彩虹合唱團十年 我們和金承志聊了聊_風聞

線下演出市場正在逐漸復甦，僅十一期間，全國劇場及户外演出場次5500餘場，觀演人數180餘萬，演出票房收入約3.6億元。你最近看的一場演出是什麼？

城叔前段時間去看了上海彩虹室內合唱團（以下簡稱“彩虹合唱團”）的《多想唱歌給你聽》音樂會，並和團隊的“靈魂人物”金承志聊了聊。

平時説多了城市經濟的話題，藉着週末，城叔想發點不一樣的。

時隔243天，彩虹合唱團在成都迎來了疫情後的首次線下音樂廳演出。

開票4分鐘，門票搶購一空。好在演出前一天，國家文旅部發出了新通知，劇院的最大荷載量從50%提升到75%，主辦方才重新開啓售票渠道，向多出的25%觀眾售票。

自2016年一首《張士超你到底把我家鑰匙放哪兒了》走紅，被稱為“神曲製造機”的彩虹合唱團音樂會場合演出60餘場，幾乎場場滿座，成為很多音樂廳和劇院開票售罄最快的紀錄保持者。

但事實上，從上次憑《春節自救指南》上過熱搜之後，彩虹合唱團似乎沒有再寫出什麼“出圈”的神曲，在大眾的視線中沉寂了近三年。

2020年，是彩虹“成團”十週年。今年1月，《星河旅館》樂季十週年巡演計劃剛剛開頭就被疫情緊急叫停，在不能進行線下演出的日子裏，彩虹合唱團接了一檔綜藝節目的錄製——《炙熱的我們》。

以“素人”身份錄製競演綜藝，團員們體會到了音樂廳之外的舞台世界。而節目播出後，彩虹合唱團也幾次“空降”熱搜，其重新改編的“催淚版”《卡路里》更被網友評價為是“藝術圈對偶像圈的凝視”。

曾因神曲頻出，而被質疑初心漸遠，沉寂幾年後，靠一首改編的《卡路里》再度“出圈”，口碑逆轉，這中間，彩虹經歷了什麼？我們和彩虹的“靈魂人物”，團長金承志聊了聊。

“炙熱團王”/ 業餘做合唱就很好

228票比223票。

在團體競演綜藝《炙熱的我們》決賽現場，彩虹合唱團這個參演團體中唯一的“素人團”，以微弱優勢小勝偶像女團火箭少女，拿下“團王”。

憑藉改編作品《卡路里》《星星點燈》等，彩虹合唱團的微博熱搜話題閲讀量破億，又收穫了一羣年輕的樂迷。

但事實上，在這之前，彩虹合唱團已經鮮少出現在綜藝節目中。關於原因，有媒體報道過這樣一個段子：

某次綜藝節目錄制現場，也是要PK投票，導演讓金承志説個故事拉票：“就説你的夢想是帶着彩虹合唱團站到更大的舞台上，讓全世界聽到中國的合唱團。”

被拒絕之後，導演讓他帶團員臨場唱一段，金承志説“導演，真不行的，合唱團不是張口就來的，這都是要排練很久的。”

最後，眾目睽睽之下，金承志帶着所有人開始鞠躬，持續一分鐘。在那之後，金承志推掉了30個綜藝。

今年初，因為疫情原因，線下演出市場停擺，彩虹合唱團接了包括《炙熱的我們》在內的一些線上錄製活動。對此，金承志向我們坦言，他們並非拒絕綜藝，相反“我們對上綜藝節目不設限，不一樣的舞台是鍛鍊不一樣的維度。”

不同於在音樂廳演出，純靠聲音去交流和表達，綜藝舞台上的演出還需要考驗走位、表演者的面部表情等等，經過這些鍛鍊，再回到音樂廳裏，“我認為是有借鑑意義的，能夠幫助到我們更好地去表達作品，認識作品。”金承志説。

目前，彩虹合唱團有70多人，每個成員都有“正經工作”。《炙熱的我們》錄製時，節目組曾給過他們三個錄製城市供選擇，他們最終選擇離上海最近的無錫，原因很簡單——交通便利，團員可以當日往返，第二天照常上班。

“ 

我們的團員都是普通人，有公司職員，有會計，有程序員，跟大家一樣，每天都要面對生活瑣事，也會被老闆罵。

”在金承志看來，這正是彩虹合唱團的特色——大家用業餘時間去完成自己感興趣的事，如果變成“純職業化”，這種美好會被打破。

就如同彩虹合唱團拿下“炙熱團王”時，金承志的發言，“我們最終是要回歸到生活裏面去的，老闆給你一個PPT讓你改一下，你不能給他一個嘴巴，説‘你知道嗎？我可是團王’。”

