《歌手》賽程過半，誰是今年最大贏家？_風聞

文 | 符瓊尹、耿凌波

編輯 | 吳燕雨

2020年的《歌手》，已經步入第八年。

最初，這是一個將“選歌王”作為核心噱頭的節目，歌壇巨星同場競技，神仙打架般決出“眾神之王”。而八年後的今天，在音樂審美分眾化的時代，相比選出一個“歌王”，展現“當打之年”歌手的多元風格與作品實力似乎更重要。

名次只是節目效果，引來一時的關注與討論，隨即煙消雲散。好的作品才有恆久的生命力，是幫助諸位年輕歌者更上一層的傍身寶具。

作為《歌手》獨家音頻合作伙伴，網易雲音樂的數據和榜單也在如實地反映着這一點：無論是劉柏辛、秦凡淇、太一這樣曲風新鮮，卻遺憾“一輪遊”的奇襲歌手，還是毛不易這樣早早被淘汰，但存在感一直不低的首發歌手，粉絲數據和收聽數據的大幅提升以及持續在榜的熱度，宣告着節目外聽眾對他們作品的認可。

值得注意的是，儘管節目組千般嘗試，力圖將大家注意力從“唱功”這一競技要素分散開——奇襲歌手陣容的選擇更重視新人、演唱曲目不再限制表演原唱歌曲；但仍然改變不了作為一個現場競演節目，《歌手》對“強vocal”和“舞台性”偏好的慣性。音域廣闊的華晨宇、周深、米西亞多次排名靠前，而以作品取勝的創作型歌手毛不易卻會惜敗於“鐵肺”新人黃霄雲。

最終，節目競技的結果和觀眾的喜愛往往形成了一種動態——時而相向，時而相離。創作型歌手VS鐵肺歌手，新潮音樂VS民謠，台綜出身VS網綜出身……在節目結果中呈現了多樣的對抗。相比《歌手》的競技結果，網易雲音樂的數據直接反應了當下趨勢：如今的樂壇正逐漸被95後統治。

一切，可以從“黃霄雲奇襲毛不易”的爭議説起。

毛不易VS黃霄雲，“弱勢” VS主流

毛不易與黃霄雲的對抗，是重創作型歌手與重VOCAL型歌手的正面交鋒。

實際上，從《歌手》歷年的賽果來看，“毛不易型”選手始終是弱勢。2014年的黃品冠、2015年的李榮浩、2017年的光良、2018年的李曉東都是“一輪遊”，且都是當年罕有的重創作型歌手。

這是由《歌手》本身的賽事邏輯決定的：大眾評審憑着現場最直接的刺激做出投票，決定歌手們的去留。因此歌手們不可避免地把競演曲目做得更弘大、容納更多的花樣，進而最大幅度地展現唱功。黃霄雲就是《歌手》舞台上每年都會有的“鐵肺”型選手。

毛不易與黃霄雲

這也是黃霄雲起初充滿爭議的原因：作為《歌手》最主流的那一類“鐵肺”歌手，選擇了節目中一貫的“弱勢”挑戰並最終上線，但終究不算贏得漂亮。她在節目中耿直的言論被嘲“情商低”，每次競演的表現也被質疑是“炫技”。

她自己也非常清楚網上對她的議論：“我看網上有人説我功利心太強，技巧太多，只會炫技，人品太差，不尊重前輩，太想贏……沒有想到大家會這麼不喜歡（我），想讓我走。”

而從結果來看，雖然毛不易在第二期結束後就離開了《歌手》的舞台，但是他的熱度和數據並沒有因此降低。

淘汰當期節目播出的2月14日，#毛不易淘汰#就登上微博熱搜第一，在網易雲音樂上“一葷一素”（其第二首競演曲目）、“毛不易”也登上了平台熱搜榜第一、三位，歌曲評論一天就破了3萬，夾雜着許多用户的惋惜。直到2月15日，毛不易仍在接連上熱搜。

淘汰後，毛不易的身影依然存在於之後的《歌手》節目中：第三期登場的隔壁老樊選擇奇襲了將毛不易淘汰的黃霄雲，並頗有火藥味地表示“我想讓安靜的音樂留在舞台上，不喜歡飆唱功”，周深聽罷，坦率地點出“他在為毛毛報仇”；第四期周深更是選擇演唱毛不易的《無問》，獲得了第二名的優異成績，“周深唱了毛不易的無問”還登上了微博熱搜。

