編劇在線直播賣劇本，靠譜嗎？_風聞

作者|楊   雪

編輯|友   子

直播賣口紅、直播賣機票、直播演唱會，誰也沒想到這股直播風一路刮到了影視圈。 

羅永浩首次直播賣貨引發集體圍觀，著名編劇、導演董潤年當即發了一條朋友圈，稱“編劇朋友們，咱們也來個直播賣劇本吧”。

沒想到，這樣一句玩笑話式的朋友圈，催化了編劇幫創始人杜紅軍舉辦“直播賣劇本”活動的決心。

杜紅軍迅速着手籌劃了起來，依託於多年積累的編劇資源，很快找到了五位願意賣劇本的編劇，兩天後“直播賣劇本”活動便正式上線了。

過去一個月來，4期“直播賣劇本”活動共吸引了超過16000人次圍觀。21位編劇共展示了22個劇本。當中既有經驗豐富的資深編劇，也有新人編劇、導演，拿出來的劇本涵蓋動畫電影、懸疑網劇、都市愛情劇等多種類型。

“直播賣劇本”的形式類似於一個網上的小型創投會——5到6位編劇在規定時間內闡述自己的創作故事、劇本大綱，和觀眾展開討論互動。如果製片方想進一步瞭解故事，可以選擇打賞168元，在直播結束後，由主辦方牽線與編劇進一步溝通。

最近熱播的網劇《我是餘歡水》原作餘耕也參與了第二期活動，帶來了自己的電影劇本《笑蒼山》。餘耕向數娛君表示，“參加這種直播活動是一次新的嘗試，之前都是去影視公司一對一當面交流。線上的途徑，相當於提供了展示的櫥窗，可以讓多家影視公司看到了自己的作品。活動為編劇拓展了渠道，也讓影視公司去了解更多更好的劇本。”

“疫情之下，大家無法聚集，線上直播成為了最有效的溝通方式，受疫情影響，線上的創投可能會成為整個行業的一種常態。”杜紅軍向數娛君表示，並透露活動舉辦以來，已經有20多家公司在與參與活動的編劇洽談。

不過也並不是所有人都看好這樣的模式。直播賣劇本存在哪些批評和風險？對原創編劇的生存狀況能否真正帶來幫助？

超過20家企業與編劇洽談，

直播改變劇本交易模式？

4月3日，“全球首次直播賣劇本大會”正式拉開帷幕，海報上的宣傳語彰顯出活動不小的野心——一次改變劇本交易模式的嘗試。直播當晚，一共有5部原創劇本上線，涉及都市、懸疑、科幻、愛情喜劇等題材。

參加活動的編劇中，既有多年行業經驗的編劇王曉康、柴楚然，也有3位新手編劇、新導演。每位編劇結合PPT或紙張，用10分鐘的時間介紹劇本，或是從多個角度詳細展開描述，或是給故事留下了懸念，再用5分鐘和觀眾進行互動提問。

“直播活動類似好萊塢的3分鐘電梯營銷模式，對編劇的表達能力有一定的要求。”杜紅軍説。

這場形式新穎的活動，引起了不少業內人士好奇。直播頁面也有不少觀眾們提出專業向的問題，如“最低多少預算可以拍這個電影？”“這個劇本如何過審？”等。

結合觀眾的意見反饋，活動方對接下來3期活動又做了改進，每期活動都貼出了編劇及作品的簡介圖片，標明清楚版權情況、類型、故事創新點、對標作品等10項劇本關鍵信息，第4期活動還設置了抽獎送禮的環節。

編劇李名從事影視編劇工作超過十年，代表作有《蝸婚男女》《善緣》等，他帶着電影《人狼奇緣》的劇本參加了第二期的直播活動。在李名看來，“直播賣劇本”的活動和劇本創投路演差不多，只是把展示的舞台搬到了手機、電腦端。

他向數娛君解釋，“傳統的劇本創投路演一般只針對電影節創投入圍作品，直播活動允許所有編劇都有機會在線上進行路演展示。受疫情影響，線下路演幾乎都推遲或者取消了。這樣一來，目前線上直播賣劇本就有了明顯的優勢。”

寫過《新濟公傳》《問天錄之少年鍾馗》的編劇劉詠涵，在第三期”直播賣劇本“活動中展示了現實勵志劇《這個世界在偷偷愛着你》。這是她在晉江網站完成的32萬字小説，圍繞創作了5集劇本，希望通過此次直播轉讓同名小説改編權，並出任電視劇的改編編劇。

“目前整個影視行業受疫情影響而停擺，這個新鮮活動的出現，刺激和推動了劇本的供需市場。可以説，所有編劇都站在了同一個起跑線上，不帶簡歷不問出處，只要故事夠好就能吸引來有實力的資方，甚至可以優先選擇最能為劇本加分的資方，這對於我這樣的年輕編劇來説是求之不得的。”劉詠涵向數娛君表示。

活動結束當晚，劉詠涵就收到了資方的諮詢，目前有幾家影視公司正在接洽中。而根據杜紅軍介紹，目前已經有超過20家公司正在與編劇們洽談合作事宜。

直面批評、面臨剽竊風險…

“被質疑也比作品壓箱底強”

此前，編劇都是不聞窗外事、一心埋頭創作。這次“直播賣劇本”的活動，讓很多編劇有了展示自己作品的機會，直面批評也成了他們必須經受的第一道考驗。

4期直播活動中，彈幕和評論區不時出現“劇情老一套”、“編劇有點業餘”等批評，甚至有評論稱“編劇下場吆喝賣劇本有辱斯文、折損身價”。

參與活動的劉詠涵對“折損身價”的説法予以反駁，“寫劇本雖然是藝術創作，但劇本畢竟也是商品，是商品就逃不過市場的檢驗。再好的劇本如果不能呈現在觀眾面前，就失去了存在的意義。再説這是一場盛大的展銷會，而非滯銷清倉大甩賣，何來有損身價一説？”

