抖音上的那些普通人：用短視頻寫詩，在隔離病房裏創作_風聞

©深響原創 · 作者｜婷婷

在9月9日播出的脱口秀大會中，第一次參賽的李雪琴，經歷了淘汰、復活後闖進全國10強，成為這季比賽中最值得矚目的黑馬之一。此時，走紅不到兩年的她，擁有抖音粉絲500萬，微博粉絲190萬。

從粉絲數能夠看出，李雪琴已經“出圈”，但關於她“不務正業”的責問從未停止。

在成為抖音網紅李雪琴之前，她是北大畢業生李雪陽（李雪琴原名），兩種身份之間的矛盾感，將李雪琴的話題度進一步推高，同時也帶給她更多質疑和惋惜——因為拍抖音視頻顯然並不符合大眾對北大畢業生光明前程的想象。

如果從不曾進行短視頻創作，李雪琴可能會活成更符合大眾期望的樣子。她或許會在教育機構上班，做一名教託福雅思的英語老師，或者去一家4A公司——她在北大的專業是廣告學。但是，不走尋常路後，李雪琴似乎取得了更大的成就。

僅從物質層面來説，現在的李雪琴顯然是成功的。在意外通過與吳亦凡的隔空喊話走紅之後，她很快拿到了一筆300萬的創業投資。

更值得探討的部分在於“價值”。對於擁有名校光環的人，大眾向來會更加苛刻，希望他們在社會分工中去承擔一些門檻更高、更復雜的工作，以更好的改造社會，創造價值。而在現階段的固有印象中，人人都能拍的短視頻似乎不在其中。

李雪琴，以及更廣大的抖音創作者，他們究竟該被如何定義？

在微博、抖音的簡介上，李雪琴給自己的定位是：一個詩人。詩人與抖音創作者，網紅、脱口秀演員、創業者李雪琴，與北大畢業生李雪陽，這些身份在同一個人身上雜糅。

究竟如何定義這個全新的創作羣體，釐定他們的社會價值？隨着抖音在大眾生活中的滲透程度越來越深，這越來越成為一個需要被大眾、創作者本人、平台重新思考的問題。

重新定義創作者

無論大眾對抖音的價值評判存在何種爭議，一個必須承認的事實是，抖音一定程度上成為了大眾生活的微觀縮影。

短視頻作為一種記錄、創作、傳遞的方式，將“個人”與“個人”進行連接。在這一場景中，創作者們通過對生活多面化的展示，給更多人或是知識技能上的收穫，或是心靈的慰藉——這一功能隨着短視頻的大眾化而愈加凸顯。

2月份之前，武漢大學人民醫院呼吸與危重症專科副主任醫師餘昌平從未接觸過抖音，他甚至不知道什麼是短視頻。如果沒有因為感染新冠肺炎而被隔離，當時的餘昌平可能會奮鬥在醫護第一線，但他只能躺在病牀上，40多天裏瘦了20多斤。

餘昌平想用另一種方式上前線，他坐在病牀上，對着鏡頭講述了他住院與病毒鬥爭的經歷，想告訴大家“這個病能好的，不要怕”。錄完視頻，他卻不知道該往哪兒發，在一位老鄉的介紹下，餘昌平這個時候才認識了抖音。

2月份時，揪心、恐慌、迷茫的情緒在全國蔓延，大眾太需要了解關於疫情的真實情況。因此，餘昌平的抖音短視頻成為了大眾瞭解真實病例的一個窗口，他發佈的第一則短視頻就有了千萬的播放量。後來，抖音官方運營人員聯繫上了餘昌平，教餘昌平一些拍攝、講述的技巧，讓他能夠通過短視頻這一方式，跟大家把病情講清楚。

在這個微縮的世界中，餘昌平的角色依舊是醫生。在通過短視頻公開講解病理知識的同時，他會在後台給網友看看CT片子，回答他們的疑問。同時餘昌平作為一個病人，也收到了不少來自網友的鼓勵與祝福。令餘昌平印象最深的是一封來自電影導演大鵬的信。大鵬説，沒想到餘昌平在病房裏，還能那麼幽默地拍視頻，這種樂觀鼓舞了很多像他一樣陷入過恐慌的人。

餘昌平對此感到驚喜，“這也是我做醫生這麼多年，第一次通過互聯網的方式，療愈和慰藉數千萬人。”

在餘昌平的故事裏，醫務工作者的身份被投射於一個全新的語境之中，結合短視頻這樣一個載體，它所影響的範圍被數倍放大化。這一邏輯完全可以被複制到其他職業中，教師可以在抖音上講課，律師可以普法，廚師們拍攝烹飪教程，事實上，這類帶有“知識”、“技能”屬性的短視頻創作者在抖音平台上已經頗具規模。

如餘昌平這類創作者，從一開始就帶着“為他人創造價值”的理念進行創作。在他之外，更多的抖音創作者只是想要分享屬於自己的平凡生活。

平凡並不意味着無意義，相反，正是那些佔據絕大多數的普通創作者，他們根植於真實生活的創作與表達，將社會、文化、生活的更多面多元化呈現在更多人面前。

如果不是海噶小學的學生們組樂隊、玩搖滾的故事意外在抖音走紅，出入演唱會、livehouse的城市年輕人，絕不會想到在貴州六盤水的鄉村會有這樣一隻特別的樂隊。故事曝光之後，抖音官方在8月19日為這所山頂小學舉辦了一場雲上搖滾公益演唱會，有142萬人聽到了海噶小學學生們的歌聲。

