Netflix和騰訊都拍《三體》，誰才是真正的降維打擊？_風聞

撰文 \風千語

編輯 \ 吳不知

【這是銀杏財經第284篇原創文章】

人類的渺小就在於，當我們抬頭看星空時，看到的都是過去，太陽是8分20秒以前的太陽，仙女座大星系是254萬年以前的星系。

今天的人們憑藉着科幻作品暢想未來，遙望宇宙，然而真正要將這種幻想具象化時，還是隻能從過去的經驗中尋找可能。

9月2日，Netflix與三體宇宙、遊族集團正式宣佈將《三體》拍攝成劇集。主創團隊曾打造《權力的遊戲》，當然也包括因為“爛尾權遊”而被網友瘋狂寄刀片的編劇David Benioff和D.B.Weiss.

就經驗而言，這兩位編劇一對中國不瞭解，二沒搞過科幻。

就在Netflix宣佈之前1個月，8月2日，2020年騰訊視頻年度發佈會上，國內團隊拍的電視劇《三體》主創也紛紛亮相。

對於《三體》這個超級IP的改編，網上的聲音大致分為三種。

A:“我絲毫不認為外國人能將中國的東西拍好，尤其是涉及文化層面的東西。”

B:“Netflix技術是過硬的，也有比較完整的產業鏈，國內的話還是差一些。”

C:“恕我直言，誰拍都不看好。”

這個時代不會放過任何一個可以賺錢的超級IP，遠到《山海經》，近到《三體》。

科幻題材製作一向是國內影視內容的硬傷，雖然《流浪地球》打開了一扇大門，但是並不意味着長期落後下來的差距就已經大大縮減了。

然而中國人寫出的經典，如果不能由中國人來拍好，將是一種遺憾，一如沒能將“花木蘭”傳揚全球，反倒讓迪斯尼搶了先機。

可是，無論粉絲如何三呼“不要拍攝、不要拍攝、不要拍攝”，改編已成定局。

幾度難產的電影版《三體》，或許説明了國內團隊對於科幻題材難度的某種低估，但國外團隊就一定能在“二向箔”來臨之前製作出一季劇集？

時間倒回2015年，劉慈欣得知獲得雨果獎時，第一時間打電話給了《科幻世界》的副總編姚海軍，他被稱為“劉慈欣背後的男人”。

欣喜之餘，姚海軍越想越覺得滋味難言，劉慈欣明明寫了那麼多年科幻，那麼多的作品，為何到了今天才廣為人知？

本以為是榮譽的高峯，後來的事實證明，一切只是開始，《三體》連帶着劉慈欣身後的一系列作品都紛紛迎來世界的目光。

電影《流浪地球》只是一個開始，《三體》的電影難產也只是一個開始，如今Netflix要拍相關劇集，更是一個開始。

正如劉慈欣在回應中所説的那樣，才剛剛簽完合同，未來的路很長，之後要做的事情還很多。

一旦IP改編進入流程，資金分配，團隊組建，大綱確立……任何一點風聲都將是對粉絲想象力的一種降維打擊——這怎麼和我想的不太一樣。

壹

關於“科幻大門”

豆瓣評分3.3的《上海堡壘》其實關不上中國科幻的大門，只是在《流浪地球》之後，人們就應該預想到，這條路本就不可能一帆風順。

當年以10萬人民幣買下《三體》版權的遊族網絡，被外界看來撿了大便宜，如今更是《三體》系列小説全球影視劇改編權的唯一所有人，但是後來似乎更像是接了個燙手山芋。

想快速圈錢的影視圈，完全低估了這個IP的改編難度。

在宣佈與Netflix聯合當日，遊戲板塊走強的的情況下，遊族網絡走勢卻一般，收盤上漲1.56%。

短時間內，《三體》並沒有在股市上帶給相關行業太明顯的回饋，遊族方面是因為電影難產也就算了，《三體》遊戲也難產，騰訊方面則還是因為大家都還在國產科幻門外遙望。

2015年11月，《三體》製作人孔二狗在微博以一張紅底白字的海報表示預告片真的在做，彷彿馬上就能上映一般，這一等就是無限期。

後來又發生了孔二狗離職、換特效公司等一系列的問題，然而粉絲們卻稱這種“難產”實為一種幸運。

宣稱靠情懷做事的孔二狗，或許是真的有情懷，在Netflix宣佈拍攝劇集後，還轉發了相關新聞，只可惜評論裏一直在追問他的“東北往事”。

作家兼編劇庹政告訴銀杏財經：“2015年的時候，我接觸過拍《三體》的那一撥人，素材做好後，剪了一個版本，製片方不滿意，又請了一個導演再剪了一個版本，可素材還是不能達預期，畢竟巧婦難為無米之炊，所以製片方也不敢拿出來，怕被罵。”