“神曲製造機”/ 我們是嚴肅的合唱團

從《張士超你到底把我家鑰匙放哪兒了》，到《感到身體被掏空》《春節自救指南》這些神曲曾一度是彩虹合唱團演唱會上的返場表演曲目，也是許多觀眾願意花錢買票的理由。

儘管被貼上了“神曲製造機”的標籤，但事實上，彩虹幾乎每個月都會推出嚴肅正經的作品，而觀眾期待的“爆款”，卻往往需要等上半年。

此前，合唱團的一位團員在知乎上回復網友提問時説：“我們是嚴肅的合唱團，是嚴謹的合唱人，不是娛樂團體，雖然偶爾搞怪，但是不忘初心。”

“造化隨順，風雅之誠”，這是彩虹合唱團的團訓，也可以視為初心。

原句出自日本“俳句之聖”松尾芭蕉對俳句的理解——將本來以滑稽、卑俗為主旨的俳諧改造成可以與正統的、古典的漢詩和和歌媲美的詩文學。

在金承志看來，他的每個作品背後，都有非常想要傳遞給觀眾的信息。就像《感覺身體被掏空》，本來金承志希望通過這首歌幫助大家釋放掉一些壓力，去面對如今急速變化的世界。然而，許多人卻將這首歌解讀成了娛樂大眾的“神曲”。

關於此前在節目中引發強烈共鳴的改編作品《卡路里》，金承志也曾在微博上寫過改編理念，他説：“所有人都卡在一條叫自己的路里，回頭又不是向前又迷茫，到底能怎麼樣？只能燃燒。”

回顧過往，金承志認為，有些作品不過是在用一種詼諧的方式來講述一個情緒和故事，最多隻能算是一種很特別的表達形式。

他很清醒，“任何音樂人或藝術從業者，一旦把表達形式當作自己的標籤，那麼藝術週期會變得非常的短。”

在以前音樂會返場時，金承志還會“迎合”觀眾要求，唱一些他們想聽的熱門“神曲”。而在近年的演出中，金承志開始有意唱一些超出觀眾想象範圍的作品。

從《白馬村遊記》到《羅剎國紀》再到今年疫情前演出的《星河旅館》套曲，彩虹正在慢慢撕掉“神曲”的標籤，讓更多人將目光聚焦在他們內涵更為豐富廣闊的作品之上。

有人説，彩虹合唱團用最下里巴人的通俗方式，傳達出了最陽春白雪的內涵。

金承志卻認為，彩虹合唱團音樂的內涵與形式並沒有外界所想象的那樣大反差。“彩虹關注的視角始終沒怎麼變過——就是我們無聊普通，卻又不得不每天面對的生活。”

成團十年 / 一起温柔地變老

每到年末，彩虹合唱團都會公佈新樂季的主題。成團十週年，彩虹今年的主題是《星河旅館》。

原本新樂季是打算取名叫《我們唱歌的理由》，用之後的巡演回顧這十年彩虹歌唱的初心。但考量過後，大家認為與十年前相比，彩虹唱歌的理由已經發生了微妙的變化，早已不只與自己的情感表達和技術追求有關。

“天上有着多少星辰，地上就有多少人生”，新樂季的主題取自金承志新創作的套曲《星河旅館》，故事的主人公滿載着自己的回憶和成長中的得失，與不同角色相遇，重新發現自己內心的不同側面。

然而，受疫情和防疫政策的影響，這個樂季已無法再如去年宣佈樂季主題時所計劃的那樣展開；原定貫穿全年演出的套曲《星河旅館》也因排演週期、人員調度等問題，暫時無法以全本形態出現在音樂會中。

闊別8個月，重新迴歸音樂廳的彩虹合唱團在成都舉行了主題為《多想唱歌給你聽》的音樂會。

兩天的表演結束後，一位團員在微博寫下，“這半年多，我們做了許多新的嘗試，但當回到最初的地方，安安靜靜，認認真真地唱歌時，拋開雜念，拋開所有顧慮，音樂帶來的共鳴和感動是如此真實而充滿力量。”

“我們都在肉眼可見地被 2020 徹底地改變着”，金承志告訴我們，疫情之前，彩虹每週六排練三小時，像上課一樣聚在一起，當時並不覺得有什麼特別。

而當週六的聚會停了後，他總感覺自己很焦慮，卻不知道原因。後來恢復排練才發現，“我已經把每週的排練當成日常輸出，可能生活中有很多不愉快，我一直以為是我在治癒團員，現在發現大家是相互治癒的。”

“彩虹已經進入第十年了，你覺得它還在向前走嗎？未來會變得越來越好嗎？”似乎已經有很多人問過金承志這個問題，但對於他來説，答案大同小異，“彩虹會不會越來越好，我不知道。我只知道，十年過去，我們都變老了。老了也好，你看普洱多香。”

回想彩虹剛剛“出圈”的2016年，《人民日報》曾評價，“呼喚更多的《張士超》，呼喚更多的彩虹合唱團。”神曲的標籤易複製，音樂的內核很難，在經歷了“流量經濟”帶來的紅利和爭議，迴歸初心再度“出圈”之後，彩虹似乎已經找到並走在了那條叫“自己”的路上。

（文中圖片出自：彩虹合唱團官方微博）

文字 | 謝陶

來源：城市進化論