從《金秘書》到《梨泰院》，韓國漫畫香在哪？_風聞

作者|毛麗娜

編輯|李春暉

從2018年的《我的ID是江南美人》《金秘書為何那樣》，2019年的《他人即地獄》，再到2020年初爆款韓劇《梨泰院Class》，韓國的漫改劇，已經是類似中國網文大IP改編一樣的存在。

明明在上世紀80、90年代，韓國動漫市場還和中國一樣被強勢的日漫所統治。一晃二十年，國漫倒也算小有成績，但漫改劇始終難有大突破。無論是古早IP《火王》，還是由流量小生黃子韜、易烊千璽挑大樑的《熱血同行》（改編自漫畫《豔勢番》），別説走出國門，就連衝上國內播放榜頭部都有些困難。

但韓漫已是脱胎換骨，成為韓國最重要的IP資源池。

16年，韓國漫改的進擊

90年代韓劇有“三寶”——車禍、失憶、治不好。除了少數長篇喜劇外，大部分韓劇的主旨就是虐戀、苦情。賺足觀眾眼淚的同時，大量同質化劇集也開始讓人膩味。

2004年，改編自韓國少女漫畫的《浪漫滿屋》橫空出世。大明星與普通女孩談戀愛的新鮮設定，輕鬆搞笑不虐心的劇情，以及最後有情人終成眷屬的大團圓結局，使得這部電視劇播出即火，最高收視率曾高達47%，並且成功出海多個國家。

早期韓國漫改劇的路線，與如今國內大行其道的甜寵劇類似，基本就是“霸道總裁愛上我”。

2006年，又一部改編自同名漫畫的電視劇《宮》播出。劇中21世紀的韓國仍舊處於君主立憲制，平民女孩與皇太子相遇相愛。主演尹恩惠與朱智勳靠這部劇拿下當年MBC演技大賞最佳新人獎，韓國旅行社則靠劇中的“泰迪熊博物館”開闢出一條新的熱門旅遊線路。

糖吃多了會膩，霸道總裁看多了也煩，甜寵式韓國漫改很快迎來了黃昏。張根碩與IU主演的漫改劇《漂亮男人》遇冷，國民妹妹文根英的轉型之作、漫改劇《瑪麗外宿中》同樣反響不如預期。加之2013年左右，韓國電視劇市場風向開始轉向靈異、鬼怪題材，以戀愛元素為主的少女漫改不再受到市場青睞。

直到漫改劇《未生》的意外走紅，標誌着世情漫改時代的到來。

拋棄了少女漫中“架空”“甜寵”等元素，《未生》就是一部韓國社畜沉浮錄。雖然劇情本身還是沒能脱離早期日漫“熱血”風的影響——主人公在朋友的幫助下，逐漸找到了人生目標開始奮鬥。但較為寫實的風格，還是讓這部漫改劇獲得了韓國社畜們的認可。

2017年開始，韓國漫改劇正式進入3.0時代——題材百花齊放，現實的殘酷與架空的夢幻交融。

同樣是霸道總裁愛上我，《金秘書為何那樣》立足現實職場，男女主之間的戀愛關係是從上下級開始的自然過渡，女主在戀愛中的主動權還更明顯。韓劇中慣常出現的豪門爭鬥也被摒棄，取而代之的是日常沙雕互動。雖説甜寵本質不變，但是比起天上掉下個大明星，“金秘書”式的肥皂泡要更真實一些。

《我的ID是江南美人》的“醜女變美”主題在劇集市場上並不新鮮，但漫改劇踩上了“整容”這一國民熱點，加上男主角“鑑婊達人”、“毒舌護妻”的反套路屬性，能夠成為當年的小爆款也不足為奇。

瑪麗蘇漫改劇《偶然發現的一天》，乍一看好像是《流星花園》等校園戀愛劇的翻版，實則探討了一個網絡熱門議題“如果你發現自己是某本小説或漫畫中的人物，該怎麼辦”。

韓國漫畫，就像中國網文？

漫改劇的成功自然離不開原作漫畫。兼顧真實與誇張的韓國漫畫，為受眾打造了一個可以沉溺其中的密閉空間。

很長一段時間，韓國本土漫畫也只能效仿日漫艱難求生，且多侷限於戀愛題材。直到移動互聯網的興起，給了韓漫彎道超車的機會。

手機讓人們的閲讀習慣發生改變，講究鏡頭感、風格細膩、劇情繁複的日漫逐漸不再適合短平快的閲讀需求。加之日漫多以黑白稿為主，在移動設備上的閲讀體驗也不如紙質書。韓漫瞄準這個機會，對標日漫的短板，走出了自己的風格。

