“90後”作曲家龔天鵬交響樂《潮》上海藝術節首演：不止是主旋律

【文/觀察者網 嚴珊珊】

“想象一下，一滴水匯入到大海的過程。”談起《潮》的靈感來源，“90後”作曲家龔天鵬這樣説道。

11月11日，由他創作的交響曲《潮》在上海舉行新聞發佈會，作為第二十一屆上海國際藝術節委約作品，該作品以“潮”為核心意象，描繪出涓涓細流，從青藏高原一路不畏艱險奔向入海口的景象，龔天鵬透露，這部作品跳脱出了主旋律的侷限，“講的就是中國人的故事”，在寫實之外，也充滿了浪漫主義文化色彩。

龔天鵬在《潮》新聞發佈會現場

11日下午，初冬的暖陽落在上海武定西路的林蔭道上，樹影婆娑中，一陣時而悠揚、時而恢弘的樂聲從上海愛樂樂團排練廳傳出，這裏，全體人員正在加緊準備13日《潮》的全球首演。

“鵬鵬，你做好準備啊，第四章這裏可能要改”“我先來一遍，聽一下這一節要不要留着”……指揮家張藝不時對着一個年輕人喊話，他口中的“鵬鵬”，就是這部大型交響曲的創作者龔天鵬。

出生於1992年的龔天鵬，是上海愛樂樂團的駐團作曲家，曾師從著名鋼琴家葉慧芳、巢志珏、王建中、茱莉亞學院鋼琴系主任卡普林斯基，15歲之前，就創作了第一部交響合唱鉅作《悲情天台山》，從此之後正式跨入作曲屆，連續七年獲得美國作曲家協會青年作曲獎，代表作品有《京劇幻想》。

此次他受上海藝術節委託創作的《潮》，已經是27歲的他第59號作品，也是他的第11部交響曲。讓人們不禁期待，當“90後東方莫扎特”的第十一交響曲遇上雙“十一”，會有怎樣的驚喜？

11月11日，上海愛樂樂團在排練《潮》

在11日的新聞發佈會上，龔天鵬介紹，作為建國70週年的獻禮作品之一，《潮》沒有拘泥於主旋律的現有框架，深愛後浪漫主義的他，把《潮》當作一個藝術品，注入了很多大國小家的情懷和年輕人對國家的情感傾訴：“講的就是中國人的故事，有中西合璧、天馬行空的部分，後期也有浪漫主義、都市文化的部分。”

據介紹，《潮》共分聽潮、趕潮、弄潮、夢潮四個樂章，藴含了抗爭、建設、改革和未來四個主題。

一開始，“潮”從長江黃河源頭蜿蜒而來，訴説着對歷史的致敬和對英雄的緬懷，接着奔向上世紀五六十年代新中國建設的熱浪滾滾，再到改革開放的思潮起伏，最後匯入遼闊的海洋，看到中華民族偉大復興的曙光。

全曲既有恢弘、激盪的部分，也有温馨、輕快的部分，呈現出層層遞進的浪潮動態，寫實與寫意相結合。

“想象一下，一滴水匯入到大海的過程。”談起最初的靈感來源，龔天鵬對這句話印象深刻，這是《潮》的文學策劃、中國文藝評論家協會副主席毛時安和他第一次探討時提出的想法。對龔天鵬而言，音樂的表達也是從一滴水開始，直到把聽眾沐浴在一種共同的情懷裏。

龔天鵬坦言，他在創作時並沒有把其當成任務來完成，而是完全憑着一個年輕人對國家的情感來支撐起自己的創作熱情，“所有的創作都要挖掘主題的本質，去引領聽眾的思考。共和國70週年，五湖四海都在慶祝，能夠在這個時間點用原創交響樂的形式參與，很值得自豪。”

龔天鵬介紹道，《潮》除了講述國家的發展歷史，還體現出中國對世界和平的嚮往，是一部具有國際性的作品，有海納百川的廣度。

他還透露，《潮》會是一部觀眾喜歡的作品，並推薦了其中一個段落：“最寫實的部分是《弄潮》裏的一段串燒，你能感受到，潮水奔騰下去，京劇越劇豫劇黃梅戲都有閃現，然後56個民族走向融合匯聚，到最後再回到小家的温馨。”

文學策劃毛時安在《潮》新聞發佈會現場

對此，《潮》的文學策劃、中國文藝評論家協會副主席毛時安也深有感觸，“‘潮’很有象徵意味，中國的革命和歷史就像奔騰不息的大潮，通過‘潮’來象徵走過的歷史，有悲壯，有澎湃，有欣欣向榮……”

這是繼2017年上海國際藝術節委約作品《啓航》之後，毛時安第二次與龔天鵬合作，毛老直言：“鵬鵬是90後年輕人，我是40後老人，我很願意和他這樣的年輕人合作，讓我能從年輕人身上吸取能量，《啓航》的合作就很成功，給了我很大信心。鵬鵬對後期浪漫主義情有獨鍾，同時又吸取了很多現代的藝術風格，凸顯出了21世紀年輕人的特色。”

“希望觀眾能夠信心滿滿地去聽，信心滿滿地回來。”這是毛時安對13日就要首演的《潮》的期許。

《潮》新聞發佈會

11月13日，第二十一屆中國上海國際藝術節委約作品《潮》將在上海交響樂團音樂廳舉行世界首演。

本文系觀察者網獨家稿件，未經授權，不得轉載。