一款畫筆任平生——記吉安市美協副主席楊建兵_風聞

畫家楊建兵（右）與作者胡剛毅合影

“成功的花兒，

人們只驚羨它現時的明豔，

然而當初它的芽兒，

浸透了奮鬥的淚泉……”

‌楊建兵，筆名楊琢，中國美術家協會會員，江西省工筆畫學會常務理事，吉安市美術家協會副主席，吉安市美術家協會中國畫藝委會主任，南昌洪州書畫院副院長。先後深造於中國美術學院、北京畫院莫曉松工作室等。作品十幾次入選由中國美術家協會主辦的全國美術作品展且多次獲獎。這個成績在當地美術界是絕無僅有的！

楊建兵生活照

“不經一番寒徹骨，哪來梅花撲鼻香！”沒有誰事業一開始就一帆風順的！當我們看到別人手捧鮮花仰望彩虹的時候，應該要想到他在等待這道彩虹之前，淋過多少場雨、遭遇過多少電閃雷鳴。楊建兵便是這樣一路走來……

他學生時代不是學美術的藝術生，卻對美術有着熾烈的熱愛。“熱愛”是什麼？對於楊建兵來説，熱愛就是在不知道能否成功的前提下，仍然埋頭一路前行的風雨兼程。因為熱愛，他永遠保持着學習的姿態，到處求師問道，堅持挑燈夜畫。這麼多年以來，不會有人知道他因為畫畫熬過多少夜，為了一張好的作品構圖畫過多少張草圖，為了作品能上全國美展，反反覆覆修改，不知道推倒重來過多少次，迢迢等待的時光到底有多煎熬，這些都不重要，重要的是熱愛可抵歲月無限的漫長。

一

楊建兵出生在一個偏遠的小山村——–安福縣彭坊鄉。那時候的鄉下生活條件艱苦，教育條件差。鄉村學校老師會用一口生硬的方言夾雜着拗口的普通話上課，整個學校就三四個班級，基本只有語文、數學課。那裏的小學生根本不知道美術是什麼。就是在這樣的環境下，楊建兵好幾次因為在課本上“亂塗亂畫”，而被老師抽過手心。

上了初中之後，學校發了一本“美術”的教材，美術書上印滿了各種圖案與各種美術作品。美術作為副科，學校根本不會重視，基本不上美術課。但就是那本″美術教材"卻深深地吸引着楊建兵，他開始依葫蘆畫瓢地臨摹書上的圖案。一本書就那麼薄薄的二十幾頁，他把那些畫臨摹了一遍又一遍。沒專門的繪畫工具材料，就一支普通的鉛筆，沒人知道他畫的是什麼。但是他沉迷於其中，如痴如醉。熱愛，有時就是這樣的純粹、簡單，它不需要任何理由！

初中畢業之後，因為年齡的增長對生活壓力的感知也越來越清晰，所以當時成績較好的他放棄了重點高中，而是選擇了中專學校，上了三年的師範，因為師範生畢業後可以分配工作。這是全家人所希望的。

一個全新的世界呈現在一個年青人面前！永新師範三年的學習生涯中，楊建兵在學校美術社團結識到了人生第一個指導他畫畫的陳曉星老師，還有一羣志同道合的同學。學校開設的美術社團，是一間在學校圖書館頂層的小教室。就是在這間小教室裏，楊建兵正式展開了對美術的求知跋涉之旅。三年不間斷的美術社團學習，墊定了他對美術的執着追求與堅守。

1995年，師範畢業之後，楊建兵被分配家鄉教書。因為學校規模小，老師少，他幾乎什麼都教。那個時候他白天上課，晚上就在房間裏面鋪開一張毛氈畫畫到深夜。美術這顆種子在他心裏越種越深，生根發芽了！在那個基礎設施落後的年代，對於一個農家子弟來説，學藝術就是一條既艱辛又奢侈的路，與他本人及其家庭格格不入，但他一直都是自己摸爬滾打地默默堅持着。

在鄉下，月夜，他常到田野去“散步”尋找景物素材。借雲朵裏露出的幾縷月光，他靜靜地漫步在鄉村小道，怡然自得地欣賞着月夜之恬美和寂靜。不時幾處村舍傳來一陣陣犬吠聲，乍響乍息，而田野喧譁的水流卻不停不歇，可總是敲一個單調的音符，悠揚得很。這時，夏蟲們的大合唱已拉開序幕，此起彼伏，有青蛙的咯咯咯，響和脆；有蟋蟀的唧唧唧，尖而細；有山雞的咕咕咕，輕而悠……這大自然的心聲，如雲霧般瀰漫田野籠罩月之夜。

