美國人為啥喜歡拍反戰電影？其實和盛唐詩人寫邊塞詩類似_風聞
专注教育木暖月-影评人-花落无心惊飞鸟2020-10-22 16:31
説起來有點諷刺，美國是這個世界最好戰的國家，自從二戰以後，美國幾乎沒有哪天不打仗，比較久遠的朝鮮戰爭和越南戰爭，最近幾十年的伊拉克戰爭和阿富汗戰爭，美國大兵不是在打仗，就是在打仗的路上——然而美國卻是這個星球拍攝了反戰題材電影最多的國家。
兩相對比一下，大家仔細回憶回憶，咱們中國拍攝過反戰題材電影嗎？
沒有吧。
這個真沒有。
那麼，是咱們中國人民不愛好和平嗎？是咱們中國人民喜歡戰爭嗎？
那指定不是啊。
所以，這就很奇怪了。一個窮兵黷武的國家，天天喜歡宣傳反戰；一個熱愛和平的國家，從來不宣傳反戰，這是為什麼呢？
因為真相很殘酷，只有那些天天打來打去的國家，才有資格思考反戰；天天捱打的國家，怎麼可能會反戰？這就好比胖子才會思考減肥這回事，都營養不良了，減的什麼肥？
從這個角度來看，二戰以後的美國和中國的盛唐時期很像很像。美國人拍戰爭題材電影那股勁頭，和當年盛唐詩人寫邊塞詩，真的是異曲同工。
美國拍的戰爭題材電影，可以分為兩大類：一種是宣揚自己武功，顯示自己如何了不起；一種是反思戰爭帶來的創傷，戰爭對個體的扭曲。
盛唐詩人寫的邊塞詩，恰好也基本是兩大類：一種是宣揚大唐軍威，顯示大唐如何了不起；一種也是反思戰爭給平民百姓帶來的苦難。
下面咱們分別説説。
一、美國彰顯武功的戰爭大片和盛唐邊塞彰顯軍威詩歌
可能很多人不知道，其實美國的愛國主義教育搞得很成功。
今年美國疫情期間，因為警察射殺黑人青年的事兒，引發各地騷亂，也許有人會覺得美國這個國家的人不太愛國，其實不是那回事。就説一點，美國大兵在國內的地位很高，你看李安拍攝的《中場戰事》，雖然這部電影的主題不是宣揚戰爭，但是電影裏主人公因為在伊拉克參戰而成為英雄，回國後到處都是掌聲和鮮花，美國人的愛國主義教育可見一斑。
美國大片也不乏這種宣揚英雄主義的戰爭大片。
最著名的大概要算《珍珠港》了，這部大片，處處瞄準了《泰坦尼克號》，試圖複製後者的票房神話，雖然評價當然不如卡神的經典之作，但當年也算風靡一時，在國內上映票房和口碑也都不錯。
這部電影也是毋庸置疑的美國愛國主義宣傳大片，電影裏把美國大片的形象刻畫得非常完美——當然不是高大全的那種完美，兩男主還為了一個姑娘爭風吃醋，但是美國電影就擅長刻畫這樣的英雄，略有瑕疵，讓觀眾覺得更加真實的英雄。
美國在二戰的貢獻主要就在太平洋戰場，所以美國的戰爭大片基本上都是在打日本人。珍珠港遇襲更是展現其愛國主義大片最佳場景，所以關於珍珠港的段落在美國大片裏處處可見，《虎虎虎》就不用多説了
這方面，《愛國者》算是最能代表這種特點的電影了。
然後《血戰鋼鋸嶺》也是講述了一個神奇的戰場英雄的故事。
總而言之，美國人拍這種愛國主義、英雄主義的戰爭大片，確實是值得咱們學習。咱們天天在講主旋律，結果搞到最後，主旋律電影某種程度上成為劇情不好看的代名詞，看看人家美國人的愛國主義主旋律大片，又好看，潤物細無聲，潛移默化中就把愛國主義宣傳好了。
咱們再看盛唐時期寫的那些邊塞詩，也是個個豪氣沖天，充滿了一股老子天下第一的豪情。
説到盛唐邊塞詩，最大的特點就是金戈鐵馬，充滿了英雄主義的氣魄，基調大多昂揚向上，充滿一種浪漫主義豪情。
