午夜食人列車,一場血腥到極致的屠殺盛宴_風聞
追梦人的影视杂谈-公众号:追梦人的影视杂谈2020-04-16 20:04
列車,生活中再常見不過的一種交通工具。
年復一年,日復一日,如潮的人羣湧入其內,隨車高速而行。當我們面無表情地與陌生人擠在這個鐵罐之內,望着窗外疾速飛馳的模糊景象時,或多或少都曾感到莫名的緊張與焦慮。
2016年大爆的《釜山行》就憑藉將故事場景集中在行駛中的列車之上為沉寂多時的喪屍題材電影注入了新鮮活力。一如它另外的譯名《屍速列車》所陳列的意象,**高速行駛的亡命列車、逃無可逃的封閉空間、屍山血海的恐怖畫面,**這些都是列車與恐怖片相遇時的獨特魅力。
《午夜食人列車》正是圍繞午夜時分紐約市的一趟特殊地鐵,講述了一個充斥着殘肢碎片、橫流污血的恐怖故事。

一,紐約地鐵的恐怖怪談
不同於國內近年來才掀起修建地鐵的熱潮,自第一條地鐵——倫敦地鐵於1856年建成後,國外的許多大城市早已擁有至少數十年的地鐵運營歷史**。**其中,“大蘋果城”紐約更是經過上百年的深耕建造出了一個複雜無比的地下交通網絡以運送日均560萬人次的恐怖人流。
然而,這個擁有超過400座車站及超過1300公里的軌道長度的“地下世界”並不如想象中美好。
一方面,在紐約地鐵的23條線路上日夜奔襲的列車們仍需依靠百年前的調度系統來指揮,工作人員甚至需要手動搬動開關來操作軌道轉換和信號燈。另一方面,紐約地鐵的“髒亂差”可謂臭名昭著。地鐵軌道及車站內都充斥着大量的垃圾,老鼠橫行也是常有的景象,還有大量的流浪漢在車廂內安心度日。
更加可怕的是,紐約地鐵的隱秘深處有不少舊車站和舊軌道因為各種各樣的原因而被廢除。在這裏,地鐵出入口像猛獸的大嘴般赫然張開,連手機信號也被四周的濃厚黑暗所吞噬。試想一個人身處這寂然無聲的環境之下,該是何等令人膽寒!
而關於紐約地鐵的恐怖怪談更是在其誕生之日起就不絕於耳——
***在紐約地鐵的幽暗隧道之中,有一羣與世隔絕的特殊人類。****他們離開地表世界的原因不得而知,但他們及其後代早已適應了冰冷黑暗的地下生活,習慣了以老鼠肉、人肉為食。*大家叫他們為“鼴鼠人”。
在科幻文學大師威爾斯的《時間機器》裏,未來人類分化為兩個不同的種族。工人的後代由於常年在終年不見天日的地下生活,於是演化成像老鼠一樣的穴居的莫洛克人。晝伏夜出的他們以在地表生活的埃洛伊人為食。地鐵出現後,隨之而來的日漸複雜的“地下世界”使得“地底變異人類”的傳説愈發鮮活駭人。
這種食人怪物的消息雖只是市井謠言,但有人在紐約的廢棄隧道中定居生活的傳聞卻並非空穴來風。英國記者珍妮弗·託斯的《鼴鼠人:紐約城地下生活》一書中就記錄了一羣生活在紐約地下管道中居民的事件。
因此,當《午夜食人列車》選擇將紐約地鐵作為故事的舞台時,恐懼的氛圍油然而生。
二,血肉模糊的食人列車
本片的導演——北村龍平,一直以極端血腥、血肉橫飛的畫面表現而為人稱道。從《千年格鬥》、《百人斬少女》到《愛與死亡》,在北村龍平的影像世界中,性與暴力向來是以露骨戲謔的方式全方位地噴湧而出。
而《午夜食人列車》作為他進軍好萊塢的第一部作品,除了沿襲他“不死不休”的暴力美學外,更濃墨重彩地利用CG技術來呈現極致的虐殺場景,令人血脈膨脹!