會被罵的不止遊族，事實上，只要拿想象力開刀的作品，幾乎都會被嘲諷，何況是粉絲遍佈全球的《三體》。

《流浪地球》大賣後，《三體》電影的製片方還曾在朋友圈自責拍得不成樣子，要拿出來更是十分不可能了。

在《三體》的“成功”路上，隨處可見外界的質疑和反對，幾乎很少聽到贊同的聲音，即使到了擅長大製作團隊的手裏。

這時，有人説出了真正的擔憂，那就是真正悲觀的或許不是權遊的爛尾編劇，而是由美國人來拍《三體》。

這樣的擔心不是毫無道理，因為美國人拍外國的東西，首先要滿足本土民眾對外國文化的想象，看看那些被怪化的《西遊記》人物就知道。

由章子怡和鞏俐主演的《藝伎》到了日本本土，也遭遇了完全的水土不服，外來人拍本土東西不是一般的難。

對此，庹政卻有另一番看法，他説：“其實這可能是目前最好的選擇，而且在《三體》中，更重要的是感受一種‘天地玄黃宇宙洪荒’的大境界，僅停留於某些主題不是那麼重要，人在宇宙中本來就很渺小。”

此話並非完全沒有道理，劉慈欣也在採訪中表示，對於他來説，小説中的人物只是工具人，而塑造人物也不是他的初衷，這也成了很多人覺得“大劉不會塑造人物”的理由。

宏大的主題下，人物和文化主題的確渺小，但是影視作品是要投放到大眾當中謀取資本回報的，一旦有任何文化詮釋上的疏忽，很可能發酵成一場巨大的反對。

因此，與其説Netflix是目前最好的選擇，不如説是有些無奈的選擇，畢竟Netflix才會砸重金，但期待就duck不必了。

即使是曾經表示對好萊塢之流黑白分明的慣性不看好的劉慈欣，由於選了自己喜歡的《權遊》主創，也開始對Netflix的《三體》系列報以期待之詞。

貳

關於“單槍匹馬”

為了一句“劉慈欣單槍匹馬把中國科幻提升到了世界水平”的出處，復旦大學教授嚴峯和高曉松曾在微博進行了幾輪口水戰。

可見，只要涉及到《三體》，哪怕只是一句話，大家也能較真到前所未有的田地。

寫小説是一個人的事，雖然今天的文娛產業鏈讓寫小説也變成了很多人的事，但一般意義而言，寫小説還是一個人的事，拍影視作品才是一堆人的事。

因此，文學作品或可由一人單槍匹馬提升到世界高度，影視作品卻沒有辦法，更多的時候，一個團隊也不行，而是一代又一代人的努力。

套用《三體》裏面的一句名言就是：願給歲月以科幻，而不是給科幻以歲月。

Netflix拍《三體》如何，現在很難説，但是國內的電視劇版《三體》已經近在眼前，該劇6月開機，由企鵝影視、三體宇宙和靈河文化共同出品，主演為張魯一、於和偉等。

從海報中已經透露的角色如汪淼、葉文潔、申玉菲等來看，皆是第一部《地球往事》中的主要角色。

第一部難也不難，不難在於絕對沒有第二部第三部那麼多的宇宙場景，需要的特效場景也不是那麼多，難在於時代背景，這可能也是國外團隊拍第一季最大的難題。

因為即使是中國人，也很難講好那個時代的故事。

其實，這部電視劇雖然近日才官宣，但是早在2015年就開始籌備了。一位曾參與靈河文化《三體》電視劇劇本前期評估的工作人員告訴銀杏財經，當時市場流行大女主題材，那會兒放出科幻題材並不合適。

“我們最後給出的意見就是可以儲備，但是不急。”

劇版比影版幸運的地方，很大程度就在於沒有那麼急，比起已經淪為“東北往事”的難產影版，劇版在2020年影視復甦之際放出相關消息，還有想象空間。

“另外在科幻方面，白老闆（《三體》劇版編劇白一驄）也不是毫無經驗，他2014年就製作過有科幻色彩的《暗黑者》。”

