我懷念，“打女”靚絕大銀幕的那些歲月_風聞

作者 / 趙敏

從選角、定檔、首映再到全球撤檔，《花木蘭》的一舉一動始終牽動着國內觀眾們的心。

這不單單是因為故事本體來源於中國，某種程度上，迪士尼的這版《花木蘭》也代表了中國文化的一個側面。可以看到，除了主演劉亦菲之外，甄子丹、李連杰都是當下享譽國際的中國功夫代言人。

而劉亦菲，作為花木蘭的扮演者，從曝光的種種物料來看，其打戲也是影片最大看點之一。事實上，此前劉亦菲還登上了美國的專業武術雜誌封面，成為該雜誌自2018年創刊以來的唯一女演員，該雜誌一貫的大咖是李連杰、甄子丹及成龍、李小龍等功夫巨星，以至於坊間熱議，劉亦菲有成為新一代女打星的潛力。

且不論是否擔得上“打星”稱號，在國內這一批年輕女演員中，劉亦菲的打戲確實算得上可圈可點。早在2008年，她就和成龍、李連杰在《功夫之王》中有過合作，飾演的是武藝高強的復仇孤女“金燕子”。

熟悉國內武俠片的應該都知道，金燕子是我國電影史上第一位女扮男裝的女俠形象，出自1966年胡金銓導演的電影《大醉俠》。巧的是，在《花木蘭》預告中有過短暫露面的鄭佩佩，就是當年“金燕子”的扮演者。

可以説，正是鄭佩佩引領了“打女”的浪潮，並且隨着邵氏武俠片的蓬勃發展，以及此後功夫片、動作片的興盛，出現了一批靚絕大銀幕的“打女”，如惠英紅、上官靈鳳、徐楓、胡慧中、李賽鳳、楊紫瓊等。此外，如梅豔芳、林青霞、章子怡等，也都留下過經典的“打女”角色。

這些女演員們，大多有深厚的舞蹈功底，演起打戲來行雲流水，即便毫無基礎的，那會兒也都是真真切切拜了師傅學了武，不怕吃苦，生猛如男兒，因此，成就了一段影史佳話。

不過，在當下的影視圈，再提“打女”似乎顯得不那麼合時宜，畢竟隨着武俠片的沒落、功夫片的收窄，真正能擔得起“打女”稱號的，屈指可數。而觀眾們也看慣了女演員們千篇一律網紅錐子臉的十級美顏，似乎遺忘了我們曾有過那麼多的颯爽英姿。

邵氏武俠片興起 第一代打女出場

時間拉回到上世紀六十年代，那時候的香港，風起雲湧，各方勢力交匯，無形中也成了很多人的“避難港”。

1961年，15歲的鄭佩佩經歷了家庭鉅變：身為墨水廠老闆的父親因為成分不好被打壓，母親只能帶着她們姐弟幾個來到香港投奔舅舅。

長姐如母，鄭佩佩需要一份工作來減輕家裏負擔。彼時，邵氏電影公司旗下的南國實驗劇團正在招收學員，不會説粵語的鄭佩佩，抓住了這個機會，成為第二期學員。

1963年，從劇團畢業，她順勢加入了邵氏電影公司，第一部電影是《寶蓮燈》，她在裏面女扮男裝，反串出演了劉彥昌一角，這也為日後她的銀幕生涯埋下了伏筆。

那時候的邵氏電影，已經憑藉着李翰祥導演的黃梅調影片聲名鵲起，不過，老闆邵逸夫並不滿足。他想要涉足武俠片領域，只是那會兒市場上的武打片都還是以粵劇為師的老一套，他並不喜歡。同樣蠢蠢欲動的，還有他旗下的一批導演人才和學武之人。

1966年，還在邵氏的胡金銓計劃籌拍《大醉俠》，因為對鄭佩佩的男裝扮相印象深刻，找到了鄭佩佩。學過舞蹈的她，雖然在此之前沒有演過打戲，但勝在基礎好，悟性高，也不怕痛，經過一番苦練，呈現的打戲效果讓人刮目相看，最終將女俠“金燕子”的形象刻畫得入木三分。

