爛尾劇頻出，編劇有失水準？還是觀眾口味愈發刁鑽？_風聞

近日，《我才不要和你做朋友呢》《傳聞中的陳芊芊》等大熱網劇接連收官。有意思的是，這些大熱劇都因為結尾不盡如網友的意，口碑下滑得厲害，甚至被吐槽是欺騙感情的爛尾劇。

實際上，有關劇情結局的爭議越來越多，如《安家》中房似錦自願當起了“伏弟魔”；《驚蟄》結局女主角張離強行犧牲，上演生離死別的戲碼；《我是餘歡水》後半段為了荒誕幽默，設計大量無厘頭情節，甚至諷刺女權主義……從口碑一路走高，到後期潦草收場，爛尾劇越發受到觀眾的抵制。

不少愛之深、責之切的網友直接在發博炮轟編劇和主創，揚言要寄刀片。有的甚至直接奔向豆瓣評論區，刷下清一色的一星評論。《我是餘歡水》便由開播時的8.5一路跌至7.4，場面十分尷尬。

觀眾戲言：追劇就像是一場夢，醒了之後還是很感動。這種自我調侃，也從側面表現出時下電視劇創作與觀眾審美之間的矛盾。那麼問題來了，爛尾劇的出現究竟是因為編劇有失水準？還是觀眾口味刁鑽？

**荒誕現實：**從沒令人滿意的結局？

也許是出於“以和為美”的傳統觀念，大部分國內觀眾都比較傾向於“大團圓”式的結局，一聽到虐、悲、慘這樣的字眼便覺得難以接受。要是遇到《小魚兒與花無缺》這樣大結局只剩兩個人名的悲情劇，更是會引起羣情激憤，觀眾恨不得用口水淹死“後媽”編劇。

朱一龍和白宇主演的現代奇幻劇《鎮魂》大結局當晚，就上演了“百鬼夜哭”的驚人戲碼。大結局中，先是沈巍為了救趙雲瀾被夜尊刺穿心臟，血灑當場；再是眼睜睜看着好友犧牲的趙雲瀾用生命點燃鎮魂燈，試圖挽救。

兩大主演雙雙殞命，毫無預警的“鎮魂女孩”們哭天喊地，化身“鎮魂女鬼”在微博在線要説法，直奔熱搜前列。除了組團給編劇“寄刀片”以外，粉絲們還將劇中的所有編劇拉進黑名單，稱只要有這些編劇參與的影視項目一律不看。

最近引起爭議的《我才你不要和做朋友呢》，大結局的慘烈程度也差不多。

網友真情實感追了二十多集的美好高中故事，原來只是女主角李進步的大夢一場。陳君何到底是不是李進步的爸爸？吳智勳結局如何？神秘人究竟是誰……這些絞盡觀眾腦汁的劇情一個都沒填。更扎心的是，男主角段霄直接成了李進步夢裏的過客，在現實生活中查無此人，“獨步凌霄”CP強行BE。

玩味的是，並不是所有的Happy

Ending觀眾都會買賬。《都挺好》中，蘇明玉出生便被原生家庭忽視，多次和家人鬧矛盾決裂甚至被打進醫院；蘇大強更是被稱為“作爹典範”，引起全民吐槽。但在劇情最後，得了老年痴呆的蘇大強憑藉一本練習冊洗白，蘇明玉不僅放下所有過往還親自照料父親。

同是正午出品的《知否知否，應是綠肥紅瘦》也如出一轍。盛明蘭婚前同盛家爹爹、四姐墨蘭暗流湧動，使盡機關籌謀，婚後與顧家繼母鬥智鬥勇，惹了不少人命官司。轟轟烈烈鬥了70幾集，卻在最後十多分鐘一家人突然和好，一副歲月靜好的樣子。

年初播出的《安家》，孫儷飾演的房似錦視原生家庭如蛇蠍，最後還是帶着弟弟創業，心甘情願當起了“伏地魔”。熟悉的窒息結局不禁讓觀眾怒問：難道這也是跟正午學的？一反之前沉重的現實步調，強行“大團圓”，這些倉促的結局踩中觀眾雷點，遭到強烈詬病，甚至口碑翻車。

悲也不對，喜也不對，不少電視劇乾脆用起了開放式結局。

《陳情令》中，藍忘機和魏無羨山頂各走一邊，本以為是“陳情一別，江湖悠遠”的設定，卻又在最後魏無羨轉身時又起了玄機；《想見你》李子維騎着電動車迎着夕陽載着女孩回家，結果小黃雨萱開着開着就變成了成年黃雨萱，難道是什麼養成戲碼？

《傳聞中的陳芊芊》編劇陳小千回到現代，面前到底是韓影帝還是韓爍？“成交夫婦”HE or BE，傻傻分不清.不過劇組滿滿的求生欲並沒有討好到觀眾，反倒是模稜兩可的劇情激起不少怒火：追了幾個月，結局就這？？？？？

