他們用《哆啦A夢》，把最強中國古風傳到外網_風聞

來源：微信公眾號“一條”

唐彬和他的小夥伴是古琴社的老師，

2019年下半年，

他們自己策劃、改編、拍攝了幾支國風視頻，

發佈在b站、YouTube、微博……

受到了國內外網友一片好評，

總播放量加起來有5000多萬。

最火的曲子改編自2019年大火的電視劇

《長安十二時辰》的插曲，

他們請來朋友一起復原了唐代的服飾造型，

幾人坐在中間翩翩演奏樂器，

就像一幅會動的古畫。

視頻上傳後，全網播放量有600多萬，

對一個小眾的音樂類型實屬不易。

B站無數彈幕留言：跪求上春晚。

這個只有不到10個人的團隊，

成員多是80後、90後，

對他們來説，傳統樂器不僅是他們的愛好，

也是一份堅持的事業。

“我們中國丟了太多好東西，

找回原本屬於我們的文化自信，慢慢傳承下去，

是年輕人最應該做的事情。”

編輯****瀟鉞

第一次打開自得琴社視頻，很多人會發出一個疑問：這到底是一個視頻，還是一幅畫？

淡黃色的背景下，一羣穿着古代服裝的人優雅地演奏中國傳統樂器，唐代胡曲、宋代雅樂……短短几分鐘的視頻結合了傳統和現代，起承轉合，天籟之音，更像一幅畫卷。

Youtube視頻評論區，更像是全球粉絲的大型集會，有俄羅斯、法國、克羅地亞網友的熱情留言，也有海外華人被這樣的中華音樂深深感動：

Greetings from Brazil! I love Chinese culture and music! Hope people preserve their history and don’t let it die! 

（來自巴西的問候！我愛中國文化和音樂！希望中國人民保護他們的歷史不會斷代！）

————Anna Cardoso

この作品の美しく奧深い音色を愛しています。多謝🙏

（這部作品的音色優美而深沉，我非常喜愛，多謝。）

————Al tarf

Shoutout to all Chinese around the world. Please safeguard Chinese Cultural and Traditions. These are the elements that shaped us as who we are today.

（向全世界的華人致敬。請守護好中華民族的傳統和文化，它是塑造我們身份的基石。）

———— Lam WaiKee

有些音樂你以前不喜歡，越大越發現，他們是在血液裏的東西。

————lawliet L

打開自得琴社B站的賬户，有近40萬粉絲，留言區不少網友對他們的演出內容和成員已經如數家珍。鼠年到了，自得琴社打算用貓的主題來拍一集視頻，用古琴來改編《哆啦A夢》主題曲，還真的抱了幾隻貓到影棚裏。

今年1月，一條攝製組到琴社的攝影棚裏探班，跟拍了這羣好玩的年輕人2天，看看這些精彩視頻到底是如何呈現的。

唐彬接受一條採訪

以下是自得琴社創團人唐彬的自述：

我叫唐彬，85後，我從高中時候就開始學習古琴，彈了十幾年，算是一個資深的古琴愛好者。以前從事過一段時間廣告行業，抱着夢想去的，但是抱着遺憾回來，回到古琴。

我們琴社的小夥伴大都是80後、90後，大家都喜歡嘗試新鮮好玩的東西。2019年，我們召集了周圍的朋友，一起試着把傳統樂器和復原服裝結合，演奏音樂，並拍成視頻。

每次拍視頻基本是7-8個人的配置，有四位是我們琴社的成員，還有三四個外援。每個人都有自己不同的職業，出於愛好才走在了一起。

白無瑕，古琴。白無瑕是琴社的古琴老師，我們視頻裏的古琴大多是她演奏的。她其實本科學的是材料學，後來又轉到歷史系。不過她是一個二次元少女，因為喜歡遊戲配樂才開始學習古琴。現在兼任着琴社運營的工作。

葉力嘉，小打。葉老師也是我們的古琴老師，她本來是學營養學的，平時特別佛系，清心寡慾。所以把她安排到了小打的位置，大部分時候她都在敲鈴鐺。

蔡珊，古箏。蔡老師是我們這裏唯一一位古琴專業出身的，負責我們琴社的教學任務。但是在視頻裏她大部分時間是在演奏古箏。

殷屹浩楠之前是學中藥的，本來畢業後應該去給別人抓藥，現在在彈古琴。他是我們團隊裏的吉祥物，平時就是個“戲精”，所以我們的視頻裏他很少演奏樂器，而是扮演各種奇怪的角色。 

