在電影院屏攝,動了誰的奶酪?_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体,看透真相,死磕娱乐。2020-09-14 09:51
文 | 武怡楠
編輯 | 吳燕雨
在電影院看電影時拍照、錄視頻的觀眾們,可能從來沒想過,自己的行為有一天會被電影圈熱議、甚至抵制。《八佰》《花木蘭》上映後,“屏攝該不該罵”成了影迷圈和多家電影媒體討論的話題;去年北影節,面對屏攝、還有使用了閃光燈的行為,同場有人直接喊話:“傻X別拍了”;而一旦有人屏攝併發到影迷羣裏,可能會被直接拉黑,“這是影迷圈裏的行規”…

而與業內熱議的情況不同,大部分情況下,許多觀眾並不理解屏攝這個概念,也似乎壓根沒意識到屏攝是需要被“抵制”的一種行為。屏攝,簡單來説,泛指在電影院觀影過程中錄像、拍照或者拍短視頻等行為。在“Sir電影”“3號廳檢票員工”等討論屏攝問題時,高贊評論往往是“看了這篇,才第一次知道屏攝不對。”

圖源:Sir電影
那麼,屏攝的邊界在哪裏?屏攝一事,是否有着絕對的對錯呢?屏攝又為什麼會在電影圈引發爭議?屏攝,究竟動了誰的蛋糕?為此,毒眸詢問了超過20位身處不同環節的電影人、影迷和觀眾,以下是他們的想法。
攝影師:“對屏攝很反感,很拒絕!屏攝很不尊重我們影視人的勞動成果!觀眾往往不知道一部影片背後有多少人在付出,更體會不到一個鏡頭創作的辛苦過程!抵制屏攝,也是在保護我自己這樣的創作者。”
劇本策劃:“屏攝會影響觀影體驗,那些被打擾的人將不良情緒遷怒到影片,從而對影片產生不公平的評價,導致片方口碑受到影響。而且,盜版和院線觀感截然不同,《三生三世十里桃花》上映期間的拉麪動圖就來自屏攝,對電影口碑造成了很大的影響。”
導演:“抵制屏攝,是對包括我在內的創作者的尊重,也能更好地保護創作者。如果創作者的利益受損,影響的是藝術創作,也就影響了整個行業。”
發行1:“屏攝導致了盜版資源的流出,會影響票房,對影院和片方的危害很大,也會影響我的發行工作。盜版已經發展成為地下產業鏈,有完整的盜攝、上傳、售賣等渠道,對於影片的版權損害很大,特別對有一定體量影片的損失就更大。”
策展人1:“屏攝的存在沒有很直接影響我的工作,但是這樣行為的出現讓從業人員很泄氣啊,直接的反應了觀影人羣的素質。別説屏攝了,從業人員都也在看盜版。”
策展人2:“屏攝把看電影這件本來可能有點‘儀式感’的事情,也變成了類似‘打卡、快速消費’的感覺了,類似於打卡網紅地馬上分享到朋友圈。”
攝影系在校生:“一年前看《我和我的祖國》時,旁邊坐着某位演員的粉絲,這個演員出現的時候,這個粉絲總會開着閃光燈一陣狂拍。搞得我整個人都沒辦法融入到電影裏了,電影本身就是另一個世界,需要觀眾全身心地去融入,屏攝讓觀眾和電影之間出現了裂痕,非常非常影響觀影體驗。”
除了反對抵制的聲音之外,也有被訪者的態度顯得比較温和——
影院經理:“屏攝始終是很小眾的行為,前兩年炒過一波之後,我朋友圈裏基本看不到曬放映中的大銀幕了,我們影院在日常也很少有這方面投訴。另外,影院也沒有辦法全程監控廳內觀眾的行為,除非有觀眾投訴,現場工作人員會勸止。”
影迷1:“雖然我身邊沒有屏攝行為,但我也能理解普通觀眾屏攝往往也只是為了發朋友圈。如果是離我比較遠,而且手機比較暗,迅速的拍一張經典畫面我個人是可以忍受的。在不影響觀影的情況下、不涉及傳播盜版的情況下,沒必要裝做聖人批判別人。”
影迷2:“我覺得抵制屏攝是小題大做,有太多人不怎麼進電影院,發個朋友圈純屬義務宣傳。以與其站在道德制高點審判式的嚴令禁止,不如給市場時間、給觀眾時間,讓他們慢慢的瞭解電影文化、尊重電影文化。”
發行2:“如果僅僅是一個小視頻,拍攝者可能只是覺得該影片很好,有情感共鳴。如果只是分享電影精彩片段的話,我認為可能對影片有正面效應,在某種程度上還帶動了影片的熱度,是觀眾二次宣傳或口碑宣傳的快速途徑。”
發行3:“如今即使是偷錄,隨着大家習慣在正規的視頻網站看高清資源,購買槍版資源的人越來越少了。整體來説,屏攝導致的盜版資源對行業的破壞力在下降。”
可以看到,屏攝或許傷害了一些從業者的切身利益,不同人對屏攝的態度呈現兩極分化。
而屏攝多多少少存在着地區差異,在一些觀影市場相對較為成熟的地區,有關的法規早已實施數十年,不在電影院、演唱會等場合屏攝幾乎成為了當地默認的行為準則。毒眸詢問了常年生活在美國、香港、台灣等地的幾位觀眾,他們都表示,每次觀影時,影院都會在正片之前反覆強調禁止屏攝,在一種強力監督的氛圍下,他們幾乎未曾見到屏攝現象。
內地為什麼暫時沒有這種觀影習慣?
從儀式上,內地市場對觀影文明還未普及到一定程度,很多人既不瞭解相關規定,也並未意識到屏攝這一行為有何不妥。行業內對屏攝分析的熱鬧,其實並未普及到普通觀眾圈層——
除了許多觀眾對屏攝尚處於一種“無知”的狀態,從觀影心理來看,屏攝還帶有一定的打卡因素。
儘管看完電影后,觀眾可以分享海報進行“打卡”,但《紀錄電影“屏攝”折射的自媒體情緒傳播》一文指出,觀眾的自戀心理,讓他們總情不自禁拍下那些精彩瞬間,以期獲得在自媒體再創作、再傳播的權力。尤其在觀看如《速度與激情》《獅子王》等主打情懷牌的商業大片時,很多觀眾會被激發“到此一遊”的攝製心理。

