中國動漫2019:分裂，整合和進化_風聞

2019年的中國動漫產業正在經歷一場蜕變，我把它理解為從醜小鴨到白天鵝的中間階段。

以往文學作品中對於中間階段的描寫幾乎是不存在，醜小鴨到白天鵝的轉化是一夜之間完成的，短的可以忽略不計。童話畢竟是童話，在商業世界，蜕變的中間形態或許會持續很長時間，不斷反覆。最終很多醜小鴨會倒在成為白天鵝的路上，只有少數能夠翱翔天空。

2019年，就是這個痛苦的中間階段中平常的一年。

**動畫電影：**在感情分用完之前跑出工業化

如果需要給2019年的中國動畫電影做一個註腳的話，2019年7月上映的《魔童降世：哪吒》是一個繞不開的案例。2019年12月，哪吒的電影票房超過50億，成為中國影史票房第二高的電影，以35元/張的電影票的價格計算，超過1.4億觀眾在電影院觀看了這部電影。

哪吒幾乎以一己之力將中國動畫電影的票房天花板拉到了50億以上。

正是這種一己之力背後存在着隱憂。

哪吒是一部個人風格很重的產物，講述故事的方式、中間玩的梗都極具導演餃子的個性表達。然而餃子不是神人，他不可能一年做一部動畫電影，今年有哪吒撐着，中國動畫電影票房數據好看，明年沒有作品怎麼辦？

個人風格強烈，也意味着輸出穩定性不高。很多大導演就是跌倒在了個人風格與市場不匹配上，比如2019年12月上映的《只有芸知道》，馮小剛寄予厚望，結果草草收了1.59億票房就匆忙下場。而其上一部芳華的票房是14.22億，還拿了一大堆獎，名利雙收。

回到動畫電影身上，今年哪吒是把觀眾的那股熱情勾起來了，他們扯着嗓子喊你小甜甜，然後呢，能喊多少年？等到勁頭一過，難保不一改稱謂接着叫你牛夫人。花無百日紅，動畫人們還是要居安思危的。趁着感情分用完之前趕緊小步快跑，加速產業升級，建立中國動畫的工業化體系才是解決之道。

有了成熟的動畫工業，再去國際市場賺錢就可以進一步規避風險，比如《冰雪奇緣》系列就是國際票房遠超北美本土票房的。哪吒也有這個意識，不過相比於國內市場，海外市場的數據反饋其實還不到零頭。歸根究底，紅藍cp，包容有愛的家庭關係，亦正亦邪的角色對立，適當的幽默調侃，其實戳的還是中國本土觀眾的點。

總的來説，中國動畫電影在2019年開啓了一個新的豐收年，紅利滾滾而來，而如何消化這種紅利才是接下去的看點。

動畫番劇：流媒體平台持續釋放利好

問了幾家動畫製作公司，都説去年非常充實，“訂單多到做不完”。

事實也的確如此。

2019年，騰訊動漫和嗶哩嗶哩都説要發力動畫番劇，一出手就是40+的片單。

2018年11月，騰訊發佈未經審核的2018年Q3財報，其中騰訊視頻訂閲用户數達到了8200萬，同比增長79%，環比增長10%。騰訊在財報中，將本次騰訊視頻會員數量的強勢增長主要歸功於“優質內容”的持續產出。其中《扶搖》、《如懿傳》及《沙海》三部電視劇及動畫系列《斗羅大陸》，這些內容直接帶來了訂購量的增長。這也是騰訊首次將動畫與視頻會員增長相掛鈎。

兩個月後，騰訊視頻發佈了2019年青春國漫導視，騰訊視頻公佈了41部國產原創動畫，包括17部網文改編動畫，12部原創動畫，10部漫畫改編動畫，2部遊戲改編動畫，根據動畫播放時間規劃，2019年，有20部國產動畫確定會在騰訊視頻播出。

相比較而言騰訊視頻的直接目標，B站在動畫番劇領域的野心更大。2019年11月，嗶哩嗶哩（簡稱B站）舉辦了2019-2020

bilibili國創動畫作品發佈會，推出了40部動畫作品新內容，包括27部新作，還有13部之前作品的新內容。B站副董事長兼首席運營官李旎的目標是超越日本動畫，“到2022年，國創的產量和數量將數倍於日本番劇，成為動畫市場、電影市場的主流；到2026年，動畫本身將成為整個娛樂產業的主流；到2030年，中國原創動畫將走向世界，領先於世界，流行於世界。”

要想實現這個目標，數量的超越會先於質量的超越。

來自流媒體平台的訂單將會持續湧入，推動動畫行業持續前進。如果一定要給這個階段賦予一個定義的話，那麼可以説，現在正處於關鍵的產能爬坡期，量變引發質變的前夜。

漫畫：平台整合和內容擴圈

漫畫行業今年發生了一些變化。

2019年，漫畫平台的整合進一步加速，並逐步擴散至前五陣營。2018年12月，網易漫畫賣身給嗶哩嗶哩，並於2019年12月底徹底關閉了網易漫畫app；行業前三的微博動漫也曾傳出過拖欠稿費的風波，這些消息都引發了一些行業悲觀情緒。

整合加速的結果是，行業資源進一步向TOP平台集聚。2019年8月，快看漫畫宣佈完成規模1.25億美元的新一輪融資，投資方為騰訊投資。加上位於行業第二的騰訊動漫，以及波洞星球，騰訊系已經在這個細分領域拿下了絕對大頭。

從創作角度上來看，少女漫的退潮和其他類型漫畫的興起也是一種趨勢。以前一談到“國漫”，“少女漫”一直佔據視覺的主流。2019年，這種情況在一定程度上被弱化，包括《谷圍南亭》、《23秒外》等作品開始展露頭角。雖然在流量指標上還相距甚遠，但總歸是一個好的信號。

電影公司的入局也給行業提供了一種新的解題思路。雖然一本漫畫的登場是2020年的事了，但還是值得一説的。光從流量上來看，一本漫畫是小到可以忽略不計的，但它想要圈的人羣卻是此前國漫一直沒有發力的——一本漫畫想要轉化的用户並非漫畫讀者，而是動畫電影觀眾。目前，漫畫平台間的競爭已經步入白熱化，作為一家在互聯網行業沒有積累的電影公司，一本漫畫想要在這個紅海市場搶下塊肉基本不可能。但是《大聖歸來》、《哪吒》等幾個成功動畫案例，光線在動畫電影觀眾中還是積累起口碑與知名度的，對於他們的口味有了一定認知；電影觀眾捨得為100分鐘的電影付出幾十元，也是市場上最為優質的付費用户，轉化他們利益最大。

至於光線傳媒能不能通過這個策略真的跑馬圈下一塊地，還需要觀察一段時間。

對於普通人，2020意味着什麼？

談完了大的戰略的層面，對於普通人來説，2020年到底意味着什麼呢？

答案或許會有些讓人失望，與2019年並沒有什麼區別。

2020年同樣是需要努力工作的一年，沒有捷徑。動漫行業不會因為哪一家互聯網巨頭的忽然側目而變得遍地金錢，那些在ppt上寫下的目標也不會憑空出現在眼前。在中國動漫產業追逐世界先進水平的路途中，2020年是最普通的一年，既不會更好也不會更壞。

接下來的每一步，都需要靠行業中的每一個從業者一步一步走出來。在這個漫長的蜕變期中，我們需要習慣平凡，並在平凡中持續前進。

所以，你準備好了嗎？