為什麼每代人心中都有一隻“九色鹿”？_風聞

文 | 隔壁王同學

蹦迪班長

還記得誕生於1981年，此後在80、90年代不斷在電視上重播的《九色鹿》嗎？

因為這部動畫，敦煌莫高窟壁畫也許在地理上離你很遠，但它的故事卻深深根植在我們心裏。

今天，這隻曾奔騰在千家萬户電視機前的神鹿，又“回來了”：

5月18日世界博物館日這天，以九色鹿為主角的敦煌動畫特別版上線 ，而為它配音的，依然是39年前的丁建華老師。

當九色鹿第一次開口説出“若我猜得沒錯，您就是國王？”這句台詞時，堪稱打開了一個令80後、90後無比激動的“彩蛋”。

時隔40年，丁建華老師

再度站在話筒前為“九色鹿”一角配音

對於聲音的記憶，同樣是一種無法令人抵擋的情懷。當多年以後重新聽到丁建華的聲音時，我們會更加感慨：這版九色鹿，有內味了。

她那柔和堅定、充滿温度的聲音，如同一座橋樑，將新舊兩版九色鹿完美連接起來。

不可避免地，我被這記“回憶殺”擊中，不禁回想起當年那些經典國產動畫。

在暴露年齡的同時，一個問題也隨之而來：

為什麼這隻來自敦煌莫高窟的九色鹿總是可以穿越時空，為不同時代的少年們講述故事？

1.九色鹿，你的童年審美啓蒙

都説童言無忌，童心爛漫，其實童年時期，人們對“美”往往有着最直觀、也最精準判斷與品味。

而動畫片《九色鹿》給我帶來的第一直觀感受，就是“美”。

不同於水墨動畫的清單雅緻，也不同於木偶剪紙的獨特風格，《九色鹿》以流暢動感的勾線與豐富飽滿的填色，營造了一種靈動夢幻的美感。

在色彩運用上，儘量還原了敦煌壁畫的中性調和色，堪稱高級配色教科書。

比如九色鹿品質高潔，雖説為“九色”，但主體還是以白色為主，配以彩色輕筆勾勒，既不過分寡淡，也不喧賓奪主。

又比如這種白色與赭紅色的對照，既產生了視覺衝擊，又不會過分濃烈刺眼。

角色造型上，線條剛柔並濟，在敦煌原畫的基礎上進行了一定的寫實化處理，同時亦保留了原畫的精髓。

鹿角線條温婉，不會過分凌厲，四肢修長，脖頸挺拔，顱骨飽滿，集纖細之美與力量之美於一體，這也是中國古代繪畫的重要審美標準。

總而言之，《九色鹿》融合了西域與中華的美學特色，在暈染和勾描之間，在寫實與寫意之間，讓我們感受到了藝術之美和動畫之美。

而在全新的“敦煌動畫劇”《神鹿與告密者》中，製作團隊運用最新技術，讓敦煌壁畫真的“動”了起來。

還記得老版開頭，正是以石窟為取景框，讓原畫以背景板的形式出現。

在新的版本中，同樣也是基於壁畫原型，創作團隊結合美術修復和動畫表現，再次讓觀眾更全方位地觀賞敦煌原畫的魅力。

在老版動畫中，皇后的夢境裏出現了美麗的飛天神女與珍奇異獸，嫋嫋婷婷，婀娜多姿，讓人印象深刻，直呼沒看夠。

而新版本《神鹿與告密者》以及其它4集“敦煌動畫劇”，出現了更多原汁原味的仙女與神獸，還能近距離感受敦煌壁畫的色彩渲染與線條勾勒，不亞於上了一堂審美體驗課。

2.為什麼每代人的記憶裏

都有一隻“鹿”？

童年時代，你在某天放學後，打開電視恰好遇見《九色鹿》，這種經歷看似偶然。然而要是談起“鹿”背後的文化與故事，你會發現，不論哪個時代的少年，都似乎註定要與一隻鹿相遇。

它們輕巧靈動，堅韌善良，雖然可能並不都有如九色鹿般的神力，但是卻伴隨着我們成長，給予我們力量。

還記得《哪吒鬧海》裏的那隻小鹿嗎？

雖然出場不多，但卻是片中一抹難得的温柔色彩，當哪吒與李靖對峙時，小鹿叼着渾天綾和乾坤圈疾馳，當發現哪吒身死，眼中瞬間佈滿淚水， 時至今日，還有不少觀眾對它念念不忘，成了“每看必哭”的催淚橋段。