這部電影后來被稱為新派武俠片的開山之作。1967年，同樣是邵氏旗下的張徹導演了《獨臂刀》，成為香港第一部票房破百萬的電影，至此，由胡金銓和張徹而起，引領了一個新武俠片時代的到來。

在一派男人的陽剛俠氣中，鄭佩佩成為其中當之無愧的女俠。在出演完《毒龍潭》之後，她被當時的香港和台灣報界選為“武俠影后”。媒體也用“打女”來形容女打星。而她的“打女”形象也隨着一部部作品深入人心。

後來在採訪中回憶那段年輕的時光，鄭佩佩稱“那時走在彌敦道，街上的小混混們都不敢近身，因為不知道她是不是真的會武功。”

不過，在大銀幕上恣意江湖的女俠，其實嚮往的還是相夫教子的世俗生活。1971年，鄭佩佩來香港十年之後，她決定隨從丈夫遠赴美國生活，一去就是二十年。

當然，俠女的故事還在繼續。就在鄭佩佩宣佈息影的同一年，香港上映了一部武俠片，名字就叫《俠女》，導演是鄭佩佩的恩師胡金銓。這部電影為女主扮演者徐楓贏得了“冷豔俠女”的美譽，將她的事業推向了高峯，也成為新一代“打女”的代表。

其實，在當年拍完《大醉俠》之後，胡金銓就離開了邵氏，轉入聯邦影業公司旗下，拍攝了影片《龍門客棧》。那時女主原定還是由他一手提拔的鄭佩佩，但礙於其和邵氏的合約未到期，胡金銓就找了上官靈鳳來替代，而徐楓在那會兒則以配角的身份出演。

在那個武俠片興盛的年代，只要肯學肯練，不怕流血流汗，不管主角、配角，女演員們走“打女”路線不僅是條捷徑，也頗得人心，尤其是在鄭佩佩息影之後，以上官靈鳳、徐楓等人為代表就活躍在大銀幕上。

不過，後來真正稱得上邵氏當家打女的，是比她們都要小上十幾歲的惠英紅。

鄭佩佩剛入行拍攝《寶蓮燈》時，惠英紅只有3歲，因為家道中落被迫和媽媽一起在灣仔賣口香糖為生，這樣的生活一直持續到她14歲。那一年，在夜總會當舞蹈藝員的她，經午馬推薦，介紹給了導演張徹，簽約邵氏，月薪只有五百，不到她跳舞收入的一半，但她覺得當明星更有前途。

從小吃苦熬過來的人，就更懂得珍惜機會。1979年，劉家良在籌備電影《爛頭何》，原定的女主角們一個個因為受不了打戲的苦臨陣脱逃，劉家良想到了惠英紅，於是找她救場。

那時候，她已經出演過《射鵰英雄傳》《南少林北少林》等電影，雖不是主角，卻也混了臉熟。最重要的是，她既能忍，也會打。在劉家良的悉心指導下，她的武藝更是精進。

1981年，劉家良力排眾議，堅持讓惠英紅出演電影《長輩》，結果正是憑藉這部影片，惠英紅拿到了次年舉辦的第一屆香港電影金像獎影后，也是迄今為止唯一一個“打女”影后。此後，惠英紅不僅月薪漲到了一萬，片約更是不斷，享受了幾年的銀幕“風光”生活。

