影院停擺170天,視效大片上線能給行業帶來什麼?_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体,看透真相,死磕娱乐。2020-07-15 09:34
文 | 張娜
編輯 | 江宇琦
“等了這麼久,終於又有新的大片看了。”
昨日午間,總投資近3億的奇幻動作冒險電影《征途》宣佈定檔,將於7月24日上線愛奇藝,成為暌違半年後,第一部和觀眾見面的院線視效大片,特效鏡頭佔比高達80%。
對於觀眾而言,已經創立了15年的“征途”IP,承載着一代人的熱血青春記憶,但是這還不是該片引發討論的最重要的原因——電影行業已經沉寂太久了,觀眾經歷了長期片荒,對新片的渴望也達到了新高度;影視公司手中積壓了超過200部影片,卻苦無發行通路。
在這樣的背景之下,《征途》的入市,既緩解了部分觀眾缺片之渴,同時也會在提振行業信心上發揮着作用。而更重要的是,《征途》採用的院線電影線上首播模式,是片方和平台在特殊時期,共同探索出的合作方式,在緩解了片方和平台壓力的同時,對於國內線上觀影模式的進一步成熟也有着推動作用。
電影《征途》預告片
縱觀全球影市,類似的做法並不鮮見,在行業內被稱為PVOD(Premium
video-on-demand)模式。早在2017年,派拉蒙等公司就通過推動該模式提高了影片收益;而到了疫情期間,包括《魔發精靈2世界之旅》在內的很多大片,也都藉助線上首播實現了不亞於、甚至高於院線的票房。
《征途》之前,國內嘗試付費點播的電影更多都是中等體量的影片,如今視效大片入市,將有機會進一步去證明PVOD模式在國內的可行性。雖然這一塊的消費市場還有待進一步挖掘,但在**毒眸(ID:youhaoxifilm)**看來,這次嘗試不僅是片方和平台攜手自救的一次嘗試,也促使了電影產業鏈之間的合作更具想象空間。
大片如何點燃市場?
復工時間遲遲未定,《征途》的轉網在行業內掀起了不小的波瀾。
今年上半年年,在影片無法登陸電影院的日子裏,《囧媽》《肥龍過江》《大贏家》《春潮》《灰燼重生》等院線新片,先後在第一窗口期登陸互聯網平台播出。如今定檔的《征途》,是愛奇藝以單點付費模式、在第一時間窗口為用户提供的第五部院線新片。
和此前的幾部喜劇片、文藝片不同,《征途》是當前應用該模式的投入體量最大的強視效商業大片,而這也是該片能在定檔後引發諸多關注的一大重要原因:即使在沒有新片上映的半年裏,商業大片的市場號召力依然居高不下。
貓眼娛樂、愛奇藝電影、微博電影日前聯合發佈的《2020年上半年度電影市場數據洞察》顯示,愛奇藝上半年播出量TOP20的電影裏,有近半數是《葉問4:完結篇》《哪吒之魔童降世》《唐人街探案2》等院線高票房大片。如今《征途》定檔上線,無疑能緩解很多用户對於大片的觀影渴望。
從內容本身來説,《征途》的原作遊戲是已經有15年曆史的成熟IP,擁有一大批擁躉。在基於遊戲世界觀和豐富形象設定的基礎上,製片組聯合曾經負責《流浪地球》特效的More
VFX團隊,耗費兩年時間完成了從最初繪製形象到最終制作的全部視覺效果,對鳳凰城、清源村、獸王谷等重大場景進行建模和渲染製作,並針對各種怪獸從行為軌跡、動作捕捉到毛髮質感,都進行了設計構建。
於觀眾,《征途》是今年首部能稱得上“奇幻鉅製”的視覺大片,於行業,這也是首部敢於嘗試線上分賬模式的大投資電影,對行業信心的提振同樣大有裨益。
放眼海外,大片入市刺激市場的例子也並不罕見。在毒眸此前的《好萊塢將迎全面復工,中國電影還得等多久?》文章裏便曾提及,促進好萊塢影院對復工更加果斷的原因之一,也是在於《信條》《花木蘭》等超過2億美元成本的大製作影片,被視作提振影院票房以及刺激觀影熱情的主力軍,而市場的輿論反映,則令很多人對於行業恢復信心滿滿。
