被批評“去二次元化”的b站，真對動畫版權不上心了嗎？_風聞

文丨RightzZ  

“你以為我輸了，而事實上我贏得徹徹底底”

本季7月新番版權列表公佈之時，有些人放聲大笑了起來。

笑什麼呢？

因為b站這一季度，不僅沒能拿到《大欺詐師》《日本沉沒2020》這兩個帶有“網飛”招牌的作品，還把自家b漫宣傳許久的《租借女友》的動畫版權給丟了，三部作品通通被a站“截胡”。

（b漫的“改名風波”，受到眾多吃瓜羣眾的關注）

其實，類似的議論早就不止一次兩次。b站作為依靠ACG發家的平台，是「大版權時代」下萬眾矚目的焦點。而今年以來，所謂b站“去二次元化”的輿論浪潮更甚，“被截胡”這一事件，自然讓不少人“十分興奮”。

比如今年1月的《別對映像研出手》

和4月的《隱瞞之事》。

這兩部具有絕對實力競爭當季最佳的作品，都被a站納入麾下，隨之而來的是一些人對b站是否老眼昏花的質疑。

在“欣賞”這些議論之餘，相信一些老用户少不了感慨：“要是在七八年前，絕對無法想象今天‘b站買番為啥不得勁’這樣的季經帖竟然會經常出現。”——因為那時的b站，甚至還無力“競爭版權”，僅僅是愛好者們架起的一葉扁舟，隨着海風漂泊向前。

所以，B站壯大後，真的“去二次元了”嗎？

這個話題，還要從六年前的那個夏天説起。

目標：成為版權王

六年前，2014年夏。

這個時間點對於b站的版權化進程來説稍稍晚了一些，它沒能沐浴到混沌消散後的第一縷陽光。

2010年左右，那時的國內網絡視頻產業還沒能建立起完整的版權意識，日本動畫的傳播都是經由民間漢化組自發漢化上傳這一“灰色鏈條”而完成。

（b站上還留有一些那個時代的老物）

可市場終究會迎來規範之時。2011年5月，國家印發了《版權工作“十二五”規劃》，明確指出“版權意識低下是阻礙中國文化產業振興的主要原因，完備版權法律健全監管體制等一系列版權相關工作成為目標”。國家一聲號令，各部委開始嚴厲打擊盜版行為，日本動畫板塊也於2012年中旬開始了清掃行動。

市場的反應十分迅速。2013年，忽如一夜春風來，國內視頻平台開始大量引進正版動畫資源。早期較低的版權費對比起可觀的點播和廣告收入來説不值一提，因此許多有經濟實力支撐的平台加入了動畫正版化的進程，短短一年便已初具規模。

可那時的b站還只是一個剛剛走出愛好者社區的“破站”。沒有視頻服務器的b站還得依靠新浪的服務器開展視頻業務，可以説是窮得叮噹響。

天無絕人之路，有了藉助他人力量的經驗，b站在動畫上自然想到了相似的路子。

b站向多方視頻平台提出了合作意願：在自己的頁面外鏈合作方的視頻鏈接，點擊量和廣告收益歸合作方所有，彈幕系統和引流而來的人氣歸b站所有，兩方均有收穫。

（外鍊形式的播放條，彈幕系統與播放器互不干擾）

可畢竟“爹有娘有，不如自己有”，攀升的流量與人氣無不顯示着b站巨大的盈利潛力。終於，陳睿的加盟與資本的注入，讓“擁有自己的正版動畫”這一願望照進了現實。2014年7月，b站高興地迎來了自己的第一部正版動畫《浦安鐵筋家族》。

這部搞怪向日常作品在國內十分冷門。不到三分鐘的單集時長濃縮地像一杯苦咖啡，就連畫質也苦得只剩下了360P。但對於剛從“破站藥丸”時期挺過來的b站，這部作品的意義不言而喻。

