短劇的「懸疑＋」實驗背後，五元文化的再升維_風聞

本文來自微信公眾號：壹娛觀察（ID: yiyuguancha），文／王心怡。

上線半個小時，《在劫難逃》登上微博熱搜。

不到一個小時，#鹿晗演反派# 、#在劫難逃#成為討論的熱點話題。

王千源、鹿晗主演+鹿晗首演反派+輕科幻懸疑，再加上“迷霧劇場”給足了的期待感，《在劫難逃》的一舉一動似乎都能得到不小的關注。連環兇案配上層層疊疊的時光陷阱元素及劇情設置，又讓《在劫難逃》在懸疑短劇賽道擁擠的情況下顯示出了差異化。

畢竟在它之前的一個月，就有三部20集以下的懸疑短劇上線，觀眾總需要點新鮮感才能獲得更多的觀劇快感，得到滿足。

在懸疑短劇賽道上，早早開始籌備的五元文化如今成了領跑者，至今已有《十日遊戲》《白色月光》《非常目擊》《在劫難逃》四部12集短劇作品接連上線，並且分別通過情感、現實、文藝、科幻等不同元素的疊加實驗完成了“懸疑＋”的升級。“懸疑＋”短劇也成了五元文化的新標籤。

即將迎來自己五年考的五元文化在深耕懸疑類型上受益良多，無論是前期的《白夜追兇》《古董局中局》等高口碑懸疑網劇，還是現在的“懸疑＋”短劇先驅者身份，五元文化已然成為了國內“類型工廠”的佼佼者。然而，五年將是新伊始，五元文化的創作邊界也在不斷打開。

在《在劫難逃》上線之際，壹娛觀察（ID：yiyuguancha）接連採訪五元文化聯合創始人馬李靈珊、《在劫難逃》編劇甄福羣等“五元系”，一起揭開五元文化對於“懸疑＋”的創作、短劇市場現狀以及類型內容公司破局的觀察和經驗。

從“懸疑＋”創新入手，短劇目標要做季播

最近的短劇市場，五元文化有點忙。

《非常目擊》與《白色月光》近乎同時間上線；兩部劇集剛剛完結，《在劫難逃》又接檔播出。連着已播出的《十日遊戲》，五元文化已經包辦了“迷霧劇場”的三部作品，且依然是統一的12集規格。

最初，愛奇藝構建“迷霧劇場”時提出了12集的標準，這看似是一個“命題作文”，卻也是五元文化在對市場情況、受眾觀劇習慣、創作端研究過後，下定決心要做的模式。

“首先，我們相信觀眾，尤其是年輕一代的觀眾，是想看短劇的。”馬李靈珊對壹娛觀察（ID：yiyuguancha）確定地説道。當下，倍速看劇、熱搜和短視頻追劇等行為已成為常見的觀劇現象，觀眾的觀劇習慣早已發生轉移。更快、更短、更“高能”，成為受眾希望獲取內容的其中幾個元素。“觀眾想看什麼，我們就拍什麼。”

而短劇十幾集的體量恰好契合當下受眾的觀劇習慣。“我們想提供給受眾的其實就是一個沉浸、陪伴式的內容。短劇可以讓人用一天時間刷完，是一個比較合適的體量和模式。”

事實上，《十日遊戲》超前點映更新完全集只需三天，《非常目擊》《白色月光》《在劫難逃》VIP用户更新全集只需兩週，非會員也只需要三週。這很大程度地縮短了劇集更新的戰線，滿足了受眾快速追劇、獲取內容的需求，從某種程度也提高了受眾對於劇集的忠誠度。

《在劫難逃·第一季》追劇日曆

但市場上模式的缺失，以及轉移的受眾觀劇習慣和存在的需求，歸根到底還需要創作端的跟上和質量的保證。

相比於幾十集的長劇集，十幾集的短劇顯然在拍攝週期上更短，而這也能更好地保證創作者精力的集中和狀態的保持。

包括《在劫難逃》，以及同樣在“迷霧劇場”片單中的《致命願望》在內的項目，拍攝週期均為兩個月左右。如此的週期配以12集左右的內容體量，創作者們無疑會從容許多。

“兩個月左右的拍攝週期決定了拍攝的節奏不會很緊，給了創作者比較寬裕的時間和創作空間”，《在劫難逃》原創故事作者和編劇甄福羣告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），“一個人持續地創作好幾個月，很難時刻都保持好的狀態。短劇的週期比較合理，60天左右的時間可以很好地調動和保持創作激情和狀態。”

洞察到市場上的空缺、觀眾觀劇習慣的轉移，以及創作端創作週期、狀態的起伏，短劇模式似乎有着極強的合理性。短劇的佈局與實踐亟待提上日程。

囿於視頻網站常採用的按集數買單的商業模式，以及公司較為固定的製作成本，短劇算不上一門掙錢的好生意。

用馬李靈珊的話説：就如服化道方面，搭個景、做件衣服，用在12集、24集、60集的拍攝中，成本平均下來，顯然60集更便宜，但60集的收益並不一定比12集少。

這大抵也是此前12集短劇入局者不多、產量較少的原因之一。

雖然初試短劇模式的創作，但五元文化嘗試尋求解決之法，其中之一即是採取季播模式。據馬李靈珊透露，《在劫難逃》等項目在初期其實就有做成幾季的規劃。

首批的“先行者們”或許並不能取得更多廣告主們的關注，它們的任務之一是提供優質的內容，吸引受眾的關注、討論和反饋，從而為後續系列內容的增值打下基礎。高質量、好內容的持續輸出才能吸引廣告商等的關注和入局。