“特別大體量的院線影片在考慮線上播出這個問題時,都會擔心影片能否適應平台。”談及院線電影上線,一位製片人如此説道。同時他也提出,像《征途》這樣的影片,或許能給正在持觀望態度的片方提供了一個參考、給行業帶來更多的信心。讓更多的業內人士相信,特殊時期還有新的渠道能讓他們堅持下去。
除了觀眾和電影行業,《征途》轉網的第三重積極意義,則是對於視頻平台而言的。
在沒有院線電影的上半年裏,視頻平台新片上線數量也同比大幅降低。為了緩解內容壓力,愛奇藝在今年加快了經典老片的採購速度,片庫上新數量同比增長200%。而在網絡電影方面,疫情打亂了原本對網絡電影排播的時間,平台也做了更長週期的規劃和佈局,甚至溝通原本排期更靠後的網絡電影提前上線。
儘管平台在豐富片庫上牟足了勁,可想要想要填補新片缺失的空白卻仍有些杯水車薪。因為現階段視頻平台的電影內容主要由院線新片、新網絡電影和片庫三部分共同構成,其中新片對平台的貢獻價值超過一半,是電影板塊的流量主力。
這就也意味着,在優質網絡電影供給還無法滿足大多數人需求的情況下,院線新片的重要性仍是其無法替代的。《征途》的上線,或將緩解視頻平台缺新片的困境。
而另一個難題是,在傳統觀念中,視效大片是為大銀幕而生的。因此如何讓用户在家的觀影體驗更接近影院,就成為了平台必須所面對的問題之一。
據瞭解,為了呈現出更好的視聽效果,愛奇藝介紹,平台為《征途》製作了家庭版杜比視界和杜比全景聲,影片預告也相應做了4K和60幀處理,從宣發到播出每一個環節,都儘可能還原觀眾觀看院線片時的體驗。
不僅如此,“愛奇藝戰略合作的幾家電視機廠商都很支持,還提供了很多TV端宣傳資源。”宋佳表示,此次與《征途》的合作,遠遠超過了版權與播放的合作,而是真正的宣發與銷售合作。為此,平台也傾斜了不少曝光資源給這“首部視效大片”,保證其聲量能最大化。
線上點播會成為片方新選擇嗎?
在新片無法登陸影院的日子裏,片方太需要新的紓困渠道了。
以2019年上半年共上映170部國產影片為參照,粗略估計光是今年上半年積攢下來的待映國產影片就有150部,實際數字更是可能已經超過了200部。即便影院能在不久後復工,考慮到恢復期的上座率、下半年熱門檔期的分佈等因素,大批積壓影片想在短期內消化、釋放也並非易事。
毒眸在採訪中瞭解到,目前影企手裏積壓着的多是1000萬—1億之間的小、中體量影片。其中一位製作人介紹道,無論是主投、還是跟投,自己公司每年都會有20—30部左右的電影片單,今年待上映的影片無法正常定檔,給公司的現金流和正常運作帶來了極大壓力。
已經造成的損失很難挽回,如何避免更多的損失,在主要收入渠道被切斷的情況下進行自救,已經成為一件迫在眉睫的事情。目前很多傳統影視公司都在積極佈局網生內容,其中不乏一些上市影企,而找尋新的渠道也成了很多公司開始考慮的方向。
疫情之初,對於影片是否要轉到線上平台播出,不少片方的態度還是相對保守的,更多人還是期待能將影片放到大銀幕上。
但隨着停工時間逐漸延長,一些在資金鍊上承壓的片方,逐漸開始傾向於和平台達成轉網合作。“影片在網絡平台上線確實可以舒緩部分片方的資金之困。”一位製片人告訴毒眸,如今不少片方已經把網絡端視為最重要的回本渠道了。
事實上,因為消費者需求的轉變、用户在向網絡端彙集,多渠道變現的可能在行業裏早就有過很多輪討論,很多觀眾也對更靈活的觀看方式產生了需求。為此,愛奇藝等平台也就更短窗口期的問題,和片方有過各種探索。而此前除開技術原因之外,行業裏最擔心的問題其實是,互聯網端能否給電影帶來更多的收益。