陳曦（左），巫毒鼓；屠化冰（右），哨笛。陳曦、屠化冰是我們的兩位強力外援。陳曦是上海音樂學院打擊樂的在讀研究生，屠化冰是竹笛的青年演奏家，會吹十幾種吹奏樂器，王者榮耀裏的一段配樂就是他演繹的，本身就有很多粉絲。

第一次嘗試就火了

2016年，我開始改編一些以古琴為主的流行音樂和遊戲配樂，用簫、笛、古箏這樣一些樂器合奏。

我們第一支搭配裝束復原的視頻，改編曲目是《空山鳥語》。它本身是一個動畫片的配樂，原曲就有古箏和古琴，很有傳統韻味，我按照我們現有的樂器配置進行了重新編寫。寫出來之後大家都很喜歡，曲子簡約，又很內斂。

我們就聯繫到了上海的裝束復原小組，用宋朝的服裝專門為這段音樂拍了一支MV。

這個視頻一出來，播放量很快到了100萬。而且大家的評論都很正能量，增加了我們繼續做這樣的音樂的信心。

《陽關三疊》改編合奏

一開始我們不是這樣的畫風，我曾經和幾個朋友一起做了《陽關三疊》的合奏演出，當時設計的人穿着白衣服坐在白背景前。

《空山鳥語》這一條，復原的服飾它是色彩斑斕的，所以從《空山鳥語》開始，我都會在做後期的同時把白色的背景微調一下，調到一種很暖的黃色，就像我們平時看到的古畫，因為年代久遠紙會泛黃，非常自然，大家也非常喜愛。

《長安十二時辰》改編，點擊最高

我們改編過最火的一個作品，應該是《長安十二時辰》的電視劇插曲。

《長安十二時辰》是近年來我看過的，國產電視劇的一個里程碑，故事之外，不管是服裝、化妝、攝影都非常認真，我追完特別感動，花了一個多小時就完成了配樂的改編。

整個曲子分了五個段落，第一部分是長安十二時辰的主題曲《清平樂》，第二部分是電視劇裏的插曲。中間有三個段落是我重新寫的。

十二時辰裏面有很多危機感、戰鬥的這種畫面，我覺得一定要用大的、動態的音樂表現出來，所以第三部分我寫了一段描寫戰爭的音樂，節奏感強，很有張力。

我覺得曲子裏可以用一些長安本身的元素，第四部明顯能聽到西域色彩的旋律，打完仗了的邊防戰士，他們可能在當地的酒館裏喝喝小酒，和胡姬們一起跳舞，有一種包容萬象的感覺。就像在唐朝，不管是哪國的人來，都可以做我們的子民。

最後一段再回歸主題，回到清平樂，但是我換了一種更激昂的方式，是帶着大鼓、樂團羣體的合作，然後一口氣推到高潮結尾。

《醉醉漁，唱唱晚》

《醉漁唱晚》原來是古琴曲改編的，改編之後就叫《醉醉漁唱唱晚》，起了一個可愛的名字。當時在寫的過程中設計了很多形象，對應每件樂器都有自己的角色。

原曲裏面有很多旋律，描繪漁船在水上盪漾和收網的時候。古琴的聲線，就特別像船。

巫毒鼓，它dong——的聲音，就特別適合表現水裏起漩渦和泡泡。古箏的聲音很清亮，它特別像空氣中的陽光，還有潮濕的雲霧。

笛子最適合表現魚，我設計了很多魚吐泡泡的聲音，還有魚被漁夫捕撈後很不開心的魚叫的聲音。小打和鑔片，表現的就是人類喧鬧的感覺。

殷屹浩楠扮演“漁夫”，沒有樂器

音樂裏面唯一一個沒有樂器的人是“漁夫”，我設計了一些情節，讓他來做了一些捕魚、眺望的動作來解釋音樂，也給觀眾帶來懸念：這個人什麼時候能夠掏出樂器來一段？結果等到最後也沒來。

《長安幻世繪》

《長安幻世繪》，是我認為最有創意的一件作品。當時是“長安幻世繪”的遊戲項目組，邀請我們創作一首器樂版的主題音樂。

遊戲裏面有風、林、火、山、陰5個不同的種族，我把它對應到不同氣質的樂器上。古琴，它是最像山的，高山流水；古箏的聲音很空曠，有點像樹林裏的迴音；火是最暴躁的，所以就想到用大鼓來替代；陰，聽起來比較怪，那就用到了巫毒鼓；笛子，是通過風來吹動，所以代表的就是風。