盛唐邊塞詩的主題，主要是描寫西域邊塞風光，以及將士們殺敵報國的決心，邊塞詩巧妙地把那種廣闊天地的氛圍，和好男兒就要去邊疆建功立業的理想結合起來，西域“大漠孤煙直，長河落日圓”的廣闊格局，和“男兒何不帶吳鈎，收取關山五十州”的霸氣結合起來，給人的感覺就是熱血上頭，激情澎湃。
邊塞詩的經典作品，大家都耳熟能詳，王昌齡的《出塞》可謂千古絕唱。
其他著名詩人也都少不了邊塞詩，李白的《塞下曲六首·其一》也是要斬樓蘭
五月天山雪，無花只有寒。
笛中聞折柳，春色未曾看。
曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。
願將腰下劍，直為斬樓蘭。
總而言之，盛唐氣象才有此等盛唐詩章，在那樣的環境下，在那種風起雲湧的時代大潮下，在盛唐四海歸一，天下萬國來朝的氛圍中，這些握筆的書生也個個都有一種英雄夢。
所以説美國人拍的戰爭大片，和盛唐詩人寫的邊塞詩，至少有一點是相同的，那就是都充滿了一種老子天下第一的豪情，沒辦法，人家確實就是各自時代的老大，就是有這股霸氣，不服不行啊。
二、美國反思戰爭的電影和盛唐反思戰爭的詩歌
當然，世界上任何事物都是對立統一的，你要得到它的好，就得承擔它的壞，戰爭能帶來很多好處，戰爭自然也會帶來很多痛苦。
美國人天天打仗，也不可能總是一直贏，就算贏也會有傷亡，也會有悲傷，所以美國人拍的反戰題材電影也很多。
尤其是越戰以後。
據不完全統計，美國拍攝的以越戰為題材的電影有上百部。
越戰對於現代美國的社會文化有極其深厚的影響。這是美國二戰之後傷亡最為慘重的一場戰爭；這是一場美國人在局部戰場不斷取得戰鬥勝利，然而最終卻輸掉的戰爭；這是第一次激發美國本土大規模反戰遊行的戰爭，特別是慘烈的戰爭場面在電視上廣泛傳播以後，更是激發了嬰兒潮一代年輕人的反戰情緒。
1975年美軍徹底從越南撤出以後，湧現了一批優秀的反思越戰電影。最有代表性的大概是這4部。
分別是1978年的《獵鹿人》
這4部電影裏面，《獵鹿人》和《野戰排》相對寫實一點，嚴肅探討了越戰對普通美國人的心靈扭曲和傷害，其中《野戰排》着重描述了戰場上的殺戮如何異化人性，慘烈的廝殺如何讓人獸性大發；《獵鹿人》則重點關注這場戰爭對那些士兵的後續傷害，他們回到本土，然而戰爭的後遺症一直存在。
大多數的越戰題材電影，以及美國電影裏面後來的關於伊拉克戰爭等相關作品，它們所關注的點基本和上面這2部相似，認真思考戰爭對普通人的精神傷害。
而電影大師庫布切克和科波拉則從思想的高度思考越戰對整個美國，甚至整個人類的影響。《全金屬外殼》和《現代啓示錄》與其説是電影，更像是一個寓言。戰爭是如何摧毀一個人的人格，進而徹底改變了整個人類社會的某些準則，從《現代啓示錄》這個片名，你就可以看出科波拉甚至想討論到宗教高度了。
除此之外當然還有很多越戰題材電影，限於篇幅就不過多展開了。
總而言之，美國人對越戰的反思確實非常深，畢竟越戰給美國普通人帶來的痛苦確實很多，而這也確實是一場不義的戰爭，並非像二戰打日本人那樣佔據了道德制高點，為這樣一場看不到前途的戰爭，讓那麼多的年輕人到戰場上送死，確實看不到什麼意義，因此當年越戰激發的反戰情緒真的特別強烈。
同樣的，歷史上的盛唐時期，不斷的對外戰爭，也並非都是正義戰爭，很多戰爭也是為了統治階級的一己私利，給普通百姓帶來了巨大痛苦。很多大詩人，一邊在寫各種誇耀武功的邊塞詩同時，也在反思戰爭。
比如李白，既寫過“直為斬樓蘭”，又寫過《關山月》
明月出天山,蒼茫雲海間.