可以説，在上世紀六十年代中後期到八十年代，在武俠片最為興盛的年代，以鄭佩佩、惠英紅為首的一批女演員在那個風起雲湧的男人江湖世界，留下了讓人難忘的銀幕形象。

動作片發展 楊紫瓊領銜新一代打女

當然，世間萬物敵不過時間之手。

1993年，香港上映了一部電影《唐伯虎點秋香》，周星馳的無厘頭喜劇再次贏得了市場和觀眾，獲得了當年的票房冠軍。

用今天的話來説，這部電影除了官方CP吸粉之外，還有一個角色順利出圈，那就是和周星馳演着演着就插播了個硬廣的華夫人，她的扮演者正是當年的“武俠影后”鄭佩佩。

雖説這部影片在我們看來是經典，但在當時，鄭佩佩可沒少“捱罵”，如胡金銓、張徹等她的師父、師伯們都認為這部電影毀了他們心目中的俠女。

怎麼就成了諧星？

鄭佩佩倒是坦然，離開了演藝圈二十年，江湖早已不是那個江湖，婚姻失敗，破了產，又有四個子女需要養育，她沒得選，至少“華夫人”讓更多年輕的觀眾認識了她，也打開了她的戲路，從此，她開始嘗試各種類型的角色。

當年，中國還誕生了一部如今看來甚是偉大的影片《霸王別姬》，人們都説這是導演陳凱歌職業生涯的巔峯，但其實那會兒，向來偏好文學小説，看不上“通俗小説”《霸王別姬》的陳凱哥，並不想拍，買下電影版權、費力説服他拍攝、推動項目發展的正是“冷豔俠女”徐楓。那會兒的她，已經退居幕後好幾年，做起了製片人，《霸王別姬》就是她製片的代表作之一。

第一批“打女”們，在上世紀九十年代，分別以不同的姿態加入到了新的滾滾浪潮之中。

其實，變革的跡象早已明顯。

在邵氏電影稱霸銀幕的那幾年，有一個叫李小龍的功夫小子，從美國回到了香港，毛遂自薦想進入邵氏，但因為對方條件苛刻，他被剛剛出走邵氏、亟需人才的鄒文懷簽下，成為其所創立的嘉禾電影公司的一員，隨後就拍出了《唐山大兄》《精武門》等眾多膾炙人口的影片。

只可惜，在短短三年之後，李小龍就突然離世，不過由其開創的功夫片已名揚天下。此後，嘉禾又相繼將洪家班、成龍等人納入麾下，而他們逐漸摸索出了一套不同於李小龍風格的動作片。也就是説，在邵氏武俠片耀武揚威的那些年，功夫片、動作片也在不斷發展，直至八十年代後期，後來者居上。

1988年，伴隨着邵氏電影宣佈停產，當時的當家打女惠英紅也只能另尋出路，她出演了一部電影，叫做《霸王花》。雖然這部電影依然以打戲為主，但和在邵氏時期已大有不同，而且這部電影的重點，是為了推新人胡慧中。

後來的那幾年，惠英紅也出演了一些電影，但受限於戲路，再加上當時她年少氣盛，不甘於只當配角，種種壓力之下患上了抑鬱症，事業也進入了低谷期。

另一邊，受到力捧的胡慧中也不負眾望，容貌姣好，身手敏捷，很快成了新一代打女的門面，後來她和同樣出演過《霸王花》系列的李賽鳳成了很多人心中的動作片女神，不過她們都在九十年代中後期因結婚等原因逐漸淡出了演藝圈。

而真正在大銀幕上走得更久遠的九十年代“打女”代表，是楊紫瓊。早在1985年，胡慧中剛剛從台灣來到香港發展之時，楊紫瓊就憑藉在《皇家師姐》之中的打戲讓人眼前一亮，她也憑藉此片獲得了金像獎最佳新人獎。

只是，她在1988年同樣因結婚淡出了演藝圈。當時為了填補她的空缺，楊麗菁接替出演了《皇家師姐》系列，因此也有“楊紫瓊接班人”之稱。

不過，在1991年，楊紫瓊離婚後就又復出了，和成龍合作拍攝了《警察故事3超級警察》，片中多場高危險的動作戲，楊紫瓊都是親自上陣，也正是這部電影，讓楊紫瓊名聲大噪，在1993年，接連上映了由其主演的《東方三俠》《太極張三丰》等六部電影，風頭一時無幾。

