當梵高遇見快手:世界級名畫嵌入高樓大廈, 走進工地田間
在一個人口超過75億的世界尋找梵高的痕跡,堪稱輕而易舉。3000餘幅梵高真跡散落在世界各地的博物館及私人藏家手中;攝影技術與電影工業的發展,誕生了至少30部以梵高為主題的影視作品和展覽,要計算輻射人羣,億是最合適的單位;它出現在中國孩子的美術課本和作文、歐洲青年的藝術讀物和美國人的日常畫作裏;互聯網時代,搜索引擎不到半秒就能展示有關梵高的一切。
可策展人譚甯還是常常覺得,梵高離這個時代最廣闊的人羣仍顯得“太遠”。參觀的人潮往往只會在一副畫作前停留6秒,影像作品始終隔着一塊屏幕,在展覽和藝術師資無法抵達的地方,梵高依舊是一件櫥窗裏的奢侈品,可見卻不可感。
今年夏天,決心“做點什麼”的譚甯引進策劃了“心靈的暢想——梵高藝術沉浸式體驗”展。全場不展出一幅真跡,卻造價不菲——超過200幅梵高畫作的全息視頻影像作品在360°全息全景超高清激光投影設備和VR技術的加持下重現,原創音樂聲中畫面動了起來,麥田上的烏鴉飛過、杏花依次開放、水中的螃蟹慢吞吞地挪動鉗子……
定格瞬間的油畫被技術延續了生命,審美在這裏有了更柔軟的觸角。譚甯説,將新的技術引入藝術領域,是為了放大人們對於觀看方式、身體經驗和環境關係的關注,最終讓觀眾“在更深的層面上接近真實”。

而在幾英寸的手機屏幕裏,梵高的《星月夜》復活了。主辦方之一的皕博國際文化傳媒股份有限公司和快手達成合作,這幅名畫“改頭換面”,成了快手短視頻裏的兩款魔法表情,輕點屏幕,天空和地面被覆蓋,藍綠色的星雲在小小的屏幕裏旋轉、躁動、糾結,夜空捲曲而活躍。
人宛如置身流動的星空之中。天空分離和地面識別技術解構再造了這幅世界級名畫,在短視頻裏,腳下的地面是星雲,頭頂的天空也是,這兩款魔法表情帶着撲面而來的藝術氣息和滿滿的硬核科技感,快手用户用像浪一般的“666”回應了對此的喜愛。
譚甯不斷划動着手機屏幕,越來越多意想不到的評論,跟隨這些梵高魔錶的短視頻冒了出來。
“這是二向箔打擊後的太陽系。”
“生生不息,源源不斷。”
“也許梵高早已參透宇宙維度的秘密。這或許就是星空本來的模樣。”

這些評論超出了她對快手這個國民級短視頻平台的認知,但又令她頗為感動。視頻的拍攝地有的在美國,有的在北上廣深,也有的在四五線小城,還有的在工地、在農村、在大山。常被束之高閣的梵高和過往快手裏的任何一個魔法表情一般,走進了千家萬户,藝術以最本源最親切的姿態,和這個國度不分年齡、不分性別千千萬萬的人發生着聯繫。
這是在信息科學與數字藝術並進的時代,才會發生的動人故事。一場關於梵高的美學普及實驗,開始了。
藝術和生活擁抱的姿態
站在1600平方米的展廳裏,有一種被巨大畫作微微環抱的感覺。200餘幅梵高畫作的全息視頻影像版交替出現,夜幕下的羅納河一派靜謐,星光與燈光交相傾灑在河面;馬車噠噠前行,遠處的汽笛聲傳來,在農田的掩映裏火車呼嘯而過;太陽照射着咖啡館,隨時間的推移漸漸拉長影子,時光悄無聲息地流淌。
