我為什麼會懷念2015年的中國電影市場？_風聞

“當時我在做營銷，覺得有很多探索，很多可能性，很興奮。”

“那會兒我還沒入行呢，還只是一個普通的小影迷。”

“那年啊，記得有《捉妖記》吧，特別火，帶着我兒子去看的，看完非得整個胡巴。”

説起2015年的國產電影市場，似乎很遙遠，回過頭來看，卻有太多值得説道的事情。

那一年，暑期的《捉妖記》和年末的《尋龍訣》讓我們見識到了“中國式大片”的魅力，《西遊記之大聖歸來》《夏洛特煩惱》《心迷宮》等以小博大的影片，讓我們看到了“自來水”的力量。

那一年，《see you again》縈繞在每個人耳邊，保羅·沃克成了影迷們心中的意難平；地鐵上人人都捧着手機追着《花千骨》，大家都在討論電影版的可能性。

那一年，陪伴了90後整個青春的周杰倫在英國古堡辦了一場世紀婚禮，范冰冰和李晨的“我們”體讓聯合國的官博都跟了風，來自台灣的“不良少年”徐太宇收割了又一波少女心。

那一年，白百何被稱為“票房女王”；以范冰冰領銜的漫咖啡四大神獸，鹿晗為首的PPT之神在影視從業者的朋友圈成功出道；李彥宏放下豪言，先拿個200億把百度糯米做好；從來不見30億以下投資對象的馬雲，破例見了王長田兩次，想看看影視行業怎麼才能做到3000億的市場。

那一年，國產電影市場以高達48.7%的增速發展着，縣級市影院數量以40%的速度激增，單片票房突破20億大關，新人導演輩出、新興影視公司開始嶄露頭角，所有人都覺得未來充滿了希望，渾身充滿了幹勁。

想想其實也不過五年時間，卻覺得和今日的市場氣象大相徑庭，尤其是在眼下的特殊時期。受疫情影響，整個電影市場在前兩個月幾乎全面停擺，可以想見的是，經此一疫，必定有些公司會被“淘汰”出局，身在其中，電影人們難免也會士氣受損。

因此，我們揀了2015年國產電影市場的種種做個簡單的梳理和回顧，由此及彼，也是表達對當下的一種期望。

年度現象：48.7%增速、

超20億單片票房、黑馬頻出、資本火熱

回到2015年，最令人驕傲的當然是那一串串亮閃閃的數字。

根據當時的國家新聞出版廣電總局電影局數據，2015年，全國電影總票房為440.69億元，比2014年增長了48.7%，也是自2011年來的最高年度票房增幅。其中，國產影片整體表現不俗，拿下了271.36億元的總票房，同比2014年增長了68%，佔比全年總票房的61.58%。

其中，單部影片的票房紀錄也被提高了上限。4月，觀眾們大概是不捨保羅·沃克的銀幕風姿，《速度與激情7》拿下了24.26億的總票房，成為我國影史上第一部突破20億大關的影片；緊接着在七月，此前因為柯震東事件不惜花了7000萬重拍的《捉妖記》，終於上映，且在之後以摧枯拉朽之勢刷新了200餘項票房紀錄，最終以24.4億的總票房成為當年的年度票房冠軍。

而在當年的年度票房前十榜單中，包括《捉妖記》在內有七部國產影片。

值得一提的是，除了單部影片票房創新高，2015年也湧現了一批“黑馬”之作。年初春節檔七部影片分食大盤，首日排片僅有9.5%的《狼圖騰》，憑藉着高口碑後來者居上，到春節假期結束，單日票房已位居第二位，最終以近7億票房收官；一部少見的軍事題材影片《戰狼》則在冷清的4月初上映，憑藉着一羣男性影迷“自來水”暗戳戳拿下了5.45億票房。

而真正讓“自來水”聲名大噪的則是暑期上映的《西遊記之大聖歸來》，靠着點映積攢的口碑和強大的“自來水”安利，其自上映之後排片節節攀升，最終拿下了9.56億票房。也正是這部影片，讓當年的國產動畫揚眉吐氣，諸如“國產動畫元年”“國漫崛起”的口號振奮人心。

