渣男配聖母,卻拍出了今年最好的愛情片_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员,电影专业老司机2020-08-03 13:25
作者| 錢老闆
來源| 影探
感覺已經很久很久很久,沒有看到一部值得寫的日本電影了。
放眼望去,想找到一部豆瓣過7分的都難。
本來我都沒抱什麼指望了,沒想到被光速打了臉。
來,掌聲有請,今年日本第一部8分片——
《劇場》
2020.7.17.日本

>>>>有劇透,但我覺得沒關係<<<<
這是一個無疾而終的愛情故事。
導演拍得很平淡,很純潔,也很感人,但或許有些人並不會這麼想。
因為,男主永田實在是太渣了。
我是説渣到掉渣的那種。

山崎賢人 飾 永田
三個例子——
女友沙希每天白天晚上打兩份工,日子過得緊巴巴的。
他卻寧願拿着錢去買自己喜歡的東西,吃自己喜歡的美食。
然後找各種藉口不替沙希分擔房租。
有次,沙希實在覺得有些力不從心,問他是否能分擔電費。
結果他的回答令人三觀炸裂:可這是你家啊?




松岡茉優 飾 沙希
另外,因為自身敏感脆弱的關係,永田還常常發些無名邪火。
有次,沙希的媽媽從鄉下給她寄來一箱土特產。
開箱時,沙希順嘴調侃道:
我媽媽聽説送給女兒的東西要分給另外一個人吃,還有些不情願呢。
永田立即生出了某種被羞辱的感覺,於是轉過頭,認真地以言語反擊:
我討厭你媽媽。

字幕出自豬豬日劇字幕組
然而這還不是最讓人無語的。
談戀愛的時候覺得被束縛住了,永田就撒了個謊,自顧自地搬出去住。
等到喝醉了、難受了、想沙希的時候,又不由分説跑過來睡覺。
來去如風,快樂得就像一位來自青銅五的疾風劍豪。
沙希就像是他的玩偶一樣。
甚至可能還不如。
畢竟,很少有人會想方設法地要躲着玩偶吧。


聽起來,永田好像就是個吃軟飯的終極渣男?
也算是啦。
不過,我更願意把他稱之為"渣人" alt=“500” />
人大抵有三種活法,靠過去的回憶活着、靠當下的剎那活着、靠未來的希望活着。
可永田似乎不屬於上述任何一種。
有本小説叫《山月記》,裏面有段話講得很恰如其分:
我深怕自己本非美玉,故而不敢加以刻苦琢磨,卻又半信自己是塊美玉,故又不肯庸庸碌碌,與瓦礫為伍。於是我漸漸地脱離凡塵,疏遠世人,結果便是一任憤懣與羞恨日益助長內心那怯弱的自尊心。
因為極度自卑而極度自戀,因為極度自戀而極度自卑。
囿於兩種情緒中反反覆覆,裹足不前。
永田就是這樣的人。

對待職業,他是這樣。
高中時自覺在戲劇上頗有天賦,便興沖沖走上了戲劇編導的職業道路。
日日夢想着寫出駭世驚俗的劇本,奈何並沒有那個才華。
寫出來的劇本要麼晦澀難懂,要麼被批評成狗。
劇團的經濟狀況岌岌可危,可他依然不願意去學習,不願意去改變。
結果呢,後來去看了一次別人的熱門演出。
情不自禁地哭成了傻逼,卻還是不肯鼓掌。
他在內心裏知道了自己的平庸,但在行動上拒絕承認。
對待愛情,他還是這樣。
他和沙希相識於一場偶遇。
在街上閒逛時,兩人都被路邊店裏的同一幅畫給吸引。
這大概讓永田第一次感覺到了被人理解的快感。
他不願意放棄這次相遇的機會,於是一路尾隨沙希,險些被當成變態。
後來在交談中才得知,沙希以前初中時也曾是學校話劇團成員。
她的夢想是當一名演員,隻身從鄉下來到東京打拼。
這大概也是她為什麼會喜歡上永田的原因之一。
兩人也就這麼漸漸熟悉並戀愛了。

起初,兩人的戀情進展還算順利。
你學着聽我愛的搖滾,我學着聽你愛的爵士。
一起以同樣的步調散步,一起通宵忙工作,一起玩遊戲……
永田還邀請沙希出演了自己編排的戲劇,演出很成功。
但,前文所述的那些事情也在發生着。
矛盾在一點點累積。