參觀者的節奏慢了下來。三三兩兩的觀眾席地而坐,伸長了脖子望着四面的牆壁,或者説,四塊動態的畫板。有人不停用手機拍攝短視頻,有人乾脆躺在懶人沙發上觀看,還有人湊在牆根前,伸手臨摹畫作的痕跡。
“我們希望觀賞者能夠慢下來,真正地去觀察一幅畫的每個細節。”這是譚甯的期望,許多展覽的遊覽人次都不低,但一些時候難免受限於人流等因素,變成趕場式的參觀,以至於平均下來在每件藏品身上駐足停留的時間,不過6秒。
她樂意看到觀眾在展覽現場“梵高躺”。那是一種更深度地和藝術接觸的方式。置身畫中,讓觀眾走進梵高的視角,去感受畫作裏那些動態的生命,“激發出新的美學體驗”。
事實證明,她成功了。藝術圈人士、科技界人士、一家三口和年輕人幾乎擠爆了展覽。一位社科院白髮蒼蒼的退休學者專程找到她,説自己要趕在白內障手術之前看一次,“看了這個也不必再去南法(指法國南部阿爾勒地區,在梵高整個繪畫生涯裏,阿爾勒的日子是他最為高產的時期,筆者注)了”;一位上海的遊客因為展覽限流的緣故始終未能進場,他因此更改行程,在北京多停留三天,每天都跑去現場“撿漏”,最終得償所願進場參觀。
“什麼都不做,哪怕只是發呆,也很愉悦。”有觀眾説。
“像流動的夢境一樣,能感受到藝術家的‘自我’真寶貴。”
“這樣的地方我可以呆一天。”這個觀眾忍不住連用了三個感嘆號,“科技進步簡直太棒了!!!”
科技進步才帶來了這場展覽。譚甯心裏很清楚,技術為藝術展示方式帶來革新以外,同樣擴散了受眾人羣。
這是展覽最終牽手快手的原因。“能來現場的人終究是有限的。但如果是在日活超過2億的快手呢?”譚甯説,引進梵高IP並不容易,“一定要把它的方方面面深入進去,要讓儘可能多的人羣去接受藝術薰陶”。
雙方的理念匯聚到了一個共同的指向:大眾化。
快手拆解了高大上的梵高畫作,用技術手段將其變換為短視頻中最常見的魔法表情,任何人在任何時刻都可以拍攝使用。相對沉悶高門檻的藝術作品,在短視頻魔法表情的剪輯製作下,以更活潑的形式呈現出來,一場微妙的化學反應也就此發生。
有人在自家客廳用星空之路拍攝了一段短視頻,因為效果過於逼真,評論區炸開了鍋。“住在這裏會不會摔倒啊?”這人説罷還狐疑地補了一句,“該不會是油漆撒了吧。”還有人焦急地發問,“多少錢做的這個效果?在哪做的?”還有人酸溜溜地問:“投影儀效果這麼好啊,一個月要多少電費?”
慢慢地,瞭解梵高的用户也冒了出來,“梵高的畫復活了!!!”還有人開玩笑,“我怕是梵高給你畫的設計圖。”也有人暢想, “如果天空真的是這樣,我們會是怎樣的感覺?”
“幹工地的想不到那麼好的環境來拍這個走進梵高。”
“初代奧特曼要出來了!”後面馬上有人反駁,“這是太陽系被二向箔吸進去的樣子。星系中央黑洞強大的引力導致光線軌跡變化,引力透鏡。”
“靜態的畫,動態的視覺。”有人跟評,“也許人類的精神世界就是全宇宙。”
還有人很自豪,“人家是五毛特效,咱這是高級免費特效!”
