音樂3.0時代：音街「上天」，後浪入地_風聞

作者| 李小歪

編輯| 吳懟懟

01****產品不只是balance，卡點還要精準些

很多產品經理最頭疼的問題可能是，年輕人的需求太難懂了。

倒也不是説後浪們造作，需求多是好事，需求奇怪則更好。一旦設計產品的人感受到年輕世代的蹦躂，產品才有機會被打磨得更好。

像熱愛音樂的年輕人，情緒總是出現在深夜，產品經理自然也是輾轉難眠。艾媒數據顯示，傍晚6點後，蹦迪世代才迎來了他們的在線娛樂高峯，且一直持續到凌晨。

Usertracker多平台監測顯示，在線K歌行業迎來明顯增長，已經成為熱愛音樂的年輕人更偏愛的娛樂形式。比達諮詢《2019年度95後用户K歌洞察報告》顯示，2019年在線音樂在手機網民中使用率為67.9%，在線K歌用户超過三成，規模已經接近3億。

**而在前幾年技術蝶變和版權規整後，音樂行業已經實現了第一階段對「聽的渠道」的解放，很自然地把第二階段的打法集中在「唱」的權利的「下放」上。**這個路子倒是對的，但關鍵還看細節上的推敲。

説到底，拿着放大鏡看，各家K歌的產品氣質，有着微妙的不同。

全民K歌和猜歌星球，一個是早期工具化的K歌產品，較為全面，一個是以遊戲玩法切入的猜歌遊戲，兩者剛好平衡築成鵝廠玩音樂的籬笆。

不過，這幾年新出的產品都重視玩，只不過玩的對象不同。

猜歌的玩，等於在PK玩家的知識儲備，看看你是不是中華小曲庫；鯨鳴亮點在彈幕，既能偷偷搗亂又可小秀一把，讓多少社恐少年歡脱衝浪；唱鴨主玩節奏和樂器，即使吉他小白也能自彈自唱。

某種意義上，各家都有獨特記憶點，也都做得不錯，在功能和情緒的結合還值得提升。

當產品們都有了balance，把能唱能聽刻在肌肉記憶裏之後，對年輕人而言，擁有調音、混響的工具性產品反而不香了，各家的技術水平差不了多少，後浪唱歌也不是為了登頂金色殿堂，更花不了那麼多時間在旋律上左摳右調。

所以，工具類的K歌產品們在對歌唱技術着迷的小圈子裏受歡迎高，但想要再進一步，怕是稍有困難，因為情緒不足是個外掛bug。

而偏遊戲化的產品，情緒倒是濃烈，但競技的火藥味一旦不小心被放大，倒是和歌曲的多樣化，以及K歌者複雜的心境產生了錯位。再往上走，也有阻礙。

再加上，年輕人在哪裏都能唱，一票產品也未必留得住人。如今K歌房遍佈街巷，林林總總的K歌軟件花樣迭出，產品經理真是要熬白了頭髮。

所以做K歌這件事，既要專業，還得懂情緒。小白能在這裏唱出快樂，極客也能編曲創作，當產品專注於唱歌這件事本身，細分的受眾羣體又能在同一塊地盤上馳騁，這類產品當然能彎道超車。

有了這個認知前提，再掃一眼市面上的在線K歌產品，和網易雲音樂一脈相承的音街，倒是有點兒意思。

用户可以同唱一首歌。在越過了生吞CD、復刻原唱的階段後，被同好搶麥、吊打點評，才是放肆的歌唱姿態。

即使唱得不夠完美，但同樣的一首歌，年輕人瞅一眼，畫面和歌聲一結合，覺得情緒對了，那你自是我的soulmate。

就這一眼，只有卡點精準的產品才能投其所好。

02****唱歌這件事兒，本來就看心情

這種投其所好在於尋找同好、情緒匹配的興奮和共鳴。

後浪們噪得很，自己製作的音樂作品，哪裏會扭捏得不捨得上傳。

如果大家都錄製了同一首歌，就好像社區裏同好接頭的秘密暗號，聽完了之後還能微笑打個招呼，「原來你也在這裏。」

產品能懂人這件事兒聽上去玄乎，但實則不難，都是憑藉做產品的敏鋭直覺，還有技術民工的算法過硬。

音街很懂那種感覺——傍晚或深夜情緒上來了，唱歌前還要開嗓準備，幾乎不可能，閒得慌。於是點歌台界面的「心情日記」功能，剛好可以根據年輕人的深夜寂寞選曲，當然你想要鬧騰的也行。

**一些隱秘的細節裏，有產品擬人化的温度。**如果你剛好低落沮喪，產品問你想唱什麼歌，也許你會閉口不答。這就好像此刻有人和你講話，沮喪的人可能沒法接話。至於主動搜索歌曲，要耗費精力，在情緒低落時就更難了。

但「心情日記」裏這種標籤點選的方式，讓情緒有了安放的窗口，思考也不需要額外添加。音街來幫你找到想唱的歌。

要是後浪愛蹦躂，足夠跳脱，那也成。「一鍵Remix」功能讓你的自動混音，響遍整條街道。類似蒸汽波版的《月亮代表我的心》、未來低音版的《説謊》這種，同一首歌你可以唱出自己想要的不同心情。

