一發聲就被罵？你對中國電影的偏見還有哪些？_風聞

“你們所有搞影視的都偷税漏税吧。”

“電影院平時不挺賺錢的嗎，這三兩月的憋屈有什麼受不了的？”

“中國電影不分級永遠沒有出路！”

因新冠疫情的影響，世界範圍內電影產業幾近停擺超過兩個月了，但影迷並沒有因此停歇，反而更積極的在各處媒體端對於中國電影和中國電影產業的批評，諸如此類的評論想必所有人都見過不止一兩次。

很難用一兩句話去回應這些評論，畢竟內地影視行業近幾年所呈現的整體趨勢是產能過剩，但品質難和產能相匹配，同時部分非行業的媒體評論也會把這種問題和缺點放大。

如果仔細去探究這些問題，我們又會發現，大多數行業內外目前仍然會對中國電影存在了足夠多的偏見和誤解，這種矛盾長久以來都沒有被緩和。

偷漏税、沒分級、全炒作、票房暴利，

影迷的偏見和誤解

十多年前，毛阿敏和劉曉慶的偷漏税案件震驚中國，直到今日除了個別一些不入流的明星之外，很多大牌明星一旦涉嫌偷漏税案件幾乎極難翻身，這也給影視行業帶來一個極為不好的影響——似乎所有搞影視的都涉及偷漏税，只不過有一些比較幸運沒有被發現而已。

其實中國税法和相關法律目前已經非常健全，不過因為各個地區所執行的法律法規和税務制度並不完全一致，這也會導致一些税務問題上的混淆不清，坦白講在中國不僅僅是影視行業，幾乎很多行業都會或多或少存在着一些税務上的問題。

正因如此，無論是正規渠道和坊間關於影視圈偷漏税的“傳聞”從未停歇，相比其他行業，影視圈的明星似乎總給大家一種學歷低、文化水平差，以至於大家會認為這些問題導致影視圈明星和公司會有法律意識淡薄，為利益鋌而走險地偷税漏税。

當然更多的影迷還是會最糾結於中國電影不能分級，此問題不僅僅是觀眾和影迷，很多從業者也非常鄙夷和討厭，這其中更多以編劇和導演為主，恰好他們和影迷是希望中國電影能夠分級的主要呼籲力量。

去年《復仇者聯盟4》零點首映內地特效廳票價暴漲，其實這本來是很正常的市場價格調劑機制，卻被很多觀眾視為影城唯利是圖，包括去年春節檔整體的票價上漲，總體上給大家的印象是電影院非常賺錢。

除了偷漏税、不分級和電影院非常賺錢之外，觀眾和很多媒體還是非常在意影片檔期的調整，特別是像一些重點影片撤檔和改檔，尤其是三大導（暨張藝謀、陳凱歌和馮小剛）和姜文的片子，包括婁燁、王小帥和賈樟柯的影片，但凡有一點點風吹草動，都會被影迷理解為影片的炒作和製作話題。

諸如此類，甚至普通影迷以及部分從業者一直都對中國電影和中國電影產業持有這樣和那樣的偏見和誤解，這也使得在這次疫情接近結束之後，電影院的復工一直都被影迷從心底裏抵制，這不僅僅是出於對疫情的擔憂，更多還是對中國電影本身的“厭煩”和誤解。

溝通和執行困難，政策法規不透明，

中國電影發展阻礙重重

其實這次韓國電影《寄生蟲》拿了奧斯卡最佳影片大獎，不僅僅是中國電影人和觀眾酸溜溜的，香港和台灣以及日本電影人同樣也是很不服氣，畢竟在相當長時間內，中國香港、中國台灣和日本電影一直都自詡是亞洲電影的代表。

和這些地區國家不同，中國內地電影和電影市場更復雜和多元的，對於日臻開放的國際市場而言，中國電影的一隻腳走得很慢，但是另一隻腳卻在加速前進。

這種特殊的形態在外人看起來的情況可能比較怪，一方面中國電影發展的速度非常快，畢竟加速前進的那隻腳跳躍的力度和步幅很大，但在中國觀眾、一些從業者和媒體看起來，卻會因為分級制度和其他的一些問題而對中國電影持續不滿。

其實目前幾乎所有的影視公司已經很少有那種家族性企業，很少有影視公司一個人説了算，明星和藝人成立工作室的經濟問題也都會交由給專業的會計和財務公司打理，個人幾乎不會出觸碰財務問題，這也是曾經出現問題後，給予了行業以及從業者足夠多的教訓。