毛不易能在這個舞台上有這麼久的迴響，體現了唱作型歌手作品的生命力——餘味悠長讓人念念不忘。從網易雲音樂的數據來看：第一期毛不易《借》一週播放量超700萬，平均每天都有上百萬播放。網友用《借》作背景音樂發佈視頻《致敬所有疫情前線工作人員!》，在網易雲音樂播放量超過1600萬。而節目播出至今，在所有參賽歌手中，他的網易雲音樂粉絲漲幅中仍排在第二位，僅次於華晨宇。

截止2月11日14點，在網易雲音樂上在線應援票選中，毛不易《借》以超60萬的票數位居第二，樂評數也超過了4萬

不過，他在《歌手》舞台上的“弱勢”卻依然十分明顯。知名樂評人鄒小櫻曾在第一期《歌手》播出後評價道：“毛不易是一個靠着情緒共鳴、反應Z世代年輕人想法，由此來獲得認可的歌手……如果在《歌手》上，這種比‘大歌’還是‘日式大歌’的，他真的太吃虧了。”

而爭議滿滿的黃霄雲，在持續貢獻了多場穩定的表演後，也逐漸在輿論場獲得了認可。如今在微博搜索黃霄雲，已經多是正面言論。而在受眾更加垂直的網易雲音樂，她每期競演曲目的評論數屢屢突破2萬+，評論內容裏，用户們似乎早就給予了她應得的尊重和認可，前排點贊高的評論都是“實力真的強”“未來可期”“有實力的人一定會發光”。

第五期黃霄雲演唱的《連名帶姓（Live）》下方最高讚的評論也記錄了她每期的改變：“第一期説她咬字不清，第三期她改了咬字，第三期又説她沒有原創，第四期她唱了《打開》，第四期又説她只會飆高音，第五期她要唱阿妹的《連名帶姓》。這就是黃霄雲，這就是實力vocal。”而她淘汰後，華晨宇也表達了對她的認可“她每一期帶來的作品都能感知到她的成長……未來我覺得她會成為非常頂尖的歌手。”

奇襲歌手的衝擊，95後的逆襲

而相比研究《歌手》的賽制和偏好，力圖通過“強vocal”在《歌手》舞台站穩腳跟，一些更年輕的奇襲歌者們似乎從一開始就篤定了簡單粗暴的主意——唱出自己最好的作品，讓自己的音樂風格被看見。是否能留在《歌手》爭奪歌王似乎不那麼重要，將作品留在《歌手》舞台才是核心。

劉柏辛和太一都大膽選擇了“不可能成功”的奇襲對手華晨宇，也 “不出所料地一輪遊”，但從網易雲音樂的數據來看，這樣的奇襲歌手堪稱節目外的最大贏家。他們的網易雲音樂粉絲漲幅分別位列第四、第六，高於絕大部分的首發歌手，也高於奇襲成功的黃霄雲。

不僅雲村的數據如此，毒眸對比了“一輪遊”奇襲歌手的百度指數後也發現，幾位歌手均在《歌手》迎來了兩年以來的指數高峯，劉柏辛的飆升速度遠高於其他幾位奇襲歌手。

劉柏辛陡然走高的高熱度，可以説是新潮曲風的勝利——

她的曲風看起來很“冒險”：吉傑認為她的選曲是《歌手》舞台上從未出現過的類型，知名樂評人耳帝則評價這是《歌手》舞台上有史以來曲風與氣質最“新”，最接近國潮流化的歌曲。而她的音樂放在世界範圍內，也在去年初獲好評：Apple Music 編輯評選出 2019年最佳100首歌曲，其中就有劉柏辛的專輯《Love and Run》。

 “新潮”帶給了觀眾足夠的驚喜，雖然輸了比賽，劉柏辛的輿論和熱度卻實現了逆襲：其競演歌曲《Manta（Live）》有超5萬的評論，僅次於華晨宇、毛不易、隔壁老樊的競演歌曲評論數。同時，這期節目拉動了《Manta》錄音室版評論的飆升——一個明顯的數據對比是，2月13日《Manta》在網易雲音樂的樂評數為4000多，2月14日節目播出後，歌曲評論數飆升至近13000。

劉柏辛在《歌手》舞台表演《Manta》

經此一役， 2月24日，劉柏辛在網易雲音樂的語音直播，1分鐘內觀看人數突破10萬。直播過程中，劉柏辛説：“聽説這個活動有超過80萬的人預約，第一次有這麼多人關注我在做的事情，我特別開心。”