蹲踞式起步的b站開始邁大自己的步伐，自2014年10月切入版權爭奪的賽道中。

版權化所需的經濟支撐也逐步到位。2014至2015年間，b站經歷了三輪上億級別的融資。有了錢的“小破站”逐漸變身“高富帥”，月活量也水漲船高。

b站動畫區背靠版權，乘着流量的東風好好發育了一波，過了僅僅一年，b站在版權市場已經成了一方霸主。

覺察到b站崛起的各大平台紛紛敲響了警鐘。例如愛奇藝曾以“外鏈播放器頻出問題而溝通無果”的理由終止了與b站的合作，還在2014年底聯合眾多網站起訴b站網絡侵權。

合作的破碎，宣告着b站完成了自己的版權獨立。b站以強有力的姿態追上了它的對手們，等待着它的將是一系列激烈的攻防戰。

龍爭虎鬥

回憶來到了2016年。b站的越發強大讓許多站友默認它能夠出色地完成一切，但事實並非如此。掃清六合的途中，即將有着數不清的“程咬金”半路殺出。

例如，2016年10月，b站在版權市場上已有砍瓜切菜之勢，b站的許多京蜜自然而然地翹首期盼着b站能將《吹響吧！上低音號》第二季的版權納入麾下。

《京吹》第一季展現的“少女+吹奏樂”的美妙加法，給作品積累了極佳的口碑。第一季的版權方優酷土豆顯然不會輕易將優秀作品的續作版權拱手讓出。版權的爭奪一直到了最後一刻，9月30日，優酷土豆官宣10月十月正版新番之時，赫然在列的《京吹》第二季讓b站京蜜的期待至此落空。

《京吹》僅僅是冰山一角。2017年，版權競爭已經到了白刃戰的階段，市場上僅剩下三個主要玩家：優酷土豆、愛奇藝、b站，且b站已在獨家版權端佔有一定優勢。

而這股優勢並沒有轉化為勝勢，b站不僅在搶奪其他網站的熱門IP時有過受挫，自家院子還失守過好幾回。

2017年4月，在b站上擁有超高人氣的《路人女主的養成方法》即將迎來第二季。鶴立企佇的站友們，等來的卻是愛奇藝的一則通告——拿下了《路人女主》第二季的獨家版權。

2017年10月，同樣在b站擁有極高人氣的作品《食戟之靈》，其續作第三季也被愛奇藝搶下，愛奇藝與b站之間的版權爭奪逐步成為了焦點。

2018年初，愛奇藝與b站之間更大的炸藥桶，被一部焦點作品《DARLING in the FRANXX》，引爆了。

《DARLING in the FRANXX》因其極其豪華的製作陣容，被廣大觀眾親切稱為“日本動畫國家隊”，站友們當然期待着國家隊能夠花落b站，可愛奇藝又一次成為了笑到最後的贏家。

之後，國家隊因其深夜動畫向的一些“性暗示”元素，遭到b站動畫區頭部up主炮轟。國家隊之後受到舉報而下架，這位頭部up主因此捲入了一場空前的漩渦，史稱“國家隊事件”。

在吃瓜羣眾的議論聲中，不乏“b站指使up主與愛奇藝打輿論戰”這樣的陰謀論。這件事最後雖已頭部up主道歉，愛奇藝重新上架國家隊結束，可在這之中是否有深層次原因至今沒有後文。筆者對事情的真相不做評判，但的確從中嗅到了些許火藥味。

在這樣的混戰下，湛藍的海面已然泛起了腥紅，可就當許多人以為版權市場還有着更為出色的戲碼將要上演之時，現實卻總比戲劇更精彩，它來了個180度的急轉彎。

改弦易張

愛奇藝與b站纏鬥的2018年，讓版權市場始終不能安寧，一片喧囂讓很多人忽略了優酷土豆。事實上，他們早已漸漸退出了版權爭奪。

奇怪的是，2019年以來，愛奇藝也好像是突然斷了線，放下了對動畫版權的執著。各方的熄火讓擺好陣勢的b站撲了個寂寞，只得笑納各路視頻平台的“慷慨”。b站收穫了一些熱門IP的續作版權，例如《文豪野犬》第三季；將《路人女主》第二季的版權收復；《京吹》也終於回到了b站京蜜的懷抱中，在此之前一大堆京阿尼動畫版權的迴歸也讓他們甜蜜了不久。

