還有拍一部戲造一座城的故事嗎？50箇中國影視基地盤點_風聞
一起拍电影-一起拍电影官方账号-2020-05-17 14:11
作者 / 魏建梅
“拍一部戲造一座城。”
從早先的無錫，到後來的橫店、象山，或許是因為一部戲的契機，或許是窺見了其中的市場紅利，影視基地就這樣一步步在國內蓬勃發展起來。《紅樓夢》裏的大觀園，《鴉片戰爭》裏的廣州街，《妖貓傳》裏的唐城…在影視基地裏，我們甚至可以看見上下五千年的光景。
劇組拍攝，搭配旅遊開發、服務設施建設，如今的影視基地亦承擔着拉動當地經濟文化產業發展的重擔。根據媒體報道，如今國內大大小小的影視基地早已突破上千家。競爭隨之而來。在劇組分配不均、同質化嚴重、管理不當等因素的影響下，影視基地的發展似乎也開始邁入瓶頸期，面臨洗牌。
1.榜單按首字母排序；
2.入選影視基地是綜合資歷及產出作品數量、口碑等因素選取而來，並不能涵蓋所有，如有爭議，請移步留言區討論。
風雨三十載，
從國有到民營助推影視基地發展繁榮
雖然中國影視行業已經走過百年，但圍繞拍攝創作而生的影視基地的發展歷程其實並不長。回顧過往，中國影視基地的成形最早可以追溯到上世紀八十年代。
在這裏，不得不提的就是86版《西遊記》。當時劇組殺青後，中央電視台便把服裝、道具等帶到了江蘇無錫，並仿製劇裏的拍攝場景打造了一個西遊記藝術宮。隨着電視劇的熱播，西遊記藝術宮門口也排起了長隊，成為當時的一大熱門景點。
據傳，也就是從這兒起，眼見市場紅利的中央電視台確立了“以戲帶建”方針，以拍攝《唐明皇》、《三國演義》、《水滸傳》為契機，在無錫接連打造出唐城、三國城、水滸城三大景區，由此創建了中國第一個影視基地——中央電視台無錫影視基地，在方便劇組拍戲的同時，順便進行旅遊開發。後來，中央電視台又接連在河北涿州、山東威海、廣東南海設立據點，它們與無錫一道被稱為央視的四大直屬影視攝製基地。
同一時期，電影製片廠也在開拓自己拍攝基地。比如八一製片廠旗下的八一軍事影視基地，卧牛山和懷來天漠影視基地相傳也是八一製片廠在拍攝《大決戰》時修建的。當然，不管誰牽頭，也不管創建初衷是為了哪種類型的作品，建成之後，影視基地的使用就不限於電影還是劇集了。不過，以央視、製片廠為代表的國有資本，也是國內影視基地發展之初的主要力量。
1996年，為支持謝晉導演拍攝《鴉片戰爭》，徐文榮（橫店創始人）帶領120支工程隊，花了4個月的時間在橫店打造出一條具有19世紀南粵風格的“廣州街”。橫店影視城由此成立，這也是國內第一家民營資本影視基地。後來影視城又擴充了香港街、秦王宮、清明上河圖等景區，滿足不同劇組拍攝需求的同時，還對社會全面開放，吸引了大量遊客前來。據瞭解，僅第一年（1996年）橫店就接待了23萬遊客。
橫店影視城的成功讓大家看到了影視基地背後的巨大商機，自此，由個人或企業出資建立的“民間影視基地”開始湧現。青島東方影都便是典型代表。當然這背後自然離不開政府的支持。實際上，很多地方政府為了當地文化經濟產業的發展，都在積極籌建影視基地。像榮國府、西溪影視基地、易縣戰國影視城等等都是由當地政府投資修建而成。
網傳87版《紅樓夢》計劃在河北正定搭建“榮國府”外景時，本想拍攝完成後便作廢處理。當時還在此地擔任縣委副書記的習總書記便提出，可以將其打造成永久性建築，開發旅遊業，並積極説服當地政府和相關部門，籌措投資資金，這才有了後來的“榮國府”。
風風雨雨三十載，根據相關媒體報道，如今國內大大小小的影視基地早已突破上千家。因而本文表格所盤點的50家還僅是“滄海一粟”，並不能涵蓋所有。如同每個城市都要擁有一個“中央公園”一般，現在，幾乎每個地方也都在打造着屬於自己的影視基地。
相比於一個個分散的取景地，影視基地之於拍攝創作無疑是更加集中且規範的存在。不過，回顧成立之初，不少影視基地其實都是由取景地過渡而來的。
比如位於江蘇的同裏影視基地，早在上世紀八十年代便憑藉當地獨有的外貌環境吸引了《包氏父子》《話説運河》《紅樓夢》等劇組前來取景，直到1999年，“同裏影視攝製基地”才正式掛牌成立。由著名作家張賢亮發掘的銀川鎮北堡西部影城，當年也是在《一個和八個》《牧馬人》等劇組取景拍攝後，才有了打造影視基地的想法。
而最普遍的成立契機，其實是劇組的選址推動。像前面提到的橫店影視城，就是為了拍《鴉片戰爭》才得以被打造，襄陽唐城影視基地則是為了支持陳凱歌導演拍攝《妖貓傳》，兩江影視城最初則是為了拍攝馮小剛導演的《一九四二》。“拍一部戲造一座城”，在國內影視行業已然成為常態，創作者在考究內容製作的同時，也推動着影視基地的繁榮與發展。