編劇vs觀眾：能拍的和想看的之間的衝突

觀眾 vs 編劇：想看的和能拍的之間的矛盾

總之，不管是什麼樣的結局，總能聽到不滿意的聲音，觀眾和編劇相愛相殺的戲碼也越來越平常。但仔細想來，二者之間的衝突，並不是某幾部作品的個例，而是電視劇創作和觀眾多元審美之間存在已久的普遍矛盾。

當然，作為大眾文藝作品，影視劇本質還是服務於觀眾審美。但“一千個人心中就有一千個哈姆雷特”，每一個觀眾都有自己的視角和想法。尤其是影視作品和傳媒發展迅速的當下，觀眾的審美需求在明顯趨於多元化和複雜化。

以《都挺好》為例，有的希望蘇明玉一直堅持冷血人設反擊不公，這樣不僅有懲罰的快感，更能直擊要害揭露原生家庭的殘酷，達到批判現實的效果。而有人則對蘇明玉、蘇大強一直以來遭受的心理壓力充滿同情，覺得有家的陪伴更顯人情味。

雖然在大部分網友都覺得結局處理失當，但不可否認父女和解的情節温暖了不少觀眾，激起共鳴潸然淚下。

而且對於一部完整的作品而言，其要囊括的不僅是主角的感情，還有價值觀傳遞、劇本設計等多樣內容。有的觀眾喜歡解鎖劇情、邏輯推進的敍事感；有的觀眾偏愛劇中人物的感情走向，CP有糖就滿足。

聞名B站的“小甜劇”東宮就曾引發這樣的熱議。“東宮女孩”既心疼小楓遇見了滅自己全族的白眼狼李承鄞，又捨不得混在玻璃渣裏的糖。所以對於女主自刎的結局，有的認為必須這樣才能立住人設、符合邏輯，有的痛訴編劇，哭喊“眼淚不值錢”。

對於編劇而言，他所代表則是整個創作團隊的想法，筆下每一處劇情走向都將受到各種因素的掣肘。比如此次《傳聞中的陳芊芊》《我才不要和你做朋友呢》兩部劇都涉及到了“穿越”敏感元素，結局只能用夢勉強圓回來，躲避審查紅線。

而像《楚喬傳》《白夜追兇》這樣結局得不清不楚的劇，既是因為內容太多太雜體量無法容納，又有劇本、資金等等原因遲遲無法進行續集拍攝，只能作為爛尾劇一直吊着。而且，影視作品作為價值觀傳遞的載體，有時必須照顧到主流審美，響應核心社會價值體系，自然也就無法一一滿足觀眾要求。

矛盾是不可調和的嗎？

矛盾是不可調和的嗎？

不管影視創作有多少難言之隱，作品總歸是要為大眾服務。畢竟演員和劇組工作人員也不想自己的心血，因為最後一丟丟劇情而被全盤否定。如今，各大製作方也在想盡辦法，儘量調和不同觀眾口味，把自己拍的變成觀眾想看的。

其中最常見的就是各式番外和彩蛋。

《我才不要和你做朋友呢》大結局殤到觀眾後，劇方一連放出一個番外三個彩蛋，既有“獨步凌霄”CP吻戲放糧，又有八蛋和範胖的東北版阿衰和大臉妹的故事等等。並且現代線也有了了補充，李進步班上轉來和段霄一樣面容的轉學生，自我介紹後兩人默契的對笑引起不少CP黨的甜蜜遐想。

多版本結局也是製作方的小心思之一。

經歷過下架風波後，有楊紫、任嘉倫飾演的《天乩白蛇傳説》終於重回觀眾視野中。但細心的觀眾卻發現：大結局已經被替換成了許宣撐着油紙傘，在漫天細雨中與白夭夭在斷橋相遇，一改之前生離死別的虐心場面。

剛剛在日本迎來大結局的《陳情令》也對結尾作了小處理，最後十幾分鐘的劇情被重新剪輯順序。觀音廟一戰後，藍忘機和魏無羨就地分開，各自雲遊，最終並肩回到雲深不知處，奏響《無羈》。琴笛合奏的結尾，正好應了曲中那句“天涯一曲共悠揚”，也給意難平的粉絲意外之喜。

當然，也有劇組拗不過觀眾的強烈要求，為已經成型的結局“逆天改命”。比如去年大火的都市教育劇《小歡喜》結局中，林磊兒順利收到清華通知書，大家各圓所夢，一片祥和。但從林磊兒言不對嘴的配音中，似乎可以發現網傳BE結局的端倪。

總而言之，有一個滿意的結局是觀眾和製作方都喜聞樂見的結果。但如果有不滿意，也應該尊重不同意見的發聲。對於爛尾的討論，其實也是對影視創作的另一種啓發和鞭策。