1997年，楊紫瓊更是走向了國際，拍攝了007系列電影《明日帝國》，飾演了一個有勇有謀的女特工，讓她在國際上留下了身影。

不過，讓她聲名更盛的是2000年李安導演的《卧虎藏龍》，這部影片不僅獲得了奧斯卡的青睞，至今仍是華語影片在北美的票房冠軍，楊紫瓊也因此成為了在好萊塢發展的動作女星代表。

類型片沒落 純“打女”不再

《卧虎藏龍》不單單讓楊紫瓊的“女俠”範兒名揚國際，也讓初出茅廬的章子怡在好萊塢打開了局面。片中她們倆對打的經典場面，想來現在依然為影迷們津津樂道。

也因《卧虎藏龍》當年的大獲成功，讓國內已被邊緣化了的古裝武俠片迎來了短暫的回潮。在此之後，如《英雄》《十面埋伏》等片都曾獲得過不錯的市場回報。

不過，到底也只是短暫的回春，尤其是伴隨着內地資本的崛起，電影市場發展迅速，整體而言，古裝武俠片終究沒有再成大氣候，而香港動作片的發展也受限於香港市場本體的萎縮，進入相對尷尬的局面，也正因此，依附於類型片的“打女”們，似乎再也沒有往日的輝煌，而自楊紫瓊後，“打女”的稱呼也不再流行。

如章子怡，雖然因玉嬌龍一角揚名，但她並不是專拍動作戲的女演員，只是因為勤奮肯學，稱得上是打戲不錯的女演員，並且因為演技加持，留下了一些經典的“俠女”形象。比如時隔多年之後，章子怡又在《一代宗師》中露了回身手，“宮二”一角再次讓她踏上了職業生涯的高峯。

事實上，和章子怡相類似，雖不是“打女”出身，但也“身手不凡”，打戲乾淨利落，讓人印象深刻的女演員也有不少，尤其是上世紀九十年代。比如和楊紫瓊關係甚好的梅豔芳，當年在杜琪峯執導的《東方三俠》中的“女飛俠”令人驚豔，而她和楊紫瓊、張曼玉三個人的打戲現在看來，依然颯爽。

除此之外，女神林青霞，更是英氣十足的典範，東方不敗是經典，《新龍門客棧》《東邪西毒》等片中的女俠形象更是讓觀眾念念不忘。

相對而言，內地小花兒們的“功夫”還得多多修煉。不過，在這其中，劉亦菲倒算是起步較早的一位。當年的“小龍女”一角，不僅讓“神仙姐姐”之名更甚，也讓觀眾們見識到了劉亦菲打戲的魅力，直到現在，網上還流傳着不少她當年拍攝打戲的花絮。

2008年，她更是獲得了和成龍、李連杰一起出演《功夫之王》的機會。雖然該片口碑不如預期，但劉亦菲則是因為此踏踏實實因為此學習了馬術、更精進了“武藝”。可以説，如今她能夠出演《花木蘭》，除了會説英語之外，紮實的武術功底也幫了她不少。

也正因此，有粉絲稱她是“戴得上皇冠、穿得了戰甲的女星”，更有甚者，不少粉絲往往紛紛在微博留言，希望她能走打星路線，以突破自己。

不過，不管是由於影視大環境的變化，還是成為“打星”的艱苦，在當下，走這條路線的女演員是少之又少。值得一提的是，此前在《紅海行動》中飾演佟莉、有過精彩表現的蔣璐霞，就是走的“打星”路線。

但總的來説，曾經叱吒大銀幕的美豔“俠女”們，是時代的東風助力，而因“打女”出名的女演員們，也有各自的困擾和苦楚，不同的是，有的人能夠順勢而為，懂得轉型繼續尋找新的出路，有的卻已泯然眾人，但大銀幕上總有故事在繼續，留下一代又一代年輕的女演員們前赴後繼。