可是，這並不意味着所有的項目都要一股腦地做成季播模式，原本的規劃也不是必須要執行。內容的好壞是決定性的因素，同時觀眾的反應、演員的檔期、導演的時間、審查等都方面因素也影響着季播落地和實施的問題。

但好的方面是，相比於長劇集的系列化，由於短劇拍攝週期較短，更可能集齊原班人馬。觀眾們期待的原班人馬迴歸出演季播劇，在短劇模式上更可能實現。

即便12集短劇在今年看似集中走入觀眾視線，並呈現出勢如破竹之勢，從產能和入局者情況來看，馬李靈珊表示：12集短劇依然處在“試水年”。

深耕懸疑，但不止於此

接連上線的短劇，讓五元文化的懸疑印記更深刻了，而對於熟悉網生內容的觀眾來説，五元文化也一直懸疑類型的開拓者和深耕者。

翻看五元文化交出的成績單，懸疑劇或帶有懸疑元素的劇集佔據了不小篇幅：《心理罪·第一季》由五百指導，《滅罪師》由五百、楊苗聯合執導，後者也是《非常目擊》的導演和編劇以及《致命願望》的導演，《十日遊戲》改編自東野圭吾小説、由臧溪川執導，《白色月光》由新鋭女性導演劉紫微執導。

之所以如此堅持懸疑題材，是五元文化對於該題材市場需求的判斷。“懸疑是一個大的品類。如果放眼全世界，我們會發現懸疑劇基本是一部接着一部上線。我覺得不會有哪一個劇種能夠有這樣的‘待遇’。但這個大的品類又可以更細分，所以我覺得我們在這個品類裏去深耕是沒有問題的。”

但作品、同品類創作的積累並不意味着舒適圈的產生。如同馬李靈珊觀察的那樣，即使在國產劇市場，懸疑劇的數量也不在少數。懸疑劇自帶基本盤，市場的空間和需求也是巨大而一直存在的。但防止受眾審美疲勞、保持內容的高質量，又是懸疑劇創作需要解決的問題。

在此情況下，即使是懸疑劇，五元文化也試圖玩出創新，“懸疑＋”成了多種類型融合的探索方式。

僅以今年上線的12集短劇來看，《十日遊戲》愛情與懸疑並存，《白色月光》情感筆墨更重，“懸疑門檻”較低，方向對女性觀眾也更加友好；《非常目擊》更具文藝感，具有很強的導演個人風格；《在劫難逃》加入了時空陷阱的元素，更強情節；《致命願望》則走起了輕科幻冒險風格。

觀劇門檻、側重風格、懸疑之外元素的加入……五元文化試圖在多方面豐富對於懸疑題材的探索。

經過五年的時間，五元文化通過內容生態的類型化探索已經在行業站穩了腳步，接下來在保持對“懸疑＋”的不斷創新基礎上，五元文化進一步打開了自己的創作半徑，其對內容市場的掌控力被進一步驗證。

懸疑之外的品類，五元文化也並未放棄開拓的腳步。李易峯、金晨等主演的年代劇《隱秘而偉大》，白敬亭、許魏洲等主演的熱血青春競技題材的《榮耀乒乓》，宋佳、袁詠儀等主演的都市職場劇《盛裝》，都在待播名單中。

而這些體量更大的內容，五元文化也不囿於短劇，而是更多的集數表達。《盛裝》36集、《人生若如初見》44集、《榮耀乒乓》48集、《隱秘而偉大》55集、《瞄準》60集，五元文化的邏輯是：體量、集數由故事、內容決定。

不論是短劇集、長內容，還是懸疑劇、其他題材，五元文化從策劃到立項等環節的基本原則和流程並沒有太大改變。

這可以比作是類似於“先有雞還是先有蛋”的問題。馬李靈珊大致總結了整個邏輯：拿到新的東西、看到新的IP，或導演、編劇等有新的想法後，首先關注的是有無創新點；有創新點才會去考慮下一步的規劃和實施。“對我們來説是先有雞，然後才能有蛋。”

之後，則是在劇本等各層面的打磨以及準備。

以《在劫難逃》為例，最初甄福羣創作的《在劫難逃》是一個14集左右的劇本。五元文化決定將《在劫難逃》影視化之後，又根據創作需要加入了幾位編劇，組成編劇團隊。甄福羣連同策劃部、編劇一起，耗時接近一年的時間修改、打磨劇本，並豐滿人物、調整故事結構等等。

不止《在劫難逃》，《十日遊戲》的劇本工作持續了近六個月，楊苗導演為了創作《非常目擊》也曾到奉節生活、採風，《白色月光》項目孵化也前後有小一年時間……只有“蛋”還遠遠不夠，在競爭激烈的劇集市場，創作公司需要的是新鮮的、優質的一顆顆“蛋”。

馬李靈珊與五元文化清晰地明白自己的優勢和使命：“作為一家創業公司、一家小公司，如果我們去做長內容，相比大公司可能沒有那麼多競爭優勢。所以我們要提供不一樣的產品和內容，要做開拓性的東西。”

這個使命、這個開拓，正在通過接連上線的12集短劇被檢驗。帶着“懸疑＋”被檢驗的創作方法論，以及對於自身創作邊界不斷的擴大，五元文化將不斷升維，它不再是一個體量較輕的類型創作工坊，而是一個逐漸成熟並佔據市場話語權的內容廠商。