“説好説壞是大家的權利，哪怕是質疑的聲音，也比原創劇本一直壓在箱底強。”杜紅軍表示。他還建議直播編劇在活動結束後回看評論，吸取觀眾的意見對劇本再進行打磨。

需要指出的是，“直播賣劇本”和普通主播賣貨還是有很大的不同，不同於日用品、化妝品，影視劇本有一定的參與門檻，有意願且有能力購買劇本的只是少數。

此外，直播過程中還存在一定的知識產權風險。

一方面是如何避免劇本被抄襲。

數娛君注意到，活動直播頁面顯眼地加了每個用户的ID名稱，杜紅軍解釋“這個設置是為了預防盜錄”。據他介紹，原創劇本一旦進行分享就會存在被剽竊的風險，直播也不例外。作為活動主辦方，編劇幫有專業的法務團隊從法律上保障直播編劇的權益。

“我認為平台上有幾千人看到了劇本的梗概和亮點，想要抄襲的並不敢抄，我覺得直播形成了一種保護，反而降低了抄襲的風險。將來一旦有人抄襲這個劇本，那業內都會知道，看過直播的觀眾都可以去作證。並且直播結束後，製片方進一步瞭解劇本時，也需要和我們簽訂保密協議。”

另一方面風險則是來自參與直播的劇本本身。為了避免侵權，主辦方要求參與直播活動的劇本，是已經完成版權註冊的完整劇本，電視劇劇本則至少已經完成5集以上。直播帶來的行業關注與監督，也在無形中成為形成了一定的反剽竊作用。

杜紅軍對數娛君表示，經過4期活動，後面還會升級模式，找專業的演員來幫編劇演繹劇本中的片段，把展示的10分鐘玩出更多的花樣來。編劇幫也會對直播編劇進行一定的培訓，提升總結概括能力和應變能力，最重要的是有面對鏡頭和幾千名觀眾的勇氣。

圍繞如何實現活動的長期化、規模化問題，杜紅軍初步將活動目標定在了10期。

“我們目前希望先做10期直播，接下來還有6期，一共會累積近50個原創劇本，爭取推到200多家影視公司。這也一定程度上代表了中國原創編劇的大概水平，到時候會根據反饋情況，進行一個彙總。”

被騙稿、維權難、收入有限…

直播能改變青年編劇生存困境嗎？

“直播賣劇本”的活動再次將部分青年編劇的生存現狀展現到了大家面前。

作為幕後職業，青年編劇雖然創作出了《流浪地球》《滾蛋吧！腫瘤君》等代表作，成為了行業一股重要力量，但更多的普通編劇則是被收入低、被騙稿、維權難等問題困擾。

前不久，凡影·畫外hoWide推出的《2019-2020中國影視行業青年編劇生態調查報告》顯示，近八成的青年編劇對收入低、被騙稿、維權難等問題表達了不滿，獨立編劇表示最需要財務、法務問題的支持。

（凡影調查報告顯示，近7成青年編劇遭遇過“被騙稿”）

​如今疫情的出現讓青年編劇的生存雪上加霜，手頭上的項目都受到了不同程度的影響。對於收入不高的青年編劇來説，生存壓力也進一步加大。

在杜紅軍看來，原創編劇就像是“在刀尖上行走的一羣人”。在製作公司或是編劇工作室上班的編劇，想要出頭成為大編劇並不容易。而在市場上單打獨鬥的編劇，平均每年只能接一到兩個劇本項目，每天都要面對“麪包和遠方”的疑問。

他坦言，近年來IP流行，青年編劇原創不易，希望通過這次活動讓大家對原創劇本產生新的理解，能夠認識到原創劇本的價值。

杜紅軍介紹，編劇幫成立來幫助過很多編劇維權，發現很多編劇並不瞭解如何處理合同，遇到劇本被採用但無署名、被盜用創意大綱或核心情節等情況的並不少見。

“希望業內的資方能夠逐漸養成習慣，每週固定到我們的編劇直播間裏來看看，挖掘更多原創劇本。”杜紅軍直言。他表示，無論是線上還是線下，是直播還是路演，一切形式共同的出發點都是幫助原創編劇賣出劇本。

新人編劇於樂認為這個活動給予了原創編劇很大的鼓勵。她向數娛君表示，“專注原創的新人編劇沒什麼名氣，很難被影視公司看到。但是我認為不論編劇寫的質量如何，只要在原創、保持創作的持續輸出就是好事情。直播活動規定了全寫完才可以參加，在堅持原創的編劇總要有個被看到的盼頭，不然誰還會寫原創？”

但正如一些圍觀評論指出，直播的劇本水平到底如何？4期活動中，不少參與直播的編劇尚無代表作，缺少行業經驗，一些劇本是個人化的作品或者處女作。

資深編劇王煢對此潑了一盆冷水。她對數娛君説，“編劇行業的業態，決定了自己賣劇本很難有好的結果。劇本大多是高度定製的，編劇通常要和影視公司合作，劇本很難靠一兩個人單打獨鬥去搞定。原創的新人編劇通常水平有限，劇本質量也不太高。”

第三方機構凡影創始人王義之則向數娛君表示，“直播賣劇本的形式給了青年編劇一種自力更生的手段，一個展示自己作品的平台和途徑。但編劇本身不是賣方，不具備專業的銷售能力，建議讓編劇迴歸創作，由專業的編輯或者是好劇推薦官來進行劇本推薦。”

（文中於樂、王煢應要求為化名）