條漫、彩漫的出現，解決了手機閲讀體驗的問題；短小精悍的劇情、出人意料的結局更吻合年輕受眾追求緊張、刺激、反轉的心理；韓國網絡漫畫產業在移動互聯網時代全面崛起，產生了Naver Webtoon、Daum、Toomics、Kakao、Lezhin等網漫平台。

**與走匠人路線的日漫不同，韓漫的類型化、工業化決定了年輕創作者投身其中的門檻更低，韓國網絡漫畫產業湧入大量新人。**另外，除了連載收入、改編劇收入外，韓國漫畫家本身也變得越來越“商業化”。人氣漫畫家出演綜藝已經不是新鮮事，甚至還有漫畫家乾脆擔任起節目的固定嘉賓。

目前大部分韓漫都屬於網更，比起出版漫畫，網更可以第一時間收到讀者反饋並調整作品。就和我們的網絡文學一樣，韓漫之所以充滿各種反套路及精準直給的爽點、虐點，很大程度也得益於網更模式。

同時由於新人眾多，作者想要脱穎而出就必須保證高質量的創作及更新頻次。這就使得不少韓漫的連載速度極快，近乎日更，作品完結週期也較短。

網漫平台的一些編輯策略也推動着作者的商業化創作。如有些平台規定，BL漫畫前三章之內必須有“肉”出現。如何不影響情節進展自然而然地過渡到“肉”，也考驗着作者們的創作能力。

韓國政府在其中的助推作用也不小。韓國文化產業振興院會定期通過作品徵集評比，對新人作者予以作品支援，支援方式包括推動作品海外連載、動畫、遊戲、影視等基於原作的二次開發以及獲得前輩的指導等等。

漫改劇《綠豆傳》

另外韓國政府也在細化相關政策法律，如《內容產業振興法》《漫畫振興相關法》《藝術家福利法》等保護創作者權益，助推漫畫產業。

​漫改不翻車的秘密

日韓漫改都有不少成功作品，國內漫改劇總體數量和成功案例都相對較弱（也因為我們有強大的網文，一時輪不上漫改）。目前比較成功的，《快把我哥帶走》算是一例，也是彩色條漫。

再往前追憶，當年港漫風靡一時，漫畫家黃玉郎的作品《龍虎門》、《如來神掌》被搬上銀幕；馬榮成與丹青共同創作的漫畫《風雲》，則有影版與電視版，主演均為當時的熱門明星，如今也算是80、90後的回憶了。

當然，成功其實永遠是少數，哪裏的翻車事件都不少。日本人曾經翻拍國民漫畫《美少女戰士》，但真人版無人買賬反而罵聲一片；韓國漫改電影《多細胞少女》票房慘淡，大美女金玉彬也救不了。

將近年韓國熱門漫改與國產漫改橫向對比，翻車的最大原因還是題材。

無論是《江南美人》《梨泰院》還是《金秘書》，故事都是現實背景，主角的穿着打扮非奇裝異服，言行思考也還在常人邏輯之內。在進行影視化改編的時候，原著黨也好、普通觀眾也罷，都能接受。

國內漫改選擇的原著則要天馬行空得多。《火王》原作主角是上古神族，故事背景以唐朝為主。加之原作者遊素蘭所活躍的時代，台灣漫畫受日漫影響極深，人物造型唯美奇幻，人物經歷也過於宏大敍事。這樣一來，改編又要貼合原著，又要迎合時下大眾審美，最終是兩邊不討好。

漫改如何突破二次元圈層是個經常被提到的問題。縱觀幾部爆款韓國漫改劇，原著就是踩在了熱門社會議題上，即使對原著不瞭解的普通觀眾，仍會被題材吸引。

而國內漫改往往會選擇自帶粉絲的“大IP”。但大IP經常也有過於宏大的世界觀設定，不僅難以影視化，也與普通人的共鳴相距甚遠。日漫《進擊的巨人》自帶粉絲不少，但即使是在熱血、中二、宅文化的日本，其真人化漫改電影也難逃滑鐵盧的命運。

《進擊的巨人》真人版

3月底，華策漫改劇《長歌行》的換角風波又刷了一波八卦熱度。最終定下的迪麗熱巴和吳磊弟弟，絕對是漫改劇裏的高配了，因此在新一波古裝劇中存在感頗強。

但夏達的漫畫原著從2011年開始連載，坦白説，也不算是“黃金年齡”的IP了。古裝題材確實沒有時效性，但觀眾的口味可是變很快的。

熱門韓國漫改幾乎都踩在現實的社會議題上，很容易找到突破口吸引路人觀眾。而國內仍在延續的古裝大IP漫改之風，也只能靠大明星和原著粉再多多用力了。