劉柏辛這樣在《歌手》舞台匆匆謝幕，卻彷彿拉開了深受國際潮流化歌曲滋養的95後音樂人，步入更廣闊的的觀眾視野的序幕。比如上週登場的，百度指數飆升速度僅次於劉柏辛的太一。

3月21日節目播出第二天，太一登上了微博熱搜第17位。即使最終不敵華晨宇，他在網易雲音樂上也實現了逆襲：節目播出當天，太一位列網易雲音樂熱搜第一；節目播出兩天後，在網易雲音樂飆升榜上，太一《歌手》現場版《玉（Live）》位居第四，錄音室版《玉》位居第七，而與《玉》收錄在同一張專輯的《負重一萬斤長大》和《第一次做人》兩首歌也接連上榜，位列第八名和第九名。

歌曲的好成績也讓他首次以32位進入網易雲音樂歌手榜——這是首發歌手徐佳瑩、蕭敬騰、袁婭維都不曾到達的位置。“可以説，經過此次《歌手》一役，太一一戰成名，成為第七期的最大贏家。”有從業者對毒眸表示。

首發歌手的對決，《歌手》的變與不變

有意思的是，現在依舊在線的首發歌手們，除了周深，都是曾經上過《歌手》舞台的“老將”。他們之間呈現出的是“強vocal”的對決。如上文所述，這也是由《歌手》自身的賽事邏輯決定的。

雖説《歌手》舞台必然存在的類型便是“鐵肺”，但是若將《歌手》上備受好評的唱將以“強vocal”一言以蔽之，也很片面。歌手需要在自己“vocal”的主線上做出多樣延展，比如2014年的歌王韓磊從搖滾到爵士都玩了個遍，2016年的歌王李玟從歐美搖滾金曲再到林俊杰的《不潮不用花錢》都演繹了一遍。

韓磊曾在《我是歌手第二季》演唱了《花房姑娘》 

可見，如果説“強vocal”和舞台表現力是《歌手》舞台的入門券和通行證，給觀眾呈現多樣的舞台，持續地提供新鮮感，才是真正得到大眾關注和認可的方法論。

以周深為例，首期節目，周深憑藉着優異的唱功、粉絲基數和成名曲《大魚》進入大眾視野，網易雲音樂歌手榜排名從88上升到了34，但隨後每次的排名飛躍，都是因為他做出了新鮮嘗試——

在《歌手》第五期節目中他演唱了《Monsters》，並罕見的在舞台上進行了唱跳，於是他在網易雲音樂的歌手排名便從33上升到17，《Monsters》也登陸新歌榜第3、飆升榜第2。第六期節目中，他又首次演唱中俄雙語歌曲《Baby, До свидания (達尼亞) 》，這首歌登頂網易雲音樂飆升榜。

風格突出的周深和華晨宇始終名列前茅，但其他幾位歌手幾期下來風格的同質化，卻造成了審美的乏力和社交媒體討論度的疲軟。毒眸統計了節目開播後，幾位進入網易雲音樂歌手榜TOP100的歌手的排名趨勢，發現除了上文提及的各具風格的華晨宇、周深、劉柏辛、毛不易，目前的在線歌手中僅有徐佳瑩入榜，且排名是五位歌手裏最低的。

然而一旦她做出一些新鮮的嘗試，無論是節目排名還是網易雲音樂歌手榜排名，都會獲得聽眾給予的良性反饋。2月28日，徐佳瑩大膽嘗試了搖滾風《我還年輕，我還年輕》，節目中拿下了當期第一名。節目外，第二天，她在網易雲音樂歌手榜的排名便升至48名——這是她節目播出後獲得的最好成績。此後，徐佳瑩的排名便一直穩定在60左右。

今晚節目播出後，有史以來參賽歌手最多，同時參賽歌手也最年輕，音樂風格最多元的一屆《歌手》賽程將過去三分之二。也許，對於在線歌手來説，相比四平八穩地表現保住在線歌手的席位，不斷“玩出花樣”突破自我才有可能在大眾視野“出奇制勝”。

而當本屆“選歌王”的目的被弱化，同處“當打之年”的歌手的競爭被強調，賽況因勢均力敵而顯得更加殘酷的同時，歌迷卻成了最大贏家。即使名次不佳，歌迷卻能通過不斷收聽、評論，以及在平台上為自己所愛的歌手和作品增加熱度，讓它能在榜單上脱穎而出，被更多人聽見。

這是歌迷的幸福，也是歌手的幸運，在當今多元化審美的時代，聽眾才是最大贏家。