整個2019年，b站買回的老番版權甚至比新番還要多，兩開花的陣勢讓b站終於成為了“版權王”。

在恭迎新王之時，讓筆者也稍稍捋一捋失意者的故事。為何優酷土豆與愛奇藝急流勇退，起了個大早卻趕了晚集？

答案非常現實，落寞的背後是資本的乏力與回潮，優酷土豆與愛奇藝這對難兄難弟有些燒不起錢了。

優酷土豆早在納斯達克上市之時早就深受財務困擾。2015年財報顯示，第一到第三季度，優酷土豆共計虧損2.072億美元，只得選擇退市賣身阿里。

可在阿里開始的兩年，優酷土豆的日子也並不好過，流量一直落後於愛奇藝與騰訊視頻，他們急需在阿里的財報中表現自己。

愛奇藝這邊的情況也不容樂觀。2017年15.3億美元的可轉債認購，2018年3月納斯達克上市等，都表明着愛奇藝的求變。可2018年財報刺眼的12億美元虧損，仍然給愛奇藝亮起了紅燈。

資本的積弱讓平台不得不考慮業務調整，沒有增長動力的板塊自然而然成為了大刀闊斧的改革目標，日本動畫便是其中之一。

優酷土豆與愛奇藝發現，在日本動畫版權爭奪中，自己的付出已然收不回成本。版權競爭的愈演愈烈，讓日本動畫的版權費用早已今非昔比。為了搶奪優質的版權資源，視頻平台開出的價格讓人瞠目結舌。《路人女主》第二季的版權費用，據傳已基本能與製作成本相抵，這讓製作組在動畫最後一話放送完畢後，就開始了歡快的慶祝——僅靠愛奇藝的版權費，他們就已幾乎收回了作品的成本。

可對優酷愛奇藝來説，高昂的版權費卻換不來活躍用户。b站以其免費無廣告觀看模式，用良好的觀看體驗和濃厚的彈幕氛圍，讓許多人在看番時“非嗶哩嗶哩不看”。

雖然愛奇藝曾聯合優酷土豆等平台向多家版權方抗議b站利用免費觀看機制不正當競爭，b站付費觀看的大門也成功被他們撬開。

可在門後的還有b站的社區屬性，up主創作這一條條護城河。用户被這一條條河隔絕在城池中央，其極高的黏性讓愛奇藝與優酷土豆的種種努力，最終變成一句句“網盤見”。

（《路人女主》第二季愛奇藝官宣後，網友的部分評價）

因此，兩家平台依靠會員付費制和廣告進行盈利最終也只剩下了空談，買來的許多日本動畫實實在在地成了燙手山芋。

（即使是今天，愛奇藝堅持購買的一些熱門IP動畫，熱度也完全不能超過同平台其他內容）

所以我們不得不發問，b站作為日本動畫版權市場的新王，難道就表明他們能在版權業務上大賺特賺嗎？

從b站這兩年發佈的財報上看，b站雖然在營收端有着強勁的增長，但其主要業務收入來源卻是遊戲——b站代理的各大火爆手遊，是其營收結構的重要組成部分。而關乎於動畫版權收入的直播與增值服務板塊，若不是近兩年b站在直播與其他視頻板塊的發力，增長的動力其實是不足的。

可b站不同於其他平台。由ACG內容成長髮家的b站，其社區結構中註定有着一批泛二次元用户，這讓b站不可能像優酷土豆和愛奇藝一樣放棄對日本動畫版權的爭奪，相反他們更需要鞏固自己國內泛二次元平台領軍者的地位。

望着吃力不討好卻還要繼續參戰的b站，愛奇藝與優酷土豆最後的留戀也就此煙消雲散。兩家調轉了船頭，只留下了小部分日本動畫版權業務：例如愛奇藝僅僅購買全網火熱IP的共有版權，並且與東京電視台、東映合作購買民工漫，以此保住一定的基本盤。

