中國動漫2019:分裂,整合和進化_風聞
动漫经济学-动漫经济学官方账号-2020-01-21 22:29
2019年的中國動漫產業正在經歷一場蜕變,我把它理解為從醜小鴨到白天鵝的中間階段。
以往文學作品中對於中間階段的描寫幾乎是不存在,醜小鴨到白天鵝的轉化是一夜之間完成的,短的可以忽略不計。童話畢竟是童話,在商業世界,蜕變的中間形態或許會持續很長時間,不斷反覆。最終很多醜小鴨會倒在成為白天鵝的路上,只有少數能夠翱翔天空。
2019年,就是這個痛苦的中間階段中平常的一年。
**動畫電影:**在感情分用完之前跑出工業化
如果需要給2019年的中國動畫電影做一個註腳的話,2019年7月上映的《魔童降世:哪吒》是一個繞不開的案例。2019年12月,哪吒的電影票房超過50億,成為中國影史票房第二高的電影,以35元/張的電影票的價格計算,超過1.4億觀眾在電影院觀看了這部電影。
哪吒幾乎以一己之力將中國動畫電影的票房天花板拉到了50億以上。
正是這種一己之力背後存在着隱憂。
哪吒是一部個人風格很重的產物,講述故事的方式、中間玩的梗都極具導演餃子的個性表達。然而餃子不是神人,他不可能一年做一部動畫電影,今年有哪吒撐着,中國動畫電影票房數據好看,明年沒有作品怎麼辦?
個人風格強烈,也意味着輸出穩定性不高。很多大導演就是跌倒在了個人風格與市場不匹配上,比如2019年12月上映的《只有芸知道》,馮小剛寄予厚望,結果草草收了1.59億票房就匆忙下場。而其上一部芳華的票房是14.22億,還拿了一大堆獎,名利雙收。
回到動畫電影身上,今年哪吒是把觀眾的那股熱情勾起來了,他們扯着嗓子喊你小甜甜,然後呢,能喊多少年?等到勁頭一過,難保不一改稱謂接着叫你牛夫人。花無百日紅,動畫人們還是要居安思危的。趁着感情分用完之前趕緊小步快跑,加速產業升級,建立中國動畫的工業化體系才是解決之道。
有了成熟的動畫工業,再去國際市場賺錢就可以進一步規避風險,比如《冰雪奇緣》系列就是國際票房遠超北美本土票房的。哪吒也有這個意識,不過相比於國內市場,海外市場的數據反饋其實還不到零頭。歸根究底,紅藍cp,包容有愛的家庭關係,亦正亦邪的角色對立,適當的幽默調侃,其實戳的還是中國本土觀眾的點。
總的來説,中國動畫電影在2019年開啓了一個新的豐收年,紅利滾滾而來,而如何消化這種紅利才是接下去的看點。
動畫番劇:流媒體平台持續釋放利好
問了幾家動畫製作公司,都説去年非常充實,“訂單多到做不完”。
事實也的確如此。
2019年,騰訊動漫和嗶哩嗶哩都説要發力動畫番劇,一出手就是40+的片單。
2018年11月,騰訊發佈未經審核的2018年Q3財報,其中騰訊視頻訂閲用户數達到了8200萬,同比增長79%,環比增長10%。騰訊在財報中,將本次騰訊視頻會員數量的強勢增長主要歸功於“優質內容”的持續產出。其中《扶搖》、《如懿傳》及《沙海》三部電視劇及動畫系列《斗羅大陸》,這些內容直接帶來了訂購量的增長。這也是騰訊首次將動畫與視頻會員增長相掛鈎。
兩個月後,騰訊視頻發佈了2019年青春國漫導視,騰訊視頻公佈了41部國產原創動畫,包括17部網文改編動畫,12部原創動畫,10部漫畫改編動畫,2部遊戲改編動畫,根據動畫播放時間規劃,2019年,有20部國產動畫確定會在騰訊視頻播出。
相比較而言騰訊視頻的直接目標,B站在動畫番劇領域的野心更大。2019年11月,嗶哩嗶哩(簡稱B站)舉辦了2019-2020
bilibili國創動畫作品發佈會,推出了40部動畫作品新內容,包括27部新作,還有13部之前作品的新內容。B站副董事長兼首席運營官李旎的目標是超越日本動畫,“到2022年,國創的產量和數量將數倍於日本番劇,成為動畫市場、電影市場的主流;到2026年,動畫本身將成為整個娛樂產業的主流;到2030年,中國原創動畫將走向世界,領先於世界,流行於世界。”
要想實現這個目標,數量的超越會先於質量的超越。
來自流媒體平台的訂單將會持續湧入,推動動畫行業持續前進。如果一定要給這個階段賦予一個定義的話,那麼可以説,現在正處於關鍵的產能爬坡期,量變引發質變的前夜。
漫畫:平台整合和內容擴圈
漫畫行業今年發生了一些變化。
2019年,漫畫平台的整合進一步加速,並逐步擴散至前五陣營。2018年12月,網易漫畫賣身給嗶哩嗶哩,並於2019年12月底徹底關閉了網易漫畫app;行業前三的微博動漫也曾傳出過拖欠稿費的風波,這些消息都引發了一些行業悲觀情緒。
整合加速的結果是,行業資源進一步向TOP平台集聚。2019年8月,快看漫畫宣佈完成規模1.25億美元的新一輪融資,投資方為騰訊投資。加上位於行業第二的騰訊動漫,以及波洞星球,騰訊系已經在這個細分領域拿下了絕對大頭。
從創作角度上來看,少女漫的退潮和其他類型漫畫的興起也是一種趨勢。以前一談到“國漫”,“少女漫”一直佔據視覺的主流。2019年,這種情況在一定程度上被弱化,包括《谷圍南亭》、《23秒外》等作品開始展露頭角。雖然在流量指標上還相距甚遠,但總歸是一個好的信號。
電影公司的入局也給行業提供了一種新的解題思路。雖然一本漫畫的登場是2020年的事了,但還是值得一説的。光從流量上來看,一本漫畫是小到可以忽略不計的,但它想要圈的人羣卻是此前國漫一直沒有發力的——一本漫畫想要轉化的用户並非漫畫讀者,而是動畫電影觀眾。目前,漫畫平台間的競爭已經步入白熱化,作為一家在互聯網行業沒有積累的電影公司,一本漫畫想要在這個紅海市場搶下塊肉基本不可能。但是《大聖歸來》、《哪吒》等幾個成功動畫案例,光線在動畫電影觀眾中還是積累起口碑與知名度的,對於他們的口味有了一定認知;電影觀眾捨得為100分鐘的電影付出幾十元,也是市場上最為優質的付費用户,轉化他們利益最大。
至於光線傳媒能不能通過這個策略真的跑馬圈下一塊地,還需要觀察一段時間。
對於普通人,2020意味着什麼?
談完了大的戰略的層面,對於普通人來説,2020年到底意味着什麼呢?
答案或許會有些讓人失望,與2019年並沒有什麼區別。
2020年同樣是需要努力工作的一年,沒有捷徑。動漫行業不會因為哪一家互聯網巨頭的忽然側目而變得遍地金錢,那些在ppt上寫下的目標也不會憑空出現在眼前。在中國動漫產業追逐世界先進水平的路途中,2020年是最普通的一年,既不會更好也不會更壞。
接下來的每一步,都需要靠行業中的每一個從業者一步一步走出來。在這個漫長的蜕變期中,我們需要習慣平凡,並在平凡中持續前進。
所以,你準備好了嗎?