分眾化聆聽時代,《見面吧!電台》如何讓好音樂“C位出道”?_風聞
娱乐独角兽-娱乐独角兽官方账号-2020-07-22 22:49
文 | 赤木瓶子
夏天是屬於音樂live的季節。TME Live打造了一場場線上演唱會,《明日之子4》集結了初入江湖的少年們組建樂團,《樂隊的夏天》即將輸送一批搖滾老炮兒進入大眾視野,而《説唱新世代》為OG們提供了電視battle舞台……當音樂綜藝正在逐漸佔據原創音樂與舞台的“宣發高地”,節目作品在音樂平台的出圈戰績,也讓市場直觀地感受到用户聆聽行為的多樣化。
從QQ音樂平台中的各大排行榜單中不難看到一個現象:**上榜歌曲更替頻率在大幅上升。**這意味着,音樂細分市場正由粗放式發展趨向於成熟階段,某種小眾文化的橫空出世不再能夠輕易激發聽眾的“獵奇”心態,EDM、嘻哈、搖滾趨向於均衡發展階段。
在這樣的背景下,如何滿足聽眾的多元喜好,為不同風格的音樂人與樂迷創造交互空間,成為亟需填色的板塊。
**作為QQ音樂平台上的潮流音樂資訊脱口秀,《見面吧!電台》已經在219期的豐富內容中成長為連接音樂人與聽眾的長線IP。**而於今晚(7月22日)開播的《見面吧!電台》2020季依然以“直播+點播”的模式為觀眾奉上潮流音樂資訊,並將於每週三至週日19:00在QQ音樂進行直播,播出次日在QQ音樂及騰訊視頻上線點播觀看。
首期節目邀請到莫文蔚隔空連線直播,有樂迷感慨到,“好久沒有聽到Karen姐唱粵語歌了,這次聽到Karen全球首發的新歌MV《呼吸有害》像回到了以前在電台時的驚喜與感動。”老舅寶石Gem也為即將來到電台的“徒弟”Yamy預埋了任務:演繹粵語版《卡路里》。
隨着內容形式的不斷優化迭代,在開創多元音樂內容、為不同風格的音樂人與樂迷創造交互空間的維度上,還將碰撞出哪些新玩法?通過《見面吧!電台》2020季,或許我們能夠得到一些啓發。
多維聆聽階段,如何定製潮流音樂輸出平台?
觀察QQ音樂平台的各大排行榜單,不難發現,在一定程度上象徵着當下聽眾流行喜好度的“音樂熱搜榜”——QQ音樂飆升榜上,音樂作品更迭迅速,且音樂類型風格多元正在成為趨勢。
流行風格如《塵海》、嘻哈類型如《魔動閃霸:對手》和《午夜傷心電台》、古風曲目如《古畫》等不同音樂類型在榜單中平分秋色。瞬息萬變的榜單與多元的音樂類型背後,一面是當下高熱度影視綜對音樂內容的推波助瀾,另一面也象徵着國內用户音樂聆聽習慣開始進入重視個性化表達的新階段。
隨着流行音樂市場逐漸演變與音樂傳播載體的更迭,更多的交互方式在逐漸誕生。如何能夠通過挖掘垂直領域的受眾,契合年輕一代的個性化偏好,從而讓IP向更大的受眾羣體擴散和延伸,是平台在締結音樂新潮流的道路上值得關注的命題。
已經播出了219期的《見面吧!電台》,自誕生初始便填補了國內音樂人棚內音樂live舞台的空缺,在關注國內多元音樂人及作品的前提下,以可視化的方式打破了電台節目音頻與視頻媒介的距離,打通了從聽到看的多元娛樂形式。不僅為音樂人提供了權威的音樂宣發平台,歌曲打榜的概念推出,也將音樂人和粉絲以一種強互動的形式連接在一起,在傳承電台文化的同時,更讓可視化電台成為了一種生活方式。
對於瞬息萬變的流行音樂而言,電台文化以及隨之衍生出的打榜等交互形式的出現,能否成為順應時代洪流輸送潮流音樂內容的渠道常態?
音樂宣發新渠道,精準連接樂迷需要幾步?