在這些由五花八門評論彙集成的感受裏,沒有標準釋義,只有一個個用不同視角感知美的答案。
譚甯注意到一個細節,這些參與互動拍攝和評論的用户,分佈在中國乃至世界各地,她看到了在大洋彼岸的,在北京南京浙江的,在寧夏東北廣西的,城市、鄉村、高樓、大山,他們對着同一片天空拍攝,也對着柏油馬路、農田、石子路、泥巴地拍攝。
事實上,因為成本及硬件要求,她的計劃只是在國內幾個大城市設展,終將有許多地方難被輻射,可這場在快手端內生動的互動正在接觸更廣袤的國土,她更欣喜於“每一條評論都帶着體温。藝術就是這樣,可以很學術,可以很抽象,也可以很大眾很平民”。
在她眼中,技術讓溝通無限制,卻也設置了門檻。那些被隔離的人羣往往又是被忽略的沉默者——不管在現實世界還是互聯網上。幸運的是,這一次當技術的阻礙被跨越,這些人羣身上表達出的內容與故事,讓人感觸良多。
畢竟,那是藝術與生活緊密擁抱的姿態。
“我想做這幅畫上的一顆星星”
如果數量可以衡量藝術鑑賞力,這段時間的快手端內也許是藝術氣息最濃厚的地方之一。打開任意一個有關梵高魔錶的短視頻,幾百萬的播放量之下,評論區要麼是熱熱鬧鬧的打趣和科普,要麼就是層層疊疊的666浪潮裏,時不時湧動起幾個感性認真的評論。
有人在評論裏説,“這不是梵高的星空,是梵高嚮往的世界。”
內蒙古烏蘭察布的一個寶媽認真地寫下,“天空中飛卷的星雲,好像鮮花一樣怒放,那柔韌的枝條雖然力量微薄,卻無畏地抽向天空。所以,星空它是一種力量。”
後面跟着的年輕人從魔錶裏,聯想到了梵高作畫時的狀態,“就是這雙手,包裝過書籍和圖畫,又安撫過貧寒傷病的人們。現在,這雙柔弱的手掌握了畫筆。”
“他的痛苦經歷像一根炭筆,在性格特徵中留下深深的畫痕,在之後的藝術表達中,總是會不經意的流露出這種痕跡。”討論還在持續。
“苦難不停地擦拭着藝術的靈魂。”有人作結,無人知曉、精神抑鬱、割耳,梵高的生平和苦難掛鈎,令人嘆息。“有幸看了在東京收藏的向日葵,感覺飽受摧殘卻富有憧憬的氣息,不過更重的是綻放卻又要枯萎凋零的無奈。”
擁有高讚的一條評論是:“我想做這幅畫上的一顆星星。”
在譚甯眼中,這些充滿共情和感性色彩的評論,最好地詮釋了梵高魔錶和這場展覽的真諦,因為“這些以最新科技為支撐的藝術體驗,有賴於技術,但是,自然、人以及人的真實的身體經驗才是新媒體數字藝術的核心”。
只是,為了實現這場線上的美學普及實驗,快手魔錶設計和技術相關人員需要完成對地面識別技術的開發,這是領先於業界的技術,難度不低。在實現上需先畫出草圖,再由負責3D設計的工作人員將魔錶中動態的部分“用自己的手一點點調出來”。
“以往魔錶重要集中於人身上,而地面藝術形式一改以往以人為主的特點,是一種跳躍性的創新。”快手魔錶相關負責人説。
他們的努力最終促成了星月夜在快手上的“復活”。原本畫作以靜止的狀態體現斗轉星移,如今卻重歸畫面定格前的時刻,星空下,流動絢爛之美盡顯。
不過,年輕的魔錶設計人員更渴望,讓外界看到這些感性而真摯的快手用户,“快手本身也有很多精緻很美的東西存在”。在他看來,梵高的名畫是世界的寶藏,應該被全人類共享,但很多人一輩子都難以得見真跡。雖然現代藝術展有多種與科技結合的呈現,但此次與快手結合是全新的嘗試,這可以“增加梵高名畫的人口輻射度,達到藝術普及的效果”。
譚甯則認為,這場集體的魔錶拍攝“曲高不和寡”,無關審美高低,無關拍攝背景,他們和在北京參觀“心靈的暢想——梵高藝術沉浸式體驗”展的人羣,乃至相隔萬里的荷蘭梵高藝術博物館參觀的人潮一樣,説到底,都是一羣欣賞美、感受美、追尋美的人類。他們所做的,都是一種對美最本能的反應。
唯一不同的是,快手的加入,讓這場美學普及實驗的開展有了更大的想象空間。譚甯説,流量藴藏的價值,不止於經濟,更事關美學普及。新媒體時代,快手和策展方共同承擔了大眾美學普及的責任和使命。
她很喜歡快手和梵高的結合點——魔錶。魔法表情的意義就在於“魔法”二字,那是一種無論身在何地,都可以在一瞬間呈現的“魔法”,充滿了想象力和藝術感。快手的魔錶設計人員説,不管你在公園還是農田,不管你身處怎樣的地方,點擊魔錶的按鈕,星月夜都會迅速佔滿你的屏幕。他説,藝術撲面而來和人類相擁,“那是一瞬間的驚喜與魔法”。