……
由來征戰地,不見有人還.
戍客望邊邑,思歸多苦顏.
高樓當此夜,嘆息未應閒.
杜甫寫過《兵車行》
車轔轔,馬蕭蕭,行人弓箭各在腰.
……
去時里正與裹頭,歸來頭白還戍邊.
邊庭流血成海水,武皇開邊意未已.
……
君不見青海頭,古來白骨無人收.
新鬼煩冤舊鬼哭,天陰雨濕聲啾啾!
這些詩基本上都在反思戰爭給普通人帶來的巨大傷害，打仗畢竟要死人。多少中原百姓，源源不斷奔赴西域邊疆，就此埋骨異鄉，再也無法生還。
這些反思戰爭的詩作裏面，最著名的大概是這句
“可憐無定河邊骨,猶是春閨夢裏人.”
三、到底該如何正確看待戰爭？
中國古代詩詞創作高峯，歷來公認唐詩宋詞是兩座高峯。
然而唐詩裏有大量的邊塞詩，大量的關於戰爭題材的詩篇，可是我們仔細回味宋詞，卻找不出類似的作品。
僅有的幾個，大概有范仲淹的《漁家傲》
塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂裏，長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白髮征夫淚。
醉裏挑燈看劍，夢迴吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。沙場秋點兵。
馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，贏得生前身後名。可憐白髮生！
不過，嚴格説來説，這些詞和唐人寫的邊塞詩並不一樣。最大的區別，就是氣質不一樣，表達的主題和情緒也不一樣。你看唐人動不動就“斬樓蘭”，“不教胡馬度陰山”，何等豪氣沖天。而宋人寫的這些關於戰爭題材的作品，處處透露着一股頹喪之氣，不管是范仲淹，還是辛棄疾，都有一股不得志的鬱結之氣。
為何？
原因很簡單。因為宋人在對外戰爭中基本上是捱打的那一個。不是被遼人打，就是被金人打，後來終於被蒙古人滅了國。
你想想看，天天被動挨打，怎麼可能寫出唐人那等豪邁詩篇？盛唐那可是天天逮着別人揍啊。
所以只有唐人才會反思戰爭。
同樣的邏輯，當今世界也只有美國人才會反戰。只有那些天天出去打別人的人，才會反思戰爭，因為他們的很多戰爭是不義之戰。
咱們中國對待戰爭的態度，就從來不是反戰，而是以戰止戰。
咱們對待戰爭的主流態度是要珍惜和平，不要打仗，但是誰要打我的話，我一定和你死磕到底。
正如時任志願軍萬歲軍主力團長，指揮了著名的松骨峯戰鬥的範天恩所説的那樣
和平誰不希望啊
都希望
哪裏有願意打仗的
這麼殘酷
老死人
咱們好好地生產不行嗎
敵人不讓我們安穩
那既然不讓
我們就幹了吧
幹就得要犧牲
那犧牲攤到自己身上
就不想犧牲了
那這個國家就完了
中國人蔘與的戰爭都是正義之戰，所以我們沒必要反思戰爭。