郎平、女排、“三金導演”陳可辛…《奪冠》為何打爛一手好牌_風聞

第2952期文化產業評論

2019年春節檔開畫前兩週，《中國女排》更名為《奪冠》並開啓預售。由於疫情原因，八個月後《奪冠》終於上映，無論當初改名的原因是什麼，看過電影后的大多觀眾達成一致認可：電影改名那是必須的！

作者| 安冬陽（文化產業評論作者）

編輯 | 李華

來源 | 文化產業評論

正文共計3745字 | 預計閲讀時間10分鐘

2020年9月25日，《奪冠》終於上映，上映首日票房5500萬，豆瓣評分僅7.3。

這樣的口碑表現顯然不夠理想，因為無論是球迷、影迷還是普通觀眾，都對《奪冠》擁有極高的期待。

然而期待有多高，失望就有多大。

**《奪冠》主創陣容強大，**從導演到演員無不展現出影片可能具有的極高質量，導演陳可辛“三金認證”，曾獲金雞獎最佳導演獎、香港電影金像獎最佳導演獎 、台灣電影金馬獎最佳導演獎 ，演員陣容包括鞏俐、吳剛、黃渤等絕對的實力派大咖。加之改編自“中國女排”又燃又炸的真實故事以及觀眾心中燃燒的愛國情懷，作者預測佔盡天時地利人和的《奪冠》極有可能成為國產體育電影的開山之作，《奪冠》的票房表現也應該高達20億甚至30億元！

△《奪冠》總票房預測：7.35億元，

10月2日，《奪冠》票房在國慶檔到達一個小高潮後將回落

△中國電影票房網《奪冠》總票房預測：12.58億，

《姜子牙》的上映將極大搶奪國慶檔票房份額

然而由於《奪冠》口碑並沒有燃爆，貓眼預測《奪冠》的總票房僅為7.35億，中國電影票房網預測《奪冠》總票房將達到12.58億。回顧2019年國慶檔，《中國機長》累計票房達29.12億，《我和我的祖國》累計票房高達31.7億，相比之下《奪冠》的票房表現並不亮眼，也沒能像《中國機長》與《我和我的祖國》那樣帶動國慶檔電影的票房大盤。

**由於《奪冠》的口碑未能“奪冠”，《奪冠》的票房發揮也非常有限。**低調開畫的《流浪地球》開啓了中國科幻電影的元年，為何聲勢浩大的《奪冠》卻沒能成為國產體育電影的里程碑大作，口碑與票房雙雙走向失利？

核心表達讓人困惑

觀影結束後，許多觀眾的第一感覺就是：《奪冠》真的不該取名叫“中國女排”！

因為如果電影名叫《中國女排》，觀眾看完電影一定能對以下問題給出肯定答案：中國女排的代表人物有哪些？中國女排的核心精神或是中國女排的團魂是什麼？

遺憾的是對於以上兩個問題，觀眾通過電影只能給出模稜兩可的答案。

由於上映前爭議，吳剛飾演的袁偉民教練，彭昱暢和黃渤飾演的陳忠和教練在電影中均沒有名字，老女排隊員也沒有名字，人物沒有名字在觀眾的心中就很難立起清晰的形象。雖然新一代女排隊員有名字了，但觀眾能清晰記住的名字的大概只有朱婷，惠若琪，而其他女排隊員的形象都比較單薄。

△《奪冠》並沒有講好中國女排關於“我們”的故事

中國女排的核心精神或中國女排的團魂是什麼呢？是通過郎平故事線所展現的老一代女排刻苦訓練、突破自我，還是朱婷故事線所展現的新一代女排認識自我、實現自我，還是通過三場經典比賽所傳遞出的中國女排百折不撓、為國爭光？以上的表達都對，但無論如何中國女排的核心精神應該更多地指向團隊精神，即中國女排如何眾志成城、如何排除萬難為國爭光。

**但《奪冠》沒有將中國女排的集體榮譽感與集體精神講好，更沒有講到極致。**如果電影前半部分的表達失語是因為刪減而不可避免，後半部分的表達失利則是編劇與導演的敗筆，老一代中國女排的故事若以青年郎平的崛起為核心，新一代中國女排的故事則不該太多着墨於朱婷的個人故事線，更好的策略是通過朱婷去塑造起新一代中國女排的羣像，讓其他的女排隊員也有名字。

遺憾的是，拋開電影裏三場比賽的高光時刻，我們會發現其他片段裏“中國女排”的團隊形象、團隊品質與團隊精神的刻畫都趨於表面，這樣遺憾的塑造，無論電影是叫《中國女排》還是叫《奪冠》，電影的表達都缺失了最核心且最重要的力量。

