現在的國產劇女主，沒一個正常的_風聞

本文轉自微信公眾號“新週刊”，作者：趙皖西 

大女主眼看着就要變成爛劇代名詞了。/《安家》

創作出一個能讓人理解和共情的女性角色，第一步就是：所有創作者們不把觀眾當白痴。

最近熱播的國產劇，真是讓人看了火冒三丈。

剛吐槽完國產劇男主裏的各式“油田”和“逼王”，最近熱播的幾部劇，又讓觀眾回過味來：國產劇裏的女主，也沒一個是正常的。

《完美關係》裏的江達琳，憑一己之力將這部劇打入豆瓣3.9分的深淵，一頓騷操作，讓虎撲直男都不知如何洗地。

江達琳版佟麗婭，讓虎撲直男不敢相信自己雙眼。/《完美關係》

《安家》裏的房似錦，鐵血冷麪，業務彪悍，身背“扶弟魔”的悲慘身世，為了賣房“無所不用其極”，卻在賣房之餘憑藉自己在《甄嬛傳》裏豐富的宮鬥經驗，成了維護小區治安和同事情感的“閒人房大姐”。

還有張口“哥哥”，閉口“歐巴”的張乘乘，給日常喜歡做慈善的老公戴上綠帽，被抓姦後卻義正辭嚴地説“自己只是犯了全天下男人都會犯的錯誤”“實在不行，你在外面也找一個”，打擊面大到讓天下男兒語塞。

房似錦，是又一個嬛嬛，還是另一個樊勝美？/《安家》

國產劇裏的女性角色都怎麼了，為什麼她們彷彿一直都和觀眾生活在不同次元？

你還記得上一次國產劇裏出現有血有肉、腦回路正常、背景普通，不想盡辦法作妖，也不隨時隨地聖母心氾濫的女性角色，是在什麼時候嗎？ 

懸浮的國產劇，看不懂的女主角

職場劇向來都是國產影視崩壞的重災區。儘管踩着《精英律師》《創業時代》等浮誇腦殘劇的“屍體”，但這部號稱是國內第一部公關職場劇的《完美關係》，還是把該犯的錯，都照樣犯了個遍。

