郭敬明節目引發集體不滿，鄧倫主演的《晴雅集》會受影響嗎？_風聞

關鍵在於，郭敬明還是沒能展現出自己作為導演的“業務能力”。

文/七月

“你可以不喜歡，但請允許它存在”。

在《演員請就位2》最新一期的節目裏，郭敬明執意向初次表演被評論像在背誦台詞的演員何昶希給出S卡，遭到了李誠儒的質疑，二人之間的爭論再次登上了熱搜。

顯然，相比去年，郭敬明還是這檔演技類綜藝節目的話題製造機。實際上，對於綜藝來説，上述的節目表現是造勢的絕佳話題；但對於郭敬明來説，這卻讓自己處於被消費的危險邊緣。

尤其是，郭敬明還沒能意識到，自己能夠引起如此多爭議的最大原因在於，他並沒有在節目中展現出自己作為導演，對演員進行評審時所要堅定的評價標準。

其次，原本通過《演員請就位》這種有着長製作週期的綜藝節目高度曝光，郭敬明可以嘗試指導不同類型短片，真正展現出自己的導演能力和更多市場可能性。但到目前為止，郭敬明並沒有抓住這個機會，來消除大眾和市場對他以及他的作品的爭議和質疑。

可以説，自帶話題熱度的郭敬明成了綜藝吸引流量的招牌。那留給郭敬明需要思考的嚴峻問題是，這是不是他想要參與這檔節目的初衷。

1

—導演也是綜藝**“演員”**—

話題製造中心郭敬明。

國內影視行業已經發展到一個相對理性的發展階段，流量體系幾乎受到了大眾普遍質疑，口碑為王、內容為主逐漸成為整個市場的發展現狀，決定了能夠輔佐於好內容的好演技、好演員受到了更多關注。

在這樣的發展背景下，近年來應運而生的演技類綜藝節目，有着證明演員演技，最大限度地發掘、培養潛力演員的目標。因此，在《演員請就位》等節目中，詮釋不同經典影視作品的角色而進行演技PK的演員們，自然成了最大的關注焦點。

但有所忽略的是，**越來越多地活躍在這些演技類綜藝節目中的電影導演們，同樣是這些節目呈現在觀眾面前的“演員”。**這不僅僅是因為綜藝正在不斷升級，嘗試用“電影導演+電影演員”的組合，為觀眾們打造出電影質感的經典影視片段。

更多的是因為，無論是前期電影導演們作為導師對演員的表演進行點評指導，還是後期他們與演員合作詮釋各種經典影視片段，都通過節目完完全全地展現出來。這些電影導演們已經成為了節目不能分割的一部分，也是串聯着整個節目能夠展開的核心人物。

然而，隨着節目的播出，同樣作為節目一大“賣點”的電影導演們，開始受到了一定的質疑和爭議，實際上有所偏離他們最開始參加節目的初衷。畢竟，通過節目，不僅僅是演員們的演技受到了重視，導演們的職業技能也是觀眾更多關注的內容。

在《演員請就位2》中，郭敬明就是最能引起質疑和爭論的一位電影導演。具體來看郭敬明在節目中的表現，**相對於前後二季的李少紅、趙薇等4位導演，郭敬明並沒有展現出他作為導演對參賽演員們的明確評判標準。**反而經常是左右搖擺的，其他幾位導演進行批評時，郭敬明給予肯定；其他幾位導演表揚優點時，郭敬明提出毛病。比如郭敬明給了零表演經歷、初次表演像背誦台詞的演員何昶希S卡，演員董思怡對此提出了自己的質疑。

對比之下，陳凱歌在指出演員演技問題的同時，還會在演員如何調整演技上提出自己的執導建議和解釋，這其實能夠幫助大眾通過陳凱歌執導作品的想法，來理解他之前有所爭議的作品為什麼是這樣進行呈現的。這是郭敬明並沒有做到的。

相較去年，#郭敬明張大大互懟#郭敬明S卡等話題，郭敬明顯然仍是導師層面的話題製造中心。這絲毫沒有消除大眾和市場對他自己本身以及其作品的質疑和爭議，僅僅滿足了綜藝節目的娛樂性，自身卻處於被消費的危險邊緣。