觀影體驗差，非傳記片，也非好的運動片與劇情片

豆瓣數據顯示，觀眾給出的評價《奪冠》僅好於52%的運動片，好於43%的劇情片。

一些觀眾更是評價《奪冠》像是郎平的個人傳記片，但《奪冠》從立項到製作其初衷絕非是做郎平教練的傳記電影。

所以無論是作為運動片、劇情片還是傳記片來講，《奪冠》任一商業類型片的屬性都沒有做好，這就導致部分觀眾觀影后產生不適感，口碑自然難以上去。儘管《奪冠》確有可圈可點之處，比如白浪與鞏俐的表演都很精彩，老女排的訓練生活很是艱苦、三場比賽都很燃、老女排功勳隊員的葬禮戳中淚點等等，但碎片式的亮點和片段式煽情段落不能代替影片的整體完成度。

我們回到《奪冠》的創作初衷，如果電影是要講述幾代女排的羣像故事，編劇和導演務必要降低郎平教練的戲份，儘管郎平是中國女排中絕對不可缺少的人物，儘管鞏俐是這部電影的絕對大咖。郎平教練的故事眾所周知，電影將郎平排球生涯的重點時刻複述一番，再加還原三場比賽，這就完事了？**其實觀眾更多地會期待看到中國女排幕後更少有人知、更動人心的時刻與故事，**但遺憾的是《奪冠》沒有做到。

當觀眾走進影院，觀眾一定是想看到不同的內容。因為觀眾如果想了解郎平教練，觀眾可以看郎平的紀錄片，如果想看比賽，則可以看當年比賽視頻的回放。觀眾選擇走進電影院觀看《奪冠》，這就需要《奪冠》做出不同於紀錄片與比賽視頻回放的深入表達。

國產體育電影路在何方？

《奪冠》上映後，網友更多的熱議點在“白浪是郎平的女兒”，以及鞏俐的回應“讚美噴子全接受”，對劇情的討論與女排隊員的討論則是很少。

很可惜，國產體育電影的開山之作還未如期出現。

儘管我國體育事業取得了極大的成績，乒乓球、跳水、體操等多項運動均獲不俗成績，但國內影視作品一直較少取材體育領域。目前，國產體育題材電影較好的作品僅有以下幾部：

還沒有一部國產體育題材電影的豆瓣評分超過8分。

而從以上作品可以看出，體育電影可分為兩大類影片：

一是真人事蹟的改編，這類影片具有較強的歷史意義和人文意義，比如《攀登者》與《奪冠》，儘管兩部影片的完成度不夠理想，但還是較好的將中國登山隊與中國女排的故事帶向更多受眾。

另一類則是虛構電影，比如導演林超賢的代表作《激戰》與《破風》，主角人設為運動員，故事的重點在於講述人物的成長與突破，同時會對親情、友情以及社會現實進行一定程度的探討。

△體育題材電影經典代表作：《少林足球》

編劇與導演的能力大小以及對原型人物（或團體）的理解程度，會讓真人故事電影的改編受到制約與影響。虛構類電影的創作者則擁有更大的發揮空間，以周星馳的《少林足球》為例，中國功夫與足球運動的巧妙結合讓影片充滿想象力與表現力，星爺以他特有風格打造了一部至今難以逾越的、非常經典的體育題材電影。

△《摔跤吧！爸爸》口碑極好

不同於我國體育電影的不温不火，印度和好萊塢都已產出了非常優秀的代表作。2017年，印度電影《摔跤吧！爸爸》引進國取得了極大反響，累計獲得12.9億的票房，

收到118.3萬豆瓣網友打出的9.0的高分，好於98%的運動片，好於98%的傳記片！以《奪冠》目前的口碑以及票房走勢，“中國女排”完全沒有打贏“摔跤的印度父女”。

而好萊塢也有多部體育電影佳作，比如温情且勵志的《弱點》，電影講述了黑人男孩在白人養母的激勵下成長為優秀運動員的故事，黑人男孩的人物原型是美國國家橄欖球聯盟的明星球員邁克爾•奧赫；2013年，郎•霍華德執導的《極速風流》上映，豆瓣評分高達8.8，電影講述了兩個頂級賽車手爭鋒相對又英雄相惜的精彩故事，兩大主角的原型分別是奧地利F1賽車手尼基•勞達和英國賽車手詹姆斯•亨特。

我國乒乓球隊、跳水夢之隊等明星隊伍在各大國際賽事中為祖國贏得了諸多榮譽，他們的故事十分精彩亦值得搬上大熒幕。體育題材電影不僅可以展現主人公（或團體）的熱血勵志的成長史，同時也能折射出個人與競爭對手，個人與家庭、團隊以及社會的種種關係，是十分值得挖掘的好題材。無論是真人故事改編還是虛構類電影，國產體育電影都還有極大的發展空間，希望國產體育題材電影的開山佳作早日出現！

結語

早在電影誕生之初起，體育題材電影就已經初露鋒芒，1915年，卓別林就拍攝了關於拳擊手的短片電影《拳擊》。

體育題材電影歷經百餘年發展，講述的故事涵蓋了足球、籃球、田徑、衝浪、賽馬、射擊、高爾夫、空中飛行、電子競技等不同運動，甚至啦啦隊也有相關的電影。

所以哪一項運動會讓觀眾看到國產體育電影的曙光呢？還請大家拭目以待。