女主江達琳作為一名被迫回家繼承老爸百億家產的“臨時總裁”，在老爹失蹤、公司岌岌可危的關鍵時期，一門心思地只想着談戀愛。

為了談戀愛，她推掉工作，逃掉合夥人會議，泄露公司的商業機密……

自己的男友盜取公司機密，江達琳卻來質疑男主不該私下調查。

在男主面前，女主則完全發揮了“無知無能無畏”的全能三無精神：

面對男主的善意提醒，她熟練使用“我不聽我不聽”“請你尊重我”“説來説去都是我的錯，是吧”這三板斧。

捅了婁子之後，又到男主那裏胡攪蠻纏：“我認錯還不行嗎”“你就再幫我一次”“反正我不管，這個忙，你幫也得幫，不幫也得幫”。

比起《完美關係》，導演安建同期播出的另一部《安家》，還算看得過去，全員演技在線，時有笑點，但這也擋不住女主房似錦這個角色的“怪異”。

孫儷飾演的房似錦在劇中是一名房產銷售，被公司總部調派到上海某家業績不好的房產中介，成為空降店長。

熟悉國產劇的朋友一定能想到，這個人物剛開始走的一定是冷血無情、六親不認的人設，這樣之後才能有反轉。

上任第一天，同事跟她自我介紹，她裝作沒看到地直接走過。

下屬跟了大半年的客户，她二話不説就撬到自己手上。

對同事狠，對自己只會更狠。/《安家》

更熟悉國產劇的朋友也一定能猜到，女主這鐵面無情的性格，一定是因為她有一個吸血鬼母親和窩囊廢弟弟。

果不其然，女主這回又是出生在一個重男輕女的家庭，生下來上面就已經有三個姐姐，媽媽本想把她沉井，卻被不忍心的爺爺救回來，於是取名“房四井”。

小時候媽媽不讓她上學讀書，長大後又像只吸血鬼一樣跟她要錢，給弟弟買房。為了拿到錢，她到房似錦家門口鬧，到公司撒潑打滾，最終導致房似錦被停職。

女主人設太無敵了，那就給她安排個一言難盡的原生家庭吧。/《安家》

這樣極端的人設衝突，相繼出現在樊勝美、蘇明玉、房似錦身上，編劇們吃到了甜頭，使着吃奶的勁兒把女主角們往這個狗血模板上套。

國內編劇們估計都是照着《老孃舅》和《歡樂頌》寫的劇本，所有的劇情衝突都能被當成民生調解問題，最後又被男女主角的戀愛問題化解。

是不是圍繞現代女性視角展開的現代劇，主旨都會落到集體找對象上？/《歡樂頌》

人設崩塌、懸浮的女主不只出現在職場劇中，在近期的國產熱播劇裏，女性角色的人物形象都算不上討喜。

《下一站是幸福》的賀繁星口口聲聲想談一場簡簡單單的戀愛，卻用幾十集的時間就在成熟男二和小狼狗男主之間糾結徘徊。

《新世界》裏的田丹就更神奇了，作為一名身肩組織重任的特派員，她前腳到北平，後腳就被抓進了監獄。

明明有着手掐內少、腳踩梅西的高超武藝，愣是心甘情願在北平監獄裏待了三四十集。在監獄裏每天也不幹啥正事，光顧着給男主出謀劃策、指點江山。

國產劇的女性角色，到底怎麼了？

《新世界》中，女主角下線，給男主角騰位置了。/《新世界》

從賢妻良母到大女主、瑪麗蘇

國產劇女性都很難正常

國產劇女主的“不正常”並不是近幾年才出現的。

1990年，一部萬人空巷的神級電視劇《渴望》在北京台開播，創造了90.78%的收視率奇蹟，女主角劉慧芳是一位賢良淑德、樸實善良的模範妻子。

在她的身上，我們可以看到所有東方女性的傳統美德：為了幫助男主王滬生留在北京工作，她嫁給了王滬生；為了家庭，她放棄了參加高考的機會；為了孩子更好的成長環境，她忍痛與孩子分離……

《渴望》裏的劉慧芳幾乎沒有任何人性缺點，命途多舛，攤上了一個女人能經歷的所有倒黴事，卻一直忍辱負重，堅信“好人一生平安”。

這種磨滅人性的“精神榜樣”雖然反映了當時特定的時代背景，如今看來卻十分畸形。

1990年播出的《渴望》，賺足了中國觀眾的眼淚。

童年陰影《不要和陌生人説話》中，梅婷飾演的梅湘南因為年輕時曾被強暴，遭到丈夫無盡的猜忌和暴力，不僅放棄了自己的事業和社交，過着“不和陌生人説話”的日子，更因為自己不堪回首的過去，一次次忍受着丈夫安嘉和的家庭暴力。

梅湘南在劇中遭受了6次家暴，前5次都沒有反抗。直到最後一次安嘉和孕期施暴，導致自己流產，她才幡然醒悟，選擇離開安嘉和，過自己的人生。

童年陰影又來了。/《不要和陌生人説話》

無論是賢良樸實的劉慧芳，還是被蕩婦羞辱的梅湘南，她們都受制於傳統的輿論道德壓力，屈服於家庭中絕對的男性權威，放棄了自我價值的探索，她們是不正常的。

進入新世紀，女性主題的電視劇，包裹着各種社會問題而來，贏得無數觀眾的眼淚。

章子君：一個光靠劇情介紹就能讓你哭出聲來的女人。/《女人不哭》

《女人不哭》《笑着活下去》《女人不再沉默》是這時期的代表作，這些電視劇圍繞着女主角從受虐到反抗的人生歷程展開，喚起了新時代女性意識的覺醒，也成為了最早的“大女主劇”。

這些女性角色雖然已經有了反抗男性權威的意識，但仍然擺脱不了偉光正、博大包容的傳統女性形象，《蝸居》的出現打破了這一慣性設定，房子問題成為女性除了家庭困境和自我成長之外，必然面臨的難題。

《蝸居》之所以高分，也是因為反映了真實的女性。

姐姐郭海萍為了能在大城市買一套房子，默許自己的妹妹成為別人的小三，享受着妹妹當小三得來的恩惠。

誰又能想到十年後，強勢有主見的郭海萍會因為一句“詩和遠方”，被房似錦推銷掉一套沒人要的“跑道房”。

姐姐，冷靜！詩和遠方養不起你的二胎。/《安家》

女性角色的禁錮由此從家庭內部開始破除，一批專注於婚戀題材和婆媳關係的電視劇冒出頭來。

2011年，一首《無法原諒》響徹大街小巷，無論何時何地，你永遠都能聽到有人哼起“為所有愛執着的痛，為所有恨執着的傷”。

逆來順受的女主林品如在經歷愛情、友情雙雙背叛後，化身復仇女神滿血歸來，把渣男賤女狠狠踩在腳下，猛戳所有觀眾的爽點。

這些台詞的上下文，大家都能接得上：_____。/《回家的誘惑》

編劇們靈敏地察覺到觀眾對於此類爽劇的熱捧，開啓“大女主霸屏”的爽劇時代。

從《甄嬛傳》的成功開始，大女主劇一發不可收拾，《歡樂頌》裏才三十歲出頭的安迪，用幾個炒股入門術語，就能在美國股市攪弄風雲。

《我的前半生》裏的失婚婦女羅子君，畢業之後毫無工作經驗，卻在商業精英賀涵的幫助下，輕易就獲得了不凡的工作成就。

這些大女主們一般都自帶聖母光環、全程開掛，身邊還圍繞着好幾個優秀男子，甘願充當女主人生路上的炮灰，幫助她們從小白兔變身成為“女強人”，制霸全場。

編劇的金手指下，女主角個個都是尚未覺醒的商業奇才。/《我的前半生》

這樣的女性角色，爽則爽矣，卻早已脱離現實，無法引起觀眾的絲毫共鳴。

這樣的大女主劇無非是另一種升級版的瑪麗蘇，但市場也並沒有因此放棄對傻白甜式瑪麗蘇的深入挖掘。

從互潑紅酒、隨時撕×的小時代姐妹花，到中石化代言人、一句“加油”就能讓觀眾瞬間尷尬癌的鹿小葵，還有《青春鬥》裏作天作地的向真，《克拉戀人》裏勾搭好友男朋友，同時吊着備胎男閨蜜的米朵……

