專訪《河神2》監製汪啓楠：新河神很重要，但菜沒變味兒_風聞

“江湖、科學、拳腳、真相。”這段唸白片頭是所有驚豔的開始。

三年前，改編自天下霸唱小説《河神：鬼水怪談》的網劇《河神》成為一匹闖入觀眾視野的黑馬；三年後，變身白馬的《河神2》跟觀眾見面。

作為《河神》系列劇的監製，汪啓楠經歷了《河神》的全過程，他表示：“我們力圖做把天花板撐得高一點的人。”    

不是升級而是換代的類型片                      

如果你看過，你就知道所言非虛，可以説，《河神2》是一部十分有心氣的作品。

它不僅是對第一部的升級，而是全方位的換代。**一邊是內容層面的加碼：**世界觀變得宏大，敵人和戰局升級，人物的處境也因成長和政治因素而更加複雜；**另一邊則是製作層面肉眼可見的“燒錢”：**場面設計、視覺特效、鏡頭質感等拿出了相當高的製作水準。

汪啓楠認為，三年的時間，不僅觀眾的眼光和欣賞品位更挑剔了，同行的水平也在往上走，這樣一來，能夠帶來的驚喜相對而言更小了。

第一部時試圖做到類型劇的新標杆，達到了一部分目標，但還不夠。在做第二部時，基於對第一部成績的信任，平台投入的資金要寬裕得多，而演員的片酬比重偏低。這樣一來，就可以儘量把這些錢用在刀刃上了。

“**類型片就是希望觀眾能看得爽，這是我們希望完成的。**除了劇情之外很重要的一點就是視覺，觀眾對視覺要求非常高。我們希望能夠達到國內做劇的最高視覺水準，這是我們的期望。      我們在各方面都下了苦工，觀眾能夠更挑剔是好事兒，不然就是拋媚眼給瞎子看。”

很多網友表示對《河神2》的直觀感受就是“更講究了”。《河神2》的特效鏡頭是第一部的好幾倍，上線前特效剛剛做完，時間非常趕，但該講究還是得講究。

“**講究，其實是代表了很多東西，包括態度、行動和人生觀。**然後希望是能夠給大家有這個印象。一個作品出來，每個人都有自己的觀感，有人喜歡，有人不喜歡，但我覺得至少不會有人説這個作品是粗製濫造不認真完成的作品。”

在畫面呈現上，很多時候他們會準備A、B、C三種拍攝方案，如果a方案不行，就用b，這其實都是為將來審查的時候提前做準備。如果沒有準備，必須把一個鏡頭剪掉，就會損害團隊原本想要表達的東西。這樣做的話，團隊至少可以通過另一種表達方式，去呈現內容。

新河神很重要，但菜沒變味兒                      

劇名就叫做《河神》，河神的人選自然是至關重要的，而河神換人也是從開拍到播出始終伴隨第二季的爭議，觀眾對“是不是變味兒了”的討論之聲似乎從未停止。

“如果沒有找到一個新的河神，第二部就沒法拍了。我當然希望是主演一個都不換，否則的話會對作品有傷害，那並不是我們的初衷。”          

拍第一部的時候，郭得友這個角色就想找金世佳來演。金世佳是專業游泳運動員出身，水性非常好。很多人並不知道，他在2003年獲得全國青年游泳錦標賽100米自由泳銀牌。而且金世佳受過嚴格的舞台劇訓練，表演沒話講。

“那時候他沉迷做一個電影演員，正在為一個電影做集訓，錯過了。拍第二部的時候就來了，他自己有信心，我們對他也有信心。其實要出演別人演過的角色，很多演員會有顧慮有壓力的，但在這一點上，金世佳的心理素質很好。再加上其他演員的確都比第一部的時候成熟了，大家一起貢獻了更成熟更好看的表演。”

