《三十而已》：為何都市劇大多物慾橫流？_風聞

　　《三十而已》是最近熱搜榜單上的常客。

　　全職太太顧佳、滬漂王漫妮、上海本地姑娘鍾曉芹，在30歲的節點，她們的事業、婚姻和愛情都發生了轉折。

　　《三十而已》中的物慾橫流

　　《三十而已》火了。

　　各種充滿爽感的撕逼和奮鬥暫且不提，婚姻和愛情中的衝突也不贅述。小印關注到一點是，無盡的物慾和窮人的缺位。

　　先看看這三個女人的經歷：

　　**★**顧 佳

　　為了兒子進入貴族幼兒園，搬進學區房，精心準備面試；為了自家公司的訂單，處心積慮地混進資源豐富的頂層貴婦太太圈，走捷徑獲得了利益，也摔了跟頭。

　　**★**王漫妮

　　王漫妮似乎是普適性白領的映射，作為奢侈品店的銷售，租房奮鬥，然後遇上了夢想中的情人，有趣而多金，送車送鞋送車位，參加音樂會品酒會金融會，卻是一個名義上不婚主義的海王。

　　**★**鍾曉芹

　　鍾曉芹經歷懷孕小產，與婚內冷暴力的丈夫離婚，然後馬上獲得年下弟弟的追求，業餘寫的小説成為爆款，成功暴富。

　　女人的三十歲一直話題度很高，從各種角度剖析的言論很多。

　　劇中不同階級的女人面對的生活難題，以及優點、缺點都一樣明顯的男人，都引起了大量的討論。

　　一夜之間，《三十而已》似乎成為都市女性劇的標杆。

　　哪怕沒看過的人，估計也刷到過幾個片段和話題：太太圈的愛馬仕社交、莫奈的睡蓮掛客廳、貴族幼兒園的鄙視鏈……

　　其實從這些評論的熱度來看，不難看出，面面俱到的全職太太顧佳的支線產出的話題和關注度最高。

　　這似乎在我們身邊，又彷彿離我們很遠。

　　觀眾似乎對窮人的生活毫無興趣，是貧窮限制了我們的想象力，還是生活的嚮往和做夢的地方都在那裏。

　　且不説，顧佳的生活中，面對貴族幼兒園對家長和孩子的嚴苛面試，臨江豪宅的大HOUSE貸款壓力，以及頂層太太圈裏動輒幾百萬的愛馬仕包包社交規則。

　　如果有人説，其他兩個支線是普通家庭，討論度也不低，深有帶入感。

　　真的嗎？小印不信。

　　參考王漫妮，在大城市漂泊的人中，有多少能負擔得起每月拿出7000的房租、再拿出2000奉養父母呢？有遇到過高富帥撒錢式追求麼？

　　哪怕大多數女孩懷抱着霸道總裁的夢想，遇見的也只是同階層的愛情。

　　參考鍾曉芹，上海本地人意味着什麼，電視台編制的老公意味着什麼，單位家屬樓是什麼神仙操作？

　　有車有房是多少人奮鬥的目標，但這卻是鍾曉芹的新手配置，你説氣不氣人 ？

　　自身條件已經是無數人無法跨越的溝壑了，更別説她們神奇的際遇了。

　　**生活的雞毛蒜皮和蠅營狗苟，沒有出現在她們的生活裏。**她們都在拼命向上爬，顧佳的向上勾一勾、給孩子更好的教育，王漫妮對伴侶的要求有錢又有趣，鍾曉芹似乎佛系，但離婚後也開始有了打拼的訴求。

　　她們出入奢侈品店、高級會所、做花藝、下午茶、温泉旅館，現實的壓力彷彿隔着一層透明的玻璃窗陳列着，然後消費主義的陷阱和物慾橫流的都市生活成了正確價值觀。

　　小印的觀感，就是太勉強了，金錢和物慾裹在這些人的身上。

　　正如現在大都市打拼的人，城市如同吞噬人性的怪獸，裹挾着每一個人往前走。

　　為了消解主角的居高臨下，增添煙火氣，彌補都市劇中窮人的缺位。《三十而已》中在每一集的尾聲增加了一個小單元。

　　葱油餅一家，賣葱油餅的媽媽、快遞員的爸爸、沉默的孩子。

　　作為都市生活的一個切面呈現出來，生活簡單而温馨，但他們的故事沒有聲音。

　　兄弟篇《二十不惑》的貧困生，借錢不還，我窮我有理。

　　再聯想《安家》中孫儷的母親，無知婦女的面目可憎。

　　窮人不配談戀愛，窮人的奇葩價值觀，窮人的工具人屬性愈發明顯：強行接地氣、強行造話題，似乎成為都市劇裏的常態。

　　這樣才覺得諷刺，底層只有生活，上層物慾橫流。

　　都市劇懸浮是誰的鍋

　　都市劇難道沒有成長麼？

　　早年間的都市劇，多是婆婆媽媽，家庭矛盾，雞毛蒜皮的糾葛。不得不説，現在的都市劇已經不侷限於此。

　　《精英律師》《翻譯官》《談判官》

　　試圖探討職場精英。

　　《安家》

　　想要分解大眾關注的房產市場，家的定義。

　　《北京女子圖鑑》《上海女子圖鑑》

　　希望展現大都市打拼的女性的艱難。

　　《三十而已》《二十不惑》

　　的年齡視角和女性羣像，也是別出心裁。

　　在題材和角度上，可以看到延伸和拓展，褒貶不一，但哪怕《三十而已》成為現象級的作品，愛情仍是主旋律，對生活的探討也浮於表面。

