內容創作浪潮來臨時，誰能共潮而生？_風聞

【深幾度·產業報道系列】

撰稿｜楊真心

編輯｜吳俊宇

「摘要：無論是信息服務、內容消費還是社會議題，這在任何一個時代背景、任何一種經濟環境下都是不可缺少的剛需。不過，內容產業正在不斷升級。在產業升級的過程中，落後產能正在被淘汰，關停並轉的趨勢愈加明顯。」

內容產業被視為是一門吃力不討好的“生意”。

然而回歸信息服務、內容消費、社會討論的本質去看這個產業就知道，它其實是一種“旱澇保收”的產業。

媒體和內容在資本眼中一直是“防守型”股票，在經濟大環境整體下滑的情況下，內容產業甚至更值得被深挖。

信息服務的價值：服務ToB產業客户；內容消費的價值：服務ToC內容消費者；社會議題的討論：服務公共利益；

無論是信息服務、內容消費還是社會議題，這在任何一個時代背景、任何一種經濟環境下都是不可缺少的剛需。

通過構建平台和生態的方式培育內容生產的土壤，是任何一家平台都可以抵達的路徑，也是培育圖文、視頻優質內容生產者的確定方法論。

在這個過程中，淘汰“落後產能”，內容產業升級的步伐正在加速。

01

逆勢中的前行者

在騰訊首部創作者紀錄片《潮生》中，中國初代Vlogger孫東山的故事頗有趣味。

2016年，孫東山便在國內的視頻網站開始發佈Vlog，是中國初代Vlogger中的一員。戴上標誌性的黃色邊框墨鏡，穿梭在全球各地，用真實、有趣、輕鬆的方式記錄生活。

看孫東山的Vlog，有一種魔力，可以讓你愛上和他一起去冒險，一起去發現更多新鮮事物。用孫東山的話來説，拍Vlog最精華的地方就是把生活中原本黯淡無光的東西變得璀璨奪目、熠熠生輝。

孫東山身上有許多標籤，在團隊成員眼中，他是一個“有大局觀、不拘小節但愛搞事情”的領導者；他眼中的自己是一個逆行的“玩咖生活家”，有自己對生活的看法；在外界的評價中，他是登上諾坎普球場的素人Vlogger，他被稱為“中國Vlog第一人”。

但眾多標籤之下，其實只有創作者這個身份，是推動他這麼多年堅持生產優質Vlog的原動力。

在《潮生》的紀錄片當中，還有不同領域的“孫東山“的故事，非常有趣的是，他們每個人背後都凸顯着一個“時代和創作”之間的矛盾。

圖文紅利不再，做深度報道是否還有機會？《深響》創始人劉亞瀾的回答是，還有。

在《深響》誕生之前，創始人劉亞瀾聽過的最多的話就是，“流量紅利不在了，內容創業的黃金時代已過，同質化很嚴重，到處都是紅海了，很多數據報告寫着圖文沒戲，注意力被短視頻吃掉。”

但她始終覺得深度內容的價值並沒有被充分挖掘，商業報道領域更是看上去競爭激烈實際上缺口很大，她相信以專業的能力，充分的資源，以及充滿正能量的態度，能很快打開局面。

傳統媒體遭遇困境，如何轉型？青蜂俠的答案是用多元融合手段“玩轉”嚴肅新聞。

青蜂俠由中國青年網新聞採編中心孵化而出，現在支撐起了一個獨立部門——短視頻新聞資訊中心。

青蜂俠幾乎出現在國慶閲兵、胖五飛天、杉木樹煤礦透水等一系列社會重大事件的現場，用一次次及時、全面、客觀以及正能量滿滿的報道，展現出互聯網時代主流媒體的獨特價值。

如何從0開始打造一個動漫IP，完成從內容輸出到粉絲積累、周邊開發的商業化轉型？飛狗MOCO交出一份滿分的答卷。

中國目前比較成功的動漫IP依然是極具國風色彩的形象，不同於哪吒、大聖這類有文化沉澱並且大眾非常熟悉的角色，MOCO作為一個全新的形象，要快速地被接受與認可需要一個過程。

在打造此IP形象的時候，飛狗MOCO團隊注入更多人寵情感與故事，用匠心去打造關於IP背後的每一個暖心的故事，小到MOCO的一個眼神，大到整個IP的運營，都傾注了他們的心血。他們用温暖的筆觸勾勒出一個充滿純真的世界，守護笑容與童心。