國慶檔上映的《夏洛特煩惱》，成為另一部靠着口碑逆襲的現象級黑馬影片。這部影片在當時算是沒有明星大腕，首日排片僅12.1%，卻從上映第五天開始穩坐單日票房冠軍之位，直到《蟻人》上映，但其熱度依然不減，最終收穫了14.41億票房。這部影片讓沈騰和馬麗的組合一夜成名，也讓“開心麻花”從小眾的話劇界，走到了大眾面前。

除此之外，也有如《心迷宮》、《一個勺子》等小成本影片，在當時獲得了相對不錯的市場回報。

可以説，正是這批影片的出現，讓國產電影市場看到了優質口碑的票房驅動力，讓一批真正用心做電影的人收穫了成功的喜悦。

影片票房的火熱，也刺激了資本市場。根據公開數據顯示，在2015年，A股市場有近90起標的為影視類的併購事件，總額超500億元，而在此前的2013年，此類併購還不到10起。

與此同時，2015年擬亮相新三板的文化傳媒類公司達到近150家，其中不乏楊冪、陳魯豫、蔣欣等明星股東的身影，而以“煤老闆”為代表的實體業主們，也大多在這一年磨刀霍霍向影視。凡此種種，使得2015年的國產電影市場呈現一派欣欣向榮之態。

迅速發展原因：基礎設施、

在線票務平台、內容供給三方發力

那麼，為什麼偏偏是2015年，國產電影市場會如此熱鬧，達到了近十年來增速的頂峯？

這大概率是一個從量變到質變，不斷積攢能量的過程。國產電影市場自2002年《英雄》打開了市場化大門以來，不斷向前發展着，直到2010年隨着《阿凡達》的上映，才算真正掀起了全民觀影的熱潮。而這部影片更大的意義在於促進了國產電影市場基礎設施的發展。

就在當年《阿凡達》上映20天之後，國務院辦公廳下發了《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》，確立了電影產業繁榮發展的7個總體目標，其中一條提到了“從2013年至2015年基本完成縣級市和有條件縣城的數字影院建設改造任務”。

也就是説，從那會兒開始，全國各地尤其是三四線城市就在大興土木，搞電影院建設。到了2015年，全國總影院數量超過了6000家，總銀幕數31627塊；其中，縣級影院已經達到了3241家，同比2014年增長了40.4%。在當年的總票房中，三線及三線以下城市票房總計161.79億，貢獻率達36.7%。

當然，三四線城市票房的增長不僅僅在於影院基礎設施的覆蓋，更在於走進電影院的觀眾。就在前一年，也就是2014年的上海國際電影節上，博納的於冬總説了經典的那句“電影公司未來都將給BAT打工”。彼時，阿里巴巴成立了阿里影業，緊接着愛奇藝影業、合一影業接連成立，互聯網公司紛紛入局影視行業。

2015年，企鵝影業、騰訊影業相繼成立，阿里影業以24億元入股光線傳媒，成為當時光線傳媒的第二大股東；萬達院線則戰略投資了時光網，傳統影視公司和互聯網公司進一步交融。

與此同時，在線售票市場也在此刺激下迎來了新的格局。2015年上半年，如李彥宏砸下200億的豪言，百度糯米強勢入局，與貓眼分庭抗禮，再加上微信電影票、格瓦拉、淘寶電影、大眾點評等共同搶佔市場份額，到年底，基本形成了四強局面——貓眼+大眾點評合併而成的“新美大”、微影+格瓦拉（騰訊系）、淘寶電影（阿里系）以及百度糯米（百度系）。

在此影響下，觀眾線上購票的觀影習慣已經逐步形成。2015年的在線購票佔比已上升至54.8%，超過了一半份額；再加上自2014年起的“票補”策略依然在行進，拉入了很多觀眾，尤其是小鎮青年，自2014年《心花路放》通過貓眼票補下沉之後，其觀影人羣進一步被拉動。

2015年，全國的總觀影人次達到了12.6億，同比增長51.1%。可以説，那段時間充分享受了觀眾增量的紅利。

從內容端來看，由此前《小時代》而起的IP熱潮，經過2014年大批青春片的熱鬧，在2015年也達到了一個新的高潮，當年有近30部改編自各類IP的影片上映。此外，騰訊文學和原盛大文學也在2015年經過整合，成立了“閲文集團”，至此網文IP也進入了一個新的賽道。