2

—消除質疑的最佳舞台被浪費—

沒能展現自己的導演能力。

郭敬明早期執導的《小時代》系列和《爵跡》等影片，一是擁有龐大的原著粉絲作為基礎，二是有着熱度較高的演員能夠帶來不錯的流量，很難下結論説，最終取得的成績可以歸功於郭敬明執導。

除此之外，**郭敬明並沒有其他經受過市場檢驗的作品，可以真正展現他自己的導演能力。**由郭敬明擔任監製的《悲傷逆流成河》，實質上是由落落執導的，雖然在國慶檔之前以小博大獲得了還算不錯的票房，但並不能直接代表郭敬明的業務水平。

相較之下，與郭敬明一樣是作家出身、同一時期進入到國內電影市場的導演韓寒，走了一條與郭敬明完全不同的發展之路：憑藉着執導《後會無期》《乘風破浪》《飛馳人生》等影片一部一部地被市場和大眾認可，從而在電影導演中擁有了一席之地。

**對於郭敬明來説，需要抓住一個機會向市場和大眾展現和證明自己的導演素養。**實際上，《演員請就位》這種製作週期較長、曝光度較高、更加面向大眾的演技類綜藝節目就是最好的機會。

究其根本，無非是在《演員請就位》這檔節目中，郭敬明擁有足夠的時間和呈現舞台，可以零風險地嘗試執導不同類型的經典影視作品片段，從而充分地展示出他作為導演所具備的職業技能以及可待挖掘的市場可能性。

然而回過頭來看，郭敬明在第一季並沒有把握住這個機會，反而引來了更多的爭議和質疑。以郭敬明指導的《大話西遊》為例，這種陪伴許多年輕人成長的經典本身就是“雷區”，而在缺乏基本人員配置的情況下，無論是對人物關係還是對故事脈絡，亦或者對主題表達，郭敬明都做了極大反差的呈現。從結果來看，郭敬明的嘗試改編顯然是失敗的，而且讓大眾對改編本身的討論和質疑更為熱烈。

目前第二季正在熱播，郭敬明在其中仍舊我行我素。顯然，郭敬明還沒有意識到關鍵所在，這個對他而言是最好的“反轉”機會正在悄悄溜走。

3

—依舊“青春”的郭敬明，

還有多少機會？—

與主流受眾的不契合。

不難發現，從《小時代》系列到《爵跡》，再到剛剛定檔年底的《晴雅集》以及待定檔的《爵跡2》，雖然郭敬明導演的作品從愛情題材涉獵到奇幻題材有所改變，但郭敬明的執導思路並沒有繞開“青春”這個關鍵詞。

具體來看，《小時代》系列和《爵跡》等影片的演員陣容極為“豪華”，楊冪、陳學冬、吳亦凡、陳偉霆、TFBOYS等高熱度演員，在當時的市場上都擁有着極為龐大的年輕粉絲羣體；《晴雅集》改編的陰陽師，基於“陰陽師”遊戲IP在年輕用户之間的風靡，也有着不錯的年輕受眾基礎。

值得注意的是，郭敬明作為導演進入到國內電影市場之際，整個市場正處於野蠻生長的粗放時期，並沒有成型的市場評價標準，所以，郭敬明早期執導的《小時代》系列等影片能夠憑藉着帶有明顯“青春”元素的演員產生“流量”，吸引一大波年輕受眾前來買單。

但從2017年左右開始，迴歸到相對理性的市場對優質內容有了更多的需求。由此發展而來的市場不再是“流量+IP”能夠擁有票房的時代了，如今的主流年輕受眾更願意為能夠產生共鳴和代入感的好內容買單。如果影片還想要憑藉演員的自身熱度，來實現對票房的拉動作用，尷尬是必然的。

對於郭敬明執導的《晴雅集》以及接下來的其他作品來説，其實有可能與對內容有着硬性需求的主流受眾之間產生一定程度的不契合感。這可能會存在一些市場隱患。

其次，郭敬明本身所有電影都不缺“流量”關注，而郭敬明如今在綜藝裏所積攢下來的口碑對於影片上映是好還是壞呢？郭敬明是否能通過《晴雅集》這些作品改變現有的標籤呢？這些問題的答案，對於郭敬明來説非常關鍵。畢竟，《晴雅集》《爵跡2》等影片都屬於大投入、大製作的商業大片，在全球電影市場今年都遭遇重創的情況下，實際上影片的風險在增高。

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