（《海賊王》的國內版權仍歸愛奇藝所有）

可兩家的撤出並不代表着他們將要消失在雷達圖中，改革不僅要排出體內的毒素，還需要補充新鮮血液。他們準備駛向一片新藍海——國漫。

不知不覺間，國漫已經離開了那個混沌年代。2018年，國漫的市場規模國漫已經接近2000億元，且增長率一直維持在10個百分點以上，高速的發展態勢讓無數人眼饞，其中便包括一些熟悉的老朋友。

優酷土豆早在2016年便推出“創計劃”，每年投資5億元扶持國產動畫的孵化。愛奇藝也沒有停下步伐，時代漫王、ASK動畫、丹青映畫等均受到過愛奇藝的投資。兩家均有孵化國漫內容的意向與行動。

（愛奇藝與優酷土豆上琳琅滿目的國漫內容）

依靠網劇發家的優酷土豆與愛奇藝，深知孵化作品相比於直接購買版權有着諸多優勢：能夠提高觀眾的黏性，能夠對整體風險與營收有更好的把握，最重要的是投資的收益槓桿，是直接購買所無法對比的。兩家放棄版權爭奪轉而扶持自家IP自然合乎情理。

這樣的道理，作為泛二次元大平台的b站怎可能不懂。b站自上市後也開始佈局國漫。作為騰訊龐大商業帝國的一環，b站早已與騰訊打成戰略合作，扶持一些精品國漫IP內容。

由於騰訊在國內動畫產業的地位，b站的視野相比於其他平台自然拔高了一截，這讓b站在這片戰場又一次從後來者變成了領跑者。

（例如最近話題度極高的《靈籠》，b站是其合作方之一）

欣賞這場新來的熱鬧之餘，不妨把目光再次放回經歷過血雨腥風的日本動畫版權市場。2014年，陳睿與他的b站終於成為了他曾經瞭望的對象，隨之而來的除了霸主的地位，還有着時光的輪迴。

勇者與惡龍

2018年，資本的潮落讓愛奇藝與優酷土豆成了失意者，可有一家平台卻因為資本的潮漲從而續住了一條命。

2018年6月，網站一度宕機四次的Acfun由快手全資收購。

在暴風雨中掙扎的a站終於盼來了屬於自己的避風港，在此重整旗鼓的他們，準備一掃以往的陰霾。

2018年底，a站在日本動畫版權市場打出了響亮一槍，買下了當季最大黑馬《佐賀偶像是傳奇》，掀起了巨大的討論熱潮。

這之後，a站逐步買下一些舊番的版權，擴充着自己的版權池。

2020年，a站開始重拳出擊，以獨到的眼光購買了許多正版番劇。其中有《映像研》、《隱瞞之事》這樣的口碑佳作，也有《達爾文遊戲》《你媽平砍帶連擊》之類的爽番，這些作品最後都獲得了不錯的人氣。a站因此獲封愛稱“買番鬼才”，畢竟誰不喜歡鹹魚翻身成為勇者的故事呢？

（《達爾文遊戲》成為a站第一部破億播放的日本動畫）

閃閃發光的勇者故事裏，怎能少得了反派？在一些人心中，於國內日本動畫市場一家獨大的b站成了最佳選角。

這並不是空穴來風，b站近幾年資本化進程迅速，對所有新番幾乎都已實施會員先看模式，甚至很多新番在完結之後會轉為全集會員專享。b站早已與其最初的承諾背道而馳。

（熱門作《輝夜》第二季一完結就變成了會員專享）

並且，有關翻譯錯誤、畫面和諧、時長刪減等一系列問題也讓許多人覺得自己成了“正版受害者”。關於b站“去二次元化”的討論，也正是在這一系列問題的映照之下變得沸反盈天，一條“假想的”惡龍也“自然而然”地於一些議論者的口舌之中生長。

（b站翻譯名場面之“我是劍骨頭”）

於是，“勇者鬥惡龍”故事的主角皆已就位，看客們對a站與b站版權爭奪的討論也就見怪不怪了。

（一些b站站友對於《白箱》與《映像研》版權歸屬於a站的評價）

可遺憾的是，事實上，作為“勇者”的a站並沒有許多人想象地那麼神通廣大，a站能夠亮劍，更多是因為版權市場本身而不是a站自己。a站只是清楚地明白，版權市場不僅僅是購買方的遊戲，發行方也有着自己的訴求。