第一部的郭得友從羣眾的歡呼聲中出場，“小河神來了”和眾人的鼓掌，賦予郭得友意氣風發的主角光環；第二部的郭得友也經歷了民眾的鼓掌，但他們祈求吊死小河神。就像人無法兩次踏進同一條河流，郭得友終究要成長，金世佳的確和這個頹然中帶着一絲邪氣的更成熟的小河神相匹配。

很明顯，《河神2》水下的戲比第一部的量大了很多，在水裏吊威亞難度可以想見。汪啓楠表示：“金世佳沒有替身，都是自己來的。他在拍水戲的時候，基本每天得換一個武行跟他對戲，武行裏有下了水後害怕不敢再遊的，有受傷的，但對手就金世佳一個人，他每天都在扛。水下的戲拍完，一個人打敗了一支武行的隊伍，這對他的身體和意志力來説，是多麼巨大的一個考驗。”

除了男一號，《河神2》整體都是原班人馬。      汪啓楠回憶起有天跟導演開玩笑：“連場務、製片助理都還是老人。同樣的團隊，經過磨合的大家各方面會比第一部更默契，就跟廚子炒菜似的，不會變味，可能就是食材更豐富新鮮，廚具更好，那我們就儘量把菜做得更好吃一點。”

全程陪伴《河神》系列，                      

要投入成本                      

《河神》第一部豆瓣評分8.2分，第二部豆瓣評分7.5分，看似口碑有所下滑。然而除去劇外因素造成評分降低外，兩部劇的品質基本持平。

“出圈是一門玄學。”      當這句話從汪啓楠口中説出時，有種不可思議的感覺。畢竟，眾所周知“玄學”是工夫影業所擅長的領域，《尋龍訣》，狄仁傑系列電影等都出自工夫。

“有人開玩笑説我們是一個神神鬼鬼的公司，所有作品都帶一點神叨叨的內容，這是工夫的血統。不過劇和電影還是兩個不一樣的東西，第一部其實還是傳統電視劇的延伸，我們只能説會將電影的經驗帶到劇的製作上，來提振網劇的製作生態。”

天下霸唱的這一IP當時知名度並不高，然而小説裏的天津市井志怪故事跟工夫的口味合上了，這只是第一步。孵化劇本，尋求改編方向，不過更大的難度則來自水戲的拍攝……

最早工夫影業買了《河神》的版權，但不知道怎麼改，於是由汪啓楠帶着編劇團隊做劇本，然後尋找合適的導演和製作團隊。就在那時候他遇到了田裏導演，開啓了這段奇妙的緣分。如果説導演是負責大膽實驗和放開手腳探索的人，那麼監製這個職務，是陪伴導演的整體創作過程並給予意見，並在整體藝術層面向投資人負責。

第一部就拍成網劇標杆，再拍第二部可以説是沒有退路的，高起點高壓力。“如果説我們拍第二部原地踏步的話就沒必要拍，觀眾看了説還不如一，那我們何必幹這件事呢。就因為整個團隊是有野心的。”    

肉眼可見的野心是經費花在刀刃上，在觀眾肉眼看不到的地方，自然是時間了。“時間是最大的成本。幾乎每一個鏡頭要經歷反推好幾次的過程，跟特效指導經常要越洋視頻會議。包括等待合適的時機，你總得花時間，必須投入一些成本才能回收一些東西。”

汪啓楠表示自己從來不追風口，大家打心底還是希望能夠給行業帶來一些新的東西。**有合適的就做，沒有合適的就不做，這是他們在創作上的態度。**當時就是由於《河神》的小説容量和尺度跟大銀幕不匹配，於是網劇形式應運而生，這就是為內容尋找合適的形式，並不是人云亦云的。要勇於去實驗去創新，在這個過程當中付出百分之二百的努力去實現野心，剩下來的就是盡人事聽天命了。

當被問及接下來的作品時，汪啓楠透露接下來的工作就是拍《尋龍訣2》，計劃明年開機。