《春韻系列一》33x65cm

《春韻系列二》33ⅹ75cm

《春韻系列三》43╳65cm

《春韻系列四》68X136cm

此時此刻，他心靜如一泓湖水，駐足仰望星空，一輪滿月似乎在朵朵雲彩間與星星捉迷藏，一會兒隱秘了行蹤，一會兒露出了孩童般的笑臉，煞是可愛。在月的清輝撫愛下，遠處的森林隱隱綽綽，如鋸齒般的遠山，如切如割，清晰可見。近處一行行挺拔的杉樹，寂寞地佇立，如少年般忠實的站崗，要守衞這個月夜，這月下寧靜的山鄉，這山鄉夏蟲演奏的大合唱，這大合唱令人陶醉的月夜之心！他多麼希望自己是一顆駐足不動的樹，與杉樹一道，為守護着寧靜而美好的夜之圖畫！這輪皎潔的滿月，就是大自然圖畫的夜之魂魄麼？這分明就是大自然為他呈現的一幅水墨山水畫卷。

鄉下的夜景充滿着詩情畫意，但現實是冷酷而無情的！楊建兵清晰的記得，當時由於缺少美術資料及專業老師的指導，美術這條路走的異常艱辛與痛苦。所以一到週末時他滿縣城的尋找美術培訓班，希望能找到一個好老師為他析疑解惑但始終未能如願。終於在1998年暑期，楊建兵聽説永新縣有一個暑假美術輔導班，他欣喜不已，不顧家人的反對，毫不猶豫的前往永新縣學習，為了方便學習和節約時間，他存錢買了人生中第一輛二手南方牌摩托車。那時候的楊建兵只是一個二十來歲剛參加工作的小夥子，剛踏出學校的他身上並沒有什麼積蓄，也不想伸手向家裏要錢，真是困難重重！在外地學習，晚上住宿成了難題，以當時的經濟條件也沒錢去住旅店。後來晚上就乾脆睡在畫畫的教室裏。教室裏，沒有風扇，更不用説空調了。空氣中瀰漫着滾燙的熱浪，户外城市的喧鬧和教室裏夾雜着蚊子的嗡嗡叫聲響成一片，對他狂轟濫炸。那時他就默默地忍耐着，堅持着。當時，楊建兵在心裏就下定決心：一定要在畫畫這條路上做出點成績來！有時，蚊子叮得他全身是包，實在睡不着，就乾脆通宵達旦地畫畫。三更燈火五更雞，現在楊建兵想起當初的這段既艱辛又慶幸的時光，仍唏噓不已！

“初生牛犢不怕虎”。兩年後，也就是2000年，楊建兵作出一個驚人之舉：在安福縣博物館舉辦了人生第一次小型個人畫展。作為一個窮書生，為了節約開支，整個畫展從籌劃到最後的收尾，都是他自己一個人親力親為，六十多張作品都是自己在彭坊學校教學樓二樓的一間教室裏加班加點熬夜完成裝裱。當時沒有微信、抖音等宣傳手段。畫展想讓人知道就是靠牆頭廣′告，楊建兵自己手繪了十幾張畫展廣告，和幾個朋友跑遍安福縣的大街小巷，把一張張粉紅色的畫展廣告紙貼在各個顯眼的地方。這次畫展很成功，觀眾絡繹不絕，受到同行們的一致好評和肯定，取得了良好的社會影響，縣裏電視台也作了相關報道。這次畫展的效果超出了他的心裏預期。一顆畫界星星也開始冉冉升起！

後來，有朋友問他當年開第一個畫展的時候心情是什麼樣的，這麼辛苦，為什麼要做這個畫展？楊建兵説他也沒有想那麼多，只是發自內心的想去做這件事情，也許這就是熱愛吧。汪國真在《熱愛生命》裏面，有這麼幾句詩：“我不想是否能夠達到成功，既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程”。以前一直覺得這些詩，只不過是一些過耳無痕的心靈雞湯，現在他才體會到其真實的含義。“此中有真意，欲辯已忘言！”