國內平台想要購買日本動畫的正規版權，無外乎有以下兩種途徑。

第一，直銷。國內平台與日本發行方直接接觸以獲得版權。比如這個

這個

還有這個

分別代表着發行方Aniplex、東京電視台和DMM Pictures。

第二，代理。代理商從發行方購得版權，再轉賣給國內視頻平台。在國內較為出名的代理商有木棉花、羚邦、傑外和Joyup。

（木棉花代理的《re0》第二季）

a站的方法是在這些發行方與代理商之間閃轉騰挪。

對於Aniplex，其母公司索尼剛剛入股b站，宣佈達成深度合作關係不久，版權的事對a站來説肯定沒戲。而DMM Pictures的風格則是誰錢多就賣誰，於是a站集中火力拿下了DMM Pictures發行的《租借女友》的版權。

代理商也是同樣的道理，木棉花長期與b站合作基本沒戲，但羚邦跟傑外也是誰錢多就賣誰，a站來了個故技重施，拿下了《映像研》等動畫的版權。

（羚邦代理的《映像研》）

並且，代理商裏還有Joyup這樣的奇葩，它從不把番劇賣給b站、愛奇藝等大平台。其代理的《隱瞞之事》、《天晴爛漫》、《富豪刑警》、《日本沉沒2020》、《大欺詐師》等等，無一例外被a站探囊取物般拿下，b站對此也只能望洋興嘆。

仔細一想，Joyup的行為也不足為奇。現今的日本動畫版權市場，已經快從賣方市場轉變為買方市場——眾多大平台的退場，讓b站成為了幾乎唯一的核心玩家，發行方與代理商的議價權將因此大打折扣。為了利益，他們一定會適當攪亂市場，以達到漁翁得利的效果。

例如東京電視台，曾經因為廣告收入等問題與b站撂過挑子，下架了b站所有東京電視台發行的作品，其目的不外乎是想讓b站與它其他合作伙伴愛奇藝，優酷土豆等重新回到一條起跑線。

抓完發行方與代理商的心思，a站對用户也有針對性的措施：b站看番要買大會員，我們就1080P免費播放；b站有時翻譯不上心，我們用接地氣的翻譯博得好評；b站攤薄了動畫區的流量與需求，我們就每週都搞官方活動，激勵大家的參與。

（a站許多番劇每話更新時都有活動）

這樣看下來，a站的一切行為，不過是為了自己的發展而已。在快手的鞭笞下，他們需要為了自己的未來而前進。

況且，a站的步伐真的對b站造成了很大的傷害嗎？a站集中火力攻下幾部作品，可版權的大頭仍然歸b站所有，筆者相信資本化運作已然十分成熟的b站不會做舍大取小的事情。

並且，b站還有着a站無可比擬的模式：直接加入動畫委員會，成為日本動畫產業的金字塔尖。b站作為委員會成員的作品中不乏佳作，例如《多羅羅》、《冰海戰記》、《炎炎消防隊》等。以現在a站的體量來説，這種模式只能説是可望不可即。

這場版權市場上的所謂“勇者鬥惡龍”，本就是一出強加而來的荒誕戲劇。b站近兩年確實對動畫這一板塊忽視許多，比如調動動畫區流量朝生活區，綜藝區發展等等。但b站對於少數動畫版權的放棄，完全不能作為其“去二次元化”的論據。

同樣地，a站確實在動畫版權上屢屢發威，也開出了免費1080P這樣的低觀看門檻，可這也只是正常的商業操作罷了。剛剛起步不久的a站，需要以小擊大，需要做出取捨。

這樣的博弈自b站參戰以來已經持續了近六年，只不過海面的上的主角發生了更替，故事也換了一茬又一茬。除開b站的制霸，a站的求變，愛奇藝與優酷土豆們暫時的沉寂，我們無法預測未來會發生什麼。但我們可以做到的，是懷着對動畫的純粹熱愛，靜靜地等待着市場上的下一場演出。

（本文參考資料與數據均來自互聯網公開平台，個人整理精力有限，如有不周敬請諒解）