兩人天差地別的性格,其實早已註定了這場愛情的悲慘結局。
永田不必多説了,喪人一個。
沙希卻是個樂天派。
笑點極低,很容易滿足,凡事也都愛往好處想。
正是因為這一點永田才會喜歡上她。
逗她笑,讓她開心很簡單嘛。
有次永田在她生日時送了一個錢包給她,她竟然感動到痛哭流涕。
但永田只知享受她的這份開朗,並不想去追隨。
片中有個例子可以大致説清楚兩人的這種矛盾。
還記得前面説的,永田不付房租但會買自己的東西吧。
有次他買了本關於戲劇的新書。
回家卻發現,沙希也替他買了同樣一本,當做禮物端端正正擺在桌子上。
沙希的第一反應是開心,因為這算是心有靈犀。
永田卻大發雷霆,指責她鋪張浪費。
沙希平時並不看書。
之所以買,純粹是希望永田開心。
在沙希心裏,永田永遠是那個心懷遠大夢想的有才青年。
但永田知道自己是什麼樣。
儘管他做的都是些極盡卑劣的可恥之事,沙希還是待他温柔如初。
他覺得自己不配得到這份温柔,卻又拒絕承認自己的無能與平庸。
更沒辦法鼓起勇氣對沙希坦誠相告。
所以這種温柔對永田來説,美好得太過殘忍。
正如片中他的獨白所説:
我可能是憎恨她的單純與天真,每當觸碰到她的温柔,就更加凸顯我的醜陋。
如果永田對沙希不那麼在乎倒還好。
可偏偏他確實深愛着沙希,於是越愛越痛苦,越痛苦越怨恨。
最後就演變成了難以自控的,無意識的傷害。


但站在沙希的角度上來看,她可能感受到的只有恨,沒有愛。
而她只是開朗活潑,並不是沒有感情的微笑機器人。
每次產生的傷心情緒,只是被她壓住了。
而每當吵架後,永田要不就含糊其辭,要不就一言不發地打遊戲。
絕不想着解決問題,只是一味逃避。

可是你懂的。
傷痕這玩意它不會消失,它只會越疊越深。
等到裂口越來越大,大到難以承受的時候,那痛也就撕心裂肺地湧上來了。
於是沙希開始酗酒,甚至開始夜不歸宿。

有天夜裏,永田想叫沙希一起出去看櫻花,到家卻發現她不在。
去店裏找,店員説她和店長一起下班了。
聯想到沙希最近説有件重要事要跟自己説,但自己卻好幾個星期沒理她,永田慌了。
從店員那兒套出了地址後匆匆趕往店長家。
果不其然,沙希的自行車停在那裏。
永田不知道店長傢俱體門牌號,只好不停撥動車鈴。
沙希很快就下了樓。
永田主動提出要載她回家。
路上,永田終於説出了他早就該説出的話。
承認了自己的平庸,回憶起了第一次見到沙希的情景。
説她像天使,拯救了當時頹廢到快要自殺的自己。
説他開始理解她了。

這個設計還蠻有意思的,因為此時他倆是沒有面對面的。
可能正是因為如此,永田才有了開口的勇氣,而並非只是出於對失去沙希的恐慌。
沙希在後面坐着,聽着,眼淚很快就掉下來了。
那天夜裏的櫻花很美,路也很長。
不知他們騎了多久。
這之後沒多久,沙希就離開東京,回到老家去工作了。
一段時間後,沙希回來拿留在東京的行李。
兩人整理房間時又發現了當初永田編劇,沙希主演的那個劇本。
上面寫滿了沙希的閲讀筆記,還寫着**“永田太厲害了” alt=“500” />**
兩人興起,開始現場重演起這個故事。

只是這次,永田即興將劇本上的台詞改掉了,給了男女主一個美好結局。
也藉機向沙希説出了那些未曾説出口的表白。
説要帶她去吃大餐,説要帶她去旅遊,説要和她重新開始……
此時,房間四周的圍牆卻突然倒下。
原來,這是永田編排的一齣戲。
旁邊的女孩也不是沙希,而是一個長相與她相似的演員。
真正的沙希此時正坐在對面的觀眾席上,哭成了淚人。

這個戲中戲的設置,把本片直接拉高了一個檔次。
導演故意模糊了戲與真實生活的界限。
還讓劇場之上的假沙希和觀眾席上的真沙希還説出了同樣的台詞。
我的理解是,永田導演的這場戲,可以開始在任何時刻。
我們只是和沙希一樣,坐在劇場之內靜靜看完了這場戲。

但,戲會結束,觀眾會散場。
電影裏是這樣,電影外也是這樣。
就像影片的片尾——
戲結束之後,沙希坐在台下一直等到字幕出完,最後看了看舞台,終於離開。
戲如人生,這是戲的魅力。
但人生並不如戲。
戲如人生
人生並不如戲