視頻裏展示了古代的幻想，有中國古代的長安城，還有一個妖怪的世界，我在作曲上製造了很多詭異的氛圍，所有的妖怪都來了，他們在一起吵吵鬧鬧的。後來還覺得不夠點題，故意讓演奏家們把風、林、火、山、陰用西安話喊出來，再配上俏皮的字幕。

自得琴社排練日常

入不敷出，但一起做喜歡的事很開心

我們做一個音樂MV流程大概是，一開始一起討論選曲，選曲定下來，我就開始做編曲，編曲完成以後，根據編曲裏設計的樂器，去找演奏家來演奏。

流程第二步是錄音。因為在拍攝現場，穿着復原的服飾、用着平時不太習慣的姿勢去演奏樂器，並不輕鬆，所以我們決定先錄音。

第三步，到攝影棚裏錄製演奏畫面，最後再混音。

我們在做這些視頻的時候，就是為了自己好玩。幾年前，我們還拍過幾集古琴的微電影《古琴診所》，諷刺很多影視劇對古琴的誤區，到現在觀眾還在催更呢！

有很多網友在留言裏擔心我們的收益，入不敷出是肯定的，如果按照人力來算，一條視頻的成本估算要十幾萬，但是因為演奏者都是自己人，除了租棚的費用，拍攝、剪輯、編曲的工作都我自己來，實際成本花費也沒有很高。

我覺得最重要的，還是大家一起做一件自己喜歡的事情，作品上線之後還能獲得很多讚譽和喜愛，這才是我們最開心的地方。

復原只是第一步，我們要做的是創新

古琴是一種中國音樂裏罕見的，延續上千年還沒有斷代的古代樂器，是中國最古老的彈撥樂器之一。雖然有許多製作工藝和流派，因為戰亂完全消亡了，但還是能夠從幾百年前刊印的曲譜裏，看到中國音樂的原貌。

 

關於古琴的起源目前還沒有一個定論。《詩經》中就提到，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”，包括春秋時期的高山流水覓知音的故事，但這些都是傳説。

有證可考、和現在流傳下來的古琴最相近的是南朝的磚畫，上面琴的樣式十分清晰，琴上面有頭有頸有腰，而且還有13個徽，和現在的古琴樣式已經完全一樣了。

嵇康撫琴，形制與現代古琴極為相似

現在我們做的這些復原的表演形式，是我們心目中想象的古代。

雖然古代流傳下來的古琴曲目有3000多首，但是能直接演奏的不多，把過去的琴譜翻譯成當代人能看懂的音符，需要花費大量時間重新“打譜”。我改編的很多音樂在古代是不可能這樣的，因為古琴的聲音較小，沒有辦法跟別人一起合奏，只有通過擴音，調整它音量的大小，才有可能這樣同台演出。

唐彬自己還有一個電古琴樂隊

經過三四年我總結下來，樂團演出最理想的配置是四件樂器：笛/簫、古琴、古箏/中阮、打擊樂器，這四個是缺一不可的。

它有點像一個現代的樂隊：古琴其實就是貝斯，音色比較低；古箏是和聲，去和古琴的旋律；笛子就是人聲，表現曲子的主旋律；打擊樂器帶來節奏感。

我印象最深的是YouTube上一名日本觀眾的留言，他只寫了一句話，“老師，你回來了。”讓人熱淚盈眶的感覺。

其實我自己有明顯的感覺，年輕一代對傳統文化的瞭解越來越多。2015年的時候我們很焦慮，那時候來琴社學琴的都是中老年人，如果再不引起年輕人的關注，古琴行業就太沉悶了。

我們現在採用了很多流行音樂，或遊戲中的音樂來改編。B站是一個非常年輕的羣體，我們一個古琴賬號在平均年齡13歲的網站上，擁有40萬年輕的粉絲，之前是不可想象的。

這些孩子很快他們也會長大，他們耳濡目染是這樣好的音樂、好的音色，他們對傳統樂器的判斷標準會更嚴格。將來有這樣苛刻的聽眾在，自然就會有更好的演奏家，作品和演奏的水平會越來越高。

年輕人對傳統文化的熱愛在持續升温，我們如何能夠找回當年的這種自信和強大？不管是藝術、文化或者音樂，都不是一朝一夕的事情，可能要一代一代繼續堅持下去。

 

