天才鹹魚 | 文
每次進入《上古卷軸》的論壇，你總會有種奇怪的感覺：這裏更像是一個攝影交流現場或者是大型充氣娃娃展示會，而並非是一個遊戲論壇。
即使主題並不是曬妹，玩家也更傾向於在主樓放上一個辣妹來吸引眼球。
技術貼有了妹子才有了閲讀性雖然已經是9年前的“遠古”遊戲，原版畫面也基本上不再入現代玩家的法眼，但是依然有大羣的玩家用ENB（畫面補丁）和Mod來讓遊戲更加養眼。
一個好的ENB加上各種捏臉和身形Mod才是成為“別人家的老滾”的關鍵
一般來説有妹子存在的遊戲。玩家們往往都會管不住自己的手。甚至有官方直接堂而皇之地搞了個攝影大賽，結果參賽作品反而被和諧了一半：
當然也並不是所有的玩家都只把自己的心思放在屁股和奶子上，令我印象最為深刻的是一位曾經使用着“神卡”GT 610m（性能墊底的“反向泰坦”）的老滾玩家，卻為遊戲打上配置需求最高的ENB補丁，併為其製作延時攝影作品。
欣慰的是作者已經換上了GTX 1070一談到攝影，很多人的第一反應可能會是“燒錢”，畢竟“攝影窮三代，單反毀一生”。但是隨着遊戲畫面的不斷躍進，大家發現坐在屏幕前面按一按截圖鍵總能過上一把攝影癮。
比如下面這張來自《極限競速：地平線4》的截圖，如果拿給沒有玩過遊戲的人看，我敢保證他很難認定這是來自於遊戲：
不過以截圖為手段的遊戲攝影究竟算得上攝影嗎？一些反對意見認為，所謂的遊戲攝影是對遊戲設計師的作品進行的創作，類似於一種再創作。不過不管有沒有一個正當名號，這都無法阻止玩家們樂此不疲地把自己的截圖稱之為“攝影作品”。
最早的遊戲攝影作品可能是2006年由兩位玩家EVA和Franco Mattes展出的來自於遊戲《第二人生》中，13名虛擬人物的肖像照。
Dead End Thrills是一個展出各類遊戲攝影作品的網站，和你在論壇中看到的由玩家們隨手截下的遊戲截圖不同的是，你可以明顯感受到這些作品中包含的更多美感和構思：
《古墓麗影》中的勞拉
其創辦者鄧肯·哈里斯原本就擁有着十幾年的遊戲行業工作經驗，以及對遊戲開發工具和美術流程的專業知識，這使得他在遊戲攝影這項工作中更加得心應手。
不過在遊戲中還沒有廣泛加入“照相模式”時，想要拍攝到最佳畫面並不是件簡單的事情。比如在《上古卷軸》中，哈里斯往往會使用包括抗鋸齒優化，紋理增強和攝像機Mod來作為自己的攝影工具。而哈里斯要做的就是，在遊戲崩潰之前完成自己的作品。
哈里斯認為大家往往低估了遊戲截圖的難度，一下面這張勞拉飛踢壯漢的截圖為例，你需要保證兩個角色都獲得正確的光影比例，讓他們成為畫面中最突出的部分；保持勞拉，壯漢和槍口閃光的平衡；保證槍口能夠在那一瞬間射出火光；確保沒有出現腳穿進脖子裏的“穿模”現象以及使用適當的前景粒子和前景霧來突出空間感。
聽了這些大家可能覺得有些頭昏腦漲，畢竟平常都是看着畫面順眼就順手按個截圖鍵而已。這些對於細節的把握，才正是這些專業攝影師們的作品能被用作遊戲宣發的關鍵所在。
遊戲攝影師們同樣會利用截圖來表達自己的藝術理解，比如來自巴西的Leo Sang創作的《遊戲中的後座》系列。他使用了黑白色調，並且加入了更多顆粒感讓照片有一種35mm膠片的感覺。
Sang還拍攝了一系列關於遊戲中的鞋子的作品：
VRP，意為“虛擬現實攝影”，是Sang的個人攝影項目，其中的作品全都來自於各類遊戲場景，當你細細觀察這些攝影作品之時，你才會發現原來遊戲場景設計師們在遊戲中放置了那麼多的細節：
Fraps、Steam的F12和PS4手柄的Share鍵便是玩家手中的照相機，而有的遊戲考慮到玩家們的臭美需求，直接在遊戲中內置了照相機，比如《GTA5》和《看門狗2》。
但是受制於遊戲視角設置，玩家們往往無法拍攝到最合自己心意的照片，因此“照片模式”成為了現代遊戲的標配。不只是可以調整視角的遠近，曝光度、焦距、虛化以及各種各樣的濾鏡相當於為玩家直接在遊戲中內置了一款“美圖秀秀”。
“照片模式”的最大優點在於：它可以長時間定格你的抓拍瞬間，並給你充分的時間來進行調整，而不再需要拍照者本人的反應。
《刺客信條奧德賽》還加入了這樣一個新的功能：你拍攝的圖片將會被其他玩家在同一個位置所看到，並且可以對你的作品進行點贊。這似乎緩解了玩家們發動態卻無人點讚的尷尬。
另外，藉助於英偉達所推出的“Ansel”功能，玩家甚至可以把視角深入到那些平時絕不可能注意到的細節上：
作為一名平面設計師，已經34歲的玩家Furbo依舊保持着對於“遊戲攝影”的熱愛。當他在《戰神》中發現了“照片模式”時，他徹底迷上了這一功能，並拍攝了超過5000張照片。
來自Furbo的Ins賬號同樣擁有“照片模式”的《漫威蜘蛛俠》也成為了Furbo的最愛之一：