按建築風格來看，這些影視基地可謂包羅萬象。從上古時期黃帝、炎帝、蚩尤“三祖文化”（涿鹿黃帝影視城），到夏商周春秋戰國（老子、易縣戰國影視城），秦漢三國兩晉南北朝（焦作、涿州影視城），唐宋元明清（橫店、象山影視城），再到民國（上海影視城），抗戰（紅安將軍影視城），幾乎每個朝代、每個時期的特殊樣貌都在21世紀的今天被複原重建着。就連故宮紫禁城，除了正牌的北京，在橫店及浙江同安影視城還都存在着“仿版”。
除此之外，還有以草原文化為背景的內蒙古烏蘭布統影視基地，充滿西域風情的新疆西域影視城，以戈壁、沙漠等塞外景觀為代表的河北懷來天漠影視基地，擁有關東特色的闖關東影視基地，以東北山林文化和冰雪文化為背景打造的威虎山影視城等等。還有很多影視基地根據文學作品構建出一個個“虛幻世界”，比如大理天龍八部影視城、山東水滸影視城、北京大觀園、陝西白鹿原影視城，中山影視基地則圍繞孫中山的革命足跡建造而來。
儘管如此，但“風格同質化”還是當下影視基地普遍存在的一大問題，尤其是在朝代建築上。像唐宋、明清、民國時期的建築便存在於很多影視基地中。
實際上，自誕生以來，影視基地便多以古代風格為主，畢竟現代戲所需的生活實景到處都是。但如今，很多影視基地開始打造自己的高科技攝影棚，滿足更多不同類型及風格作品的拍攝需求。青島東方影都便吸引了《環太平洋：雷霆再起》《流浪地球》等諸多大製作影視作品的到來。從某種程度上看，這也不失為一種對影視基地本身的突破與創新。
旅遊成營收主力，
80%的影視基地面臨難以盈利問題
不同於單一的取景地，影視基地不管是在拍攝服務還是規劃建設上無疑要更加健全。
圍繞劇組拍攝，如今很多成熟的影視基地附近往往已經形成了器材租賃、羣演組織，以及酒店、飯店等一系列配套服務設施，宛如一條產業鏈，在保障劇組拍攝的同時，還給當地帶來諸多就業機會，拉動着當地的經濟文化產業發展。
這其中不得不提的還有旅遊開發。看着大銀幕、小熒屏上演的一幕幕故事，很多觀眾多少會有到拍攝地親歷一番的想法。其實，就算是小小的取景地，如今也是很多旅遊地區的主打品牌，可見其中紅利。
在影視基地的發展過程中，旅遊開發同樣貫穿始終。而且除了常規的拍攝地遊覽之外，很多影視基地還融入了主題樂園、劇目演出、寫真拍攝等項目，豐富遊客遊覽過程。如今，橫店、無錫、同裏、鎮北堡西部影城、長影世紀城等等都已經被評定為國家5A級景區，象山、焦作、上海影視樂園、漢城影視基地、襄陽唐城影視基地等則是4A級。
從價格上來看，以表格中盤點的50家影視基地為例，門票從28到140元不等，老人、兒童票則減半。但像橫店影視城，一般是分景區售票，如果所有景區都要遊覽，總共下來一個人就要花費近500元，也是一筆不小的支出。數據顯示，自開業以來，橫店影視城接待遊客數量便逐年上漲，到2019年底，影視城已經累積接待了超1.5億人次。
事實上，旅遊業以及周邊各種配套設施的開發也是影視基地的營收主力，而不是場地租賃。如今國內很多影視基地，如橫店，其實都對劇組開啓了“免租”模式，即使是那些仍然收取租金的基地，也很難在這一環節得到十分豐厚的回報。襄陽唐城影視基地自2015年開園到2018年年初，其門票收入便佔據着整體營收的90%，影視拍攝與商業街租金則不到10%。
不過，隨着市場發展，影視基地的數量越來越多，其盈利也越來越難。北京大學文化產業研究院影視中心早在多年前便通過調查發現，國內影視基地中僅有5%可以實現盈利，另外15%勉強達到温飽，剩下80%則都處於虧損狀態。
其實，影視基地的投入成本是很高的，這就對後期營收提出了更高要求。但正如前面提到的，如今很多影視基地都存在“同質化”現象，缺乏自己的特色；還有很多在配套服務設施方面做得並不完善，體驗感差，讓劇組和遊客逐漸失去光顧的興趣；一些遊客踏足影視城往往還抱着“看明星”的心態，當希望落空，難免也會產生心理落差。另外，是否存在免租、返利等各種優惠政策也影響着劇組對一個影視基地的好感。逐漸地，很多影視基地淪為了單純的遊樂場所，甚至直接閉門歇業。
任何一個產業都存在二八效應，只有配備領先實力才能佔盡市場紅利。對於影視基地，很多人往往只看到了龐大市場空間，卻忽略了運營背後的艱難。要想擠入頭部市場，必然還要付出更多心思和努力。影視基地市場的不斷擴張，凸顯的其實也是整個影視行業的發展崛起，遍佈的影視城，則是充滿文化特色的一抹抹靚麗色彩。