作為一檔長線節目,隨着市場與時代的更迭,節目也在不斷的自我優化與修正。在於今晚迴歸的《見面吧!電台》2020季中,我們不難看到節目進行的諸多升級嘗試。
技術層面,今年的《見面吧!電台》分別針對無人控制攝像機、舞美燈光視效以及音頻系統等硬件設施進行了不同程度的升級,以此來優化表現力、為觀眾提供更優質的沉浸式視聽體驗。
而在與觀眾的互動層面上,以“陪伴感”體驗為核心內容之一的《見面吧!電台》在今年為嘉賓與粉絲建立了更緊密的互動形式。
**節目不僅開闢了第二現場——在演播室之外,為每期嘉賓與粉絲提供了一段雙向互動的時間。**在2020季全新的太空主題演播室風格下,嘉賓們通過live舞台向樂迷們展現新歌,樂迷們也可以通過屏幕右側禮物按鈕,用樂幣為愛豆應援投票,讓互動形式更為緊密直觀。
**節目也全面強化了互動內核——歌曲打榜環節。**主要體現在“電台主打歌”周榜的升級上,周榜收集了每位嘉賓的主打歌及累計數據,樂迷們的打榜應援都將直觀反饋到榜單數據上。而每週的綜合榜單“榜首”將獲得節目量身打造的特別版Smart MV、世貿天階天幕投放、官宣微博福利以及QQ音樂平台定向推送等宣推資源,讓優秀的音樂人及音樂作品、舞台被市場看到。
可以看到,《見面吧!電台》正在試圖通過多個維度的升級來更精準連接音樂人與樂迷,一面通過不斷輸出多元內容持續締結音樂新潮流,在多元潮流音樂內容的加持下,另一面又通過對互動玩法的升級,以live環節助力新歌宣傳、歌曲打榜刺激粉絲打投,在讓好音樂C位出道的基礎上,不斷拓寬音樂宣發的可能性。
激發音樂“動能”,“盤活”音樂宣發生態
在關於動能定理的力學公式裏,物體的動能取決於物體的質量與速度。而在音樂生態體系中,音樂動能同樣由質量和速度決定,質量象徵着音樂資源與製作品質,而速度則代表了來自多個維度的助推力,顯然《見面吧!電台》2020季正在通過升級硬件設施與交互方式,來不斷拓寬質量與助推賽道。
對於電台而言,幾百期的音樂內容輸送正不斷加固着這一音樂品牌,助力《見面吧!電台》成為一檔為音樂人們熟悉的潮流音樂資訊打歌平台。
對於平台而言,幾百期登場的音樂人與粉絲間的互動方式,又通過平台為行業輸送着源源不斷的活力與新鮮血液,無論是live演出,還是打榜互動的形式,它們共同成為了節目的內容組成部分,並且成為了反哺平台內容的重要環節。
對於行業而言,相較於在疫情黑天鵝下源源不斷湧出的線上live品牌,擁有三年經驗的《見面吧!電台》早已深諳此道,並且在不同的時代機遇與挑戰中反覆修正與優化,從2020年的全面升級便可嗅到節目對於激發音樂宣發市場生態的野心,而隨着分眾化時代的到來,這一長線IP所輸出的內容有着無限可能。
事實上,作為QQ音樂構築音樂宣發生態鏈上的一環,《見面吧!電台》針對棚內音樂live舞台的全線升級為如今的音樂宣發模式輸入了一股新鮮血液,也體現了音樂產業中台基建的多重可能性。
節目不僅讓電台節目實現了“從聽到看”的沉浸式視聽體驗、實現了平台+節目的多維聯動;實現了直播+點播、線上到線下的精準觸達;實現了打榜與互動文化的培育;也實現了建立精準連接音樂人和粉絲的溝通橋樑。
《見面吧!電台》的出現與不斷的迭代升級,一方面為音樂人與受眾間建立起溝通橋樑,契合了年輕一代的個性化偏好,更為音樂作品提供了觸達市場的窗口,讓好音樂實現最大程度的曝光;另一方面,作為陪伴感深入、互動性強的多元宣發渠道,通過打榜模式的不斷探索與優化,《見面吧!電台》真正實現了讓好音樂從“被看見”到“C位出道”,大大激發了音樂行業的動能,在不斷累積經驗與作品的過程中推動音樂生態的進步。