自得琴社演奏視頻，除了古代音樂在當代的創新演繹之外，對古代裝束的復原，也是讓廣大網友驚豔的原因。我們與“裝束復原”團隊的池文匯，聊了聊服飾復原。

池文匯，華東理工大學講師，“裝束復原”團隊文獻組組長。

Q：一條   A：池文匯

**Q：****什麼是服飾復原？**服飾復原對參考的文獻、年代考證的要求是什麼？

**A：**服飾復原是基於文物、文獻研究對古代服飾進行還原製作的工作，力求重現古代服飾的真實面貌。服飾復原的參考，主要採用文物和文獻相結合的方法。

文物方面，比如參考歷代大量的服飾實物、織物、陶俑、木俑、雕塑、壁畫、書畫等。文獻方面，需梳理研究了史書、類書、古代文學作品、出土衣物中關於服飾制度的記載，將文獻與墓葬文物進行對應研究。

不論大袖窄袖，唐代裙腰均束得極高

服飾復原的工作要經歷很多複雜的工序，如復原考證、樣式設計、紋樣修復、定製面料、版型還原、製版、多次試版、製衣等。為了保證不同時代服飾形態的準確性，復原用的布料都是在文物研究的基礎上，設計之後定製的。

自得琴社《哆啦A夢》

**Q：**自得琴社的新曲《哆啦A夢》中，他們採用了晚唐時期的裝束和材質，可以點評一下嗎？

A：《哆啦A夢》這次拍攝穿着的既有盛唐裝束也有晚唐裝束。

例如盛唐女子的寶相花印花紗衫，晚唐女子的暗花綺大袖衫、紗裙搭配步搖高髻，盛唐以來男子流行的菱形暗花紋綺袍，搭配幞頭、靴子等，以及寶相花紋半臂外穿的裝束，盡顯大唐時尚。

**Q：**在古時候，樂師這個職業有特別的服裝或者是佩飾嗎？

**A：**古代樂師的確有一些特別的服飾，如漢代樂師有建華冠，唐代樂師常戴紅抹額，是當時的一種髮箍，盛唐韓休墓壁畫等古壁畫都有生動豐富的展現。

盛唐樂舞場景 西安韓休墓壁畫

**Q：**那麼唐代的不同時期的女裝、男裝有什麼不同？

**A：**唐代女裝的主要構成有裙、衫、帔、半臂等；男裝有圓領袍、幞頭、半臂等。

但唐代各時期的設計思路和剪裁有所不同：初唐武周流行清新挺秀風格；盛唐以來人們更追求豐腴豔麗的形象，衣裙日漸寬大，裝飾紋樣更加豐富，團花體積增大，普遍採用印花、繡花的手法，同時妝容更為鮮豔、明麗，髮型、首飾也更加綺麗奢華。

中晚唐以後，服飾更加寬大，袖闊裙長，有衫垂裙外的時尚，流行大寶相花紋，高髻釵梳，妝容上有八字啼眉、血暈妝等。

敦煌莫高窟第061窟東壁門南供養人羣像（局部）

**Q：**唐代的服飾、妝容風格，跟宋代之後的朝代又有什麼不同呢？

**A：**唐代裝束風格最大的特點是大膽濃豔、富有想象力和藝術性，尤其女裝，五代宋初仍有其遺風，北宋中期之後配色趨於更加中正平和，妝容素雅，南宋則趨於保守緊窄。

宋代蕉陰擊球圖 

**Q：**每個朝代的穿着跟當時百姓的生活、審美有怎樣的關聯？

**A：**影響服飾的因素有非常多，氣候、經濟、生活方式、交流、審美等等都會在服飾上有所體現。物質高度發達、文化交流頻繁的時代，妝扮上往往多變豐富。

比如唐代屢屢出現各種胡人、吐蕃的服飾元素。另外唐代前期，胡漢交融，女子流行穿男裝，着胡服。衣服的特點是上身多着窄袖緊身袍或短衣，腰間繫革帶，下身着長褲和革靴，便於騎馬、勞作和活動。

唐代三彩胡人俑

而宋代男子簪花的時尚極為盛行，並不被視為陰柔，而是自信風流的體現。沈括《夢溪筆談》中有“四相簪花”的典故，記敍揚州太守韓琦剪下芍藥花，插在他宴請的三位賓客以及他自己頭上，後來四個人先後做了宰相，可見當時男子將簪花視為富貴吉祥的象徵。清代之前，古代貴族男子也敷粉化妝，並不以裝扮美化自身為恥。