二

楊建兵走過了這麼一段很艱辛、很尷尬的人生歷程。他在鄉下老家邊教初中數學邊自學繪畫並歷時十載。面對接踵而來的大大小小的挫折，他沮喪過、流淚過、吶喊過……為此，他看了許多許多書，去尋找答案。他苦苦思索：遇到困難，要一種積極樂觀的人生態度，學會釋然。蘇軾被貶官後仍然樂觀曠達，修建蘇堤，造福百姓；柳宗元被貶到柳州，仍然在乎山水，題詞寫詩，最終被後人喻為“唐宋八大家之一”；范仲淹被貶到巴陵郡，仍保持積極樂觀的人生態度，揮筆寫下：“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂”；海倫凱勒從小雙目失明，雙耳失聰，也無法開聲，但她仍以積極樂觀向上的人生態度面對挫折，戰勝挫折。古今中外，名人自古多磨難，但他們總是以積極樂觀的心態去面對、戰勝、甚至是超越。戰勝挫折是歷經波濤洶湧後的靜觀雲捲雲舒；是鶴排舞空、屹立於天地間的巍峨雄峯；是作蠶自縛的蛹經歷着錐心泣血的蜕變。他常常想：人生的路，就如一條小溪一樣彎彎曲曲，溪水只有碰到了岩石，才能濺出浪花。

當事情已經發生，不要抱怨，不要沮喪，笑一笑吧，一切都會過去。從中他找到了創作的突破口和化解情緒的方式。他從苦難中破繭而出！

2005年，由於工作需要，楊建兵入職安福中學任教美術學科，這給了他一個“名正言順”的畫畫機會。家鄉的一山一水，一草一木，激發了他創作的熱情和靈感。他每天早上聞雞起舞，白天上班，晚上熬夜臨摹名家畫作，沉醉於美術世界的海洋中。同年，他結婚了，賢惠能幹的妻子對他是理解的、支持的，讓他的事業“百尺竿頭，更進一步”！他們少了卿卿我我，花前月下；少了社會交往，打牌喝酒。他的時間讓位於他的畫室和寫生的大自然。他在奇幻的繪畫世界中，摸爬滾打、徜徉、吶喊……

然而，再好的千里馬也需要伯樂的賞識，僅靠自己自學，是很難得到進一步突破的。當時楊建兵就是意識到了這一點，所以從來沒有停止過向名師求教，並外出求學。

《荷韻系列一》68X68cm

《荷韻系列二》43X65cm

《荷韻系列三》80x180cm

2006年以來楊建兵多次來到吉安劉稱奇老師家請教。劉老師很是熱情，悉心點評他帶來的每張作品，指出不足，肯定亮點。劉稱奇老師也看出了他在國畫領域的潛質與感悟，每次都鼓勵他要外出學習，開拓視野。楊建兵也暗暗做了外出學習的計劃。為了攢夠能讓自己外出學習的費用，他計劃了好幾年，從過商：開過火鍋店，做過冷飲店，特別是他還從事過竹鼠養殖，且發展到吉安市最大規模的竹鼠養殖廠。在經商成功、蒸蒸日上之際，他卻激流勇退了，因為繪畫才是他心裏的至愛！終於在2011年，在領導與老師的關心與支持下，他收拾好行囊，帶着美好的夢想和堅定的信心，告別了家人與朋友，坐上了去往杭州中國美術學院學習的列車。

與劉稱奇老師合影

在中國美術學院學習的日子裏，他真正觸摸到了藝術的神奇，感受到了中國傳統藝術的魅力。他珍惜這來之不易的學習機會，在杭州學習時，他臨摹了大量的古畫，行吟在宋元丹青峯巒之間，暢遊於明清繪畫海洋之上。他深有感觸地説：“在美院學習的這一年，是我繪畫上的一個轉折點。那裏的老師非常專業，給了我很多技法和理論方向上的指導，開闊了眼界，增長了知識，提高了技法”。

與胡進曦老師合影

在杭州中國美術學院學習的時候，胡進曦老師的教學理念對他觸動很大，胡老師作品屬文人兼院體一路，純淨雅緻，穆如清風。楊建兵好幾次帶着自己的作品去胡老師杭州河坊街的家裏請教，受益頗多、茅塞頓開。因為熱愛、堅持，孜孜求學，他在杭州度過了一段充實而又難忘的學習時光。