在片中,殺人屠夫白天在屠宰場工作以掩飾身份,到了晚上則準時登上特定線路的最後一班地鐵,待地鐵離站後,冷酷地拿出鐵錘,“狩獵”末班車上的所有乘客。
最後在一片血污與腦花中,他從容不迫地將每一具屍體剝去衣物,如同屠宰場的牛羊般用鐵鈎倒掛在車廂中,再由搭檔——列車長運向地底深處。
值得一提的是這位殺人狂魔的扮演者——維尼·瓊斯在進入電影行業之前,已是臭名昭著的“足壇惡漢”。1987年,瓊斯所在的温布爾登隊與紐卡斯爾聯隊對戰,負責盯防“壞小子”加斯科因的他突然惡狠狠地抓向對手襠部,疼得加斯科因滿地打滾。
成為演員後,他扮演的角色也多是兇狠反派。在蓋·裏奇的《兩杆老煙槍》及《偷拐搶騙》中,維尼·瓊斯都有過令人印象深刻的表演。
這場屠殺盛宴一直秘密進行,直到布萊德利·庫珀所扮演的里昂出現後,才有了變故。里昂本是一個有藝術追求的攝影師,希望通過自己的作品來表達紐約市的獨特內核。
事業不順的他突蒙畫廊老闆垂青,得到了參加大型展覽的機會,只是對方要求他必須拍出深刻表現社會陰暗面的照片參展。
於是他過起了晝伏夜出的生活,足跡遍佈紐約市的各個隱秘角落,尋覓黑暗的痕跡。
終於,他宿命般地在午夜來到這個車站,發現了這趟屠殺列車的殘酷秘密:**原來在地底存在着一種以人肉為食的怪物。**為了不讓這些怪物危害人間,政府與他們達成了秘密協議,安排專人屠殺無辜乘客並運送來供養他們。

而在探尋真相時,里昂在不知不覺中被這個血腥駭人的事實所影響而陷入深深的痛苦之中。
因此在影片結尾,當列車長割下他的舌頭並在他面前挖出其女友心臟逼他吃下後,里昂終於被徹底擊垮,轉而將自己獻祭給黑暗,成為了新的地鐵屠夫。

毫無疑問,這是一部從頭到尾都透着血腥味的電影。
三,克里夫·巴克的黑暗哲學
由《午夜食人列車》中里昂的遭遇不難看出,嗜血的屠殺固然可怕,但註定沉淪黑暗的痛苦與壓抑才是這部電影最別具一格的標籤。
而聊到這裏,就不得不提《午夜食人列車》的原著作者——克里夫·巴克。對於克里夫·巴克這個名字,可能有些朋友會感到陌生。
然而,他卻是涉足小説、導演、攝影、概念設計等領域的全能天才,也是貨真價實的“恐懼之王”。從《詛咒遊戲》、《扭曲的靈魂》到《阿巴拉島》,克里夫·巴克筆下的人類都是一本本寫滿慾望的“鮮血之書”,打開後皆為森森白骨與猩紅血污。
本片正是根據他發表的驚悚小説《血書》中的故事改編而來。
舉世聞名的恐怖大師史蒂芬·金也對克里夫·巴克的作品倍加推崇——
我看到了恐怖的未來,他的名字叫克里夫·巴克。
但不同於史蒂芬·金習慣從尋常的生活瑣事出發,慢慢烹製出沁人心脾的恐怖大餐。克里夫·巴克的恐怖世界選擇將血淋淋的肉體粗暴地撕碎,展現出深入骨髓的絕對痛苦。
這一特點在他導演的處女作《猛鬼追魂》中體現得分外明顯。
這部從導演、編劇到造型設計幾乎由克里夫·巴克一手包辦的作品以區區百萬美元的成本拿下了近1500萬美元的票房。無論你是第幾次觀看它,片中那些近乎瘋狂的剝皮拆骨、無止境的殘忍虐殺都依舊令人膽戰心驚,甚至感到生理上的不適。
本片以一個能打開地獄之門的魔盒為線索,講述了一個貪婪的人類墜入絕望的“利維坦”地獄中無盡沉淪的故事。
地獄修道士充當了“勾魂使者”的角色,負責將骯髒的靈魂拖入地獄之中實施歇斯底里的折磨,以此向黑暗獻祭痛苦。**“藉助肉體的痛苦達到靈魂的救贖”**這正是克里夫·巴克的黑暗哲學的永恆主題。
本文首發於公眾號:追夢人的影視雜談