“觀眾們看電影的時候會屏攝,其實是就像我去一個景點,就會跟那個景點的標誌物合影,證明我來過這個地方,是一個道理。”一位導演告訴毒眸。
面對從未消失的爭議,屏攝有沒有機會銷聲匿跡、為了減少屏攝又能做些什麼呢?
映前的貼片、宣傳片,或許能在一定程度上潤物細無聲地培養觀眾的自我意識——百麗宮的映前小片就強調了這一點,北影節票夾上也會額外標註不許屏攝的觀影提示。
當然,任何一種文化的改變都不會一蹴而就。一位電影投資人告訴毒眸:“雖然現在國內舉辦了皇冠、超五等高級別的網球賽事,但想成為網球強國,還需要國內網球觀眾觀賽的整體素質提高,需要長時間積累與沉澱出網球文化。”類似的,國外觀影文化的培養歷經了數十年,我們也還有較為漫長的路要走。
好在,採訪中絕大多數人表示,在經過教育後,大部分人會選擇不再屏攝。一位影迷也告訴毒眸:“屏攝者不是豺狼虎豹,不是大奸大惡,他們只是暫時的無知,經過點撥和告誡,我相信會有更多的人像我一樣,改掉這個壞毛病。”
其實,國內早已針對屏攝行為出台過相關法規:2017年頒佈的最新版《著作權法》中,明確定義屏攝是侵權行為;同時,2017年起正式實施的《中華人民共和國電影產業促進法》也指出,屏攝行為發生時,“電影院工作人員有權予以制止,並要求其刪除;對拒不聽從的,有權要求其離場。”
所以,屏攝到底違法了嗎?簡單來説,不同程度的屏攝行為,其對應的性質也有所不同。一位律師告訴毒眸,單張拍攝只能構成不文明觀影,拍照發朋友圈只屬於個人民事行為;但在影廳裏錄音錄像或者大量連續拍攝,則可能構成著作權侵權。
而屏攝的存在,也是目前國內觀影市場不成熟的一種體現。
當觀眾逐漸培養起“屏攝很容易打擾到別人,屏攝這個行為本身也不是很有必要”的意識,也就能培養起北大中文系教授戴錦華老師所提過的、對同一場觀眾“獨自觀影”的尊重:“影院是一個公共空間,是唯一一個對號入座、在昏暗的環境下「集體地獨自觀影」。”那時,進電影院將不再是一種單純的消遣,觀眾在同一個黑暗的空間裏,虔誠地欣賞電影藝術之美。尊敬的共振,也許在那一刻產生。
未來,當不屏攝成為一種默認的觀影文化時,電影產業的面貌也會更加富有生機。而觀影若形成行為規範,或許也將在某種程度上推動國內市場的下一個未來。