《河神2》變味了嗎？_風聞

本文來自微信公眾號：壹娛觀察（ID: yiyuguancha），文/王心怡。

播出過半，《河神2》口碑逐漸回暖。

女子學院與“水晶宮”中扶桑花的藝術處理，迷幻又悽美，贏得不少好評；老河神、胡管家、肖父集體下線賺足了眼淚；幕後大boss依然隱藏在深處，一環扣一環的劇情也引起不少猜測……

頂過了前期演員變動的適應期，觀眾們似乎開始越來越迴歸到劇集本身。社交平台上關於劇情、製作等的討論也逐漸成為普遍的聲音。

但爭議也一直存在。且不説演員變動引起的討論，節奏慢、感情戲多、探案筆墨減少、丁卯戲份過重等質疑也時常出現。

比起《河神》豆瓣8.2分，播放量20億+的成績，目前《河神2》的7.5分似乎從某種程度説明這些質疑對於劇集的影響。

三年過去了，《河神2》變了嗎？

製片人常犇、導演田裏形象地將“河神”系列與團隊比作一個“烤鴨店”：“店沒有變，鴨子還是我們烤的，餐廳的服務員都沒走。”客官們，烤鴨還是內味兒。

不過，雖然主創團隊沒有什麼變化，但《河神2》在延續《河神》的基礎上，還是做了改變和升級。

於是，在一個午飯過去很久，吃晚飯又稍微過早的“微妙”的時間，在與《河神2》製片人常犇、導演田裏的對話中，那些有關《河神2》演員變動、角色“加戲”的爭議，創作的改變與升級，《河神》的系列化等話題，在烤鴨的誘惑以及對味道的幻想中，鋪陳開來。

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“變動”很多，不止演員 儘管距離官宣已經過去將近兩年的時間，但毫無意外，“小河神”演員變動仍是關於《河神2》最熱的話題之一。

觀眾會先入為主，接受變動需要時間，比較在所難免。這也直接反映在了《河神2》前期大部分的評論中。

▲  豆瓣上關於更換演員的討論實際上，團隊在做決定時就預判到了會造成的影響。不過，在他們看來“先入為主是很正常的，是個中性詞，沒有什麼不對的地方。”

導演田裏表示，對於“河神”系列來説，“小河神”是一個角色，他住在龍王廟裏，有一個媳婦叫顧影，他的師父是老河神，這些元素是固定的。“只不過不同的演員在處理這個角色時，方式不一樣”，關於兩版“小河神”的對比，導演田裏説道：“現在‘小河神’是兩種感覺，這是必然的，因為是兩個不同的演員在詮釋。但我們也並不是重新塑造一個‘小河神’， 他只是不同的演員扮演同一個角色，呈現出來的不同的狀態。”

或許，這樣“性格”的改變也與隨着故事的發展，角色的成長和成熟有關。畢竟，經歷了“魔古道”的案件之後，“小河神”也應該會有些或性格、或想法上的變化。《河神2》總要連接《河神》，並將故事推進下去。

這或許也可以解釋《河神2》中“小河神”與顧影感情線的推進和戲份的增加。在《河神》的惡水之源，“小河神”與顧影已經是生死之交，有了吻戲，第二季要做的就是順勢發展。

不止感情線的推進自然而然，《河神2》承接上一部，進入新故事的速度也十分迅速，並保持着相同的文化背景、場景、語言風格等。這與主創團隊未有改變有關，就連雕刻龍王廟佛頭的師傅都是同一個人。

▲  《河神》系列中的佛頭但《河神2》卻也不是一成不變的。最為明顯的一處是片頭的變化：每集出場人物都有不同關鍵詞提示。這是田裏導演第一季未完成夢想的實現時刻。“這個片頭的形式不是基於劇作目的去做的，而是我們想做一些別人沒做、不一樣的形式，也是一種儀式感。”

製片人常犇、導演田裏告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），看似簡約的片頭其實需要大量的思路和資源。白色的建模和水墨效果並不是特效，而是藉助3D打印+注射進口顏料；內容上還要根據關鍵劇情、性格提煉關鍵詞。除此之外，片頭的拍攝是在整部劇拍攝接近尾聲的時候，還需要把演員們聚集起來，或在一個演員殺青之前專門拍攝他的片頭。整個片頭的製作週期花費了三天時間。