白一驄在業內也是小有名氣的編劇，早年主要涉足武俠題材，張紀中版《天龍八部》，聶遠版《雪山飛狐》等便是由他擔任編劇。

所以，也有網友對靈河表達了一定期待。

然而如一開始所説的一樣，影視作品不是憑一個人或單個團隊單槍匹馬就能做好的事情，在科幻這片園地，中國無論是團隊還是個人，都鮮有有經驗的前輩。

何況，《三體》不是《魔幻手機》那種科幻，而隨着越來越多的猜測和揣摩，改編版影視作品將承受的期待也會越來越多。

眾所周知，期望越大，失望越大。

對於這些劇版或影版的《三體》，無論是NetFlix還是國內團隊出品的，最諷刺的結果無非就是，最後的它們口碑還不如一羣大學生玩《我的世界》遊戲，玩出的《我的三體》。

叁

關於“降維打擊”

“大劉是一個天才。”這是很多讀過劉慈欣作品的人的共同感受。

然而在將這個天才的作品進行改編的路上，每一步似乎都在對讀者的想象力進行降維打擊。

先説《三體》的漫畫，由幻創未來、騰訊動漫、八光分和波洞星球出品的漫畫《三體》，2019年11月23日上線於騰訊動漫，目前評分9.2，這個分數在騰訊動漫上談不上高。

動畫方面，2019年11月20日，B站公佈了《三體》首支正式預告片，製片方藝畫開天透露，概念版預告片已經很接近正片風格，但並未最終定型。

其實在三體未引起如此大範圍的改編熱潮時，許多人就認為由於太多特效和幻想場景，動漫或許才是最適合呈現本故事的形式。

但動畫要涉及到的預算和成本同樣是不可估量的，尤其是這樣一個承載了太多期待的小説。

説好要毀就毀在自己人手裏的《三體》，最終還是要借外人的手，其實從長遠來看，沒必要就執着於“毀”字，唯一不讓期待破滅的方法，或許就是將影視作品與小説分開些來看。

這些影視作品在稱為《三體》之前，起碼該成為一部稱職的科幻片，這樣才有後話可説。而不是像2015年的電影《三體》一樣，剪輯時連素材也不夠格。

像《星際穿越》這樣的高分科幻片，雖説不是人人都能看懂，但是首次以比較具象的方式展現了多維世界與現實世界的碰撞。

對於科幻而言，光砸錢從來都是不夠的，它更需要在滿足人類想象的同時，又給予觀眾更多的想象空間。

越是對《三體》以及科幻製作的難度進行解析，就越會發現這真是一塊“燙手山芋”。

但扔掉是不可能的，畢竟B站UP主文曰小強為了解説全書從各大電影中拼湊出的80分鐘畫面輕易就獲得了近800萬的播放量。

2016開始啓動的《三體》舞台劇，上座率也在90%以上；2019年在喜馬拉雅上線的《三體》廣播劇，目前已獲得了3742萬的播放；三體天貓旗艦店也有了超過3萬的粉絲，店鋪主賣三體書籍及周邊產品。

《三體》能賺大錢嗎？確實能，潛力巨大，但是如果沒能改編好，將會流失國內大批潛在的科幻受眾，科幻大門也就依舊止於門前。

大家熱衷於幻想二向箔來臨的樣子，熱衷於幻想被降維後宛如水彩畫的太陽系，可是在進行影視創作時，首先就要對集體想象進行降維，因為每個人腦海裏的未來和宇宙都有差別。

還原一個多數人認同的宇宙畫面，才是科幻影視作品需要做的。

而且在觀眾選擇了點進一個改編作品觀看時，就已經無意間錯過了腦海裏原本的畫面，剩下的要麼接受眼前，要麼寫上評論“書裏不是這個樣子”。

作品產生還需要一個漫長的過程，在等待的過程中，或許其他題外話可以更精彩。

如果用一句話來概括《三體》，那就是當全人類在同樣的外部威脅面前顯得不堪一擊時，人們將會產生怎樣的矛盾或怎樣團結在一起。

那當所有人都在期待或質疑《三體》改編能力時，製作方又將產生什麼樣的矛盾？又或者緊密團結在一起？

當然，話也不能説太早，畢竟誰也不知道“三體人”長什麼樣，除了摘除大腦的“雲天明”（事實上，雲天明是帶着腦子去三體的），這或許也在暗示某種歸途：別帶腦子，會收穫更多。

   -全文完-

參考資料：

[1].貴圈 | 為何劉慈欣堅決不把《三體》交給好萊塢，卻對奈飛抱有信心

[2].你好天府 | 你所不知道的成都，科幻之都那些事

[3].中國證券報 | Netflix出手要拍《三體》聚集版，遊族網絡被追問《三體》遊戲