類節目的數量和質量在今年逆勢上揚，既有優酷這樣憑藉多年經營佔據IP優勢，甚至能夠整合旗下泛文化IP打造“文化跨年”專題的平台，也有騰訊這樣財大氣粗廣撒網挖掘泛文化IP的後起之秀。

但2018年行業的大半熱度仍然集中在“複製成功”的話題綜藝上，不論是被韓國版權方在戛納點名抄襲的《偶像練習生》，還是老老實實買版權改編的《創造101》，經歷了韓國市場考驗的成功模式在2018年的中國仍然行得通，以及可以預見的是部分平台在2019年將仍然堅持走“複製成功”的路子。

雖然複製成功帶來了絕對的話題量，但網絡綜藝在2018年真正的高光時刻仍然依靠原創。

10月份，優酷原創綜藝《這就是灌籃》的模式版權被福克斯買下，後者計劃在中國大陸以外的國家和地區進行模式的本土化開發。這無疑為一直在模仿的國產網綜行業打了一劑強心針，也為國產原創在國際內容市場上挽回了一些顏面。

而以《這就是灌籃》為代表的優酷“這就是”系列，先後用《這就是街舞》《這就是鐵甲》等多檔高口碑原創節目，為國產網綜指了一條明路。

創新成口碑良藥，圈層題材助力平台突圍

在節目話題度和關注度不受影響的前提下，保證內容創新的效果和用户端的高口碑，這是優酷在2018年推出的“這就是”系列能夠得到市場認可的原因。在此之前，大部分的S+級別綜藝都只能做到在口碑和熱度之間取其一。

進一步分析“這就是”系列的成功之道，一方面在於對圈層用户的精準挖掘，這主要體現在對節目題材的判斷和選擇。街舞、機器人格鬥、籃球，相較於音樂選秀、户外真人秀等門檻較低的題材，受眾更垂直但同時也具有更高的專業判斷和忠誠度。

另一方面，在於如何在節目的專業性和娛樂性之間找到平衡點，讓節目在挑剔的圈層用户面前“不翻車”。以《這就是街舞》為例，從開播時的用户差評到在和同題材綜藝的PK中口碑熱度一路逆勢上揚，粉絲給該節目冠以“首檔養成系綜藝”的稱號，憑藉的就是節目在頂層設計上花心思，利用導師的人設和賽制設計讓節目自然產生話題，同時在節目播出後根據用户反饋及時改進、真實的展現街舞的魅力，這幾乎是“這就是”系列的共性，也是該系列能夠在同類型節目中脱穎而出的制勝法寶。

系列化成功的優勢在於，即便缺少《偶像練習生》《創造101》這樣的現象級話題綜藝，但優酷綜藝的品牌屬性反而更加鮮明，高口碑、良心綜藝，這是“這就是”系列為優酷綜藝沉澱下來的品牌關鍵詞。

不論是優酷“這就是”系列為代表的網絡綜藝，還是以《聲入人心》、《聲臨其境》為代表的電視綜藝，創新和對細分題材的挖掘成為撐起整個綜藝市場口碑的核心關鍵詞。可以預見的是這一趨勢在2019年將更加明顯。

不管是愛奇藝近期開播的話題、口碑不如預期的《演員的品格》，還是騰訊視頻出品的話題性大過口碑的《即刻電音》，都多多少少在題材和形式上做新的嘗試。甚至是優酷經過一年多準備才謹慎切入偶像養成領域的《以團之名》，都在嘗試用團戰的形式打破用户對偶像養成的審美疲勞。

2018年，網絡視聽產業上下游都在高呼行業寒冬，但不論是內容創新還是平台競爭，都還處於方興未艾的階段，且在未來很長一段時間都將保持優愛騰在摸索嘗試中相互競爭、共同前行的局面。2018年沒能比出的結果，2019年或許仍然不會有結果，但對於平台來説，修煉好自身的原創能力，才是在行業競爭立於不敗之地的核心競爭力。