當然，更值得説道的是國產電影市場的類型化發展在2015也得到了提升，如《捉妖記》《尋龍訣》等片樹立了國產工業化大片的標杆，《港囧》《夏洛特煩惱》《煎餅俠》等掀起了喜劇片浪潮，《心迷宮》《山河故人》等極具人文藝術氣質的影片也贏得了一席之地，多樣化內容供給的豐盛，也給了觀眾更多的選擇，從而促使更多的觀眾願意走進電影院。

懷念的：票房數字亮眼、

老牌公司出作品、新勢力出頭

當然，世間萬物從來福禍相依，危機並存。

2015年國產電影市場的繁榮背後也暗藏着隱憂。比如，在國產電影佳作頻出的同時，也不乏爛片當道；但也正是因為市場整體大盤的火熱，讓一些小成本影片能夠相對獲得更多的生存空間。

而繁榮自然也會催生大量泡沫。2015年總票房高速攀升背後也難免有“水分”存在，且處在“十二五”結束的當口，國產電影市場是趕上了發展的好時候。打開上帝視角，我們也知道，自2015年之後，國產電影市場的增速大幅放緩。不過，正是因為有泡沫存在，才能倒逼着國產電影市場向着更好的方向發展。

回顧2015年的種種，我們懷念的是在那一段蓬勃發展的時期，每個影視人的那一股積極向上、勢要大幹一場的精氣神兒，是那些代表着這個市場良性發展的好跡象。

比如，整體的票房大盤相比往年保持着相對穩定的增長率，在此之中，能有個別的影片創造新的票房紀錄，同時，也有一些影片能夠突破以往的“類型”偏見，獲得超出預期的成績。

誠然，票房數字並不代表一切，品質才是一部影片立足的根本。但若是每一部用心之作，每一個為了電影真心付出的人，都能夠獲得相應的市場回報，那自然是最好不過。

而那些負責出品電影的老牌影視公司，能夠發揮穩定，保持不錯的業績，繼續做着行業的表率。以2015年為例，萬達參與出品了《夏洛特煩惱》《滾蛋吧！腫瘤君》等片，光線主控的《港囧》拿下了16.14億票房，華誼的《老炮兒》在賀歲檔一路逆襲，博納也有《烈日灼心》這樣的口碑佳作，《尋龍訣》背後更是有着萬達、華誼、光線三家鼎力支持。

可以看到，這些民營公司的代表都在2015年各有收穫。

同時，一個電影市場的健康發展必然也少不了新勢力的推動。在2015年，我們也看到了行業湧入了很多新鮮血液。

一方面，新人導演輩出。這其中，既有像許誠毅（《捉妖記》）、閆飛、彭大魔（《夏洛特煩惱》）、田曉鵬（《西遊記之大聖歸來》）、忻鈺坤（《心迷宮》）這樣有着各自專業背景的新人導演，也有像大鵬、陳建斌這樣從演員跨界而來的新人導演，雖各有不同，但卻共同凝聚成了一股新的導演力量。

另一方面，新的影視公司也開始嶄露頭角。尤以開心麻花為代表，這個話劇界的業界翹楚終於將業務觸角伸入到了影視行業，並且有了一個不錯的開局；此外，如阿里影業等剛剛成立不久的互聯網公司也開始入場。

不過，不管是老牌公司，還是業界新勢力，身在行業之中，最重要的是所有人都能夠同心協力，朝着同一個目標前進，大家互相為好電影加油喝彩，也為爭取更多電影的上映而努力， 共同助推中國電影更上一層樓。

比照當下，雖然“影視寒冬”論已被討論許久，再加上受疫情影響，更是打擊了不少人的士氣。只是，眼下短暫的低潮，並不代表未來都是如此，越是身處谷底，越有可能跳得更高。

回望2015年，即便再輝煌那也是過去，我們需要的是那股不服輸的幹勁，不氣餒的精氣神兒，朝着美好的目標，好好經營，以期收穫更多的美好。

ps：2015年的時候，你在哪裏？是否從事着和電影相關的工作？歡迎大家踴躍留言。

特殊時期，選題告急，拍sir為了保住雞腿絞盡腦汁，有什麼行業故事各位看官想要了解的，也歡迎積極留言，我們看着寫！