　　雪崩時,沒有一片雪花是無辜的。都市劇的懸浮又是誰的鍋呢？

　　人物無法讓人相信，排除演員的演技之外，服裝造型組功不可沒。

　　《戀愛先生》中，貧窮的女主角，露宿街頭，卻有幾件衣服備用，並且保持了精緻的妝發設計，很難讓人相信她的悲慘。

　　除了人設與外表的反差，標籤化的人物設計，大多數沒有有力的情節依託證明。

　　《歡樂頌》裏，安迪作為職場精英穿着剪裁精緻的西服套裝，高雅而有氣質。

　　似乎恰到好處，但金融精英的專業性，似乎只能從賣弄淺顯的專業知識，其他人空洞的讚美裏得到印證，這樣的角色行為並不符合邏輯。

　　置景、場務和美術組也難辭其咎，都市工作生活場景只留下了嶄新的新建痕跡和風格化的設計，卻嚴重脱離實際。

　　大學宿舍到底是什麼鬼樣子，很多人都深有體會。

　　但《微微一笑很傾城》裏的男女生宿舍，簡直堪比LOFT，學校的氣息蕩然無存。

　　《精英律師》的律師男主角，那充滿設計感和寸金寸土的地段辦公室，充滿了高大上又脱離實際的虛浮感，精英人設氣場拉得足足的，然而故事撐不起來，只顯得人物德不配位、必有災殃。

　　《戀愛先生》中科幻感十足的牙醫診所，更加讓人窒息。

　　你確定這是牙醫的工作場景？而不是病毒科學的實驗室？

　　最後，不得不説，雖然編劇處於影視產業鏈的底層，資方、演員、導演、製片人都可以對劇本指手畫腳，但劇本是主因！

　　無論在題材和切入角度不斷轉換，緊跟時代發展，關注社會熱點，但故事始終在取巧，新瓶裝舊酒、換湯不換藥一直是編劇慣用的伎倆。

　　通過揣摩電視劇的目標觀眾心理、分析觀眾的喜好，編劇們漸漸掌握了一套屬於自己的故事結構模板，看新京報總結的都市劇套路，只能説是啪啪打臉。

　　時下熱點話題+都市白領精英+套路化敍事，似乎成了都市劇的標配。

　　根據這些套路來進行故事和人物的設定，哪怕大眾都能猜出後續的發展，俊男靚女、話題熱點一鋪陳，趕上暑假檔、過年檔的好時機，每年都會有爆款出現。

　　爆款的商業價值讓資本趨之若鶩，可複製的量產和商品化是資本的訴求。

　　在數據表現上，霸道總裁愛上我、甜寵愛情和白領精英們的劇集表現良好，有話題度，有收視率，有捷徑不走，為什麼要吭哧吭哧、吃力不討好地搞創新和原創呢？

　　況且，哪怕編劇的創作十分精彩，演員改了台詞，導演改了拍攝，也是沒轍。

　　編劇自哀自憐，常常自比代孕媽媽，孩子的基因和成長都與他們沒有關係，然後，大量的、不負責任的行活兒出現，讓本就不富裕、缺少好劇本的影視市場雪上加霜。

　　這樣看來，這個畸形的產業鏈似乎是爛透了，每一個環節都容易出問題，我們能看到一部像三十而已的劇集，有可取之處，有部分共鳴，已經應該感謝上天？

　　因為，歸根結底，套路化的劇情，懸浮的精英人設，完美無缺的愛情都是觀眾對市場提供的需求。

　　為什麼套路得人心？

　　乙方生產，甲方買單！

　　從這個角度來看，這屆觀眾好像也不太行。

　　三十而已之所以火爆，除了熱點話題的狂歡，升級打怪的爽感，不同階層生活的新鮮感，更多的是大家對其中與時代同行的女性價值觀產生了共鳴。

　　向前看、向錢看。

​　　二十歲追求數量，三十歲追求質量。

　　好的房子，好的車子，好的幼兒園，好的教育，好的珠寶，好的包包。

　　當然，這並不是正確的價值取向。

　　所以顧佳被騙，到山中的茶園中找回初心；所以王漫妮發現，男友以不婚為名，行包養之實；所以被家庭庇護的鐘曉芹，也受到了家庭的制約。

　　影視劇中，把衝突頂到爆炸，然後又可以重頭再來，她們有依託、有資本、有運氣、有巧合，歷經一事然後成長蜕變。

　　顧佳有茶園在手，拉到了投資，跌跌撞撞重新站起來；王漫妮有前男友默默守候，閨蜜幫扶；鍾曉芹有小奶狗追求，又趕上小説成名。

　　但在現實生活中，大家很難掙脱這些束縛，仍會一邊被被物慾裹挾，一邊掙扎求存。

　　這就是影視的造夢功能。

　　與生活間隔太近的故事，如何平凡而有趣，如何將藝術與生活無縫連接，因為缺乏有效的審美距離，來源於生活，高於生活，並不是可以簡單做到的事。

　　小眾而高端的職業和階層，幸運並美化的拼博人生，既能滿足觀眾的窺私慾望和新鮮感，又能拉開距離，留出超出普通人想象力的創作空間，成為了首選。

　　這彷彿是現階段都市劇生存的最好方式，也是這個萬物商品化的時代的最好縮影。

　　影視劇的內容，會在觀眾的體驗中潛移默化地實現價值傳播。

　　我們可以離開生活，然後做個白日夢。但不要迷失在這片虛無的海洋裏。