音樂劇《重生》成功首演，騰訊影業助力中國原創音樂劇“重生”_風聞

文 | 赤木瓶子

**在美國，百老匯音樂劇產業和好萊塢電影業、唱片業並稱為文化三大龍頭產業。**2019年，全國電影總票房642.66億元, 反觀國內音樂劇市場，在很長一段時間以來，引進音樂劇IP“壟斷”了內地觀眾的視野。

一方面，國內引進音樂劇往往質量較高，且多為原班人馬演出，有豐富的舞台表演經驗，能帶給觀眾較高的觀劇體驗，觀眾對引進音樂劇的認可程度也越來越高。來自百老匯、倫敦西區的優質引進劇已經佔據了中國音樂劇市場的主流，一定程度上擠佔了國產原創音樂劇市場。

另一方面，隨着《聲入人心》等綜藝節目而被逐漸培養起的關於音樂劇的認知，國產音樂劇IP具備了相當市場潛力。據《2018年中國音樂劇市場發展報告》報告顯示：2018年中國音樂劇的票房增速達到92.8%，其中，引進音樂劇票房佔整體音樂劇的63.2%，增幅高達146.6%。而國產原創音樂劇則細數寥寥。

9月24-26日，國內首部禁毒題材音樂劇《重生》於深圳保利劇院開啓首演，這部作品的籌備日期最早可以追溯到五年前。在引進音樂劇市場佔據市場大部分份額的背景下，這部由公安部新聞宣傳局、騰訊影業共同出品的音樂劇，能否率領國產原創音樂劇從中突圍？

出品方騰訊影業 ：騰訊集團副總裁、閲文集團首席CEO、騰訊影業首席CEO 程武，騰訊影業高級副總裁，宣發與騰影發行公司負責人 高莉 和《重生》製作人兼藝術總監 李盾 在首映現場

國產原創音樂劇的困境與生機

**相較於影視產業，我國的音樂劇市場尚且處於摸索階段，卻已經於近年來逐漸顯露出市場潛力。**據中研普華研究報告《2020-2025年中國音樂劇行業運營格局分析及投資趨勢預測報告》：2018年中國音樂劇市場規模為4.48億元，而2019年市場規模達到7.21億元，同比增長60.94%。

儘管潛力巨大，但在這背後是國產音樂劇市場長期存在的一些現象：原創力不足、缺乏受眾基礎、注重與國際接軌，未將第一立足點放在中國觀眾和中國市場等等。

引進IP經歷過市場檢驗，在內容品質上也有一定保障，然而大部分頭部音樂劇引進IP所需要的談判時間戰線較長。例如專注做音樂劇IP本土化的七幕人生拿下《獅子王》音樂IP前後便用了7年的時間。

在這樣的普遍現象下，本就操作困難的國產原創音樂劇更是“雪上加霜”，大部分資金流向了版權演出，劇院也更偏向於做更加便捷的版權演出。國產原創音樂劇市場越是貧瘠，就更是需要一部優秀的作品來衝出重圍，提振原創音樂劇市場。

於是，我們能夠看到，以真實事件為藍本改編的《重生》不僅是獻給英雄羅金勇夫妻和無數默默奉獻的公安民警的一首讚歌，在疫情剛剛進行到一段落，劇場上座率提升到75%的當下，《重生》的首演也承載着更多行業意義與市場價值。

《重生》背後的故事與時代旋律

**《重生》講述了雲南緝毒民警羅金勇在與三名毒販搏鬥時不幸身負重傷成為植物人，在妻子羅映珍日以繼夜的守護下重新醒來的故事。**1000多個日夜，600多封日記情書寫滿了羅映珍的執着與深情。真愛、守護、彼此支撐等關鍵字貫穿了這個動人的故事。

**本劇的製作人兼藝術總監李盾相信：音樂劇是現場娛樂的終極表現形式。**以真實事件為藍本改編的音樂劇《重生》，至愛至善，謝幕時得到了觀眾久久不息的掌聲。在深圳首演結束後，一位50多歲的單身觀眾告訴李盾：謝謝你讓我再次相信愛情。

音樂劇舞台上有許多令人印象深刻的場景，婚禮現場臨時接到抓捕毒販任務的羅金勇和戰友們準備出征，每一位身穿警服的鐵血男兒身旁，都出現了一位緊緊抱緊英雄，捨不得自己出徵的家人，在“你撐起這片天空，像星辰守護蒼穹”的歌聲中，現場響起了此起彼伏的抽泣聲。這一幕畫面成為《重生》中給觀眾觸動最深的場面之一。