“一分耕耘，一分收穫”。最重要的就是不要去看遠方模糊的，而要着手做眼前清楚的現實的事。在杭州學習期間，有一件事讓楊建兵無法忘記一——中國美院每一年都會有兩季的學生優秀作品展賣會。楊建兵在2011年秋季學生優秀作品展賣會的時候，作為班上兩名學生之一送去了自己的三幅花鳥作品進行展賣，結果三件作品都售出，收穫六千多元。這也是他人生第一次出售自已的作品。當時他欣喜若狂，自己的作品終於得到別人的認可與肯定，還能換來″真金白銀″。這是他沒想到的！學習結束返家時，他將賣畫款及身上餘款一併買畫冊花費近兩萬餘元。“欲窮千里目，更上一層樓”。他要更加勤奮地學習，充電，汲取前人的營養，讓事業之車開得更快更遠！

三

楊建兵從杭州回來以後，便開始一些主題創作並嘗試國展投稿。2012年他在中國美術家協會主辦的全國美術作品展中投了三次稿。那時候因為有了在杭州學習的經歷，他的作品在風格和技巧上有了很大的改善。前兩次投稿很順利地通過了初評，但是在終評的時候卻被無情的刷下來了。儘管他很失落，也很受挫，但也沒有氣餒。他開始分析、反省、請教。他苦苦思索，差距在哪裏?如何彌補？如何反覆修改作品？他再次投出了第三幅國展作品，並且順利進入複評。那是2012年暑假，楊建兵在北京作短期學習培訓期間，在北京擁擠的地鐵裏，收到山東朋友如今已成全國著名畫家李恩成先生告知他作品入選的消息。他當時手舞足蹈，欣喜若狂，喜極而泣！一個人什麼時候會對一件事印象深刻？一定是第一次的成功經歷，讓其永生難忘。“第一次入選全國美展，肯定開心啊！”楊老師回憶説，當時他因激動不已坐過了幾站！

繼2012年第一次入選全國美展之後，他在2013至2015年這三年裏每年兩次入選全國美展。而此時他的內心卻沒有第一次入展的那麼喜悦，而是帶着揮之不去的焦慮與煩惱。他反思:為何自己的作品難以獲獎，原因在哪？他努力嘗試改變自己的思維模式，但是似乎到了一個瓶頸期，不管多努力都見不到成效，於是決定再次外出學習。

2015年下半年，在一些領導與老師的關心下，在家人與朋友的鼓勵下，楊建兵再次揚帆遠航，隻身北上學習。他回想當時説自己剛到北京的那幾個月，很難融入這個快節奏而又陌生的城市，不管是生活飲食，還是環境，南北差異太大。所以他前期一度情緒很低落，但情緒歸情緒，學習生活還是要繼續。他很快調整過來，跟上了大城市的快節奏，跟上了時代的步伐！

與莫曉松老師合影

來到北京，來到導師北京畫院副院長莫曉松先生位於宋莊的工作室一一一″清和書屋″，楊建兵接受了更加系統規範的教育與學習。莫老師時常結合自身從藝經歷與創作感受言傳身教，教學中觀點獨到，見解深刻。莫老師在教學點評作品時常説他的作品很重視畫面的場景設置，富有生活氣息，心師造化，作品創作當中帶有自己的切身體會與感悟。北上之行楊建兵受益匪淺，學習與感悟猶如醍醐灌頂。他也付出了比平時更多的努力。幾乎每天凌晨以後才能入眠，這也是多年養成的習慣。終於在2016年他在創作上取得重大突破:一年當中，他的作品在中國美術家協會主辦的全國美展上兩次入選，兩次獲獎。好幾次都是吉安市唯一入選全國美展的作者，他的當年業績也因此成為吉安市美術界的一段佳話。

《踏秋系列一》68X68cm

《踏秋系列二》68X68cm

《踏秋系列三》68X136cm

《醒系列之一》120x240cm

《數罟洿池系列》160x240cm

第一次獲獎的作品是以網與雛鳥為題材。剛開始的時候，他畫了八張小品畫拼成一張大圖，畫面反映的是人類對自然入侵及雛鳥的無奈與掙扎。作者思想呼之欲出，構圖、表現技法也堪稱完美，但作品整體卻總是感覺少了點什麼。後來受到導師莫曉松先生的點撥，將原本未聯繫起來的畫面用一張自下而垂的網將八張小品畫連成了一個整體，才得以最終呈現。作品因構思獨具一格，技法嫺熟，觀者看完後影響深刻。最終獲″萬年浦江.全國花鳥作品展"入會資格(最高獎)。也因此作為獲獎佳賓受邀參加在浙江浦江舉行的盛大開幕式！