社會深度紀實影像吃力不討好？像素筆記説，窺見每個平凡人物背後的丘壑，才是記錄的意義。

“純粹的內容創作者，從來都不是一個機會主義者”，這是像素筆記創始人林宏賢從媒體機構離開時，給自己的誡言。

從傳統媒體人轉戰到自媒體領域，林宏賢和他的團隊做了充分的準備。

當初確定深耕紀實攝影這個垂直領域時，一開始只是不想讓自己喜歡的事情被別人搶先，但在經歷無數個日夜，走訪無數户人家之後，林宏賢漸漸發現記錄的魅力。

每一次記錄讓他們彷彿闖入了一段新的旅程，並在旅程裏與各色人和物產生奇妙的火花。

他們行走市井之間，發掘那些在偉大時代下拼搏奮鬥的普通人，在他們的鏡頭下，每個渺小的個體都成深刻故事裏的主角，每個平凡的人物身上都散發出獨特的光芒。

同樣在紀錄片中被記錄的故事還有傳達愛與歡笑的“搞笑刺客”，他們在大時代下勇敢去追夢，在做自己喜歡的事情中仰視自己，展現夢想在努力的澆灌下閃閃發光；文化匠人"看鑑"團隊，懷揣着對歷史、人文敬畏的心情，用專業、嚴謹的態度去做好每一期內容；紀實攝影家“棋簿紫”用圖片述説中國老百姓的故事……

幾秒的短視頻大潮席捲社交網絡的時候，孫東山為什麼還堅持做Vlog？因為孫東山認為Vlog是有魔力的，它能把看似黯淡無光的生活變得更加生動而充滿光彩。

在Vlog裏，他經常會發現原本不會注意到的生活細節，他可以通過剪輯的權利，從片段中發現原本可能被忽視的樂趣。

兩年過去，深響旗下已擁有深響、資本偵探等內容傳播矩陣，以及深響沙龍、深響年度機遇峯會等線下IP，同時為多家頭部企業提供諮詢服務；孫東山則搭建起一個成熟的團隊，和成員一起構建屬於他們的 “Vlog宇宙”；飛狗MOCO也成為一個爆款IP……

這種挑戰時代，尋求突破的結局，我們從紀錄片中也得知了。

02

創作者如何突圍？

他們是各個創作領域的代表者，他們的故事只是千千萬萬創作者羣像的一個小切口。更大量的創作者在面臨更大的困境：

流量的紅利不再，變現始終是困擾生存的最大問題；新的媒介形式不斷出現，內容同質化，看似內容市場仍有巨大缺口，但競爭越來越激烈。

這些都成為一個創作者避不開的現實，很多人在這其中掙扎和尋找一條更適合的道路。《潮生》裏邊的八位創作者的故事或許就能給我們一些啓示，儘管身處不同領域，但這些被稱作創作者的人身上呈現出一些共同特徵。

八個創作者的故事給困境中的創作者帶來希望。未來幾年的內容創作，更加專業的、呈現獨到見解與智識的內容會越來越受關注。

以往通過整合搬運加標題黨生產爆款的模式將更加行不通。流量運營和粉絲運營不再有市場，到頭來，依然內容為王。

互聯網內容生態將進入優勝劣汰的時代，創作邏輯開始轉變，迭代已經開始，一些新的創作者快速崛起，一些舊的創作者則加速淘汰。

這就是有能力、能持續生產優質內容的創作者的機會。創作形式越來越豐富，不止有圖文，還有短視頻、直播等等多種形式，但不管形式如何變遷，底層邏輯是表達，是清晰精準的傳遞信息。

從紀錄片《潮生》中，我們其實可以看到，不同階段的創作者，都面臨不同的困難。每個人都有具體的解決方案。但這個背後，其實可以找到一些共同的成功規律：

堅持優質內容，這是任何一位成功的創作者的基石；藉助平台力量，尤其是平台的品牌、政策和流量紅利，乃至渠道、算法、版權上的支撐，這些是一家內容生產團隊的跳板和輔助；打入細分領域，細分領域往往意味着可以進行深入挖掘，能夠產生穩定的內容消費者以及品牌投放主；

孫東山與騰訊內容開放平台的合作，最開始源於身處國外網速太慢，導致他製作好視頻之後，上傳到各個平台需要花費很長的時間。

因為需要把內容分發到更多元的平台，而騰訊內容開放平台的“一鍵分發”正符合孫東山的需求。他只要將內容上傳平台，通過一次操作，便能實現多渠道同步分發，讓內容有效觸及更多的觀眾。