在新婚妻子的丈夫、捍衞國家法律的衝鋒勇者、同事們的戰友等多重身份的加持下，大愛與信仰讓本是平凡人的他們成為了一個個真正的英雄。

**《重生》的創作團隊也在國內不可多得。**由公安部新聞宣傳局和騰訊影業出品，李盾擔任製作人兼藝術總監，周可擔任導演兼編劇，張少瑛（韓國）擔任作曲兼音樂總監，梁芒擔任作詞，李鋭丁擔任服裝及化妝造型設計，凱文·波拉克（荷蘭）擔任編舞，陳詩霏擔任聯合編舞。

在東莞試演結束後接受羣訪時，李盾表示，**演員的聚集，藝術家的團隊，似乎是偶然的，又看到了偶然中的必然。**周可永遠會帶來驚喜，張少瑛幾乎是亞洲最好的音樂劇作曲家，而來自荷蘭的舞蹈編導凱文·波拉克則是世界頂級等等。

不輸於倫敦西區與百老匯的似真似幻、恰到好處的一度創作陣容，與寫滿了誠意與精良用心的二度創作內容，這樣不輸於倫敦西區與百老匯的團隊配置自然帶來了不錯的觀眾反饋。

在東莞試演與深圳首演結束後，現場都響起了經久不息的掌聲。

作為騰訊影業出品的首部音樂劇，《重生》在上座率30%的寒冬之際依舊能夠前行，騰訊影業給了李盾很大的創作空間，也在創作和宣發上推波助瀾，比如在騰訊音樂娛樂流媒體矩陣QQ音樂上架了《重生》推廣曲，並且精心打造了兩場直播，讓疫情時期“宅”家的觀眾們拉近了與劇院的距離。

李盾坦言，**騰訊影業的介入會給中國的音樂劇市場帶來質的變化，**騰訊的加盟會改變中國音樂劇的時代，特別是在今年的這個疫情黑天鵝的節點——大家限制座位從30％到50％到75%。

國產原創音樂劇市場能否迎來“重生”？

用李盾的話來説，“騰訊影業的加盟讓中國原創的音樂劇在這個年份裏得到了重生。”

成立於2015年的騰訊影業多年來助推中國電影行業飛速發展，如今又為中國原創音樂劇市場帶來了“重生”的推動力量。對於《重生》這個故事，騰訊影業除了打造原創音樂劇，也將在新文創生態之下進行IP多形態開發的嘗試。

儘管在好萊塢已經有這樣的形式，但在國內前所未有。李盾表示，在自己曾經制作音樂劇作品中，也有不少人想要將其轉換成音樂劇電影，都被自己拒絕了。而《重生》將為中國原創音樂劇帶來巨大的變化。

“騰訊影業有這麼大的情懷來講中國的故事，對中國的原創音樂劇是非常好的事情。”

而**對於騰訊影業而言，作為《重生》的出品方和聯合制作方，不僅是一次跨界，也是騰訊影業在新文創領域圍繞IP的衍生佈局。**而在此前，如騰訊影業“不孤立做影視”的實踐《慶餘年》、嘗試文旅融合的《我們的西南聯大》等不同領域的新文創跨界，在不同領域均有不同的建樹。

《重生》不僅是借羅金勇和羅映珍這樣真實的英雄人物講出好故事，來致敬每一個因愛與信仰而創造出不平凡的人，也是在向國產音樂劇市場致敬。

對於中國音樂劇市場而言，儘管疫情黑天鵝下，全球娛樂行業承壓加重，但騰訊影業圍繞IP進行“音樂劇”形態的開發思路與對英雄人物致敬的真實故事選材，不僅體現了騰訊影業承擔社會責任、樹立時代榜樣、關注時代英雄、講好中國故事的決心，也彰顯了騰訊影業對音樂劇市場的關注。

據報告：預計未來中國音樂劇進口量將會呈繼續增加趨勢，隨着文化產業的推廣，國內本土音樂劇的產量將會越來越多，甚至會出口至國外。

《八佰》讓中國電影市場重振旗鼓，《重生》能否讓國產音樂劇市場迎來“重生”？答案或許是肯定的。v