還記得《小鹿斑比》嗎？

作為我們對迪士尼的最初印象之一，它的天真爛漫都曾經温柔地觸及到了我們日常生活中的點滴。而它在成長過程中遭遇的試煉與磨難，以及最後的成功，也都激勵着一代代的兒童去勇敢找尋自己的夢想。

還記得《幽靈公主》中的鹿神嗎？

鹿神也曾是親和善良的生靈，當幻姬對它開槍之後，它才化身為殘暴的兇獸。其實，鹿神也好，麒麟獸也罷，它們都代表了自然的力量。體現了一種人與自然的博弈關係，也難怪不少人都覺得它是自己的環保啓蒙之作。

還記得《哈利波特》中的守護神鹿嗎？

哈利的身世之謎、他對雙親的思念以及斯內普的忍辱負重等等，都曾是我們心中放不下的情結。而身為守護神的鹿也是推動劇情發展的關鍵存在。無論是父親與哈利的牡鹿，還是母親和斯內普的牝鹿，都在告訴我們“愛才是最偉大的力量”。

還有1993年同樣改編自敦煌壁畫，上美製作的《鹿女》，雖然與《九色鹿》相比要小眾一些，但是美麗輕巧的鹿女在自然中沐浴休憩、養育嬰孩的畫面真的是充滿藝術的美感。

而我們今天講述的主角九色鹿，其前世今生的故事可以説是穿越了千年之久。

動畫取材的《鹿王本生圖》，位於敦煌莫高窟257窟，開鑿於一千五百多年前的北魏時期。

《鹿王本生圖》

一千五百多年後，也就是1980年，動畫片《九色鹿》的創作團隊沿着絲綢之路奔赴敦煌，為作品積累素材。

又過了40年，為了製作“敦煌動畫劇”與“雲遊敦煌”，騰訊的製作團隊同樣是不遠萬里來到敦煌，從調研到開發歷時大半年。

正是一代又一代創作者的前赴後繼，令每一代人，都能在自己的時代與九色鹿相遇。

無論是動畫中的美麗神秘的九色鹿，還是故事裏拉着雪橇和禮物的馴鹿，無論是自然中生存的普通生命，還是作為守護者的偉大神邸，我們的記憶深處與成長路上總有那麼一隻“鹿”。

3.再一次“夢迴敦煌”

經典故事擁有穿越時空的魅力，它本身的故事自然是迷人的。

而在本身故事之外，匠人們在創作過程中留下的事蹟，往往也一樣動人。和上述經典作品中的“鹿”一樣，他們也展現了人類的可貴品質，以及推動人類文明向前的精神動力。

“九色鹿”故事的前世今生，就是一部跨越千年的，屬於“中國匠人”的史詩。

《鹿王本生圖》開鑿於一個不尋常的時代。當時北魏為了打通絲綢之路，與樓蘭在敦煌打得不可開交。

兵荒馬亂的年代，繪製壁畫的工匠們時不時就要面臨各種突發情況，比如出錢的王公貴族跑路了，需要的顏料買不到了，甚至從工地一出門，發現軍隊已經打到家門口了。

如此“坑爹”的環境，別説專心創作，能將壁畫完工就算是奇蹟了。

然而這些工匠們留下的作品，卻看不到任何外部世界的干擾。即便報酬可能沒有着落，即便外面戰火紛飛，即便後人們不知道他們是誰，他們依然將壁畫繪製得精美異常，讓後人們為之駐足驚歎。