但有關這一點,海外從業者其實已經給出過答案。相比於國內目前的試水狀態,好萊塢的PVOD模式已經成為一種常態。所謂的PVOD,其實就是高級視頻點播服務,即為消費者提供了第一時間在家中觀看新發行電影的機會,和國內影片轉網後的單點付費模式類似。
目前好萊塢的諸多經驗已經充分證明,符合條件的電影,是有機會藉助轉網實現盈利。比如今年上半年,環球影業的《魔發精靈2》嘗試轉網,單片定價為19.99美元,並直接上架了Amazon Prime Video、Fandago和iTunes等多個線上平台。
上線三週後,該片獲得了近1億美元的點播收入,不僅成功地收回了成本,也為之後的影片提供了一個可供參考的案例。隨後,環球影業的《史泰登島國王》、迪士尼《阿特米斯的奇幻歷險》,多部好萊塢大片場的重要影片,都採用了PVOD高級視頻點播服務上線播出。
據瞭解,好萊塢片廠從院線電影獲得的票房分成在40%-50%左右,但是PVOD的分成比例是80%。這意味着環球影業在《魔發精靈2》1億美金的銷售額上,能獲得8000萬的收入,只比在院線發行的第一部少了600萬。因此對於片廠來説,PVOD模式下的利潤也許會更高。
《魔發精靈2》
《魔發精靈2》在線上的成功,並不是一個偶然現象。MoffettNathanson研究中心的研究員羅伯特·菲什曼早在2017年時就表示,引進PVOD模式,大片廠每年最少可以多掙7.4億美元,最多可以達到18億美元。因此最近幾年,華納、環球都在積極推進PVOD。
而這幾年的實操結果也顯示,PVOD模式廣為年輕影迷接納,根據Hub Entertainment Research的最新數據表明,超過60%的調查對象(18-34歲)表示,他們可能會為播放最新發行的電影付費——哪怕其單價並不比影院便宜。除了能節省時間成本等之外,付一份錢即可和親朋好友一起分享影片,也是許多人接受這一模式的重要原因。
不過,目前中國幾乎沒有PVOD市場,在英國該模式也僅佔家庭影音市場的不到5%。主要是因為在國內觀眾對於視頻付費點播的習慣並未養成,而片方和平台的合作規則還需要面對轉網的單片價格較低等問題。
在此背景下,當下的危機中電影先於院線的在線點播服務,成為了一個比以往更可被考慮的選項。
愛奇藝之所以在今年趕上了PVOD模式的發展快車,是因為疫情期間片方與平台合作的態度更加積極,進一步為PVOD模式的試驗創造了機遇。
如果藉此機會,能將用户的消費習慣培養起來、探索出合適的合作模式,長期來看,PVOD模式既能為那些呆在家卻想享受電影服務的消費者提供了靈活性的體驗方式,也將幫助電影公司在未來獲得更大比例票房收入,或許會在疫情後也成為一種常態。
尤其是像《征途》這樣造價3億的大片能夠上網,是對這種模式探索的又一次深入。在國外市場的案例裏,已經有大體量影片在線上實現了盈利,而考慮到國內目前的觀影需求強大,若像海外市場一樣接納一部較大體量的影片、助推其在線上獲得較大變現空間,或許都也只是時間問題。
關於這種模式的未來,Hub負責人指出:**“年輕影迷們對首映電影流媒體的強烈偏愛,有可能進一步影響娛樂模式。”**而宋佳也在採訪的最後介紹稱,此次愛奇藝和《征途》合作時,並沒有選擇採用一次性買斷,而是用“保底+分賬”的合作模式。“這樣的目的也是我們雙方希望共擔風險,一起拼一起搏,一起去探索更多的可能。”
無論是發力新內容還是找尋新渠道,無論是片方還是平台,當務之急都是在減小壓力、減緩風險。在影院正式開業、行業恢復正常秩序之前,電影產業鏈上的各個環節都在面臨着各種壓力,需要行業內部有更多協同、互幫互助,共同探索出新的方式方法來温暖還處於寒冬中的電影。而如果眼光放得更遠,也許經此一役,電影產業付費生態發展將變得更加豐富。