海噶小學演唱會

這些來自平凡人的故事那麼讓人着迷的原因，是因為紮根於生活的創作，具有獨特的厚度與生命力。

擁有3800萬粉絲的麻辣德子，拍攝最多的內容是每天為媳婦兒做的家常菜。視頻中，觀眾能看到德子家三十年前的廚房，鋁合金門窗，舊的灶台。那位靠“好嗨喲，感覺人生到達了巔峯”而爆紅的毛毛姐，他浮誇的表演、誇張的外形和永遠上揚的貴州方言塑料普通話，全都根植於多年在貴州市井生活的積累。

這些抖音上的個人創作者們，他們只是像分享生活一樣的去創作，但其中有着獨特而迷人的生命張力。他們的創作彷彿是一個個時代側寫，記錄並表達着屬於自己的生活與慾望，打破時間與空間的隔閡，以小片段的形式保留下生活的多樣性與複雜性。

如果內容足夠紮實，或有趣——當然還要加上一點點運氣——個人創作者們有可能會收穫遠超預期的關注度，如意外受到吳亦凡“青睞”的李雪琴。在擁有粉絲和影響力之後，不少的個人創作者們會願意將這份意外收穫的“饋贈”反哺給社會。

餘昌平在出院工作後發現，有不少病人是看了他的抖音視頻之後，專門找他看病的。餘昌平因此開始思考，“如果能幫助大家建立正確的醫學觀念，更好地認識疾病，那不是能幫助更多的人？”餘昌平決定要多拍視頻，將他所知道的醫學知識傳遞給更多人，大家都健健康康的，他就高興。

諸多案例已經顯示出，在抖音這樣一個以短視頻、直播為連接媒介的世界裏，抖音創作者的價值絕不止於“kill time”。基於連接，抖音創作者與觀看者實現信息與情感的共享，這是時代賦予普通人的價值與能力。

演變中的“創作”

“其實要説起來，北大培養的廣告傳播人才，我應該是畢業生裏面傳播得比較成功的吧。”在一次接受《GQ》雜誌採訪時，李雪琴這樣説。

在新的時代背景下，短視頻已經成為一種被大眾所接受的傳播載體，某種意義上説，它承擔着書本、報紙、廣播、博客一樣的功能。李雪琴稱自己為一個詩人，這並非沒有道理，無論詩歌、小説、繪畫、攝影以及現在出現的短視頻，它們的本質都是傳播和表達。抖音創作者用拍攝短視頻的方式表達自我，這可以被視為基於另一種載體和呈現形態的詩歌創作。

所謂創作，本質上是創作者進行自我表達並將其投諸於可傳播的載體之中。隨着時代的發展，創作這一行為的表現形式在不斷演變。

當下，移動互聯網的興起、高速網絡的迅速普及，給予人們用視頻形式進行創作的可能。更多人可以用立體直觀的形式去表達更豐富的內容，傳遞出更深的情感濃度。不斷演變中，短視頻成為消費門檻最低、裂變效果最強的載體之一。

短視頻內容的興起，是現有技術條件和消費習慣合力推動的必經階段。無論從技術進步還是用户需求的角度來看，抖音等平台的誕生與成長並不值得意外——因為在創作需求與消費需求都存在的時候，需要有平台來承載這些內容。

在大的時代背景下，承載人們表達訴求的平台，除了為用户提供生長空間，還不斷將創作形式進行升級改造。最明顯的變化是，通過持續的技術、產品迭代，在抖音進行內容創作的難度與門檻越來越低，這為更多普通大眾加入到創作中提供了底層支持。

而抖音在創作者成長空間、技術產品上的迭代等多方面的不斷進化，促使創作的權力被賦予到更多普通人。也正是因為大量普通人的加入，抖音平台上的內容才愈發具有生活的温度與力量。

時代與它的產物之間，由此達成了正向的循環。

而回到文章開頭拋出的疑問，對創作者定義的回答，同樣離不開時代背景。

從傳播層面看，新的表達方式，向普通人提供了面向更廣人羣表達、展示自我的機會。作為平台方，抖音通過系列政策扶持，推動優質的普通創作者曝光機會進一步增加。一個個普通創作者的平凡小故事，得以被更多人看到。而在“人”與“人”的連接與碰撞下，普通創作者們實現了超出他們日常生活角色的價值。

抖音，以及抖音上的無數創作者，在當下的時代條件和語境下進行更為個人化、特色化的創作與傳播。這是新時代背景下的文化創作和情感表達，由此產生的社會價值長期來看並不亞於傳統的創作方式。

因此，對於大眾而言，或許是時候重新對抖音創作者進行價值審視。與此同時，抖音平台及創作者們，同樣該對自己的定位進行深思考——擁有創造價值的能力，就該對應當承擔起的責任多一分考量。