自此之後，孫東山與騰訊內容開放平台的合作從從線上延續到了線下。在他看來，騰訊內容平台的支持成為他後期內容生產與製作的“富礦”。

有了騰訊內容開放平台的資源整合與創作者扶持，他陸續參與到騰訊中國城市品牌計劃等多個大型活動之中，走訪各地，不僅為自己的內容創作積累了許多獨家素材，也結識了更多有趣的創作者。

青蜂俠跟平台也是互相成就，日常共同策劃選題，他們負責生產內容，騰訊內容開放平台負責利用大數據幫他們找到讀者，讓優質的內容被更多人看到。

在騰訊內容開放平台，這樣的創作者還有很多。內容是創作者被看到的基礎，平台則是他們的跳板。

這也得益於騰訊內容開放平台一直堅持為創作者提供支撐。不論從內容生產、多渠道構建、智能分發、商業化變現的完整內容生態鏈建構，還是版權保護、線上追責等後期服務，騰訊內容開放平台都在最大程度上幫內容創作者挖掘自身價值。

騰訊內容開放平台巨大的用户內容和信息體量以及強大的運營能力，能夠將平台內容在精準投放的基礎上輻射到最大圈層用户，又可以通過對用户反饋的追蹤和共鳴共創反哺內容，實現內容流量和口碑的雙贏。

03

構建良性內容生態

當下內容平台之間的競爭早已經是生態與生態之間的競爭。

一個好的生態往往要構建起完善的服務、確定的標準以及形成可以不斷湧現的優質創作者。

一個內容創作的良性生態，需要創作者、平台、用户共同創造。

創作者持續生產好的內容是生態繁榮的基礎；平台則需要最大限度地位這些創作提供保障；用户作為這個生態循環的重要站點，則是起到了確定標準的作用；

目前看來，騰訊PCG(平台與內容事業羣)所構建的恰恰是一個好的生態，PCG幾乎把社交、新聞、長短視頻、信息流、動漫、影業、體育等騰訊所有內容板塊（除遊戲與電競之外）歸攏於一塊。

騰訊內容開放平台作為騰訊“大內容”生態的重要入口，致力於幫助媒體、自媒體、企業、機構獲得更多曝光與關注， 持續擴大品牌影響力和商業變現能力，扶植優質內容生產者。

當優質內容在被更廣泛的傳播的同時，騰訊內容開放平台也賦予了內容在品牌、廣告、IP、版權等方面更多元的商業生命力，讓內容的價值放大。

當內容供應鏈能源源不斷生產出優秀的作品，並由此形成了良好的內容生產鏈條，讓內容行業的整體生產質量和生產效率獲得提升。

幾天前，這部紀錄片已經收官，全網播放量超過2000萬。在高播放量和熱烈討論外，也呈現了內容行業的跌宕。

正如騰訊內容開放平台創作者運營中心總監陳鵬所説：“創作不分大小，每一個內容創作者的付出都應當被尊重。

《潮生》的意義並不僅僅是記錄下這些內容創作者的故事，更以他們的故事為線索，記錄內容行業的更迭，展現內容創作者背後的蜕變與成長。”

更重要的是，通過一部紀錄片讓更多普通人、正在創作的人看到，時代鼓勵表達，大眾需要專業創作，能堅持的人總能出頭。

2020年已經過大半，KOL、自媒體或者MCN悄無聲息倒下的消息不斷傳來，這更是創造了內容供需的新生態。在此前的2020年新榜大會上就提到了一個內容產業發展現象是——供需雙方同時升級，向各產業積極滲透。

在生產端，依然有人在針對細分領域批量生產優質內容，競爭越來越激烈；在需求端，大眾對內容的鑑別能力正在水漲船高，專業內容更加容易出頭；

我們可以看到，內容產業正在不斷升級。在產業升級的過程中，落後產能正在被淘汰，關停並轉的趨勢愈加明顯。

在這個背景下，一批新的創作者正在崛起，他們跳出了原有的競爭邏輯，在創作新的見識，新的內容。

一直有人相信，只要人們獲取信息、分享情感的慾望一直在，就意味着創作就一定有機會；只要有更新的媒介形式出現，新的創作機會就會始終存在。

這也恰恰正是騰訊帶領內容產業升級的啓示錄。