坦白而言，對情緒的巧妙拿捏和準確歸置，幾乎是雲村系產品最大的妙處，音街也是生來就具備這樣的敏感。

只不過，雲村村民人淡如菊，UGC沉澱得最好的是文字，畢竟產品過了這麼久，村民們的耐心都好，關係也融洽，也願意到處串門評論，把村裏的文學和歌聲社交搞得紅紅火火。

倒是音街問世，在情緒的吸引和共鳴上，對了年輕人的路子。

這就是為什麼產品才上線不久，就在街道居民內出現**「黑話」和「街語」**。

大家開始互稱「gai友」，稱讚作品是「這條gai最靚的仔」，一些約歌小組和K歌接龍小分隊也正在自發形成，一個新的95後K歌社區正在興起。

03****專注做唱歌，帶你「上天」帶你飛

在剛出的一則品牌廣告裏，音街用「畢業季」這個切入點，再一次給年輕人創造了情緒廣場，讓每一個要經歷和正經歷畢業的人，唱出出發和開始的新樂章。

而此刻，「唱出來」和「再創造」都成為了尋覓同好的小信號。

一旦這種信號接通，年輕人的放肆唱響，就燃燒了整個爛漫盛夏。

畫面裏操場上的橡膠跑道，少年的白襯衫、加油打氣的紅條幅如此熟悉，是那個年紀的青春和活力在綻放。300多名學生羣演裏有人正在經歷高考， 拿起話筒唱歌時也會有些許緊張，這些動人的細節帶來的真實體驗，瞬間能讓觀眾產生青春歲月的代入感。

而廣告的BGM是來自一支年輕的流行朋克樂隊，葡萄不憤怒。他們深受95後年輕人的喜愛，而音街自身的內測用户也有90%以上為95後人羣。

本質而言，BGM也是隱秘的情緒串聯，葡萄不憤怒的這首《迷途未返》一入95後的耳朵，就讓他們產生親近感。

而更大的共鳴來自於共同歌唱這種模式。

在畢業季這個節點上，人們彼此並不相識，卻因為共同歌唱《迷途未返》這首歌，在不同的情緒交織了尋找了一個更廣闊層面的相似點——我們都曾經青春，都曾經年少。

一起唱就有迴音，有迴音就會有更多的情緒反饋。因為同樣的情緒而匯聚，又願意加入到彼此共唱的氛圍裏，從而將情緒推向高潮，產生更為緊密的連接。

這種情感共鳴，按照音街目前的打法來説，一個更張揚的雲村指日可待。

最近，音街攜手中國航天系統科學與工程研究院，策劃了一場別具儀式感的青春演唱會，把舞台放到了太空，讓歌聲「上天」。

以《時間煮雨》為例，213名音街街道的居民演唱過這首歌。用户的創作背景從清晨的小雨延伸到城市的黃昏。而評論區都是居民們互相加油的打氣，「如果我的歌聲不能，希望你的歌聲也能在太空迴響」。

當在音街這個社區裏，一系列玩法將唱的權利下放後，真正的創作便成為社區持久繁榮的內生力量。而一鍵Remix等功能創新，讓專注於做唱歌這件事成為街區最大的活力源頭。

音樂行業要想持續發展，必須要發掘更多的歌唱愛好者和音樂創作者並讓他們被聽眾聽到，這是長期的生命力。而發現這些歌唱愛好者的渠道和社區，就要好好打磨像「音街」這樣的產品。

如果普通的麥霸在此能夠專注唱歌，資深的唱歌愛好者能夠在此學習，而專業的潛力歌者能在此創作和分享，那他們，都會因為「唱歌」而有機會成為網易雲音樂上專業的音樂人。

從內測期開始，音街就想要打造一個音樂人上升的通道和階梯，讓專注做唱歌這件事為更多的音樂人創造出更多可能。

今年6月到9月，音街的「星聲計劃」夏日校園站，將招募熱愛音樂的年輕人，讓他們從普通人成為真正的「創作者」。

回到音樂產品懂人這件事上，我們來看音街做對的事。

不管是從情緒社區的搭建，還是尋覓同好的欣喜，以及對新生音樂創作者的培養，在與年輕人的貼面熱舞和放肆唱響裏，音街可能是卡點精準、balance最好的那位。

而對網易雲音樂和音街來説，前者連接了曲庫，後者連接了用户。在95後年輕人佔領娛樂高地的未來裏，洞察需求並真正落地，讓他們安放情緒，展示自我，尋找夥伴，再次創造，才有可能長期霸屏年輕人的App。