少城迴歸網易雲音樂，"後浪"唱片公司如何借在線平台"乘風破浪"?_風聞

作者|範志輝

2020年，無疑是網易雲音樂在版權領域的豐收之年。

5月15日，也就是與華納版權達成戰略合作的3天后，網易雲音樂宣佈與少城時代達成版權合作，雙方將在音樂版權、藝人推廣、音樂演出、在線K歌等方面展開合作。

作為內地為數不多的大型唱片公司，少城時代時隔2年後的迴歸，對網易雲音樂加速版權佈局來説具有重要意義。而不同於滾石、華納等老牌唱片公司，少城時代作為“後浪”，與同為“後浪”的網易雲音樂牽手，也是觀察流媒體背景下新一代唱片公司發展路徑的典型案例。

唱片公司在流媒體時代的泛娛樂進化

説起少城時代，也許有些人會陌生，但提起王錚亮、梁博、張碧晨、陶晶瑩、陳雪凝、王以太、派克特、謝帝這些名字，以及《日落大道》《時間都去哪兒了》《所見之日乃終止之時》等經典歌曲，就會對這家公司的價值和業務有個大概瞭解。

少城時代娛樂集團成立於2009年，業務集音樂、經紀、影視、發行、製作、版權管理、大型現場演出活動於一體，也是目前中國最大的原創音樂發行平台，除了前面提到的幾位歌手，還簽約了UNINE夏瀚宇、鄧超元、劉美麟等新生代藝人。

作為成立於數字音樂時代的後起之秀，少城時代呈現出與傳統唱片公司不同的特質。

在傳統音樂產業鏈中，擔任“造星工廠”職責的唱片公司業務大體分為上游、中游、下游三個部分：上游負責歌手的企劃包裝和音樂內容的創作製作；中游則主要是藉助電台、電視節目、榜單等媒介渠道，向市場輸送作品，打造爆款；下游是消費環節，以銷售實體唱片為主，以及藝人IP衍生價值的開發，包括商演、代言、周邊售賣等。

但隨着數字音樂時代的來臨，創作端、傳播端和消費端都發生了巨大變化，唱片公司無法靠實體唱片收入回收成本，而音樂工業力的下沉也使得音樂人的走紅、推廣從唱片公司轉移到音樂平台、直播平台、短視頻等新興媒介上。

對於唱片公司來説，要想繼續適應這個時代，必須在發展思路和業務佈局上做出改變。一方面，在與藝人合作上，簽約模式從傳統"打包式"的唱片約（label deal）轉向側重專業性的服務約（label service deal），唱片公司給到音樂人的自主權越來越高。比如，Taylor Swift從大機器唱片公司轉投環球音樂後，簽訂的就是服務型合約，合同約定，包含Taylor Swift以後將要發佈的五張專輯以及合同範圍內發行的所有音樂在發行五年後版權都將歸她本人。

另一方面則是業務上的拓展，唱片公司越來越不侷限於"唱片"，而是以藝人和內容優勢向泛娛樂領域佈局。以少城時代為例，其業務範疇從最初的音樂製作、藝人經紀到如今覆蓋影視音樂OST、大型演出、影視IP開發及製作、偶像經濟、潮流文化等多個領域，目前旗下擁有影視音樂OST廠牌"燃音樂"、EDM電音廠牌"AFTER DAY" 、練習生廠牌"貓魚娛樂" 、説唱廠牌"第四音樂"、街頭文化娛樂IP"造勢（DAHOOD）“和國際現場娛樂IP"嘻哈公社"等眾多廠牌及IP。

換句話説，與"前浪"唱片公司相比，“後浪"唱片公司更加不拘一格，也更為多元。音樂仍然是它們發力產業的核心，但更強調與泛娛樂領域的跨界連接，在流媒體浪潮中找到了新的業務支點，並持續進化。

音樂平台如何助力"後浪"唱片公司乘風"破浪”？

之前我曾經提過，從傳統唱片業過渡到互聯網音樂時代，我們經歷的不只是音樂消費革命，更是一場音樂傳播革命。在內容大爆炸的時代，面對數以千萬的曲庫資源和龐大的藝人名單，人們缺的早已不是好音樂，而是如何更快速地找到優質的音樂和音樂人。而在內容找人的時代，“推歌推人"對唱片公司來説始終是待解的難點。

當下受眾接觸音樂的渠道，大致可以分為音樂平台、音樂綜藝、影視劇、短視頻、直播等幾個類別。其中，音樂平台具備用户廣、常態化、可持續等優勢，無論新歌還是老歌，只要作品具備打動人心的點，通過音樂平台發佈，都具備出圈的可能性。而唱片公司與音樂平台的深度合作，無疑就有着這方面的考慮。

回到這次合作。我們看到，少城時代在11年的發展中本身積累了一批優質的存量版權，同時簽約了一批像梁博、張碧晨、陳雪凝、UNINE夏瀚宇、鄧超元、劉美麟、王以太、派克特、謝帝這樣的年輕一二線歌手，其旗下廠牌也在持續孵化新人，這些不同風格的增量版權如何產生更大的價值，可能是少城時代的長期痛點和合作標準。

而少城時代與網易雲音樂的聯姻，則可以最大程度解決這些問題。

據Questmoblie《Z世代洞察報告》和Mob研究院《Z世代大學生圖鑑》發佈的數據顯示，網易雲音樂以最高活躍用户佔比和高TGI成為95後年輕人最受歡迎的音樂APP。在網易雲音樂2019年的新增用户中，有85%都是95後年輕人羣，而Z世代人羣作為平台聽歌的活躍主力，他們對不同音樂流派具備更高的接受度，這對於佈局流行、偶像、説唱、電音、影視OST等多個領域的少城時代來説，在用户結構和屬性上來説都十分契合。

同時，網易雲音樂在專業版權運營、個性化推薦基礎上形成的分發優勢，歌單、樂評、Mlog、動態等構築的社區特色，以及音視頻、圖文、直播等建立的音樂宣發生態，也使得不同風格的音樂更容易找到對的人，有效推動歌曲的傳播出圈。

少城時代高級副總裁Terry就在合作中表示，“隨着大眾審美不斷提升，音樂市場多樣化和細分領域專業化趨勢愈發明顯，流行音樂的定製服務和唱片、歌單收聽習慣層層迭代，音樂作品更需要網易雲音樂這樣專業細緻的分發平台來進行全方位的宣發推薦。同時，發行後的大數據反饋可以更加垂直地指導我們創作出更多符合市場及大眾喜愛的音樂作品。”

我們也看到，同為"後浪"的網易雲音樂憑藉用户、產品、技術和數據的優勢，深受海內外版權方的青睞，今年來陸續與吉卜力工作室、滾石唱片、華納版權達成合作，並拿下《歌手·當打之年》《我們的樂隊》《嗨唱轉起來》《聲臨其境（第三季）》《中國新説唱》等頭部綜藝音樂版權，讓樂迷、音樂創作者和版權方都能在平台發揮最大價值。

換句話説，內容方與平台方其實並不是競爭關係，而像是"水"和"魚"的共生共榮，誰也離不開誰。在時代的浪潮裏，“後浪"唱片公司要想乘風破浪，借勢平台之力去實現內容和藝人增值，無疑是筆"1+1＞2"的雙贏買賣。

排版 | 安林

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