操作起來當然很難，但《河神2》還是要做。團隊希望變得更精進，要求團隊更加專業，《河神2》在“升級”，也在努力“不重複”。

比如，劇作結構，這也是《河神2》與《河神》的根本不同之處。四集左右一個案子完結，“魔古道”貫穿全劇——《河神》講故事的方式更有單元感、章節感，幕後boss也較早的出現在觀眾面前。相比之下，《河神2》採用了完全不同的方式，走起了經典探案劇風格：終極boss隱藏極深，正方勢力一直兜兜轉轉尋找最後的兇手，但每個案件之間還要有所勾連。

▲  《河神》劇照所以，崔瘋子案的真兇顯然不是聶小秋，那麼是誰呢？揭秘仍需等待，只留下將銅牛一分為二的書立點題，以及顧唯良案的發生。而顧唯良案又以驚人的巧合，看似完結，卻又引出火牛圖和“接檔”的女子學院案件。

截至16集更罷，終極boss仍未露出水面，但觀眾猜測的興趣也不斷被激起。再加上其他短暫的挖坑與埋坑，時不時出現的“小驚喜”，讓《河神2》的推理性、懸念感更強。

導演田裏坦言《河神2》的劇作結構確實更有難度：要把所有的信息點埋在24集中，完全勾連起來，又不能讓觀眾覺得太過於沉悶，每一個案件感覺是破了，但其實又沒破，佈局感會更大。

“我可能就是不願意重複，希望每一步都有突破，而且是從根本上，也就是劇作結構上都不一樣，下次沒準我又會換別的方式。”

除此之外，從服裝造型、攝影器材，到置景等，“升級”是全面的。24集的《河神2》拍攝了135天，比同體量的《河神》耗時更久。

這是一場強度更大，卻合作更默契的經歷。

有關《河神》系列化的一步 “河神”系列遠未結束。

其實，在創作《河神》時，團隊並沒有形成做系列化的想法。“不是從《河神1》開始就想要系列化的，是個逐步整理思路，完善系統的過程。”而宣佈打造《河神2》的消息，也只是在《河神》慶功會上公佈，“愛奇藝和工夫影業都非常支持這個項目，給了我們開始系列化的信心和很多幫助。”

▲  《河神》慶功會至於要將《河神》開發成系列劇的原因，常犇説到：愛奇藝和工夫影業有着大力的支持，創作和製作的協助；也有基於團隊本身對於題材的喜好，以及創作能力的瞭解；有題材先天特質的考量，比如與傳統文化有關聯，民國年代的傳奇感；也有平台方的決策等等。“把它做成一個系列，難的是每一部都有突破。”

於是，有人感覺在《河神2》中，丁卯的戲份變重了。其實不止丁卯，不少角色也被“加了戲”。顧影有了親生父親的“身世線”，而可能是生父的顧唯良又隱約與老一輩人物關聯頗密；肖蘭蘭有了幼時的故事補充，多了大表哥的陪伴和幫助，人物更加立體。

同時，老一輩的關係和藏而未露的故事，又將時間跨度拉大，試想想如果將老一輩的故事糾葛講述出來，應該也是吸引人的；更多人物登場，也共同建造了宏大的世界觀。“其實不是丁卯的戲變重了，是其他每一個角色的戲都變重了。你會發現每一個人都可以單拎出來，他的人物關係和人物狀態都跟第一季不一樣。”這是導演田裏有意為之的結果，“以後無論從哪個方向、人物切入，都有創作的空間。這是在為整個系列做鋪墊，把調子定下來。”

在導演看來，《河神2》才是《河神》系列化的開端。

▲  《河神》系列人物關係既然搭建了宇宙，聯繫與貫穿的元素必不可少。除了主要角色之外，《河神2》與《河神》相同的津門色彩，更為密集的歇後語、俗語台詞設置，甚至片頭關鍵詞獨白風格等都算得上一種延續。

有意思的是，集導演、編劇、片尾曲作詞為一身的田裏，也同時兼任起演員的工作，出演了陸老闆——長着彩燈鬍子，戴着一方一圓的眼鏡，賣給聶小秋觀音蓮的鬼市老闆。田裏表示自己還會“堅持演下去”，其實這也是“河神”系列需要貫穿人物的設置。

《河神2》前期準備花費了一年多的時間，正式上線距離《河神》已經過去了近三年。三年時間裏，網劇市場、觀眾的審美和口味都有了變化。但《河神》似乎仍然保有競爭力：這類劇集的受眾羣體相對穩定，《河神》首先要做的，是“服務”好這類受眾，讓他們滿意。同時，《河神》仍然具有題材、元素的獨特性。“我們做烤鴨就先要把烤鴨做好，做好它的品質。”

如今，這隻等了三年的“烤鴨”進程過半，那些人物故事、那些幕後真相、那些終極懸念依然隱藏在深處。各位客官，不妨再繼續細細品味。