與何家英老師合影

第二次獲獎的作品題材上略有變化，雛鳥換成了魚。孟子説，“數罟不入洿池，魚鱉不可勝食也”。而在環保意識欠缺的當下，人們早已忘記了古人的告誡，對自然毫無節制地索取，不給池魚繁衍生息的機會。楊建兵將這一現象表現出來。這幅作品成功獲得“工.在當代一一2016全國第十屆工筆畫作品展”入會資格(最高獎)，並在全國最高美術殿堂——中國美術館展出。作品展開幕式當天名家雲集。也就是在那天，他的作品受到了中國美協副主席何家英老師的讚譽和肯定。當時，何家英老師説：“這類題材的作品在這次美展中總共有四五幅，但唯一獲獎的是他這一張″。何家英老師説這張作品他印象深刻，所表現用線非常生動，骨法用筆，線條繁而有序，繪畫元素到位，點線面安排恰到好處，作品細節的處理有依可循且來源於生活。隨後，何家英老師還親切地問起他的籍貫，與他拉起了家常。並囑咐隨從人員留下他的聯繫方式。何家英老師這種大家風範與為人格局，着實讓他感動與欽佩，永銘在心！

四

2017年，楊建兵學成歸來。回到了自己的家鄉安福。為了培養後學，提升安福縣的美術氛圍，他開設了第一個書畫工作室——瀘水堂。瀘水堂是一家以弘揚中國傳統文化，傳承經典書法繪畫為宗旨的藝術學堂。瀘水堂坐落在流水潺潺的瀘水河畔。室內環境優雅，裝修別緻，藝術氛圍濃郁。一位曾經艱難跋涉的畫者，用自己的方式，給心中有憧憬和熱愛繪畫藝術的年輕人打開了一扇門。他毫不保留地把自己的經驗、觀點和技法傳授給學生們。楊建兵還積極參與慈善公益活動，自2018年以來，他多次參加省、市美協，文聯組織的相關公益活動，或舉行公益講座或義捐義賣作品，所得善款用於公益助學活動或慈善事業。

《墨梅》30X50cm

《墨蘭》30X50cm

《墨竹》30X50cm

《墨菊》30X50cm

楊建兵的創作在不斷完善，每幅畫都是經過苦心構思，精心佈局，絕不遊戲筆墨。他手上功力紮實，用心專注。他的畫，筆墨入微，意趣高遠，給人以天然渾成，匠心獨具的審美感受。他不但繼承了傳統繪畫的精髓，而且把鮮明的時代特色融入畫面。現實生活中，每個畫家既有適合市場需求的作品，也有代表其個性與符號的作品。他的《網系列》、《醒系列》作品等。其畫面色墨相依，虛實相襯，線條勁挺且重骨力與顏色渾然一體，沒有火氣、濁氣。欣賞這一系列畫作，無不讓人有所觸動，勾起生活中曾經那一幕幕感人的畫面。《荷韻系列》《春韻系列》作品強調對生活的理解與再現，具有濃厚的生活氣息。藉助其沉穩的底色，烘托出畫面的整體效果，用線蒼勁有力，畫面含蓄且令人遐思，和諧統一且清新自然。

楊建兵一直信奉老師曾經説過的一句話“離熱鬧遠一點，作品就離你近一點”。他的作品給人一種煙火氣，一股濃厚的生活氣息。這與他從小的鄉村生活息息相關。從一個懵懂無知的山裏娃，到如今街頭小巷常人聊起的"畫家"。一路走來實屬不易，特別是外出幾年的學習，生活的壓力與創作的艱辛讓他歷經磨勵，從而也成就了其作品的內涵與格調。

瀘水堂場景一

瀘水堂場景二

“結廬在人境，心遠地自偏”。內心的雜念少一些，作品就真一些。像楊建兵這樣專注而又執着畫畫的人，作品自然能給人們呈獻一種最真最美的視覺感受……

“只有進行了激情奮鬥的青春，只有進行了頑強拼搏的青春，只有為人民做出了奉獻的青春，才會留下充實、温暖、無悔的青春回憶！”奮鬥的感覺讓人心潮澎湃，通過奮鬥自己離目標越來越近，這種距離縮短的感覺更讓人心曠神怡！楊老師還很年輕，前面的路還很長，祝願他的藝術之路越走越順、越走越寬廣……

（作者：胡剛毅  中國作家協會會員，吉安市作協顧問，市作協廬陵文學院院長。）