至於分級制度，普遍的看法和想法可能還是會集中在相關部門的不放權和怠政，但實際上目前我們可能連《未成年人保護法》中一些對青少年的限制都很難做到位。

《未成年人保護法》中明確表示不得向未成年人銷售洋酒、彩票，一些營業場所也不得向未成年人放開，但大部分人清楚的知道，這些執行起來的困難是如此之大。

同樣影視公司自己在某種程度上，對於分級的態度也比較曖昧和特殊，一方面分級毫無疑問會放開創作的自由，但另外一方面又可能會制約和阻礙一部分觀眾走入電影院。

電影分級的初衷是為了保護青少年和婦女兒童，但他又會極大的促進電影的拍攝和製作水準，不過現階段中國的國情以及執行分級監督的成本又不切合實際，同時中國又是一個多民族且宗教自由，不限制宗教信仰的國家，這些都會從根本上制約分級的推進短期內難以執行。

其實這些明擺着的問題和阻礙，對於很多觀眾而言是知道和清楚的，但極少會有影迷真正能夠放平心態去看待這些事情，畢竟電影拍出來的差距是顯而易見，奧斯卡的真金白銀又是那麼的酸，那麼的讓人眼紅。

不過再談到電影院的唯利是圖和見風漲價，這就很難用常識去理解了，畢竟大部分影迷去電影院的時候總會遇到如潮的人流，但實際上電影院平均的上座率在國際範圍內也就只有15%，這幾年中國電影的上座率也一直呈現了下滑的趨勢。

換句話説，看起來盤滿缽滿、賺到飛起的電影院，在平日裏真真是門可羅雀、沒啥觀眾捧場，電影院也需要依靠熱門影片的強供需來提升電影院的票房和盈利空間，同理看起來價格較高的賣品其實是用來抵消過於低廉的票價，這個在國外也是非常普遍的現象。

消除偏見，行業上下放低姿態，

讓中國電影渡過難關

最初大家普遍認為這次疫情可能僅對中國電影市場有嚴重的影響，包括海外媒體也表示本次疫情可能使得全球票房下滑數十億美金，這其中最大的損失可能都在中國和東亞地區。

但目前已經很少有機構再預測今年全國和全球的票房成績（或損失），遭受疫情影響嚴重的國家和地區恰好也是全球票房最重要的區域，中國、北美和歐洲幾乎佔到全球票房的80%以上。

觀眾為什麼對電影院一直都抱有偏見，還不是很多電影院本身的服務不到位，臉難看、門難進，觀眾本來是開開心心到電影院看電影，卻總會遭到這樣那樣的問題和失誤，這如何能讓觀眾滿意呢？

通過這次疫情，影城方面應該能夠更清晰的認識到自己的在內地經濟和產業中的地位，電影院並不是大家必須品，而是替代性極強可有可無的場所，不去提高自身的服務水平，如何能挽留逐步流失殆盡的觀眾呢？

其實這幾年電影院和很多普通觀眾交流的都不錯，幾乎所有電影院都成立了影迷交流微信羣，大家也會將影城的活動第一時間發佈給影迷，甚至很多影迷和電影院的工作人員都是非常好的朋友。

但對於偷税漏税和一些劣跡藝人的處理則需要相關部門體現出更高明的智慧，畢竟很多聲譽和演技不錯的藝人他們的行徑並不是特別惡劣和不可救藥，完全的一刀切應對，會讓觀眾喪失掉一些信心和希望，畢竟相比於涉毒藝人，很多藝人並沒有在觀眾層面失掉口碑。

▲《生死抉擇》2000年上海電影製片廠出品

當然，這裏也並不是為一些藝人開脱，畢竟對於劣跡藝人的打擊會有更強的示範作用，不過羣眾和影迷更多是希望相關部門能夠拍出更多像《人民的民義》這樣優秀的作品，特別是可以將這樣的作品電影化。

媒體的力量是無窮的，電影的力量則是無盡的，行業的態度則是重要的，相關部門的姿態則是必須的，這些年之所以內地觀眾產生了那麼多對中國電影的偏見和誤解，更多還不是溝通不利，疏導不清。

阻礙事務發展的大體上都是人和人、部門之間的溝通和協調，特別對於電影而言，他又是一個極度情緒化的產品，中國觀眾這些年已經被壓抑了太久，這次並沒有站到中國電影和影院方面去理解和支持，是值得中國電影人反思的。