後人們還會發現，壁畫洞窟旁邊有一些非常小的洞，大概只有兩三平方米，很小很矮，要彎腰才能鑽進去。而洞裏面除了厚達半尺的灰外，什麼都沒有。

這些洞，就是一千五百多年前，那些無名工匠們在畫壁畫時住的地方。

敦煌莫高窟那五萬多平方的壁畫如此燦爛輝煌，而創造它們的人卻住得如此艱難，這種對比更令後人唏噓。

而《九色鹿》的創作團隊，同樣拿出了令人尊敬的匠人精神。

1980年代那會兒，敦煌的條件很苦，水都是硬水，喝了就會拉肚子，所以很多去採風的畫家一般只待5到7天，但他們卻在敦煌住了整整23天。

在這23天裏，《九色鹿》的創作團隊只做一件事——臨摹壁畫。其中一位美術老師，就臨了21幅彩色敦煌壁畫，速寫畫了5本。

正是這些臨摹繪本，為驚豔幾代人童年的《九色鹿》奠定了堅實的藝術基礎。

聽到《九色鹿》背後的故事，你或許更會感嘆，自己的童年能遇到這樣一部匠心之作，是多麼幸運。

而在眼下的“敦煌動畫劇”中，我們聽到了絲路和敦煌時隔千年後的又一次動人的迴響。

“敦煌動畫劇”由

騰訊影業、騰訊動漫聯合敦煌研究院聯合出品

因為壁畫大多講述的式佛經變文故事，騰訊的製作團隊向最專業的敦煌守護者們取經，查找和研究了大量專業背景資料，以便搭建可用的素材庫與知識體系。

在敦煌研究院的一面牆上，團隊成員們看到這樣一句話，令他們十分難忘：

歷史是脆弱的，因為她被寫在了紙上，畫在了牆上；歷史又是堅強的，因為總有一批人願意守護歷史的真實，希望她永不磨滅。

一面是文物保護與研究，一面是向大眾傳播敦煌文化，一面是古代，一面是現代，製作團隊不僅是“翻譯”，更是“創作者”。

第296窟

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調動大眾腦海中的記憶點，營造身臨其境的美學氛圍，探清石窟牆壁的物理結構，掌握色彩和線條筆觸畫風，他們終於打造出一個兼具文物價值與藝術性、符合當代人欣賞習慣的產品界面。當打開“雲遊敦煌”的時候，對於每一個個體來説，來到一個洞窟，欣賞一幅壁畫，都是非常私人的體驗，每個人都能創造出自己獨一無二的敦煌聖域。

在力求完美呈現石窟壁畫原貌的同時，製作團隊同樣花了很多心思，並運用數字科技手段，讓靜態壁畫動起來。

團隊製作的“敦煌動畫劇”共有5集，均取材於莫高窟壁畫。

《太子出海尋珠記》源自第296窟善事太子本生故事，《仁醫救魚》來自417窟的流水長者救魚故事，《五百強盜的罪與罰》從第285窟的五百強盜成佛而來，而《神鹿與告密者》與動畫片《九色鹿》一樣，均源自第257窟，《誰才是樂隊C位》則以112窟的《反彈琵琶》為原型，帶大家領略了一千多年前傳統樂器的魅力。

《太子出海尋珠記》

《誰才是樂隊C位》

5集動畫完整保留了原壁畫的質感，甚至斑駁、裂縫也進行了還原。同時在敦煌研究院與製作團隊的一起努力下，對主要角色做了很多細節修復。

而於“5.18”國際博物館日上線的《神鹿與告密者》特別版，可以説是“敦煌動畫劇”的加更。

在上世紀80、90年代，由上海美術電影製片廠製作，上海電影譯製廠配音的經典動畫，滋潤着每一位80後、90後的童年。

比如《天書奇譚》、《邋遢大王歷險記》、《雪孩子》、《曹衝稱象》、《老狼請客》、《葫蘆兄弟》等等，都回蕩着老一輩上譯配音演員，比如畢克、楊成純、程曉樺、邱嶽峯的聲音。

丁建華老師還是邋遢大王“本王”

這其中當然也缺不了丁建華老師，她是九色鹿“鹿王”本王，邋遢大王本尊，以及《天書奇譚》裏的蛋生…..

時隔近40年，67歲的她再度温情演繹新版九色鹿，談及這次配音經歷，她説：

“其實1981年上美影的《九色鹿》是亮亮的、燦燦的、美美的、閃閃的，這次敦煌動畫劇不一樣，直接在壁畫上‘動’，壁畫更經典、更穩重，聲音要更有底氣。”

而曾為我們帶來無數經典的上譯，也一直在尋求聲音藝術在新時代的價值，當他們看到敦煌互動劇這麼好的傳播形式，就主動聯絡了騰訊，希望能給優美的壁畫藝術加上好聲音，放出不一樣的光彩，於是大家一拍即合，共同醖釀了上海電影譯製廠的特別版。

就這樣，再一次，九色鹿以古韻十足、觸手可及的美妙方式來到了我們身邊。

如今的孩子們，可以像當年的我們那樣，再一次感受到莫高窟壁畫的魅力。而且這種方式更直接，更有參與性。

比如通過小程序“雲遊敦煌”，每個人都可以選擇喜歡的故事和角色自己來配音，或者邀請親朋好友分飾角色合作配音。

在許多孩子眼裏，這些壁畫原本可能只是千年之前的文物，但因為“敦煌動畫劇”，它們有了迷人的生命，有了能夠讓他們沉浸其中的故事，就此便會深植於他們的記憶，浸潤心靈。

這種感受，與我們當年看《九色鹿》是相通的。許多年以後，他們對於敦煌莫高窟的記憶，也會因“敦煌動畫劇”而鮮活起來。

這就是經典的魅力，無論時光怎樣流逝，都能成為激動人心的集結號，不斷帶給我們豐富的意涵與滿滿的感動。