所有瑪麗蘇劇的女性角色，不是無腦到人神共憤，就是聖母到讓人狂噴，女性自身的價值完全被剝離出來，淪為觀眾觀賞的笑料。

國產劇女主的不正常

是從編劇把觀眾當白痴開始的

都市女白領必然困囿於職場與家庭，農村女性一定面臨着“樊勝美”式困境，女性角色形象全面坍塌式地走向不正常，這種傾向是極其可怕的。

“不正常”的背後，是觀眾的認知能力和意識方式正在迅速退化，又或者説明，創作者們對於受眾真正想看什麼作品根本毫不關心。

這鍋該由誰來背？導演、編劇、演員，還是觀眾？

宋茜面對賀繁星的人設爭議，發微博稱“電視劇畢竟不是現實，現實生活要複雜得多”。

賀繁星人設崩塌之後，電視劇評分直線下降。/《下一站是幸福》

《完美關係》的編劇親自下場甩鍋，暗指自己的劇本沒有問題，渾然一副“這鍋誰愛接誰接，反正不該我來接”的姿態。

觀眾的眼睛可是雪亮的。

《安家》的編劇六六回應網上關於“房似錦人設不夠討喜”爭議，説“房似錦這個人物根本就不在乎別人的眼光”，言下之意，就是“我也不在乎你們觀眾是怎麼看的”。

前一陣子，有人在網上提出“為啥職場劇到最後都成為了談戀愛？”的問題，博主@顧硬硬回答説：

“國內女性不喜歡看到女主有什麼實質性的挫折，因為她們在現實中本就喜歡逃避職業挑戰及其他現實問題。職場對國內女觀眾來説只是‘女主被追求’的引子、場景、道具和給女主身份鑲的一道金邊兒而已。”

這鍋被傳來傳去，貌似又回到了最初提出問題的觀眾手中。但仔細一想，這話又格外熟悉——著名影帝馮小剛貌似也説過：“中國垃圾電影太多，是因為有垃圾觀眾捧場。”

但捫心自問，在一眾垃圾影視劇前，我們觀眾有得選嗎？千方百計討好觀眾的資本和編劇，又有哪次是真的討好到點上了？

只管拍真實的女性，觀眾自能發現她們身上的閃光點。/《梨泰院》

我們觀眾明明可以接受“有瑕疵”的影視人物：《梨泰院》裏為了生存背叛男主的女二，活得世俗又擰巴，我們也能從她身上看到自己為生活拼命的影子；

《想見你》裏性格陰鬱的陳韻如，冒充成性格開朗的黃雨萱、搶走李子維的初吻，但還是有很多觀眾能理解她的無助和哀傷。

即便在男性視角佔據絕對主權的創作環境下，以前的編劇仍然能創作出鮮明的女性角色。

《倚天屠龍記》中，周芷若一句“倘若我問心有愧呢？”就讓萬千劇迷對她又愛又恨；

《小魚兒與花無缺》這部主打兄弟孽緣的男性向電視劇，也誕生了小仙女、蘇櫻、江玉燕等眾多個性鮮明的女性角色。

武俠世界中的周芷若都能引起大量觀眾的共情，都市劇中的大女主是不是得開始離我們更近一些？

反觀如今的編劇，懶得探究自己筆下人物的內心世界，不屑於瞭解每個行業的生存現狀，更不懂得中國女性面臨的真正困境是什麼，複製粘貼出一個個沒有靈魂的人物角色，受到批評時，卻反過來怪觀眾沒有審美能力，這是極其虛偽的。

英國演員約翰·愛麗斯曾説“電視是國家和民族的私生活”，如果我們每天觀看的電視劇裏沒有一個正常人，那想必我們的私生活也不會好到哪裏去。

在男性凝視之下，女性角色的創作本該更多地體現出女性所處的生存困境和精神狀態，而創作出一個能讓人理解和共情的女性角色，第一步就是：所有創作者們不把觀眾當白痴。

[1]《當代中國電視劇中女性形象的解讀》胡育丹.2015-05

[2]《“他者”的突圍：中國家庭倫理劇妻子形象嬗變研究》蔣雷亦.2016-05

[3]《可惜又可笑的<安家>》3號廳檢票員工.2020-03-05

[4]《最近的國產劇裏已經沒有“正常女人”了》文娛後台.2020-02-24